El museo de Bogotá

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(1)1. El Museo de Bogotá en la estación de la sabana.

(2) 2. Oscar Sanabria Ramírez [email protected]. febrero 2006. Facultad de Arquitectura Universidad de los Andes.

(3) 3. Proyecto de grado. El Museo de Bogotá Museo de ciudad en la Estación de la Sabana. Oscar Sanabria Ramírez. Directores Camilo Avellaneda Arquitecto Daniel Bermúdez Arquitecto. febrero 2006. Facultad de Arquitectura Universidad de los Andes.

(4) 4. agradecimientos. a mi madre a mi padre a mis hermanos a mis amigos y compañeros nicolás, lucas, javis, joanmi y diana a mis profesores fabio, antonio, camilo y daniel.

(5) 5. contenido. Resumen capítulo 1. Presentacion del Curso. capítulo 2. Introduccion. capítulo 3. El proyecto. capítulo 4. Conclusiones Bibliografía.

(6) 6. Resumen. Como proyecto de grado se decidió trabajar una intervención en la Estación de la Sabana con el fin de transformarla en el Museo de Bogotá restaurando asi un edificio de una considerable importancia histórica que se encuentra en desuso y ofreciéndo una solución, que generaría nuevas relaciones para los habitantes de la ciudad en una zona que se encuentra actualmente en el olvido..

(7) 7. Presentación “Arké es origen. Pensar y hacer arquitectura tiene que ver con el conocimiento de quiénes somos y de dónde venimos. De hecho, proyectar presupone un entendimiento de la historia y del pensamiento que acompañan a toda realización.” Extracto programa curricular Facultad de Arquitectura Universidad de los Andes. El programa de Arquitectura de la Universidad de los Andes entiende la arquitectura como un hecho colectivo, se piensa y se construye de esta manera. En su escala mayor, la arquitetura hace la ciudad. El proyecto curricular en los Andes busca abordar esta concepción desde la propia arquitectura, asumiendo la responsabilidad lógica, social, ética y estética que esta tiene. Si entendemos el proyectar como el pensamiento del arquitecto, nos daremos cuenta de que este proyecto de grado, un ejercicio más, es un ejercicio de pensamiento. Este ejercicio comienza desde el conocimiento profundo de un lugar, en todos sus aspectos para identificar la responsabilidad que tiene el lugar con la ciudad, para eventualmente, transformarlo con arquitectura. El curso de proyecto de grado busca herramientas dentro de la propia disciplina que le permitan a los estudiantes enfrentarse a los problemas de la ciudad de manera objetiva. Estas herramientas, o argumentos, son los que van construyendo el discurso que se debe sustentar en la entrega final. En esta entrega, se debe hacer explícito que por medio de un discurso, un proceso de pensamiento, hay una comprensión de un lugar y por consiguiente una generación de una arquitectura a partir de ese proceso. El proceso riguroso de investigación debe llevarnos a construir el discurso. Entender profundamente un lugar, un uso, una técnica. En el momento en que la arquitectura se puede enunciar en un discurso, es posible comunicarlo a otros y en esta medida se convierte en un saber transmisible. A diferencia de los semestres anteriores, donde se le dice al alumno qué problema resolver y en dónde, en este taller la búsqueda y decición para plantear un proyecto está en las manos del alumno. De esta manera, la búsqueda de un lugar, o de un uso para la ciudad, afianza las premisas de partida para el desarrollo del proyecto..

(8) 8. Es muy importante en este taller entender la imaginación, no como una herramienta subjetiva, sino como un órgano del conocimiento. No hay trazo que no esté sustentado. Todo lo que se propone debe tener una arquitectura que lo soporte. La subjetividad llega al final del proceso, al tener sobre la mesa todas las posibilidades y decidiendo, con responsabilidad, cual de estas es la mejor para la ciudad. En el primer semestre, se enfatiza en la búsqueda y conocimiento profundo del lugar, para desarrollar un anteproyecto donde quede claro cuáles son las intenciones de la propuesta a desarrollar en el segundo semestre..

(9) 9. 1. Introducción. Fuente: Postal, fotografía de Omar Bechara. Escogí trabajar en el centro de la ciudad, porque considero que es un lugar con una importancia, simbólica, urbana e histórica en la ciudad y en el pais. Recorriendo el centro, encontré un lugar que a pesar de haber tenido una función escencial en el desarrollo del pais y la ciudad, se encuentra actualmente en el olvido y el abandono. Este lugar es la Estación Central de trenes de la Sabana. Detalle de la fachada. Columnata interior. Fachada sobre la calle 13. Ubicada entre las calles 13 y 19, y entre carreras 17 y 18, es un edificio que por sus características espaciales particulares -estación de trenes s. XIX- tiene una importancia en la memoria de la ciudad. El espacio de llegada de los trenes y su vestíbulo está fijado en la memoria de los habitantes. Fue construida en 1917 y sirvió como vestíbulo de la estación de la Sabana hasta 1991. En este lugar, por la estación y por la calle 13, la ciudad se comunicaba con el resto del pais y del mundo, es por eso que en este edficio está grabada la historia de la ciudad..

(10) 10. Plano topográfico del sector. Fuente: A. Codazzi. Por otra parte la estación de tren, con sus vias férreas y sus patios de maniobras ha sido desde su construcción un tapón en el crecimiento de la ciudad. Tan lejos pero tan cerca de la 19 y tan lejos pero tan cerca del oriente y el occidente. Dentro de los planes de crecimiento y renovación de la ciudad ha estado contemplado destapar este secfor. El plan del año 2000 del DAPD contempla la renovación de este sector por medio de vivienda y con la construcción de la Avenida Mariscal Sucre como un par vial. Ni el plan ni la ciudad han definido qué hacer con las líneas férreas. Hay planes, pero no desarrollados, buenas intenciones que se han perdido debido a diferentes factores entre ellos la corrupción, como lo testimonian los pocos trabajadores que aún se mantienen en el lugar. El vacio de la estación en el sector.

(11) 11. Propuesta del DAPD. Fuente: DAPD 2000. Imagen nocturna de la estacion y límites. Fotografía desde la torre de vigilancia. Dentro del plan urbano de DAPD el vacio donde es el patio de maniobras de los trenes se reduce pero sigue sigue sin plantearse una solución para este espacio. Si seguimos el embudo de este espacio la mirada sigue la antigua línea férrea (ya extinta en este plan) y vuelve a ampliarse cuando se cruza con la avenida 30, en el Parque de la Hoja. Esta conexión es una oportunidad para hilar este espacio en la ciudad, un parque lineal que conecta espacios abiertos consecutivos y destaponar el sector..

(12) 12. A partir de lo anterior me formulé las siguientes preguntas: 1 ¿Qué hacer con un edificio abandonado que fue importante para la ciudad desde un punto de vista histórico y funcional? 2 ¿Qué uso debe tener el edificio? 3 ¿Cómo re-significarlo en la ciudad?. Para contestar la primera pregunta es necesario anotar que en otras ciudades edificios que han tenido la misma importancia y quepor diferentes razones han quedado en desuso han sido recuperados e incorporados a la ciudad. Tomemos como ejemplo el Hamburger Bahnhoff en Berlin (arq. Josef Paul Kleihues) y el Museé d’Orsay en Paris (arq. Gau Alenti) A estos edificios se les asignó un nuevo uso de escala metropolitana, los dos, estaciones de trenes convertidas posterioremente en museos.. Museé d’Orsay. Fuente: http://tiger.towson.edu/users/dwhitn2/Paris%20Pictures.htm. Espacio de la llegada de los trenes en la Estación.. Hamburger Bahnhof. Fuente: http://www.mykreeve.net/berlin/west_berlin/.

(13) 13. Para contestar la segunda pregunta pensé como en los ejemplos anteriormente citados que la nueva función que tuviera el edificio debía estar en consonancia con el significado histórico que tuvo. De las opciones que se consideraron (museo del transporte, museo de arte…) escogí la de convertirlo en un museo de la ciudad. La justificación de esta elección comprende varios aspectos. Por un lado, en el aspecto práctico, el Museo de Bogotá actualmente está repartido en varias sedes y no tiene una propia. Me pareció importante agrupar en un solo lugar todas las funciones del museo, idea que comparte Luis Carlos Colón, actual director del Museo de Bogotá. Con este fin se le encargó a la firma española Transit Projets que produjera un programa arquitectónico para realizar un concurso internacional para la realización del museo, este proyecto nunca se culminó. Mi proyecto vendría entonces a retomar esta idea de agrupar el Museo de Bogotá en un solo espacio con la ventaja de que además estaría rescatando un patrimonio histórico de la ciudad. Lo primero era preguntarse qué es un museo de ciudad. Hay en la actualidad dos tendencias para entender los museos de ciudad. La primera es la que entiende la historia de la ciudad como una historia del crecimiento físico, de infraestructura y servicios. Y la otra es la que entiende la ciudad como un medio social o como mejor lo explica Kahler: “(la historia) no es un mero complejo de objetos muertos. La historia es una cosa viva, está con nosotros y en nosotros en cada momento de nuestras vidas. No sólo la persona informada sino todo el mundo, en todo lo que hace, se está moviendo constantemente en la historia.” (23 ¿Qué es la historia? Fondo de Cultura Económica, 1960) El Museo de Bogotá sería entonces un lugar que sirve como introducción a la ciudad, un espacio donde se pacta la memoria urbana. Gracias al museo, y a las diferentes actividades que allí se podrían realizar, los habitantes podrían tener una relación más activa con su entorno y sensibilizarse a las diferentes transformaciones que su diario vivir produce en la ciudad. Esta relación activa y vital del museo con los habitantes de Bogotá se lograría gracias a las investigaciones y exposiciones que tendrían lugar en este nuevo espacio y que estarían constantemente retroalimentadas por la mirada de los asistentes. “Porque la imagen urbana no pertenece a la ciudad sino a sus habitantes ya que es el modo en que los ciudadanos la representan en su mente; por eso, la imagen no por como es sino por como es vista.” (Pérgolis 8, Bogotá Bogot fragmentada TM Editores. U Piloto 1998).

(14) 14. Además de todas estas ventajas el museo contaría con una exposición permanente en la que el visitante podría conocer las historia y evolución de Bogota desde su fundación hasta nuestros días. Este recorrido histórico le permitiría al visitante aproximarse al particular crecimiento que ha tenido Bogotá. Tras haber definido el concepto y las funciones que tendrá el Museo de la ciudad con la ciudad el paso siguiente era decidir cómo incorporar el edificio a la ciudad lo que contestaría a la tercera pregunta. “Cuando decimos que algo tiene un significado queremos indicar que forma parte de algo mayor o superior a ello mismo, que es un eslabón, o una función dentro de un todo comprensivo, que apunta a algo que está más allá.” (Kahler 23) Hay dos casos que me interesan de reincorporacion y re-significación en la ciudad de edificios que tienen un uso nuevo. El primero, es la TATE Gallery, en Londres. Este edificio funcionaba como una termoeléctrica y sus espacios y formas seguían esta función. Las máquinas y los procesos industriales marcaban el eje de funcionamiento. Este edificio se convirtió en galería de arte. La propuesta de los arquitectos Herzog y deMeuron, consiste en reutilizar la estructura y caparazón del edificio existente para proponer ahi mismo los espacios de la galería. El edificio está en frente del rio Támesis, y la zona adyacente ha sido renovada. El nuevo uso compromete al edificio con unas nuevas relaciones espaciales con la ciudad. En este caso el espacio más importante del edificio es el antiguo espacio de máquinas, ahora espacio de exposiciones temporales. Este espacio esta ahora involucrado a la ciudad para convertirse en “ el espacio público cubierto más grande de Londres” (Herzog 80) La solución que plantean estos arquitectos es girar el eje para darle la cara al nuevo puente que atraviesa el rio y marca la entrada.. Tate Gallery. Herzog & de Meuron Fuente: El CROQUIS No 84.

(15) 15. El segundo ejemplo que me interesa es la pinacoteca de Sao Paulo, de Mendes da Rocha. En este edificio, antes una escuela de arte, ahora una pinacoteca, hay una actitud similar frente al problema de la re-significación del edificio en la ciudad. Cuando funcionaba como escuela de arte, tenia un eje definido y unos patios tradicionales. También, en el momento en que se hizo el edificio las condiciones urbanas eran distintas a las del momento en que se renovó el edificio. Esto le sugirió al arquitecto cambiar el sentido de la entrada, y con esto cambiar el eje total del edificio. Al hacer esto se le da importancia dentro del edificio al recorrido, enfatizando la función de museo. Esto hace que el edificio entre en relación con su uso y el uso con la ciudad.. Pinacoteca de Sao Paulo. Mendes da Rocha Fuente: CASABELLA No. 688.

(16) 16. Fuente: A. Codazzi. En la estación también se ve algo similar. Cuando funcionaba como estación de tren, tenia su propia dinámica de relaciones con la ciudad. Los pasajeros bajaban del tren y salían hacia la calle trece, en donde había una plaza que los recibía. Con la ampliación de la calle 13, y fin del funcionamiento de la estación este espacio ya no tuvo razón de ser. Si el edificio ha de recuperarse debe haber una relación nueva con la ciudad hacia el costado occidental.. Fuente: Bogota C.D..

(17) 17. 2. El proyecto. Proyecto en la ciudad. A la ciudad le interesa recuperar este sector, porque es una zona que se está deteriorando y además tiene intereses de tipo de infraestructura vial. Va a pasar por alli la Avenida Mariscal Sucre. Se plantea recuperar el sector con edificios de vivienda de cinco y siete pisos y un destaponamiento en el sentido sur-norte. El nuevo edificio se acopla a este plan. Lo positivo de este plan es la intención de consolidar el sector con vivienda aprovechando los equipamientos del lugar (el colegio La Presentación y el Técnico Central) y destaponando las inmediaciones de los patios traseros de la estación de la Sabana. En la ciudad no hay planes concretos sobre qué hacer con los trenes y menos qué hacer con el edificio de la estación. Así que el espacio de los rieles será utilizado como parque lineal conectando el parque de la Hoja, en la carrera 30 con el nuevo parque del museo..

(18) 18. Maqueta. El lugar más importante del museo es el lugar de las exposiciones. Este lugar es donde, como en cualquier museo, se verifica lo que se expone. Las diferentes obras o las investigaciones sobre la ciudad. Considero que este lugar es el que se debe involucrar directamente con la ciudad. Hay dos ejemplos que ilustran este tipo de vínculo que pretendo mostran en mi proyecto: El primero es el museo Pompidou en Paris. El espacio que está al frente del museo, se encuentra modificado en sus pendientes para que sirva como antesala al edificio, y, en ciertos casos, como espacio de expansión de las exposiciones. El segundo ejemplo es la National Gallery en Berlín. En este caso el espacio de exposiciones tiene un patio que sale a la ciudad. De esta manera la exposicion no queda solamente dentro del edifcio para sus visitantes, sino que empieza a ser parte del paisaje urbano y de la ciudad. National Gallery, Berlin. Mies van der Rohe. Fuente: Mies van der Rohe at Work. De una manera similar se piensa que el espacio de las exposiciones temporales del Museo de Bogotá debe proyectarse a la ciudad. Asi, los habitantes tendrán la oportunidad de ver, desde el espacio público, lo que se está produciendo en el museo por medio del espacio de exposiciones temporales que se proyecta al espacio público por un patio hundido..

(19) 19. Planta de localización. De los edificios que existian en la estación, se decidió, por medio de una valoración, que se debía mantener sólo el edificio principal del vestíbulo y la esquina que queda del edificio de la estación del norte, los dos sobre la calle 13. Se mantiene también algunos de los rieles del tren, para aprovecharlos como caminos en el parque y testigos de lo que existió. Al desaparecer los edificios del costado occidental se crea un vacio que se debe sanar. El edificio tiene un nuevo compromiso hacia ese nuevo espacio público. El nuevo frente del edificio será este. El espacio público se divide en dos zonas. Hacia la calle 13 y todo su movimiento y comercio una zona con pisos duros. Se forma una plaza que antecede al edificio y lo presenta al visitante teniendo como telón de fondo los cerros de Bogotá. La entrada principal al edificio es a través y por encima del patio hundido de las exposiciones temporales. En la parte de atrás, donde quedaban los patios de maniobras, se plantea un parque de recreación pasiva. Ahí comienza el parque lineal que ira a terminar en el parque de la Hoja..

(20) 20. Fachada Occidental, corte por el patio hundido. El espacio del patio hundido que tiene conexión con el interior del edificio es de un tamaño tal que permita diversos usos (conciertos, exposiciones de gran tamaño, etc.) Desde el puente y los costados se puede apreciar lo expuesto.. Corte longitudinal por las exposiciones temporales. El espacio interior, antiguo espacio de la llegada de los trenes, es ahora el espacio de exposiciones temporales. Desde el puente que comunica los dos volúmenes se puede apreciar todo el gran espacio,la columnata del edificio antiguo y el parque a través del ventanal en el costado norte..

(21) 21. Corte transversal general. En el sentido transversal se puede ver cómo el espacio interior del edificio se expande hasta el espacio público y la jerarquía de los espacios abiertos cubiertos y los volúmenes cerrados. Hacia la carrera 17 el edificio ayuda a conformar el paramento de la calle.. Fachada norte. La fachada norte presenta un escenario hacia el parque y un gran ventanal que permite la iluminacion y vista..

(22) 22. Fachada oriental. Vista desde el parque. La fachada oriental aunque en apariencia cerrada, al nivel del peaton tiene una ventana que sirve de iluminación nocturna para la calle e ilumincación para los depósitos..

(23) 23. Planta de primer piso. Vista desde el edificio antiguo. En el primer piso, al entrar se encuentra en el primer edificio los servicios del museo (oficinas, archivos, guardarropas). Luego viene el hall principal, desde donde se puede ver todo el espacio central, y, en el costado oriental, rematando la circulación, un lugar para la lectura y espera de la biblioteca y auditorio. La biblioteca es en doble altura y tiene iluminación cenital, vista hacia el espacio central y hacia el parque. En este nivel, el edificio antiguo sirve como espacio de exposiciones temporales y como entrada de grupos, tambien, el edificio, en si mismo habla de la historia de Bogotá. Por el costado nor-oriental está la entrada de empleados y descarga de obras. En el costado norte hay una terraza que da hacia el parque que sirve como escenario, o mirador..

(24) 24. Planta de segundo piso. En el segundo piso en el primer volumen está la sala de exposiciones permantes. Es un recorrido lineal por la historia física de la ciudad. En el segundo piso del segundo edificio, está la sala de trabajo en grupo de la biblioteca y la sala de internet con vista hacia un patio cerrado al que solo se accede desde la sala de lectura del primer piso. En el segundo piso del edificio antiguo está el restaurante..

(25) 25. Planta de tercer piso. En el tercer piso, hay un mirador hacia la ciudad que recorre todo el edificio en sentido longitudinal, acentuando ese sentido y el espacio central.. Vista desde el mirador hacia las montañas.

(26) 26. Planta de sótano. En el sótano, junto con las exposiciones temporales se encuentran los depósitos y baños. Las escaleras que bajan del edificio antiguo sirven como graderias para conferencias o para descansar. Vista desde las exposiciones temporales.

(27) 27. Corte transversal donde se ve la estructura. En cuanto a la parte técnica, el edificio se podría describir como dos volúmenes en los cuales se apoya una cubierta ligera. Los volúmenes tienen la estructura remetida aproximadamente 3 metros a cada lado generando asi espacios aprovechables tales como el corredor mirador en el tercer piso y la galería hacia el patio exterior.. Detalle Cubierta Museo Beyeler Renzo Piano, Fuente: CASABELLA 656. La iluminación en cada uno de los espacios se acomoda a las necesidades. En la biblioteca se trabaja unos lucernarios para controlar la luz y evitar la luz oriental. En el espacio central se controla la luz con un sistema de “espina de pescado” bi-direccional por lo que es un espacio con tan longitudinal. En el espacio de las exposiciones temporales la iluminacion es cenital y controlada. La luz se reflecta por medio de paneles de vidrio translúcido antes de que entre al espacio, ya adentro, por medio de difusores se reparte la luz homogéneamente por la sala. La estructura es metálica y la fachada es ligera de páneles GRC (glass reinforced concrete) para mantener la apariencia pesada pero teniendo una fachada ligera y para poder controlar el clima mejor.. Restaurante Wok, Fischer. Fuente: Catálogo GRC.

(28) 28. Corte por fachada.

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(30) 30. cuadro de areas. Museo de Bogotá:. 11,000 mts2. Salas de exposiciones temporales Salas de exposiciones permanentes Espacio de acogida Biblioteca, mediateca, fonoteca y Centro de Documentación Sala de reserva Sala de proyecciones Oficinas administración Restaurante Sala de reserva documentación museo Vesturarios personal, almacén, taller de montaje, almacén exposiciones temporales Acceso público. 3200 1700 600 1000 2000 334 500 500 250. 500 500.

(31) 31. 4. Conclusiones Para concluir podríamos decir que el principal logro de este proyecto es, por un lado la creación de un espacio, como lo es el museo, en el que estaría viva la historia de la ciudad y que le permitiría a los habitantes de la misma conocer su pasado y tomar conciencia de la relación activa y dinámica que ejercen en su entorno. En el museo también habría un espacio para la investigación y la reflexión sobre diferentes temas urbanos lo que es fundamental para la construcción de ciudad. Por otra parte, y como se ha insistido a lo largo de este documento, el proyecto rescataría un edificio cargado de significado histórico para la ciudad, cuyo deterioro sería lamentable, y además reincorporaría y crearía un nuevo dinamismo en una zona que actualmente se encuentra en el olvido. La realización de este proyecto ha afianzado en mi la idea de que la arquitectura y las obras que como arquitecto realice en un futuro tienen sentido no en si mismas sino en la relación y en los vínculos que generan con su entorno y con el mundo..

(32) 32. 5. Bibliografía Libros Kahler, Erich. ¿Qué es la historia? Fondo de Cultura Económica. México 1966 Pérgolis, Juan Carlos. Bogotá Bogot fragmentada. TM Editores. U Piloto, Bogotá, 1998. Yates, Frances. El arte de la memoria. Ediciones Siruela. Madrid, 2005 Wang, W Wilfred. Herzog & de Meuron. Editorial Gustavo Gili. Barcelona, 2000 Carter, Peter. Mies van der Rohe at Work. Phaidon Press. Londres, 1974 Alcaldía Mayor de Bogotá. Museo y Ciudad Ciudad: teatros de la memoria. Instiruto Distrital de Cultura y Turismo. Bogotá, 2003 DAPD. Proyecto para el sector de renovación “La Estación de la Sabana”. DAPD Subdirección de Planeación y Ordenamiento Urbano. Bogotá, 2000 Actar (editores). 2ndo Premio Mies van der Rohe. Actar. Barcelona, 2001. Revistas EL CROQUIS, No. 84 Herzog & de Meuron. Madrid 1997 REVISTA MUNDO, No. 16 Febrero 2005 Daniel Bermúdez Arquitecto de la luz. ARQUITECTURA VIVA No 41, Marzo 1995. Minimal Támesis: Herzog y De Meuron y la nueva Tate Gallery de Londres. CASABELLA No. 688. Abril 2001 Il premio Mies van der Rohe per l’America Latina, Milan Italia. CASABELLA No. 656. Mayo 1998 .Museo della Fondazione Beyeler..

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