Taller expresarte para mejorar la convivencia en el aula de 5 años de la I E Nº 211 de Trujillo 2018

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(1)TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. UNIVERSIDAD NACIONAL DE TRUJILLO FACULTAD DE EDUCACIÓN Y CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN ESCUELA ACADÉMICO PROFESIONAL DE EDUCACIÓN INICIA L. Taller expresarte para mejorar la convivencia en el aula de 5 años de la I.E. Nº 211 de Trujillo - 2018 TESIS: Para optar el Título Profesional de Licenciada en Educación Inicial. Autoras: Bach. Marcatoma Malqui, Joselyn Maricel Bach. Zavaleta Quiroz, Lisbeth Marisol. Asesora: Mg. Camacho Figueroa, Carla Elizabeth Trujillo – Perú 2019. Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(2) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. DEDICATORIA. A Dios, por todas las bendiciones que siempre derrama sobre mí.. A mis padres, por su constante apoyo, sobre todo a mi madre Liliana Malqui por nunca dejar de luchar para que yo pueda cumplir mis sueños.. A mi ángel Cecilia, que desde el cielo iluminas mi camino y celebras cada uno de mis logros.. A Jose Carlos Bazán, por siempre ayudarme a alcanzar mis objetivos y por estar a mi lado cuando lo necesito.. Marcatoma Malqui Joselyn Maricel. ii Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(3) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. A Dios, quién me guío por el camino correcto para cumplir mi objetivo. A mis padres, quienes me brindan su apoyo incondicional en cada momento y por el incansable esfuerzo que realizan para darme un futuro mejor.. A Sandro por brindarme su apoyo incondicional para culminar mi tesis.. Zavaleta Quiroz Lisbeth Marisol. iii Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(4) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. iv Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(5) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. AGRADECIMIENTO. A Dios, por estar con nosotras en todo momento, por iluminar nuestras mentes y por haber puesto en nuestro camino a personas que contribuyeron enormemente a la elaboración de nuestra tesis.. memente en el periodo de elaboración de nuestra tesis.. A la I.E. Nº 211 “Santísima Niña María”, del distrito de Trujillo, por abrirnos sus puertas y habernos dado la confianza y facilidad para realizar nuestras observaciones.. A nuestra alma mater la “Universidad Nacional de Trujillo”, por las experiencias académicas adquiridas y por haber hecho posible nuestra formación profesional.. A nuestra asesora Mg. Carla Camacho Figueroa, por su orientación, tiempo y apoyo.. LAS AUTORAS. v Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(6) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. ÍNDICE GENERAL Carátula…………………………………………………………………………………...…i Dedicatoria…………………………………………………………………………….…....ii Jurado dictaminador …………………………………………………..……………..…....iii Agradecimiento……………………………………………………………………...….…..iv Índice………………………………………………………………...…………………..…..v Índice…………………………………………………………………………...……...….…vi Índice……………………………………………………………….……………………......vii Presentación…………………………………………………...………………………..….viii Resumen………………………………………………………………………………….…ix Abstract…………………………………………………………………………….……..…x CAPÍTULO I INTRODUCCIÓN 1.PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA…………….………………………….……....12 1.2. Descripción de la realidad Problemática…………………….…….…………….12 1.3. Antecedentes de estudio …………………………………………….……………15 1.4. Formulación del problema…………………………………………………………17 1.5. Objetivos………………………………………………………………………..…...17 Objetivo general……………………………………………………........……….17 Objetivos específicos………………………………………………….…………17 1.6. Justificación e importancia de la investigación……........................................18 1.7. Limitaciones de la investigación…………………………………….…...……….18 CAPÍTULO II MARCO TEÓRICO 2.1. BASES TEÓRICAS CIENTÍFICAS……………………………………………….21 2.2. PLANTEAMIENTO TEÓRICO SOBRE EL TALLER A. Definición de Taller…………………………………………………...........21 B. Definición de Taller de arte………………………………………………...21 C. Definición de arte …………………………………………………………..22 D. Definición de Taller EXPRESARTE……………..………………………..29 E. Definición de Convivencia…………………………………………..……..31 2.2. DEFINICIÓN DE TÉRMINOS BÁSICOS………………………………………….35 vi Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(7) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. 2.3. HIPÓTESIS Y VARIABLES………………………….......................................36 2.4.1. Hipótesis……………………………………………………………………..36 2.4.2. Operacionalización de las variables……………………………………...36. CAPÍTULO III MATERIALES Y METODOS 3.1. TIPO DE INVESTIGACIÓN……………………………………………………..40 3.2. DISEÑO DE INVESTIGACIÓN………………………………………………….40 3.3. POBLACIÓN Y MUESTRA………………………………………………………40 3.4. FUNDAMENTO DE LOS RESULTADOS………………………………..........41 3.4.1. Métodos de Investigación………………………….………..…................41 3.4.2. Técnicas de Investigación…………………………………………...........64 3.4.3. Instrumento de validación………………………………………..………..42. CAPÍTULO IV RESULTADOS 4.1. PRESENTACIÓN DE DATOS EN TABLAS, GRÁFICOS Y FIGURAS DE INTERPRETACIÓN DE DATOS………………………………………………52 CAPÍTULO V DISCUSIÓN DE RESULTADOS 4.2. DISCUSIÓN DE RESULTADOS………………………………………...........67 CAPÍTULO VI CONCLUSIONES Y SUGERENCIAS 5.1. CONCLUSIONES………………………………………………………………71 5.2. SUGERENCIAS………………………………………………………………...72 CAPÍTULO VII REFRENCIAS BIBLIOGRÁFICAS 6.1. REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS………………....................................74 6.2. ANEXOS………………………………………………………………………..76. vii Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(8) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. viii Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(9) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. RESUMEN La presente investigación de tipo cuasi experimental, tiene como propósito general Determinar en qué medida el taller “ExpresArte” mejora la convivencia en los niños de 5 años de la I.E. Nº 211 Trujillo – 2018. Para llevar a cabo el taller expresarte, hemos utilizado como instrumento de recolección de datos, la escala de cumplimiento, teniendo en cuenta las tres dimensiones de evaluación, las cuales nos permitieron describir con precisión el nivel de convivencia de los niños y niñas del grupo experimental. Este grupo fue constituido por 24 niños y niñas por otro lado también consideramos al grupo control que está conformado por 23 niños y niñas. Los resultados analizados y comparados se determinó que el taller EXPRESARTE influyó significativamente en la mejora de la convivencia en los niños de 5 años de la I.E 211 pues en el grupo experimental se tuvo una diferencia de 9.75 puntos entre los resultados obtenidos, en el pre test de 11.83 puntos y 21.58 puntos, en el post test. Es decir, se acepta la hipótesis alterna y se rechaza la hipótesis nula. En el grupo control se tuvo una diferencia de 2.51 puntos entre los resultados obtenidos, en el pre test de 16.83 pntos y 19.34 puntos, en el post test. Palabras claves: convivencia escolar, arte, taller, investigación.. Las Autoras. ix Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(10) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. ABSTRACT. This record rains to determine the measure of the work shop “express arte” improves tee coexistence in 5 year old children of the I.E. N° 211 Trujillo – 2018. For this study we collect data and use a scale of compliance taking into account three dimension of evaluation which allow us to describe. Accurately the coexistence level in children experimental group. For his study we select a sample of 24 children and the control group 23 children. The results determined “expresarte” workshop influenced the coexistence improve rent in the 5 years old children group of I.E. 211. In the results of the experimental group west 9.75 posttest 21.58 and in the pretest 11.83 points.The alternative hypothesis is accepted – Aude is dejected the null hypothesis. The control group tread 2.54 deference points between the results the posttest 19.34 and 16.83 the pre test points. Keywords: school life, art, workshop, research.. The Authors. x Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(11) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. CAPITULO I INTRODUCCIÓN. 11 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(12) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. 1. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA 1.1. DESCRIPCIÓN DE LA REALIDAD PROBLEMÁTICA En el mundo, el arte es definido o relacionado con las pinturas, esculturas, danza, etc. Sin embargo, este término va más allá de una simple representación del arte, ya que está presente en las actividades que realizamos cotidianamente, ya sea en el trabajo, hogar o en la escuela. Por ello, este tema ha despertado la curiosidad de varios autores los cuales han hecho varios estudios sobre él y planteado diversas definiciones. Para Lozano (1999) Arte (del latìn ars y del griego tekne). Se entiende por arte el conjunto de reglas para hacer algo bien; hablando en un sentido general, el arte es toda actividad humana que basándose en ciertos conocimientos, los aplica un artista para alcanzar un fin bello. (p.4) El arte juega un papel importante en la educación, Sarlè, Ivaldi y Hernández (citan a Efland en el 2004) nos dicen que: La educación artística es el arma más poderosa para liberar la imaginación y formar ciudadanos sensibles, libres, solidarios y comprometidos. «Las diferentes artes construyen representaciones del mundo, que pueden inspirar a los seres humanos para comprender mejor el presente y crear alternativas de futuro» (p.24) Centrándonos en la educación de la primera infancia podemos darnos cuenta que los niños a través del arte expresan sus emociones y estados de ánimo. A la vez también estimula el desarrollo de otras materias y su interacción social. Sarlè, Ivaldi y Hernández (2014) afirman: Las instituciones educativas deben participar activamente en la construcción de conocimientos artísticos, ofreciendo información y experiencias significativas que promuevan el desarrollo de las potencialidades de sus alumnos, garantizando una práctica artístico-pedagógica. sistemática , responsable y significativa que. contribuya a la comprensión del paisaje social y cultural en el que habita los individuos. Enseñar y aprender arte implica abordar contenidos específicos, con sensibilidad y emoción, con identidad, con subjetividad, promoviendo el desarrollo del pensamiento. (p.24). 12 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(13) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. En el Perú, según Ministerio de Educación (2010) nos dice que: El arte aspira a generar vivencias y transmitir sensaciones en los estudiantes a través de las diferentes expresiones artísticas: artes visuales, música, danza y teatro, teniendo en cuenta estrategias y actividades para el uso adecuado de cada uno de los elementos y materiales de cada disciplina; de tal manera que estas permitan expresar con claridad y pertinencia la realidad, las ideas, los sentimientos. Ello generará la concreción de la sensibilidad y el fortalecimiento de la autoestima. (p.6) Para las autoras, el primer lugar en donde una persona empieza a convivir en sociedad es en la escuela. Pero se observa que en los centros educativos la convivencia de los niños dentro del aula no es armoniosa y empática. Esto se debe a que se toma más en cuenta en desarrollar al niño intelectualmente y se deja de lado el desarrollo emocional y psicológico lo cual influye directamente en las relaciones con los demás. En la I.E. Nº 211 “Santísima Niña María” hemos observado en los niños de 5 años “C” situaciones desfavorables durante la convivencia, como lo es la falta de tolerancia entre ellos y la expresión inadecuada con sus compañeros. Creemos que esto se debe a una inmadurez social por parte de los niños y a la vez la falta de refuerzos de valores tanto en el jardín como en casa. El niño desde preescolar puede manifestar comportamientos un tanto violentos en los conflictos que se presentan durante la convivencia y esto se debe a que no sabe o no está preparado para controlar tales situaciones. Si no se trata estos problemas a tiempo, se pueden desencadenar una serie de consecuencias, incluso durante la edad adulta. Tales como: Problemas escolares, impedimentos para relacionarse con los demás, violencia física y dificultad para expresar sentimientos y opiniones. Es por eso que, para mejorar estas conductas se ha creído conveniente la aplicación del taller “ExpresArte” en donde a través de sesiones planificadas que contengan actividades artísticas trabajadas en equipo como: danza, técnicas grafico-plásticas y dramatización, buscaremos una mejora en la convivencia. Este taller tendrá como base el arteterapia, la cual usaremos como técnica para permitir que el niño se exprese de distintas maneras y aprenda a trabajar en armonía con sus compañeros durante las actividades propuestas.. 13 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(14) TESIS UNITRU. 1.2.. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. ANTECEDENTES DE ESTUDIO: INTERNACIONALES Ruiz y Cuervo (2009), en su tesis doctoral “La intervención Arte terapéutica y su Metodología en el contexto profesional Español” llegaron a la siguiente conclusión: La mayoría de los arteterapeutas siguen criterios terapéuticos en la selección de técnicas plásticas y visuales ofrecidas a los usuarios en sesiones. Sin embargo, los criterios son flexibles, atendiendo principalmente a: las características, biografía, patología, facilidad plástica, motivación o demandas del usuario. La metodología aplicada y la formación de la muestra no son factores que influyan en dicha selección. (p.60) Miret (2014), en su tesis doctoral en Educación, Social y calidad de vida “Arteterapia en un entorno escolar inclusivo y el Método del Análisis de la Interacción” de la Universidad de Lleida. Llegó a la conclusión: En el espacio de arteterapia se establece un diálogo a partir de las obras artísticas con el acompañamiento del arteterapeuta. Este discurso que emerge y surge del proceso creativo en cada sesión es inédito, incierto pero auténtico, es de los propios alumnos. Por lo tanto si queremos que nuestros alumnos mejoren, evolucionen, hemos de posibilitar actividades dentro de la Educación que nos den información para poder comprenderles. Parece que el arte es como una cajita que se abre y a través de la fantasía, la creatividad y la imaginación surge nuestro universo interior que explica cuentos e historias de nosotros para poder reinventarse, ver nuevas realidades y posibilidades. (p. 22) Samayoa (2018), en su tesis “Arteterapia y Agresividad” para optar la licenciatura en Psicología Clínica de la Universidad Rafael Landívar. Llegó a la conclusión: Se determinó que la influencia del arteterapia en los niveles de agresividad de los sujetos de esta investigación fue positiva, pues se logró una reducción de un 4 % en los mismos, hecho que se vio reflejado con el transcurrir de las sesiones terapéuticas en el comportamiento de dichos sujetos. (p.50). 14 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(15) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. NACIONALES Granados y Callejón (2010), en la revista ¿Puede la terapia artística servir a la educación? Llegaron a la conclusión: La terapia artística utiliza el arte, las imágenes, el proceso creativo y las respuestas de la persona ante su creación, como reflejos del desarrollo, habilidades, personalidad, intereses, preocupaciones y conflictos del individuo, para reconciliar problemas emocionales, fomentar la autoconciencia, desarrollar habilidades sociales, manejar conductas, resolver problemas, reducir la ansiedad, ayudar a orientarse hacia la realidad y crecer en autoestima. (p.20) Milán y Vega (2012), en su tesis para obtener el grado de magister en educación con mención en docencia y gestión educativa de la Universidad Cesar Vallejo, Perú, Lima “Clima escolar y su relación con la calidad educativa en la I.E Nº 3043 “Ramón Castilla” de San Martín de Porres”. Llegaron a la conclusión: Existe una relación significativa entre el clima escolar y la relevancia en la Institución Educativa Nº 3043 “Ramón Castilla” de San Martín de Porres, 2009, significando que existe relación entre los contextos interpersonales, regulativo, instruccional e imaginativo del clima escolar y la relevancia, eficacia, pertinencia y equidad de la calidad educativa. (p.38) Berrú (2017), en su tesis para obtener el título profesional de licenciada en Educación Inicial “Taller de técnicas gráfico plásticas para desarrollar el pensamiento creativo en los niños de 5 años de la I.E.P. Crayolas de Chiclayo - 2015” de la Universidad Cesar Vallejo, llegó a la conclusión: Los resultados del post test indicaron que el taller tuvo una influencia significativa en el desarrollo del pensamiento creativo en un 19.3 logrando los niños estar en un nivel muy bueno. Finalmente, después de hacer la discusión de resultados y la prueba de hipótesis prevista, se afirma que las técnicas gráfico plásticas tuvieron una influencia significativa en el desarrollo del pensamiento creativo en los niños de 5 años de la Institución Educativa Particular Crayolas de Chiclayo – 2015. (p.40). 15 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(16) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. Silva (2017), en su tesis para obtener el grado académico en Psicología Educativa de la Universidad Cesar Vallejo, llegó a la conclusión: La aplicación del programa de arteterapia influye significativamente en el nivel de la dimensión impresión positiva de la inteligencia emocional en los estudiantes del 2do grado de educación primaria del colegio Santa María de la Providencia, del distrito de Los Olivos. Los estudiantes muestran un incremento del nivel optimismo ante los contextos cotidianos de desarrollo y actividades a emprender. Lo cual mejora el clima escolar y la relación docente alumno en el proceso de desarrollo de actividades como de establecimiento de relaciones interpersonales. (p.45) LOCALES Yupanqui y Zavaleta (2013), en su tesis para obtener el título de licenciadas en Educación Inicial “Técnicas grafo plásticas para desarrollar la creatividad en los niños/as de 5 años de edad de la I.E.I N° 1638 “PASITOS DE JESUS” de la ciudad de Trujillo, llegaron a la conclusión: Al terminar la investigación se pudo visualizar que la grafo plástica es una técnica que ayudara a desarrollar en el niño todos los aspectos cognitivos, motrices y afectivos facilitando así el proceso de enseñanza- aprendizaje. (p.40) Vargas y Vidal (2016), en su tesis para obtener el título profesional de licenciada en educación primaria en la Universidad Nacional de Trujillo “Relación entre el clima escolar y la asertividad en los alumnos de sexto grado de educación primaria de la I.E.P. “William Harvey Collage” Y C.E.E. “Rafael Narváez Cadenillas” llegaron a la conclusión: Se obtuvo en clima escolar que el 72.2 % de los alumnos de la I.E.P. “William Harvey Collage” tienen un nivel medio y el 69.1% de los alumnos del C.E.E. “Rafael Narváez Cadenillas” tienen un nivel medio; en asertividad el 66.7 % de los alumnos de la I.E.P “William Harvey Collage” tienen un nivel medio y el 60% de los alumnos del C.E.E.E “Rafael Narváez Cadenillas” tienen un nivel medio. También se ha encontrado que el clima escolar se relaciona significativamente con la asertividad en los alumnos del sexto grado de educación primaria en ambas instituciones educativas. (p.48) 16 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(17) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. 1.3. FORMULACIÓN DEL PROBLEMA ¿En qué medida el taller expresarte mejora la convivencia en los niños de 5 años de la I.E. Nº 211 de Trujillo - 2018? 1.4. OBJETIVOS . Objetivos general. -. Determinar en qué medida el taller expresarte mejora la convivencia en los niños de 5 años de la I.E. Nº 211 de Trujillo – 2018.. . .Objetivos específicos -. Identificar el nivel de convivencia escolar del grupo control y experimental antes y después del Taller expresarte.. -. Identificar el nivel de relaciones interpersonales en los niños del grupo control y experimental antes y después del Taller expresarte.. -. Identificar el nivel de control de impulsos del grupo control y experimental antes y después del Taller expresarte.. 1.5. JUSTIFICACIÓN E IMPORTANCIA La presente investigación se justifica porque el desarrollo de una buena convivencia durante la etapa escolar es de suma importancia, también el aprendizaje de actitudes positivas conllevará al desarrollo de una comunidad libre de violencia, es por eso que se debe fomentar en los niños desde una edad muy temprana a que aprendan a resolver los conflictos que se le puedan presentar de manera armónica. En el aula de cinco años “C” de la I.E Nº 211 Santísima Niña María se observa situaciones desfavorables al momento de la convivencia lo cual es alarmante. Para ello se ha creído importante la aplicación del taller Expresarte, el cual servirá para mejorar la convivencia a través de actividades artísticas planificadas tomando en cuenta el interés de los niños, el taller también contará con un instrumento de evaluación que permitirá conocer la situación actual para poder aplicar las actividades propuestas de manera que luego podamos ver una mejora.. 17 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(18) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. 1.6. LIMITACIÓN DE LA INFORMACIÓN Al iniciar nuestra investigación, la dificultad que encontramos fue darnos cuenta que no había mucha información sobre la madurez social en infantes, pues este tema se ha tratado mayormente en los Estados Unidos, y gran parte de la información se encontraba en inglés. Sin embargo, esto no fue un obstáculo, pues con mucho esfuerzo logramos tener un marco teórico con la información necesaria para nuestra tesis.. 18 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(19) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. CAPITULO II MARCO TEÓRICO. 19 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(20) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. 2.1.. BASES TEÓRICAS. 2.2.. PLANTEAMIENTO TEÓRICO SOBRE EL TALLER A) TALLER En general, nuestra disciplina “taller” designa el lugar en que se desarrollan actividades (lectura, pintura, etcétera) o el conjunto de niños reunidos en función de un objetivo común. También el termino taller designa la organización del trabajo que permite llegar a realizaciones individuales o colectivas del mismo carácter con o sin distribución de responsabilidades. Los elementos para Hernández son:. -. El centro de interés que recoge el elemento motivador del taller.. -. Los elementos formales, que son los elementos significativos del lenguaje grafico-plástico.. -. La población, que considera a los distintos estamentos participantes en el taller. Este es realizado por el profesorado en formación y el alumnado. (Hernández y Sánchez, 2000, p.266). B) TALLER DE ARTE Es un espacio que permite a los estudiantes desarrollar actividades artísticas, su finalidad es contribuir a la formación integral del estudiante y fomentar su creatividad. La actividad artística posee un carácter eminentemente educativo porque nos enseña a conocer el mundo, a percibirlo y nos estimula a hacer uso de nuestra imaginación, así como responder a un vasto y multiforme medio externo proporcionando nuevos enfoques y conocimientos para desarrollar acciones nuevas. (Muñoz, Marino y Consejo, 2008, p.8) El arte aumenta las capacidades intelectuales y la comunicación entre padres e hijos, utilizando plastilina, pintura, dibujo y hasta bailes, los mayores pueden aprender a conocer más de los niños, ya que se genera un mayor círculo afectivo. Además, ellos mismos aprenden a conocerse tanto exterior como internamente. Es importante exponerlos al arte, incentivarlos y celebrar sus “obras”, también es bueno generar los espacios de visitas a museos, galerías y festivales, pero respetando su libertad de elegir. Darles tiempo para sentir y aplaudir su imaginación frente al arte, y lo más importante, darles confianza para crear. (Aldana y Díaz, 2016, p.9). 20 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(21) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. C) EL ARTE a) ARTE Y EDUCACIÓN ARTÍSTICA Constituye uno de los ejes fundamentales de la formación integral del individuo por su influencia en el desarrollo de la sensibilidad y de la capacidad creativa, así como el valor intrínseco de las obras de arte en configuración de cualquier tradición cultural. Las dimensiones fundamentales de la Educación Artística son: Cognitiva: El individuo debe conocer los materiales, procedimientos, técnicos y metodológicos necesarios para poder expresar lo que desea. Así mismo debe acceder a las más importantes obras de arte de todos los tiempos y tendencias especiales los de su entorno. Lúdico - expresiva: A través de sus múltiples manifestaciones ya sean de índole visual, acústica, literarias, psicomotrices, entre otros, el hombre exterioriza sus sentimientos y emociones. La educación artística debe potenciarlos, desarrollarlos y orientarlos. Comunicativa: La educación artística induce a establecer un diálogo con nuestros semejantes mediante vinificación simbólica del universo material. Estética: Exige superar cualquier mediatización económica, ideológica o moral que obstaculice la apreciación del valor estético de la obra artística. La educación artística enfatiza en la práctica artística y en la educación visual o auditiva privilegiando los valores estéticos, artísticos y culturales. En lo que hace referencia a la educación plástica esta postura teórica tiene. dos enfoques. pedagógicos diferenciados según la concepción de arte asumida: El arte como expresión con énfasis en la libre expresión y el arte como comunicación con énfasis en la percepción y el lenguaje. Por lo anterior, la educación artística debe trascender lo propiamente artístico, desarrollar la sensibilidad y la receptividad asociando diversas ideas sobre un mismo objeto, contar con la facilidad de adaptarse rápidamente a situaciones nuevas; enfatizar la originalidad de la expresión individual; redefinir el empleo de los materiales a través de nuevas aplicaciones; sintetizar y organizar coherentemente a partir de la integración del pensamiento sensibilidad y percepción. La educación artística es para el individuo un medio natural de cultura en todas las etapas de su desarrollo, pues le enseña los valores y las disciplinas esenciales para 21 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(22) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. su pleno desarrollo intelectual afectivo y social, en el seno de su propia comunidad, ayudando a la formación integral del hombre. (Giraldo, 2001, p.50) El arte se puede motivar proporcionando mayores posibilidades de apertura a cualquier tipo de conocimiento, ya que sus condiciones permiten una reducción de restricciones que reprimen al niño, limitándolo ampliamente en su comportamiento explorador y su capacidad auto expresiva. Durante el siglo xx, distintos autores e investigadores centraron sus estudios en el proceso evolutivo del dibujo infantil y en el análisis de otras formas de comunicación y de pensamiento, cuestionando el predominio absoluto de la palabra en la educación y el desconocimiento o desvalorización de los otros lenguajes expresivos. Podemos citar, entre ellos a Víctor Lowenfeld (1961), Rodha Kellog (1979) y Rudolf Arnheim (1979). Los planteos de estos autores se centran en el análisis de la evolución del dibujo infantil y de las características del pensamiento visual, pero aportan a la educación artística en general una serie de ideas relacionadas con el rol docente, el ambiente o clima de aula, el uso de los materiales y los recursos, que oficiaron de orientación para la inclusión de las artes en la educación, especialmente en aquella destinada a los niños más pequeños. (Sarlè, Ivaldi y Hernández, 2014, p.15) La educación artística es el arma más poderosa para liberar la imaginación y formar ciudadanos sensibles, libres, solidarios y comprometidos. «Las diferentes artes construyen representaciones del mundo, que pueden inspirar a los seres humanos para comprender mejor el presente y crear alternativas de futuro» (Sarlè, Ivaldi y Hernández, 2014, p.24) Las instituciones educativas deben participar activamente en la construcción de conocimientos artísticos, ofreciendo información y experiencias significativas que promuevan el desarrollo de las potencialidades de sus alumnos, garantizando una práctica artístico-pedagógica sistemática, responsable y significativa que contribuya a la comprensión del paisaje social y cultural en el que habitan los individuos. Enseñar y aprender arte implica abordar contenidos específicos, con sensibilidad y con emoción, con identidad, con subjetividad, promoviendo el desarrollo del pensamiento. (Sarlè, Ivaldi y Hernández, 2014, p.24) Las respuestas se irán encontrando a través del fomento de las experiencias, de la libertad expresiva y de los talleres vivenciales de apreciación y de creación artística, articulando los diferentes enfoques teóricos adaptándolos a los contextos de 22 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(23) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. actuación, a las edades e intereses de los niños, de las niñas y sus familias. Es importante cuestionar el énfasis otorgado en ocasiones al producto final por sobre los procesos. No se trata de proponer proyectos de arte en la educación infantil con la intención de mostrar el resultado; o, lo que es peor aún, que surjan a partir de esa demanda. De lo que se trata es de despertar en niños y niñas el deseo de formar parte del proyecto participando con entusiasmo, compromiso y alegría, de manera que el deseo de «mostrar» no sea el objetivo sino la consecuencia. (Sarlè, Ivaldi y Hernández, 2014, p.24) Los cambios que requieren la educación artística y la educación de la primera infancia en el siglo xxi exigen a los educadores una postura crítica, abierta y esperanzadora para aceptar el desafío de la renovación educativa. Esta publicación pretende ser un aporte que contribuya a poner en discusión estos temas. Los niños son el futuro de la humanidad, pero es nuestra obligación ocuparnos del presente, respetándolos como sujetos sociales portadores de ideas, creencias, deseos y sentimientos. (Sarlè, Ivaldi y Hernández, 2014, p.27) La Educación Artística es también una manera de entender y representar el cuerpo a través de estos diferentes lenguajes y concepciones educativas. La vivencia del cuerpo es incorporada a un contexto global del conocimiento que se vincula directamente con el mundo sensitivo, perceptivo y emocional que la escuela debe desarrollar en todas sus posibilidades. Así, en una situación integradora de aprendizaje a través de las artes, las aportaciones del cuerpo y su movimiento expresivo consiguen tender un puente entre el acto y el pensamiento que de otra manera no conseguiría un vínculo tan profundo. De esta manera, las dimensiones afectivas, creativas y comunicativas de los lenguajes corporales afianzan los conocimientos y su anclaje significativo. La Educación Artística propone, pues, construir situaciones pedagógicas basadas en vivencias corporales y su proyección real en el espacio de la vida para establecer relaciones inéditas entre el aprendizaje y todas sus representaciones (las corporales y las mentales en procesos de interrelación). Y todo ello, indefectiblemente, pasa por la experiencia de ser un cuerpo. (Sarlè, Ivaldi y Hernández, 2014, p.71). 23 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(24) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. b) EL ARTE INFANTIL: ETAPAS DEL DESARROLLO Díaz (2003) nos dice que la evolución gráfica infantil es ordenada en un proceso riguroso, tanto en lo referente a la forma como en el sentido del espacio. El niño realiza los primeros signos gráficos aproximadamente al año de edad. Se considera cinco etapas fundamentales.. -. PRIMERA ETAPA:”GARABATO” La etapa del garabato, que es la primera en la que el niño inicia su experiencia gráfica, comienza aproximadamente al año o al año y medio de edad. Es la más importante y rica por todo lo que supone de aprendizaje visual-motriz. Esta etapa es el gran arte abstracto infantil y precisamente el signo abstracto es el que hace que los adultos que rodean al pequeño no comprendan las pictografías infantiles. Es precisamente la que aporta con claridad todos los elementos del abecedario gráfico, el niño realiza de modo espontaneo los signos gráficos primarios; punto, vertical, horizontal, curva, etc mas adelante al combinar estos elementos construirá los diagramas Dura hasta los cuatro o cinco años y en ella se experimenta todas las posibilidades compositivas, por eso se reconoce como la etapa del gran arte infantil.. -. SEGUNDA ETAPA “PREESQUEMÁTICA” Aproximadamente a los cinco años el niño entra en la etapa pre esquemático, sus diseños intentan expresar la realidad que la circunda. Período que surge del garabato y es para el niño una etapa fundamental, en este momento él crea conscientemente formas que tienen alguna relación con el mundo que lo rodea, creación consciente y sumamente importante ya que así comienza la comunicación gráfica. Los trazos corporales se van perdiendo y desde ahora se controlan, estableciendo una relación con el objeto que le interesa, lo que le origina una gran satisfacción. Podemos decir que los dibujos de los niños de esta edad son el resultado de un conjunto indefinido de líneas longitudinales y circulares que evolucionan hacia formas reconocibles .Todo el tiempo busca conceptos y símbolos nuevos representativos que cambian continuamente: el hombre, la casa, el árbol que realiza hoy será diferente mañana; pero al finalizar este estadio, alrededor de los 7 años, establecen un esquema personal definido. 24. Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(25) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. -. ETAPA ESQUEMÁTICA Aquí llamaremos esquema al concepto al cual ha llegado el niño respecto de un objeto, y que repite continuamente mientras no haya alguna experiencia intencional que influya sobre él para que lo cambie. La figura de un hombre, trazada por un niño alrededor de los siete años de edad, debe ser un símbolo fácilmente reconocible. El esquema consiste en líneas geométricas, que cuando se separan del conjunto pierden significado. El principal descubrimiento de esta etapa es la existencia de un orden en las relaciones espaciales. Este primer conocimiento consciente de que el niño es parte de su ambiente se expresa por un símbolo que se llama línea de base.. -. ETAPA DEL COMIENZO DEL REALISMO En esta edad se observa un creciente desarrollo de la independencia social respecto de la dominación de los adultos. Un niño de esta edad va tomando progresivamente conciencia de su mundo real. El esquema ya no es el adecuado para representar la figura humana durante este periodo. En sus dibujos las líneas geométricas ya no bastan. Ahora el niño desarrolla una mayor conciencia visual; ya no emplea el recurso de la exageración, omisiones u otras desviaciones para expresarse. El naturalismo no es el objetivo principal de esta edad, pues generalmente no aparecen intentos de representar luz y sombra, efectos atmosféricos, reflejos en el color o pliegues en la ropa. (Díaz, 2003, p.48). c) MÉTODOS EN LA ACTIVIDAD ARTÍSTICA En trabajos artísticos, para que el niño saque el máximo provecho el profesor debe:. -. NO INTERFERIR: Previa la definición de las pautas de trabajo se debe permitir que el niño trabaje por sí mismo y como él quiera, debe animársele a investigar, experimentar, cambiar y crear.. -. DEMOSTRAR INTERÉS: El interés y el aprecio que el profesor muestra por lo que el niño está haciendo y por lo que ha hecho constituyen un buen estímulo en los momentos en que éste necesita reafirmarse o tener una motivación adicional.. -. AYUDAR AL NIÑO A COMPLACERSE: Es preciso ayudar al niño a comprender que sólo debe complacerse a sí mismo cuando crea que él es el 25. Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(26) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. único dueño de sus creaciones, por eso debe pedírsele permiso para exponer obras de su autoría, o para actuar ante un público.. -. OFRECER AYUDA: Si el niño necesita ayuda, debe ofrecerse igual que cuando el pequeño pierde el control de los materiales que está usando v cuando concluya su actividad.. -. EVITAR EL USO DE MOLDES: Las normas de los adultos no deben ser impuestas al trabajo artístico de los niños. Los principios a seguir deben derivarse de las necesidades y la comprensión individual de cada uno. No deben usarse patrones, libros de colorear, o dibujos multicopiados o modelos preestablecidos. Informar a los padres: A ellos se les tiene que ayudar a comprender el objetivo del programa de educación artística explicarles las metas educativas y desarrollo y las reglas básicas, mostrarles que se aprecia sinceramente a los niños, ellos también son importantes.. -. REGLAS BÁSICAS PARA LOS NIÑOS: Deben ser más específicas que las requeridas por el adulto, se debe garantizar la seguridad del pequeño y el buen funcionamiento de la clase, el niño debe comprender que es preciso manejar los elementos con cuidado demostrándole con la actitud que se confía sinceramente en su capacidad de ser cuidadoso, debe saber que no se puede golpear a nadie con los materiales y que Estos no son para desperdiciar sino para utilizarlos en el trabajo artístico y creativo, por lo tanto no deben derramarse, tirarse o destruirse deliberadamente, que no puede llevarse a la boca el engrudo, la pintura, la cola, la tiza, etc. debe saber guardar los materiales en el lugar destinado a ello, a trabajar en sus tareas y a no interferir en el trabajo de los demás, así como a utilizar solamente los materiales designados para tal actividad y a no pintar su ropa y la de otros niños; también es necesario plantear el papel del profesor, el ambiente del aula, la distribución del espacio, del mobiliario, los armarios y áreas de almacenamiento, la zona de expresión artística, la conservación del aula, la protección de la ropa y materiales empleados. (Muñoz, Marino y Consejo, 2008, p.29). 26 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(27) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. D) TALLER EXPRESARTE Las autoras definimos nuestro taller como un espacio en donde desarrollaremos diferentes actividades de expresiones artísticas, realizadas con diferentes metodologías de tal manera que estas permitan que los niños expresen con claridad sus ideas y sentimientos con el fin de satisfacer sus necesidades y a su vez mejorar las relaciones entre ellos durante el desarrollo de las actividades. Una de las características de nuestro taller es que nos basaremos en el arteterapia. Adrián Hill comienza con el arteterapia en Gran Bretaña en 1938, es una disciplina que se centra en el arte y ayuda a expresar y comunicar sentimientos, facilitando la reflexión y la comunicación. López (2009) nos dice acerca de la Arteterapia que: Al examinar la noción de Arteterapia desde su perspectiva profesional, como forma o modalidad de intervención terapéutica con mediación artística, su ámbito disciplinar se sitúa dentro de las llamadas Terapias Creativas. Esta perspectiva suscita actualmente una disyuntiva, ya que tras el análisis, se advierte que las principales asociaciones internacionales y centros de estudios de Arteterapia adoptan dos posicionamientos diferentes: a) Como una terapia creativa en la que los medios plásticos y visuales prevalecen en el proceso arteterapéutico. El Arteterapia, la Musicoterapia, la Dramaterapia, la Danzaterapia, etc., son consideradas formas de intervención terapéutica distintas, pues, aunque puedan complementarse entre sí a la hora de ser aplicadas profesionalmente, corresponden a una formación académica diferente en la que cada profesional podrá optar de forma independiente a un lenguaje artístico específico. b) Como una terapia creativa que utiliza indistintamente como intermediarios en el proceso arteterapéutico diversos medios de expresión, (plásticos y visuales, musicales, corporales y dramáticos). (p.24). 27 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(28) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. Para el desarrollo de nuestro taller hemos considerado seguir una secuencia, la cual nos permitirá desarrollar las actividades en forma ordenada. Estará compuesta por cinco momentos: ASAMBLEA: Aquí debatiremos y nos pondremos de acuerdo para elaborar y usar normas para una mejor organización. MOTIVACIÒN: Mediante una dinámica descubriremos el tema a tratar en las actividades siguientes. EXPRESIÒN: Momento en el cual los niños se expresaran a través de diferentes actividades artísticas. MOMENTO AFECTIVO: Luego del desarrollo de actividades llegará un espacio en donde entre compañeros se demuestren afecto ya sea con caricias, masajes o frases positivas. CIERRE: Asamblea para finalizar y poder evaluar la actividad realizada. E) CONVIVENCIA Toda relación humana conlleva un determinado modelo de convivencia que comporta diferentes variables, tales como determinados valores, formas de organización, sistemas de relación, pautas para afrontar los conflictos, formas lingüísticas, modos de expresar los sentimientos, expectativas sociales y educativas, maneras de ejercer el cuidado, etc. Y esto es así porque no hay posibilidad de vivir sin convivir, los humanos somos seres sociales y precisamos de los demás para la propia subsistencia. (Rodríguez, 2006, p.11) Los conflictos forman parte de nuestra existencia y pueden ser un factor de crecimiento, tanto individual como colectivo. Por ello, es importante aprender a resolver de forma positiva y creativa, sin utilizar la amenaza, el castigo o la expulsión como únicos recursos. Aprender a resolver conflictos de forma positiva, ayuda a las personas a tener mejores relaciones y con ello, a ser más felices y obtener una mejor calidad de vida. (Álvarez, 2006, p.183) Igualmente, el aprendizaje de la convivencia, para ser más precisos, de un determinado modelo de convivencia, es inherente a cualquier proceso educativo, y así ha sido 28 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(29) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. históricamente. El aprender a convivir en un mareo de reglas determinadas es una de las funciones asignadas a la educación, tanto en los marcos familiares como en los sistemas educativos formales. De tal forma que cambian los modelos de convivencia, las estrategias e incluso las instituciones responsables de impartir dicho aprendizaje, pero la educación, consciente o inconscientemente, siempre lleva consigo una determinada acepción de convivencia. En consecuencia, el primer cometido por el que debemos interrogarnos es por el tipo de convivencia en el que aspiramos a vivir y para el que pretendemos educar, conscientes de que en ambos envites nos jugamos buena parte de nuestro futuro. (Rodríguez, 2006, p.11) Álvarez (2006), nos dice que, una convivencia positiva favorece:. -. La autoestima.. -. -El sentido de justicia en quien lo practica y un mayor nivel de madurez.. La disminución de actos violentos. -La empatía, es decir, saber ponerse en el lugar de la otra persona antes de juzgarla.. -El desarrollo de actitudes y valores para la ciudadanía, la democracia y la paz. (p. 183) Es importante tener en cuenta las condiciones y el ámbito en el cual se desarrollan los aprendizajes. Álvarez (2006) afirma: Un buen clima de centro y de aula favorece no sólo una buena resolución de los conflictos sino también un mejor aprendizaje. (p.184) a) CONVIVENCIA ESCOLAR El término “convivencia” fue adjetivado en el ámbito educativo como “convivencia escolar”. Esta expresión inicialmente se vino utilizando en trabajos realizados en Argentina y España y permitió relacionar y articular diversos problemas escolares, generando una visión más sistemática de las problemáticas que tienen lugar en las escuelas, como la disciplina, la violencia, el fracaso escolar y la exclusión. (Perales, Arias y Bazdresch, 2014, p.46) La convivencia en la escuela no es un tema fácil ni sencillo pues las experiencias de muchas instituciones educativas muestran que la 29 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(30) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. implementación de un sistema de convivencia tiende a quedar suspendido, olvidado e incluso abandonado. (Perales et al., 2014, p. 47) (…) En el marco en que desarrolla la convivencia implica una multiplicidad de ámbitos asociados: la familia, el sistema educativo, el grupo de iguales, los medios de comunicación y en el contexto político, económico y cultural dominante. (Perales et al., 2014, p.48) El Ministerio de Educación nos dice en el año 2013 que “la convivencia es una construcción colectiva y es responsabilidad del conjunto de actores de la comunidad educativa” (p.48) Finalmente se puede decir que la convivencia más que un concepto es una práctica que necesita ser pensada como tal para lograr una mejor y mayor conceptualización. (Perales et al., 2014, p.48) b) RELACIONES INTERPERSONALES Las relaciones interpersonales en las edades preescolares contribuyen al desarrollo integral de la personalidad del hombre que se está formando, en lo que es determinante el rol de las educadoras y auxiliares pedagógicas, así como la participación de la familia y demás factores, para lograr la socialización del sujeto. Es importante crear un ambiente comunicativo de calidad en torno a los niños y niñas para garantizar su desarrollo armónico, porque durante la edad preescolar se forman los cimientos principales que influirán a lo largo de la vida. Marín (2017) cita a Gardner (1994), señala que: Las relaciones interpersonales las define Howard Gardner como una inteligencia, la inteligencia interpersonal. Esta se relaciona como la capacidad de interactuar con las personas que se encuentran a su alrededor de forma eficaz. Para potenciar esta inteligencia es necesario desarrollar empatía con los demás, esta palabra empatía viene del griego “empatheia, “sentir dentro”, término utilizado en un principio por los teóricos de la estética para designar la capacidad de percibir la experiencia subjetiva de otra persona” (p.189). 30 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(31) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. c) CONTROL DE IMPULSOS Berger (2006), nos dice que: la regulación emocional comienza con el control de impulsos. A menudo el impulso que más necesita control es el enojo, porque “el enojo mal regulado puede desencadenar un comportamiento agresivo y oposicional” (p.289) Sin un control suficiente, las emociones dominan a los niños. Esto ocurre en dos. formas. aparentemente. opuestas.. Algunos. niños. muestran. externalización de los problemas: ellos dan rienda suelta a su enojo, atacando a otras personas o destruyendo cosas. A veces se los llama “subcontrolados". Otros niños tienen Internalización de problemas: son temerosos e introvertidos, y expresan sus aflicciones emocionales interiormente. A veces se los llama "sobrecontrolados". Tanto los niños que externalizan como los que internalizan los problemas son in-capaces de regular apropiadamente sus emociones o, con mayor precisión, son incapaces de regular la expresión de sus emociones. Ellos no ejercen suficiente control, o controlan demasiado. (p. 289) 2.3.. DEFINICIÓN DE VARIABLES TALLER EXPRESARTE: Es una metodología de trabajo en donde se desarrollarán actividades artísticas basadas en el Arteterapia, el cual será aplicado para mejorar el comportamiento de los participantes. CONVIVENCIA: Cantón (1996) nos dice que “Es la relación que se da entre los que conviven, y se utiliza particularmente para hablar del hecho de vivir en buena armonía unas personas con otras” (p. 40). 2.4.. DEFINICIÓN DE TÉRMINOS BÁSICOS. -. La terapia artística: Son herramientas para el desarrollo personal. A través de ellas el individuo puede generar una actitud creativa con respecto a su propia vida y a su posibilidad de transformarla y enriquecer al mismo tiempo a su entorno. La terapia de artes expresivas invita a las personas o grupos a ingresar a un espacio creativo donde podrán expresar a través de diferentes modalidades artísticas su mundo interno, identificar y potenciar sus recursos, fortaleciendo su capacidad de imaginar y transformar sus dificultades. Es un método para ampliar el alcance de las experiencias humanas, para desarrollar la 31. Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(32) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. intuición y la sensorialidad y un área donde las experiencias pueden ser elegidas, variadas y repetidas a voluntad. -. Expresión plástica: La expresión es un instrumento de desarrollo y comunicación del ser humano que se manifiesta por medio de diferentes lenguajes. La expresión plástica, como forma de representación y comunicación, emplea un lenguaje que permite expresarse a través del dominio de materiales plásticos y de distintas técnicas que favorecen el proceso creador. Lo fundamental en este proceso es la libre expresión, no la creación de obras maestras.. -. Circunda: Es un vocablo se refiere en rodear, circuir, acotar, bordear, circunvalar y ceñir en una muralla, plaza, población o de cualquier obstáculo que con ella impide del paso y a su vez resguardar el paraje de intrusos o personas extrañas.. 2.5.. HIPÓTESIS Y VARIABLES 2.5.1. HIPÓTESIS Hipótesis Alterna (Hi): La aplicación del taller expresarte mejora la convivencia en los niños de 5 años de la I.E. Nº 211 de Trujillo - 2018. Hipótesis Nula (Ho): La aplicación del taller expresarte no mejora la convivencia en los niños de 5 años de la I.E. Nº 211 de Trujillo - 2018. 2.5.2. OPERACIONALIZACIÓN DE VARIALES. 32 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(33) TESIS UNITRU. TALLER EXPRESARTE. VARIABLES. DEFINICION CONCEPTUAL. DEFINICION OPERACIONAL. Muñoz, Marino y Consejo. (2008) La actividad artística posee un carácter eminentemente educativo porque nos enseña a conocer el mundo, a percibirlo y nos estimula a hacer uso de nuestra imaginación, así como responder un vasto y multiforme medio externo proporcionando nuevos enfoques y conocimientos para desarrollar acciones nuevas. (p.8). Espacio en donde desarrollaremos actividades de expresiones artísticas con una secuencia metodológica planificada (Asamblea, motivación, momento afectivo, cierre), realizadas con diferentes metodologías con el fin de satisfacer las necesidades y mejorar las relaciones entre niños durante el desarrollo de las actividades.. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. DIMENSIONES. ASAMBLEA. MOTIVACIÓN. INDICADORES. -. Explica las Escala de instrucciones de cumplimiento. manera precisa.. -. Construye normas y acuerdos con los niños.. -. Motiva a los niños a participar utilizando material creativo.. -. Muestra iniciativa al realizar las dinámicas. -. Participa con los niños de las actividades artísticas con entusiasmo.. -. Involucra a todos los niños en las actividades.. -. Realiza técnicas de relajación al culminar la sesión.. -. Utiliza diversos materiales para la relajación.. -. Incentiva a los niños a la autorreflexión sobre la actividad realizada.. EXPRESIÓN. MOMENTO AFECTIVO. CIERRE. INSTRUMENTO. 33 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(34) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. VARIABLES. DEFINICIÒN CONCEPTUAL. DEFINICIÒN OPERACIONAL. C. Para Perales et al. 2014) La convivencia más que un concepto es una práctica que necesita ser pensada como tal para lograr una mejor y mayor conceptualización. (p. 46). Es la acción de compartir con otra persona diariamente hechos o situaciones en armonía ya sea en la convivencia escolar, relaciones interpersonales o en el control de impulsos de los niños.. O N V I. DIMENSIONES. INDICADORES. -Demuestra empatía con los CONVIVENCIA ESCOLAR. demás al interactuar.. momento. de. -Se. relaciona en armonía durante las actividades planificadas.. -Respeta establecidos sesión.. acuerdos durante la. -Acepta las opiniones de sus RELACIONES INTERPERSONALES. compañeros durante convivencia en el aula.. -Conoce. gustos preferencias de compañeros.. la y sus. V. -Se involucra con todos sus. E. - Controla. N C. compañeros actividades.. CONTROL DE IMPULSOS. durante. sus impulsos al momento de interactuar con sus compañeros.. - Es crítico y respetuoso con las participaciones de sus compañeros durante las actividades.. - Propicia. I. las. situaciones de resolución de conflictos. A. 34 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(35) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. CAPITULO III MATERIALES Y METODOS. 35 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(36) TESIS UNITRU. 3.1.. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. TIPO DE INVESTIGACIÓN. -. Cuasi experimental. 3.2. DISEÑO DE INVESTIGACIÓN Diseño de constatación de la hipótesis. En donde: A1 = Pre-Test del grupo experimental A2 = Post-Test del grupo experimental X = Taller “Expresarte” B1 = Pre-Test del grupo control B2 = Post-Test del grupo control Técnica de muestreo  Muestreo no probabilístico: Intencional  Conformada por el aula de 5 años “C”. 3.3.. G.1.. 5 años “A” con 25 niños.. G.2.. 5 años “ B”” con 23 niños.. G.3.. 5 años “ C” con 24 niños.. POBLACION Y MUESTRA. 3.3.1.. Población:. La población de la presente investigación estuvo conformado por todos los niños y niñas matriculados en la I.E. Nº 211 “Santísima Niña María”, cuyo número asciende a 385 niños, distribuidos en las aulas de 3, 4 y 5 años. La muestra se conformó por muestreo intencional, el aula “B” será nominada como grupo control, con un total de 23 niños de 5 años y para el grupo experimental se designó al aula “C”, con 24 niños de 5 años. Se tuvo en cuenta los siguientes criterios de inclusión y exclusión para la muestra: 36 Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.

(37) TESIS UNITRU. Biblioteca de Educación y Ciencias de la Comunicación – UNT. Criterio de inclusión:. -. Niños y niñas con asistencia regular a la IE. -. Niños con 5 años hasta 5,12 meses.. Criterio de exclusión:. -. Niños y niñas con 3 inasistencias a la semana. GRUPO. NIÑOS. NIÑAS. TOTAL. G.C: 5 años “B”. 11. 12. 23. G.E: 5 años “C”. 9. 15. 24. Fuente: Nómina de matrícula 2018 de la I.E. 211. 3.4.. FUNDAMENTO DE LOS RESULTADOS. 3.4.1. Métodos de investigación: Inductivo: Es un método que se basa en la observación, el estudio y la experimentación de diversos sucesos reales para poder llegar a una conclusión que involucre a todos esos casos, este método se aplicó en el momento del pre test y pos test. 3.4.2. Técnicas de investigación: a) Técnicas de recolección de datos La Observación: Es la técnica de recogida de la información que consiste básicamente, en observar, acumular e interpretar las actuaciones, comportamientos y hechos de las personas u objetos, tal y como las realizan habitualmente. En este proceso se busca contemplar en forma cuidadosa y sistemática cómo se desarrolla dichas características en un contexto determinado, sin intervenir sobre ellas o manipularlas. Esta técnica se usó para identificar la variable dependiente. b) Técnicas para la recolección de datos Para la realización de la experiencia se tomó en consideración los siguientes pasos:. -. Conseguir la autorización del director de la I.E.. -. Conseguir la autorización de los padres de familia para la realización de la experiencia. 37. Esta obra ha sido publicada bajo la licencia Creative Commons Reconocimiento-No Comercial-Compartir bajo la misma licencia 2.5 Perú. Para ver una copia de dicha licencia, visite http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/pe/.