Propuesta Editorial: Cuentos para jugar: un viaje a través de los sentidos
Presentado por:
ESTEFANÍA DUARTE RODRÍGUEZ
Director:
ALBERTO BEJARANO
Trabajo de grado para optar por el título de Comunicadora Social Campo Editorial
PONTIFICIA UNIVERSIDAD JAVERIANA
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL Y LENGUAJE TRABAJO DE GRADO
NOVIEMBRE DE 2014 COLOMBIA
Artículo 23 del Reglamento
“La Universidad no se hace responsable por los conceptos emitidos por los alumnos en sus trabajos de grado, solo velará porque no se publique nada contrario al dogma y la moral católicos y porque el trabajo no contenga ataques y polémicas puramente personales, antes bien, se vean en ellas el anhelo de buscar la verdad y la justicia”
A mi mamá
CONTENIDOS
1. Agradecimientos
2. Introducción: la infancia
2.1 Historia de la infancia 2.2 Definición de la infancia2.3 El Desarrollo cognitivo en la infancia 2.4 El Desarrollo de la percepción en la infancia
3. La percepción de los sentidos en la realidad
3.1 La realidad3.2 La hiperrealidad
4. Las Inteligencias múltiples, los sentidos y los elementos
4.1 Las inteligencias múltiples4.2 La Relación entre las inteligencias múltiples y el desarrollo de los sentidos 4.3 La relación de los cinco sentidos con los cinco elementos de la naturaleza
4.3.1 Sentidos
4.3.2 Elementos y su relación
5. La lectura en la infancia
5.1 La lectura
5.2 La importancia del cuento en la infancia
6. Justificación
6.1 Materiales y presupuesto
7. La historia y sus elementos
7.1 Cuento7.2 Proceso Editorial
8. Conclusión
9. Bibliografía
“¡Jugar es algo serio, los niños de hoy son los adultos de mañana ayudémosles a desarrollar todos los sentidos ayudémosles a ser más sensibles.
Un niño creativo es un niño feliz!”
- Bruno Munari, 1986 -
2. INTRODUCCIÓN: LA INFANCIA
2.1 HISTORIA DE LA INFANCIA
El concepto de infancia hace parte de la modernidad y no siempre ha tenido la importancia que tiene hoy en día. Se trata de una construcción social que ha cambiado a través del tiempo, dependiendo de los acontecimientos económicos, sociales, políticos y culturales del momento. También se puede afirmar que la manera en que las sociedades definen este concepto, marca la relación que se establece entre los adultos y los niños. Dicho de otro modo, detrás de cada una de las políticas que se crean para los niños y niñas existe una concepción determinada de lo que significa la infancia para una sociedad.
Al hacer referencia al concepto de infancia, inmediatamente surgen diferentes imágenes compartidas socialmente, tales como niños y niñas pequeños, el colegio, los juegos, los cuentos infantiles, el aprendizaje, y el cuidado de los padres. Sin embargo, no siempre ha sido así; siempre ha dependido de la influencia de la sociedad para poder describir dicho concepto.
Por ejemplo, en la época grecorromana, la infancia no era una etapa definida de la vida del ser humano ya que era algo previo a la adultez y estaba asociada a verbos como nutrir, criar y engordar. “En los estudios sobre Roma antigua, se observa que las consideraciones que hacen referencia a la niñez, derivan sólo de la preocupación de los adultos por temas como la fecundidad, la patria potestad, normativas respecto a educación y la institucionalidad social” (Álvarez, 2011).
En la época medieval, no se tiene en cuenta para nada a los niños y las niñas. Esto se evidencia en el arte, ya que en ninguna pintura aparecen infantes. Hasta finales del sigo XVIII el niño y la niña comienzan a ser visualizados con más posibilidades de sobrevivencia y sin el temor a la fatalidad de épocas anteriores, es así como poco a poco empieza a ser el centro de atención de la familia y socialmente se van creando normas que conllevan al desarrollo de estos seres.
Hasta el año de 1913, se lleva a cabo en Bruselas, el primer Congreso Internacional de Protección de la Infancia. Este congreso instala por primera vez la temática sobre la niñez en el discurso de las diferentes organizaciones internacionales. Los temas centrales de dicho congreso fueron la educación y la higiene entre otros. Por último, en los años setenta una variedad de tendencias científicas, sociales, médicas y políticas convergieron para generar el interés profesional en la infancia.
2.2 DEFINICIÓN DE LA INFANCIA
De acuerdo con lo anterior, se puede ver cómo a lo largo de la historia y dependiendo de la cultura del momento, el concepto de infancia ha ido cambiando. Por ejemplo, antes, los niños de 12 y 13 años podían trabajar y mas o menos hacia los 15 estaban contrayendo matrimonio.
Para efectos de la presente tesis, la infancia es el periodo de tiempo que va desde el nacimiento hasta la adolescencia; es decir entre los cero y los trece años de edad. Lo anterior, ya que es la época en la que se desarrollan muchas de las estructuras del cerebro y se establece todo un sistema de interconexiones esenciales para su correcto funcionamiento y el de todo el sistema nervioso central.
Otros autores, afirman que la infancia se extiende hasta los 18 años en que empieza la adultez. Uno de ellos es Freud, quien afirma que hasta los 18 años se establecen las bases de la personalidad. Esto refuerza la importancia que tiene la infancia en el desarrollo del ser humano. De acuerdo con este autor, desde el nacimiento hasta la adultez el ser humano hace hasta lo imposible por satisfacer las instintos que lo dominan hasta que el entorno lo
enmarca en una serie de reglas que son las que le permiten vivir en sociedad.
La evolución psicomotriz depende de la maduración neurológica y pasa por cuatro fases específicas. Empieza con una fase en la que todo es automático en los primeros meses, después se desarrolla la fase receptiva en la que se desarrollan los órganos de los sentidos; por último, sigue la fase de experimentación y adquisición de conocimiento que se perpetúa para toda la vida.
“El desarrollo de los sentidos va paralelo al desarrollo motor y es de evolución rápida, pasa de simples percepciones groseras en el momento del nacimiento a una importante capacidad discriminativa (principalmente del oído, vista y gusto) hacia los seis meses de vida, perfeccionándose después de forma progresiva en un continuo aprendizaje ante la experiencia de nuevos y permanentes estímulos”1
2.3 EL DESARROLLO COGNITIVO EN LA INFANCIA
Existen muchos autores que hacen referencia al desarrollo de la niñez y a las características físicas, cognitivas, espirituales y emocionales de esta etapa. Dentro de los más importantes encontramos a Jean Piaget, Sigmund Freud, Erik Erikson y Levy Vigotsky entre otros. Para efectos del presente proyecto, se hará referencia especialmente a Piaget ya que es él quien hace referencia a los estados de desarrollo del ser humano en el ámbito cognitivo. Y dado que la percepción que trabaja los cinco sentidos, hace parte del desarrollo cognitivo, la teoría propuesta se basará en este autor.
El desarrollo cognitivo hace referencia a la forma como los seres humanos reciben la información por parte del medio, la procesan y evocan una respuesta después de su procesamiento. Al inicio de la vida, este proceso se da a través de los órganos de los sentidos y las respuestas se dan de manera casi instintiva únicamente. A medida que el niño va creciendo, las sensaciones primarias se transforman en percepciones y estas a su vez en representaciones mentales.
1 Aplicaciones didácticas en educación infantil.
http://www.educaguia.com/Apuntes/apuntes/aplicaciones/ambitopsicomotriz.pdf
Entre los tres y los cinco años de edad, el lenguaje se ha desarrollado casi en su totalidad lo que hace que los pensamientos tengan un mejor desarrollo y que pueda existir demostración del mismo así como intercambio social. Lo anterior quiere decir, que el niño ha dejado la etapa sensorio motriz en la que lo principal eran las sensaciones y la capacidad motriz, para pasar al pensamiento propiamente dicho, el cual se encuentra bajo la influencia del lenguaje y de la socialización. En palabras de Piaget (1964): “Cuando interviene la aparición del lenguaje, el niño se ve enfrentado, no ya sólo con el universo físico como antes, sino con dos mundos nuevos y por otra parte estrechamente solidarios: el mundo social y el mundo de las representaciones interiores”.
Esta etapa es denominada por Piaget como la etapa preoperatoria, en la cual, la inteligencia es simbólica pero carece de estructura lógica. Lo anterior significa que los objetos que rodean a los niños tienen vida propia, representan lo que muestran de manera concreta de tal forma que los niños entre los 3 y los 5 años no logran hacer inferencias. Adicionalmente, se caracteriza por un afianzamiento de la percepción de los sentidos, es decir, interioriza como real todo aquello que recibe a través de sus sentidos. La realidad está representada por los sentidos como tal, y poco a poco el niño es capaz de evocar mentalmente aquello que no está presente. Puede recordar el pasado y anticiparse a la acción. Sin embargo, aún no es capaz de hacer juicios lógicos o ponerse en el lugar de los demás.
Se trata de una etapa en la que el pensamiento en absolutamente concreto y basado en los datos perceptivos; es decir, nada que no se esté observando, escuchando, sintiendo, oliendo o saboreando, está presente en el mundo real. La capacidad de hacer inferencias o representaciones no existe y por esta razón, lo que se le muestre a los niños de estas edades debe ser lo mas cercano a la realidad para llegar a su comprensión.
Entre los siete y los doce años de edad, Piaget afirma que se da la etapa de las operaciones concretas, que consiste en el camino entre las pre operaciones y las operaciones formales; dicho de otra manera, es la etapa que va entre la capacidad de
ver en mundo a través de los sentidos de manera real o la capacidad de hacer interpretaciones de este mundo que se percibe a través de los sentidos.
La capacidad cognitiva en estas edades le permite a los niños hacer inferencias simples. Son capaces de crear una historia a partir de un estímulo visual, auditivo, táctil u olfativo sin necesidad de tener el referente concreto al lado.
De acuerdo con Piaget, los niños en esta etapa empiezan a articular el pensamiento de una forma lógica, son capaces de ir más allá de lo evidente y son capaces de resolver problemas matemáticos que implican razonamiento lógico. Sin embargo, aún no logran comprender conceptos abstractos y considerar varios puntos de vista para resolver un problema. Su pensamiento es completamente lineal.
Por último se puede afirmar, que los niños entre los 7 y los 12 años, tienen la capacidad de hacer representaciones mentales. Es así, como se les puede dar un estímulo y ellos los representan, es decir, le dan significado de acuerdo con su experiencia. “Las capacidades del lenguaje continúan creciendo durante la infancia intermedia, los niños son más aptos para comprender e interpretar la comunicación hablada y escrita y hacer que ellos mismos sean entendidos. Han ampliado su vocabulario durante los años escolares, emplean más verbos para describir una acción, descubren sinónimos. Su principal área de desarrollo lingüístico corresponde a la pragmática o uso práctico del lenguaje para comunicarse” (Ruiz, 2012).
2.4 EL DESARROLLO DE LA PERCEPCIÓN EN LA INFANCIA
La percepción constituye la puerta del desarrollo cognitivo, por esta razón muchos psicólogos se han dedicado a estudiar este importante aspecto.
Al nacer, todos los órganos de los sentidos están listos para empezar a trabajar. En los últimos meses de gestación maduran las vías sensoriales, primero las del sentido táctil y muscular, pero también las del sentido del olfato y el sentido del gusto. Más adelante, se
preparan las vías sensoriales del sentido visual y finalmente las del sentido auditivo.
Algunos autores afirman que los niños desde el vientre materno empiezan a desarrollar los cinco sentidos y que a medida que crecen después del nacimiento, terminan su desarrollo.
Sin embargo, encontramos un punto en común, hacia los seis meses de vida los cinco órganos están desarrollados en su totalidad.
Desde el vientre materno, los niños son capaces de escuchar los sonidos del medio ambiente, y del cuerpo de su madre. De hecho, se ha comprobado que la voz de la madre es tan reconocida cuando ya han nacido, que los relaja cuando están teniendo sensaciones desagradables. Los niños de siete a ocho meses pueden distinguir el olor del alcanfor de los perfumes. Y la sensibilidad cutánea alcanza muy prematuramente una gran diferenciación.
Durante la edad preescolar, es decir, en la etapa mencionada entre los tres y los cinco años, se produce el último desarrollo y el perfeccionamiento de las diferenciaciones de los sentidos. Especialmente las diferenciaciones ópticas y acústicas. Es por esto, que durante los primeros años de escolaridad, se deben trabajar los órganos de los sentidos para ayudar a este desarrollo. Adicionalmente, si tenemos en cuenta que el desarrollo de la percepción es la puerta del desarrollo cognitivo, se confirma lo dicho anteriormente, la necesidad de trabajar estos aspectos, durante los primeros años de vida escolar.
“La contradicción que se haya en los diferentes datos sobre el desarrollo sensorial del niño se explica por que la madurez de los órganos sensoriales, está vinculada en primer lugar, a la facultad de emplear mejor los órganos debido al ejercicio, y a que juega un papel importante en el desarrollo sensorial del niño la facultad de interpretar, cada vez con mayor inteligencia, los datos sensoriales. Este hecho esta relacionado con el general desarrollo intelectual del niño” (Cruz, Erika. 2009)
Por otra parte, encontramos a Serres (2003), quien presenta y reivindica lo sensorial como pieza fundamental de una nueva filosofía empirista postulando así un sexto sentido, el goce desde un punto de vista más personal, es decir las cosas que reconfortan el alma y le dan
sentido y una nueva dirección al ser humano; que complementa a los otros cinco. Otro argumento que postula el autor es abordar el conocimiento a través de la necesidad e importancia de la comunicación. Siendo así, los sentidos son el hilo conductor de todas las reflexiones originando nuevas respuestas a problemas que están relacionados con el tiempo, el lenguaje y la comunicación.
Es una excelente propuesta que hace que uno se cuestione acerca de lo que en realidad está percibiendo por medio de los sentidos; sin ser un aspecto puramente abstracto, sino que es algo que se conecta con todos los aspectos de nuestra vida. Con las siguientes afirmaciones, este autor nos invita a pensar en la importancia de los sentidos en el desarrollo del ser humano:
“Los sentidos nunca nos han engañado”
“El sentido es lo que mejor comparte el cuerpo”
“Cada quien sitúa en sí su alma donde el cuerpo se lo dice.”
De acuerdo con Binet, la percepción del niño depende de la interacción entre los factores emocionales y los factores intelectuales. La percepción esquematizada de muchos aspectos de la realidad coexiste con la percepción dividida de los mismos aspectos. A medida que el niño va creciendo, sus intereses van cambiando y de esta forma se amplía el circulo de sus conocimientos y por lo tanto su capacidad intelectual y perceptual. Binet comprueba tres estadios en el desarrollo de la percepción:
El primero va entre los 3 y los 7 años y hace referencia a la enumeración de los objetos de manera aislada. El segundo es a partir de los siete años e implica la descripción de la información que se recibe a través de los sentidos. Y el tercero, que se da a partir de los 12 años, es el estadio de la interpretación, en el cual se percibe un estímulo y se interpreta como una unidad sensitiva.
Vale la pena aclarar que en cada uno de los estadios descritos anteriormente, los niños pueden percibir las partes así como el conjunto de ellas que conforman el todo. Tanto los diferentes niveles de percepción con los diversos estímulos que se reciben a través de los
sentidos existen en los niños por regla general de manera simultanea, esto significa que no se acumulan externamente y por lo tanto no se superponen. Lo importante es la interpretación que le da el niño que está recibiendo el estímulo, es decir que está percibiendo a través de alguno de los cinco sentidos. Esta interpretación puede ser comparativa o concluyente. La interpretación comparativa es aquella en la que el niño compara el estímulo que esta recibiendo con algún aspecto o situación conocida de su experiencia y por lo tanto lleva a cabo la asociación correspondiente. Por otro lado, la interpretación concluyente es aquella que permite llevar a cabo una inferencia a partir de las características abstractas del estímulo.
3. LA PERCEPCIÓN DE LOS SENTIDOS EN LA REALIDAD
Con el fin de que el ser humano pueda relacionarse con los objetos que lo rodean, debe desarrollar los cinco sentidos. Es así como a través de ellos logra percibir la realidad o distorsionarla de acuerdo con su experiencia. “Las correlaciones, generalizaciones y el establecimiento de hipótesis y teorías a través de las ideas, vienen después. (…) Al mundo exterior lo vemos, lo tocamos, lo olemos, lo probamos o lo sentimos a través de la piel” (De la Pola, 2007).
3.1 LA REALIDAD
El ser humano está condicionado desde niño a creer que todo lo que lo rodea depende de una realidad absolutamente material y que el conocimiento del mundo se logra a través de los cinco sentidos. Aprehendemos del medio a través de los ojos, los olores, los sabores, el oído o el tacto. Usando uno solo de los sentidos o en una combinación entre dos o más de ellos. A medida que el ser humano crece, este condicionamiento se va afianzando y por ende la percepción de la realidad. Sin embargo, la ciencia moderna ha desvirtuado la afirmación anteriormente expuesta. Actualmente, descubrimientos científicos sobre nuestros sentidos revelaron hechos diferentes.
Sobre esto, Frederick Vester (s.f) afirma que la realidad que percibimos es una
“imagen temporal que se proyecta en una sombra que hace parte del mundo”. Lo
anterior, nos permite considerar lo que significa la realidad para todos los seres humanos.
Además de la percepción de la realidad, el ser humano cuenta con herramientas como la intuición, la interpretación y la imaginación, para conocer, dar sentido y dar estructura al mundo que lo rodea.
Es en este punto cuando surgen las siguientes preguntas: ¿qué es real y en qué consiste la realidad?
De acuerdo con Platón, la realidad es la existencia verdadera y efectiva de las cosas, que se opone al mundo de las ideas en el que la imaginación tiene una función preponderante. Para Aristóteles, la realidad está en el mundo sensible; en las cosas que tocamos, olemos, vemos, olemos o escuchamos.
En el plano de la metafísica, Descartes establece una diferencia entre la realidad y la existencia. Solamente lo que es material, existe; ya que se encuentran ideas que no son materiales pero que también son reales. Lacan por su parte diferencia lo real de la realidad. Para él, todo lo existente sería lo real, mientras que la percepción que tienen los seres humanos de lo real hacen parte de la realidad.
Como se puede observar, la realidad tiene muchas acepciones, dependiendo de la época, la teoría desde donde se ubique y del autor que la esté trabajando. Si hacemos referencia a la sociedad contemporánea en la que nos encontramos y por lo tanto a la posmodernidad, debemos tener presente que se trata de una época cargada de hiperrealidad, de confusión entre el signo y el sentido, de simulación y de contradicciones (Baudrillard, 2007).
Jean Baudrillard (2011) en su libro Cultura y Simulacro, hace referencia a la simulación y la define como el filtro que permite la interpretación de la realidad. Esta, anula al objeto de tal forma que la realidad del mismo, se da por el reflejo que proyecta. Para comprender a fondo el concepto de la simulación, Baudrillard (2005) lleva a cabo un análisis del significado del arte; él afirma que “el arte es un simulacro dramático en el que estaban en juego la ilusión y la realidad del mundo, y hoy no es más que una prótesis estética”.
3.2 LA HIPERREALIDAD
Otro de los grandes aportes de Baudrillard es el concepto de hiperrealidad. El hiperrealismo es una característica primordial de la cultura postmoderna ya que se trata de una forma de describir la información que el ser humano recibe a través de sus sentidos. Es un concepto que surge en el momento en que la sociedad cambia la forma de entender el mundo. Se trata de la incapacidad para diferenciar la fantasía y la ilusión de la realidad.
Con este concepto se llega a anular la posibilidad de la que la realidad exista como tal, ya que es sustituida por una imagen, una máscara o una ilusión de la misma. Ni siquiera alcanza el nivel de virtualidad o ficción; la hiperrealidad se presenta como una realidad más real que la realidad misma. Se trata de un mundo copiado en el que se busca la simulación de la realidad. El reflejo deja de existir y aparece la realidad en sí, perfeccionada. Se trata de un fenómeno dinámico y transdisciplinario. Los medios se encargan de construir el mundo en el que vivimos, pero esa no es la realidad; por tal razón la denominó hiperrealidad. Este autor hace una analogía entre la forma como la representación mediática logra disolver la realidad, con la forma como el mapa logra borrar el territorio. La revolución de los medios de comunicación llevan a las audiencias a permanecer en la ausencia de silencios, bombardeados por la ilusión, la construcción y la ausencia de problemas. Desde este punto de vista, la realidad, construida por cada sujeto que se enfrenta a un objeto, situación o idea, deja de existir. Si no es en tiempo real… desaparece.
El mejor ejemplo para entender el concepto de hiperrealidad es la situación que se vive en los casinos. Los expertos logran recrear un mundo de fantasía en el que la decoración no es auténtica, todo es una copia y las experiencias que se viven dentro conllevan a la ilusión y a la fantasía. Los jugadores viven en un mundo irreal, pero lo que es absolutamente real es que están entregando su dinero al casino. En otras palabras, aunque intelectualmente es claro que el juego en un casino lleva a la persona a perder o ganar dinero, la sensación de esta realidad hace parte del mundo irreal que se ha construido a través de los sentidos al ingreso al lugar.
Como se puede ver, se trata de una línea muy delgada entre la realidad y la ilusión. Esta línea hace que en ocasiones la realidad sea realidad y en otras, la ilusión sea la realidad.
Depende del espectador, de su conciencia, de su experiencia y de su proyección.
La realidad desaparece tras la pérdida del objeto ya que para Braudillard lo que define al individuo es su singularidad, la cual se ha ido perdiendo en la medida en que surge la simulación. Con la transformación del objeto en representación simbólica, nos enfrentamos a la pérdida de la capacidad de tener ilusiones. Entonces, surge la realidad virtual a través de la tecnología, que muestra la realidad como si ésta tuviese vida propia. El exceso de la virtualidad y la tecnología, conllevan a una condición de realidad exagerada que llevan al ser humano a ser relegados a un segundo plano.
En este mundo de hiperrealidad, en el que los sentidos han pasado a un segunda plano, surgen las pantallas como medio a través del cual los seres humanos se relacionan con el mundo. Encontramos la pantalla del televisor, del cine, del computador, de las tabletas y de los celulares. A un clic de distancia se encuentra el mundo en tiempo y espacio real.
Lipovelsky (2007), en su libro La Pantalla Global, contextuliza la metamorfosis que ha tenido el cine, como indicador de una pantalla gigante, de acuerdo con los cambios de la sociedad. Se ha adaptado a las exigencias sociales y ha formateado la conducta diaria y la concepción de la realidad. El cine se convierte entonces en la expresión por excelencia, de la sensibilidad de la realidad. La cultura mediática determina la realidad y el concepto de la misma en la actualidad.
Desde este punto de vista, surge la pregunta: ¿en qué lugar queda el libro, digital o análogo en este mundo hiperreal? La única forma de volver a la realidad, es desinformar al ser humano, desprogramarlo de la tecnología y permitirle soñar y construir un mundo de ilusiones a partir de lo material y lo concreto.
4. LAS INTELIGENCIAS MÚLTIPLES, LOS SENTIDOS Y LOS ELEMENTOS
4.1 LAS INTELIGENCIAS MÚLTIPLES
El pionero de este tema es el psicólogo Howard Gardner, quien en 1983, propone que no sólo existe una inteligencia, sino al menos, siete más. Señala que cada niño tiene diferentes formas de aprender y que esto tiene que ser respetado, ya sea a través de palabras, música, números, formas, etc. Y con esto lo que pretende es alcanzar el mayor nivel humano sin limitarse a una sola forma de inteligencia.
Si tenemos en cuenta que la inteligencia tiene que ver con la capacidad para solucionar problemas, las siete inteligencias que propone Gardner (1983) se relacionan con la capacidad para resolver las dificultades que se presentan en el medio desde diferentes puntos de vista. El afirma que la inteligencia no es una sola sino que se trata de varias inteligencias que se relacionan entre sí.
Las inteligencias que él relata son las siguientes:
• Inteligencia verbal - lingüística – verbal: Implica la habilidad para leer y escribir.
Para trabajar con las palabras y aprender a través de ellas.
• Inteligencia auditiva – musical: Implica la habilidad con la capacidad auditiva, la música y los sonidos que percibe del medio. Aprende a través del ritmo y las melodías.
• Inteligencia corporal – kinestésica: Demuestra gran agilidad con el cuerpo, aprende a partir del movimiento y su gran habilidad es motriz, teatral y manual.
• Inteligencia lógico – matemática: Implica la habilidad para trabajar con los números, resolver problemas, razonar de manera lógica y clasificar lo abstracto.
• Inteligencia visual – espacial: Implica la habilidad para interpretar imágenes,
dibujos y mapas. Logra construir, soñar y crear a partir del material visual que se le presente.
• Inteligencia interpersonal: Habilidad para relacionarse, compartir y liderar grupos.
Aprende del trabajo de pares.
• Inteligencia intrapersonal: Implica la habilidad para conocerse a sí mismo, para estar solo y trabajar de manera independiente.
• Inteligencia naturalista: Implica la habilidad para trabajar en el entorno natural, para diferencia la flora dela fauna y para explorar los seres vivientes y aprender de ellos.
El modelo descrito por Gardner (1996) demuestra que un mismo niño puede presentar diferentes niveles en cada una de las inteligencias propuestas. Que podría ser muy hábil en un área y poco hábil en otra, pero que lo anterior no implica alguna dificultad de aprendizaje. Es así como Gardner (1996) apuntó que los colegios tradicionales basan sus procesos de enseñanza aprendizaje en el desarrollo de los conocimientos agrupados en las áreas de lenguaje y lógico matemática; olvidando que la información se puede procesar a través de los demás canales de aprendizaje, como son el sensorial, el musical, el social, entre otros.
Para efectos del presente proyecto, se llevará a cabo la producción de un cuento que se pueda interpretar desde alguno de los cinco sentidos y por lo tanto que apoye el desarrollo de alguna de las inteligencias propuestas por Gardner. Es así como se hará énfasis en las siguientes inteligencias: Visual, auditiva y kinestésica.
4.2 LA RELACIÓN ENTRE LAS INTELIGENCIAS MÚLTIPLES Y EL DESARROLLO DE LOS SENTIDOS
A medida que crecen los niños, van desarrollando los sentidos que les ayudan a percibir mejor las sensaciones del medio. Es importante destacar que si se trabaja el desarrollo de
los sentidos, la inteligencia se estará desarrollando. Como se puede ver, cada una de las inteligencias propuestas por Gardner está relacionada con alguno de los sentidos. Esto reitera la importancia de trabajar a partir de material didáctico que permita el desarrollo de la inteligencia general desde cualquiera de los canales sensoriales.
4.3 LA RELACIÓN DE LOS CINCO SENTIDOS CON LOS CINCO ELEMENTOS DE LA NATURALEZA
«Cuando nos describimos como seres sensibles, lo que queremos decir es que somos conscientes. El significado más literal y amplio es que tenemos percepción sensorial.»
(Anónimo, 2007)
4.3.1 SENTIDOS:
- Vista: Este sentido es el que permite conocer el medio que lo rodea, relacionarse con sus semejantes e interpretar y captar señales provenientes de la naturaleza y los elementos que lo circunda. Las imágenes visuales proporcionan información sobre el color, forma, posición, distancia, movimiento, entre otras características de los objetos.
- Oído: éste nos permite percibir los sonidos, su tono, timbre, volumen y dirección de la cual proviene. Las imágenes creadas por los sonidos proporcionan información de los objetos que hay alrededor de quien esté utilizando este sentido.
- Gusto: es el sentido especializado en registrar el sabor e identificar determinadas substancias que son percibidas por la saliva y las cualidades químicas que estas tienen.
- Olfato: es el que nos permite discriminar y diferenciar sustancias odoríferas. Los olores nos informan alimentos, el entorno, la identidad, calidad y concentración de lo que rodea al ser humano.
- Tacto: es aquel que reconoce las cualidades de los objetos y medios como la temperatura, las texturas, la presión, entre otras.
4.3.2 ELEMENTOS Y SU RELACIÓN:
De acuerdo con Sri Sri Ravi Shankar en su libro: El secreto de los cinco elementos, existe una relación directa entre los cinco sentidos y los cinco elementos. La primera correspondencia se basa en que los dos parten de la concepción de un pentágono en el que los cinco lados de un polígono son igualmente importantes. Y sin alguno de ellos se pierde el equilibrio. Es así, como los cinco sentidos son básicos para la comprensión del medio y de la realidad que nos rodea, mientras que los cinco elementos corresponden a la realidad del mundo en el que vivimos.
Con base en lo anterior, se puede afirmar que el gusto tiene una relación directa con la tierra ya que es ella la que nos da el alimento diario. El fuego, al ser el elementos creador y destructor por naturaleza se puede relacionar con el tacto. El oído corresponde al aire ya que es a través del aire que se transmiten las oscilaciones y ondas que producen los sonidos. El olfato se puede relacionar con el agua porque en ella todo se disuelve y por último la vista tiene una estrecha relación con el éter ya que se requiere de un estado importante del espíritu para ver la realidad del universo.
El enfoque psíquico Reiki, que trabaja con los cinco elementos en pro de la curación de los seres humanos, los describe de la siguiente forma:
• El elemento tierra es la energía que nos conecta con la vida. Le da equilibrio a los demás elementos. Este elemento significa la receptividad en la que caen las semillas para dar paso a la vida. A través de ella se protege, se cuida y se apoya para poder germinar.
• El elemento agua es una energía mas suave y conlleva a la persistencia y a la regulación de los procesos emocionales. La energía del agua tiene una relación directa con las emociones, los sentimientos, la calma, la quietud y la profundidad. Promueve la paz interior, el desarrollo de la espiritualidad y el descanso.
• El elemento fuego, equilibra los campos magnéticos y quema los bloqueos que se presentan. Debido a la fortaleza de este elemento, puede aportar
tranquilidad o destrucción; pero al hablar de un punto medio entre estos dos opuestos se hace referencia al imparcialidad, la pasión, la alegría y la expresividad.
• El elemento aire debido a que se trata de un elemento vital en la respiración, es la energía que ayuda a la comunicación.
• El elemento éter es el más puro y profundo ya que hace referencia a la estabilidad como tal. Si se requiere de un elemento que promueva el desarrollo de la dimensión espiritual, el éter es aquel que lo permite.
5. LA LECTURA EN LA INFANCIA
5.1 LA LECTURA
De acuerdo con lo expuesto anteriormente sobre el desarrollo cognitivo, un niño aprende cuando es capaz de integrar nueva información a los esquemas que ya ha establecido. Es decir, después de la sensación integra nuevos esquemas y logra desarrollar la percepción. Ahora bien, cuando se hace referencia a la lectura, los niños entre los tres y los cinco años de edad, integran sus vivencias y conocimientos previos a los estímulos que reciben a través de sus cinco sentidos. Dicho de otro modo, los estímulos visuales (dibujos, gráficos o letras), los estímulos auditivos, olfativos, gustativos o táctiles son representados de acuerdo con las vivencias propias. Los cuentos para niños narran “una historia y se organizan de acuerdo a un patrón secuencial que incluye un comienzo, un medio y un final. Dentro de este patrón, un texto narrativo puede estar compuesto de varios episodios que incluye personajes, una localización, un problema o conflicto, acción y resolución del problema”
(Condemarín,1980). Todo lo anterior, basado en sus conocimientos y experiencias previas.
Por su parte, Zuleta afirma que “es necesario leer a la luz de un problema” y salirse del concepto de lectura como consumo, como recepción. Leer es reunir esas tres categorías que
el autor dice posibilitan el pensamiento filosófico: la “capacidad de admiración” del camello, la “capacidad de oposición” del león y la “capacidad de creación” del niño. La lectura es una “abierta invitación a descifrar y obligación de interpretar”. Entonces, el autor invita a aprender a leer. Nuevamente citando a Nietzsche, dice que además de saber interpretar, el buen lector “es capaz de permitir que el texto lo afecte en su ser íntimo.
Zuleta (1982) plantea que no existe un código común entre el escritor y el lector de un libro sino que “el texto produce su propio código por las relaciones que establece entre sus signos”. Entonces, el trabajo de interpretación del lector consiste en “determinar el valor que el texto asigna a cada uno de sus términos”.
Si pretende leer un texto desde el código del autor o desde el código de un maestro lo único que logrará el lector es rendirse ante la “ideología dominante pre asignada a los términos”, ratificando de esta manera la “ilusión humanista, pedagógica” de que “la escritura regala a un Lector Ocioso un saber que no posee y que va adquirir”. En este sentido y citando a Nietzsche, Zuleta “rechaza toda concepción naturalista o instrumentalista de la lectura: leer no es recibir, consumir, adquirir, leer es trabajar”.
5.2 LA IMPORTANCIA DEL CUENTO EN LA INFANCIA
Natalia Martínez (2011) escribe una definición de cuento con la que este proyecto se identifica plenamente. De acuerdo con ella, el cuento es una narración literaria corta, en la que se relatan vivencias fantásticas, sueños, hechos reales a través de un grupo reducido de personajes. Tiene una intención absolutamente clara en ser agradable de manera estética, por lo que permite el desarrollo de la dimensión artística y cuenta con dos objetivos principales: divertir y educar.
Teniendo en cuenta la importancia de la lectura para la formación de los niños y dado que el cuento es un texto narrativo corto, sencillo y divertido, se puede afirmar que es el instrumento perfecto para incentivar dicho proceso en los niños.
"Los cuentos han abierto y abren puertas sorprendentes a mundos interiores, a mundos imaginarios” (Diaz, 2009). Es por esta razón que entre más pronto se familiarice a los niños con los libros, mejor será el proceso de aprendizaje de la lectura y la escritura. La mejor forma de hacerlo es a través de los cuentos. Brindarle a los niños entre sus juegos diarios, momentos placenteros con la lectura o con la narración de cuentos, le permitirá́
desarrollar mejor el lenguaje, la creatividad, la inteligencia, la comprensión lectora, las relaciones interpersonales, entre otros (Díaz, 2009).
Los cuentos deben tener un significado importante para los niños de tal forma que a partir de ellos, pueda crear y usar su imaginación. Existen muchos autores que hacen referencia a la importancia de los cuentos en los niños desde los 3 hasta los 12 años. Entre ellos se encuentran el doctor Eduard Estivill y la pedagoga y psicóloga infantil Montse Domenech;
ellos en su libro: Cuentos para crecer afirman que “en el cuento los niños encontrarán una explicación razonada de cada valor para que entiendan su importancia y lo incorporen de forma natural a su vida cotidiana. Es una invitación a pensar y actuar de una manera más madura, para que crezcan con autoestima y responsabilidad” (Martínez, 2011).
Adicionalmente, Fernando Savater ha llegado a la siguiente conclusión sobre la importancia del cuento: “Los cuentos nos acompañan a los largo de nuestras vidas. De ese aprendizaje de valor y generosidad por vía fantástica depende, en gran medida, el posterior temple del espíritu, la opción que marcará la vida de ese ser, hacia la servidumbre resignada o hacia la enérgica libertad” (Martínez, 2011).
Por su parte, el psicólogo infantil Bruno Bettelheim afirma que “el cuento es un viaje hacia un mundo maravilloso, para después, al final, devolverlo a la realidad de la manera más reconfortante” (Martínez, 2011).
Para efectos del presente estudio, considero que la mejor apreciación que se puede hacer del cuento, además de lo dicho anteriormente, la hace Dora Pastoriza, quien afirma que
“el cuento infantil debe ser una pequeña obra de arte” (Martínez, 2011). Por esta razón debe tener acceso a través de los diferentes sentidos. Los niños deben poder descubrir el mundo a través de la visión, el olfato, el tacto, el sabor y la audición. Es una forma de
“propiciar la educación estética del niño como camino para despertar su amor por la lectura, que debe ir aparejado al gusto por todas las cosas bellas” (Martínez, 2011).
6. JUSTIFICACIÓN
Cuando se habla de los libros para los niños, hay un rango de edad que es amplio, de los tres años, donde los niños ya están en la posibilidad de experimentar por sus propios medios con el libro (tocarlo, verlo, olerlo, oírlo y entenderlo) hasta los 12 años donde camia completamente el sentido del libro y la forma de expresarse, esto, para reconocerlo como un objeto con el cual irá cambiando su sentido y aprendizaje frente a la lectura.
Por un lado, la creación de un libro para niños, que sea diferente, motive su creatividad y desarrolle diversos tipos de talentos, es importante debido a desarrollo de los canales de preceptúales y las inteligencias múltiples en la infancia. Esto es porque los niños, hoy en día, son obligados a la lectura sin tener en cuenta que ésta puede llevarse a cabo por gusto propio. Por esta razón hay que investigar si leer tiene que imponerse a toda costa, desconociendo que no todos los niños están abiertos a ese tipo particular de aprendizaje, sin que esto signifique que no deban aprender a leer o incluso a desarrollar su sentido de la lectura; sino que al contrario, tengan la facilidad de tomarle el gusto a esta misma por otros medios o incluso tener la faculta de realizar otro tipo de actividades.
Un ejemplo de esto es Bruno Munari, un artista y diseñador italiano que pensaba que los libros para niños eran aburridos y sin sorpresa, por esa razón decidió crear sus propios libros para su hijo. Él creía en la creatividad de los niños, en la posibilidad de tener un pensamiento elástico que llevara al infante a través de las historias, que lo hiciera parte de estas mismas y creara una idea por medio de la imaginación para si mismo. Para muchos, los libros de Munari pueden ser ilegibles, pero la razón de ser de estos era que este autor creía y sabía que los niños eran capaces de interpretar y entender la historia sin necesidad de las palabras; con collage de diversos materiales que llamaban a interpretar abstractamente rigurosidades, aromas, colores, texturas y temperaturas. Con el uso de varios recursos bidimensionales, este artista logra generar una tercera dimensión en la acción de pasar la página, destruyendo el orden del libro como algo lineal e introduciendo
al lector en una relación con la historia y sus elementos.
En 1979 realiza el prelibri, una enciclopedia de libros los cuales parecen objetos y juguetes para niños que aún no saben leer ni escribir, y que los familiariza con la lectura despertando el deseo por esta misma. Dotados de un lenguaje diferente y diverso al que comúnmente se está acostumbrado a leer en los libros, esta colección rompe con las “reglas” y el discurso, causando sorpresa con esta creación, Munari logra la estimulación visual, táctil, olfativa, sonora y térmica en los infantes; transformando la lectura pasiva en una activa e incluso, creativa.
Autores como éste demuestran la importancia que tiene la experimentación por medio de los sentidos dentro de la lectura, sin dejar de lado que algunos niños tengan la facultad y el gusto por la lectura con palabras.
Por estas razones, llevar a cabo un producto que cuente una misma historia con la apreciación de los cinco sentidos hace que esta idea sea original y necesaria para el desarrollo intelectual de los infantes. Los rasgos significativos del producto se basan en buscar contar el cuento por medio de olores, sabores, texturas, colores y sonidos (música) que representen a los personajes, el lugar, el ambiente y todos los elementos que tenga la historia; haciendo de esta una experiencia positiva donde el aprendizaje y la interacción directa con el libro se vuelve fundamental para los niños y su desarrollo.
Por otro lado, hay que aclarar algo en cuanto al campo profesional, los libros son uno de los medios principales de comunicación y es a través de ellos como los lectores pueden llegar a conocer la realidad (sin necesidad que sean libros de no ficción). La noción de realidad puede derivarse de la propia imaginación y creatividad, sobretodo durante la primera infancia que es donde los niños están descubriendo todo lo que está a su alrededor. De igual manera, es importante incentivar la producción y edición de libros en Colombia. Pero estos argumentos no autorizan los discursos que pretenden imponer la lectura como una
“panacea” universal para todos.
Las actuales condiciones del campo digital indican la relevancia de nuevas direcciones y formas de acceso y procesamiento de la información. Esto ratifica un hecho que parece ser
una evidencia en la historia: la lectura nunca ha sido “para todo el mundo”. Es decir, la lectura siempre parece haber sido una afición o goce minoritario, y con esto nos referimos a los hábitos lectores constantes y voluntariamente elegidos. De nuevo, no se trata de pretender el absurdo de afirmar que “los niños no deben leer si no quieren”. Nada más lejano a esta investigación. Lo que se trata de establecer es un punto muy concreto: ¿no debemos relativizar y matizar las enunciaciones que pretenden imponer la lectura radicalmente entre todos los niños? Y esta pregunta es seguida por otra: ¿Detrás de esta
“urgencia” hacia la lectura en los niños, no existe también un afán de extender un mercado que, por más que se ampare en buenas intenciones, no conlleva una voluntad de crecimiento económico?
Teniendo en cuenta lo mencionado con anterioridad, la lectura infantil a lo largo de la historia se ha venido modificando, no sólo por lo digital que lleva a que los niños experimenten sólo con el tacto y la vista, sino que el libro como un “juguete” no hace parte de ellos y de su cotidianidad.
Hasta el momento autores como Bruno Munari, El Lissitzky y Warja Lavater son de los pocos que han tratado de expermientar con el aprendizaje y la lectura en los niños; la forma en que se trabaja la relación de la lectura con las inteligencias múltiples por medio de los 5 sentidos. Aunque, también, existe una investigación un poco más concreta sobre la eficacia de un programa basado en inteligencias múltiples para mejorar habilidades de lectura en niños con dificultad de aprendizaje, (Abdulhamid, Fathi. Gundogdu Kerim. Ali Eissa, Mourad. 2009) en la que se encontró que existe un artículo que habla de un programa hecho por medio de las inteligencias múltiples para mejorar las habilidades de lectura, dentro de éste los autores explican que no todos los niños tienen las mismas habilidades para lograr un gusto por la lectura, pero, que se tiene que encontrar una forma para lograr que los niños lean y aprendar por este medio, sin tener en cuenta que hay mayores posibilidades.
6.1 MATERIALES Y PRESUPUESTO
Los materiales utilizados se basan en 5 secciones diferentes, todas serán creadas con forma de libro códex: la primera que es la de la vista es un libro álbum, la historia contada
únicamente por medio de imágenes en papel brillante y tapa dura. La siguente sección que es la del tacto contará con lijas, tela, algodón y piedra que será lo que representará la historia en todo su contexto. La parte del olfato será realizada con esencias como: canela, brisa marina, sándalo, frescura extrema, entre otros. La cuarta sección será basada en el sentido del gusto y los materiales a utilizar serán la sal, el azúcar, gelatina y pimienta; con el fin de ser elementos fáciles de conseguir, no tóxicos y que, normalmente, los niños los tienen a la mano. Por último el sentido del oído será representado por música, es la única sección que no estará realizada como un códex sino que será el cd metido dentro de una caja; a pesar de no ser materiales concretos, la grabación, la portada del cd y toda su producción serán los elementos necesarios para la fabricación.
El presupuesto en total del libro sería de 78,899 pesos.
A pesar de ser algo innovador y con un alto presupuesto, es un libro viable para su reproducción puesto que más allá de ser un libro que proporcione lectura “simple” para los niños, va a ser un objeto que considerarán como un juguete, un objeto más para su colección con el cual el mundo de la imaginación y creatividad podrá volar.
7. LA HISTORIA Y SUS ELEMENTOS
7.1 CUENTO
Ésta es una historia basada en las relaciones, las prohibiciones, el amor y la amistad. Sus personajes principales son una llama de fuego y una gota de agua, dos polos opuestos que hacen hasta lo imposible para estar juntos.
Todo comienza con la creación, tanto de la llama como de la gota, una derivada de la lluvia y la otra de un incendio forestal. Ambas, un día caminando se conocen y comienzan a tener una relación, teniendo en cuenta que pasan por varios obstáculos debido a su diferencia. Un día, estando juntos son separados por el papá del fuego pero la persistencia y la esperanza de la gota de agua la mantienen junto a la llamita de fuego hasta que, por cuestiones de la anatomía de los elementos, ella se seca y se evapora. Continúa la historia, el fuego se revela y se escapa de su casa, debido a la tristeza que tenía; es atrapado por una mano que se lo
lleva para la creación de una fogata donde, apenas se finaliza ésta, la apagan con tierra y la llama de fuego se vuelve humo. En este punto de la historia, la gotica de agua que es un fantasma y que ha acompañado a la llamita de fuego en toda su travesía, tiene un reencuentro con esta última y se dan cuenta que estar juntos sí es posible, volviéndose uno solo.
7.2 PROCESO EDITORIAL
El arte de hacer un libro como objeto tiene como fin principal reinventar su funcionalidad dentro de la historia del libro, donde lo digital y su consumo domina el mercado. Tanto los artistas como los editores en sí buscan siempre romper con ese mundo digital que hace que se pierda la sensación del papel y sus otros sentidos. Al plantear el libro como un objeto, las cosas se ven de diferentes maneras en la medida en que puede ser considerado como una experiencia sensorial en la que lo físico es tan importante como el contenido. De esta manera es como el formato, el tipo de papel, la fuente, los músicos, carpinteros, costureras, entre otros, están cuidadosamente pensados con el fin de complementar y hacer que el libro sea considerado como un objeto que pueda disfrutarse sin la necesidad de leer ni una sola línea.
Este objeto está compuesto por cinco libros diferentes apreciables por cada uno de los sentidos, donde a pesar de que sea el mismo cuento, la imaginación de quien lo experimente va a volar. Están contenidos en una caja, tipo maletín que sirve para ser transportado a todas partes como una maleta de viaje, esto invita al lector a meterse en un nuevo mundo, tomarlo, abrirlo y apreciar con cada uno de los sentidos la magia que existe.
Para poder entenderlo como una totalidad es necesario tenerlo en las manos, ojos, orejas, boca y nariz. Porque el lenguaje de los libros se relaciona con sus materiales y la obra de mano detrás de este mismo.
Por otro lado, la creación de un libro de manera dedicada y con tanto trabajo tiene algo de romanticismo porque así se esté experimentando una nueva forma de aprendizaje y juego, se sigue conservando el concepto de lectura y lo que ésta significa desde un punto clásico.
Dar cuenta del oficio que tienen los impresores, autores, diseñadores, diagramadores y más artistas que colaboran siempre con la producción de un libro como objeto es fundamental para el resultado de éste mismo. Muchas veces rescatar la mano de obra es imposible, puesto que queda en el olvido de todos a causa de que lo único que se ve es el resultado y que hacen parte principal y fundamental de lo que es el proceso editorial de un libro.
Este libro ha sido un proceso muy intuitivo, inocente e ingenuo puesto que tocó y toca ponerse en los zapatos de un niño, pensar como uno de ellos y crear a partir de estas imágenes mentales. Enamorarse de un proyecto, al parecer simple, que va enseñando cosas nuevas a medida que se va haciendo es la meta final y no sólo uno como artista y editor sino la audiencia como lectores, pero sobretodo los niños como personajes principales a lo largo de todo el proceso ya que convierten el objeto de arte que siempre va a estar en construcción.
Este libro es una obra de arte porque está completamente ligado a todos sus medios de producción y tienen propuestas tanto estéticas como de contenido intelectuales que se requieren para realizar el producto. Sea cual sea el resultado del proceso editorial el objeto tiene la funcionalidad de comunicar el arte y el mensaje del autor. Difícilmente va a ser traducible a un libro con palabras puesto que lo que radica el significado es el objeto como tal.
Otro factor importante dentro de todo este proceso editorial es la creatividad debido a que para lograr el producto en sí, es necesaria la búsqueda de información, aprender acerca de los materiales precisos para cada uno de los libros y la forma en que, siendo diferentes, pueden complementarse. Miguel Mesa de Mesa Editores dice: “Nos gusta sorprendernos a nosotros mismos, nos gusta terminar un proyecto y preguntarnos cómo llegamos acá. Si no nos pasa eso, es porque no lo hicimos bien”2.
2 El arte de hacer que un libro sea arte. Revista arcadia.
Este proceso finaliza con el deseo de querer que el libro quede en el mayor número de manos posibles para que estos objetos, hechos para ser disfrutados en una totalidad, también puedan ser experimentados y apreciados por todo quien los tenga.
Cuando un libro se ve llamativo, lindo y divertido, como un objeto de deseo, se empieza a crear una relación, un amorío una química. Y es esto lo que hace que cada día que pase los libros tengan mayor atracción y enamoramiento con los lectores, en una sociedad de no lectores.
8. CONCLUSIÓN
Más que a un libro, a lo que se pretende llegar es a un producto arte que sea considerado como un objeto, un elemento más para la vida de los niños. Una producción editorial dispuesta a seducir la experimentación y el alma de la gente que lo lea, que aprenda a utilizar todos los sentidos con el fin de tener en cuenta que, así como se usan normalmente a diario, para la lectura también son fundamentales.
Este trabajo se divide en 5 libros, el visual, el olfativo, el sonoro, el táctil y el de los sabores. Todos basados en una misma historia con el fin de estimular el juego, la diversión, la lectura, la imaginación y el aprendizaje a través de los cinco sentidos.
Por un lado, a la hora de probar el producto con los niños, se pudo dar cuenta que, por causa del poco desarrollo que éstos tienen de los sentidos, aparte del visual, hay problemas en el momento de entender un libro sin imágenes o texto. Por esta razón, se considera fundamental que desde que están chiquitos, ya sea en el colegio o en la casa, los niños jueguen y desarrollen todos los sentidos para poder ver el mundo de diferente manera;
experimentarlo, apreciarlo y quererlo no sólo con lo que ven sino con todos los sentidos.
De igual manera que, como resultado a las encuestas, tanto padres como profesores están de acuerdo con el desarrollo de los cinco sentidos de los niños, al igual que referirse a que productos como éste pueden ayudar y montarlos e una experiencia única y especial.
Por otro lado, lo importante del producto en sí es que los niños tienen la oportunidad de dejar volar su imaginación, teniendo en cuenta el concepto básico y el tema principal que rodea el cuento que es: los opuestos y la manera como estos juegan para lograr ser uno solo.
Al igual que se presentan dos puntos clímax en la historia el cual puede ser apreciado en cualquiera de los libros, uno de estos puntos es donde una fuerza mayor separa a los opuestos y el otro es al final del cuento donde esos dos elementos opuestos se convierten en uno solo.
Desarrollar los sentidos puede montar a, tanto niños como grandes, en un viaje inimaginable a través de la creatividad y la imaginación en la lectura, por cosas que sólo se descubren utilizando la materia prima que todos tenemos: el cuerpo.
Porque todo lo que entra por los sentidos queda guardado en la memoria.
9. BIBLIOGRAFÍA
Alvarez, J. (2011). Primera Infancia: un concepto de modernidad. Chile: Revista El Observador. No. 7
Baudrillard, j. (1987) Cultura y Simulacro. Barcelona: tercera edición. Editorial Kairos.
Condemarín, M. (1980) Lectura y Vida. Revista Latinoamericana de Lectura
Cruz, Torres, Erika (2009). Desarrollo de la percepción en el niño de Fundación Integrar. Disponible en: http://fundacionintegrar.blogspot.com/2009/12/desarrollo-‐
de-‐la-‐percepcion-‐en-‐el-‐nino.html