Clara Puig Esteban
Dibuix, Pintura i Video
Adquirir una actitud crítica es necesario para poder desarrollar un método de trabajo. Toda teoría debe ser teoría crítica, es decir un análisis valorativo. Considero la epistemología como la autorregulación que permite validar o invalidar partes de los procesos de conocimiento. Al discernir, desarrollaremos un método de estudio, y éste será el vínculo que nos unirá a la realidad. Nuestras cabilaciones serán condicionantes inevitables de nuestro acto de conocer y liberadoras al mismo tiempo, por estar satisfaciendo una inquietud. Dicha actitud será siempre una toma de posición que exigirá un cierto distanciamiento de espectador frente al propio conocimiento y a la vez un esfuerzo reflexivo al tratar de enfrentarnos al conocimiento mismo desde el propio conocimiento. Aceptaremos el acto de conocer sin prejuzgar de entrada su naturaleza, sus diversas posibilidades y su valor. Al no dar nada por sabido o válido sin haber analizado antes el porque lo consideramos aprendido y aceptado, estamos dándole una oportunidad a nuestra actitud crítica que es la que en definitiva nos posibilita pensar, evaluar y actuar de acuerdo a ciertos criterios.
Al margen de dicha actitud crítica existe también un valor espontáneo y vital del conocer que nos muestra las cosas tal y como se nos aparecen al no tener otra forma de relacionarnos con ellas. En una sociedad, el ser humano se define por infinitud de significados, y será el impulso espontáneo y vital del conocer el que nos arrollará a realidades y ambientes diferentes, dónde aprenderemos a conocernos y a desarrollarnos. Enriquecer y ampliar estos ambientes, nos puede dar amplitud de miras y experiencia vital.
Una realidad constituida por varias realidades por la que nos desplazamos en busca de explicaciones más adaptativas y en la que construimos la propia identidad. La curiosidad y la motivación son factores esenciales que permitirán que nos desplacemos para ampliar nuestro conocimiento y desarrollemos nuestras habilidades personales. El desplazamiento puede ser trascendente si se considera el impulso por la búsqueda una exploración de la intuición y un ejercicio de proyección que permite la apertura al misterio. Aunque este último sentido por ser misterioso no se puede conocer, tendemos a ello en aspiración y punto de fuga. Es una realidad de la que también formamos parte. El ser humano sólo puede experimentar el misterio a través de los filtros de la subjetividad y la vivencia trascendente es siempre personal y subjetiva, pudiendo ser compartida.
El desplazamiento por el conocimiento lo podemos trazar de la siguiente forma, considerando los límites siempre interrogantes: sujeto > lenguaje > realidad.
Desde una perspectiva artística esto justificaría el misterio en la belleza, en el arte que explorando va definiendo y delimitando la propia búsqueda y significación. Es cuando el arte se convierte en una incógnita como lo es también la filosofía. Y en ésta búsqueda de sentido el conocimiento se vuelve fuente inagotable de herramientas y conceptos, convirtiendo la búsqueda de la verdad, en una cuestión a la vez imprescindible y relativa. El conocimiento nunca será objetivo si lo queremos entender como universalmente válido, pero sí está capacitado para un lenguaje transversal que permite la comunicación entre sociedades y culturas distintas. El arte, entendido ampliamente como lenguaje que permite la apertura al misterio y a la experiencia personal trascendente, es un lenguaje válido para la sanación. A través de él podemos experimentar, significar, recordar y redefinir identidades personales y sociales. El serio ejercicio de la actitud crítica hace que avancemos en conocimiento a través de tres posibles funciones básicas: purificar, fundamentar y delimitar. Con este ejercicio vamos definiendo identidades y si se utiliza para conocer la propia subjetividad, lo estaremos usando para acercarnos a los misterios de la naturaleza humana. La purificación se dará en una doble dirección, en la referida a los propios conocimientos y en la referida a los conocimientos que se me tratan de imponer desde el contexto cultural en el que me desenvuelvo. Muchos de estos conocimientos se han consolidado de tal forma que adquieren la fuerza determinante del prejuicio, y siendo prejuicios no generan acceso a la reflexión.
Para liberarnos de los prejuicios que nos determinan inconscientemente, es necesario que estos afloren a la consciencia y así poder valorar su funcionalidad. Y durante el proceso de liberación, se hace imprescindible la fundamentación, que no deja de ser el esfuerzo por llegar a los fundamentos desde los cuales es posible una validación. Existen una gran riqueza de perspectivas desde las que se puede plantear el conocimiento, tantas como culturas, y los distintos enfoques en la búsqueda de fundamento, son siempre más complementarios que contrarios. A través de la actitud crítica delimitaremos el campo de estudio, y señalaremos los límites, para que los enfoques transversales sean fructíferos en la interacción y en el entendimiento entre personas y otras culturas. Un enfoque humanista y antropológico, entendiendo el arte como una herramienta de sanación personal y colectiva que permite el acercamiento necesario que hace posible el entendimiento.
Partituras fue un vídeo que se proyectó para el concierto de Mariano Zuzunaga (piano) y Manongo Mujica (percusión) en la inaguración de la exposición “La velocidad del tiempo” de Mariano Zuzunaga en el Centro Cultural Inca Garcilazo del Ministerio de Relaciones Exteriores en Lima Perú, en julio de 2009. Está basado en los collages de Manongo Mujica y pensado para que ambos músicos improvisen e interpreten en directo sin previa preparación. A través de la escucha, la música fluye y escribe partituras y todo lo que se ha ido gestando con trabajo, sentimiento y disciplina renace de alguna forma. Se montó después en formato videoclip, quedando como pieza acabada de ambos músicos. Todo el material que se usó para la animación proviene de los miembros implicados en el proyecto durante el proceso de trabajo. Vídeo de Clara Puig y Guergana Tzatchkov dedicado a
Mariano Zuzunaga y Manongo Mujica (2010)
La reina de les neus (2005). La música intimista y sugerente de Refree (álbum`La matrona´) podría salir perfectamente de una caja de música tan particular como la de La Reina de les Neus que aparece en el vídeo. Mientras suenan los instrumentos, la maquinaria de la caja pondrá en marcha el mecanismo que da vida a la protagonista de la canción. Videoclip hecho en técnica mixta de Animación 3d, 2d y Stop Motion. Innovador en su momento por ser un pequeño corto animado. Cuenta una historia inspirada en la canción sin necesidad de que el músico sea el protagonista de la promoción. Fue proyectado en varios festivales de animación, entre ellos Animac Lleida y Animadrid.
de Gerard Casas y Clara Puig
Mejor Videoclip Nacional 2005. Rockdelux Crítica por Juan Manuel Freire.
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43 Festival Internacional de Cine de Gijón (2005). Los latidos se dejan entrever por las ranuras de un zootropo. La emoción flechada que producen las películas del 43 Festival Internacional de Cine de Gijón explosionará para dejarnos huella, o la ilusión óptica de una mancha que es un rastro de amor a la historia del séptimo arte.
Bé Negre (2006) de Marc Parrot
Desde una habitación de papel, el protagonista construye viajando un mundo en constante transformación. El escenario albergará sus fantasías formalizadas en universos exuberantes, envolventes y poéticos.
Técnica de Animación 3d, vídeo y postproducción.
El Colectivo El Gato Astronauta se fundó en Julio del 2005, promovido por Gerard Casas, Clara Puig y Eva Mora, queriendo fomentar un uso artístico y experimental de las herramientas de Animación 3D, Diseño y Fotografía, y colaborando con especialistas en diversas áreas.
Gerard Casas, Javier Esteban, Eva Mora, Clara Puig i Carles Pellejero.
Subterráneos (2003-04)
Desarrollo de una técnica de registro inmediato a lápiz para que el trazo intuitivo marque el recorrido y el dibujo resultante sea un mapa donde analizar el incosciente si se quiere. La imagen cosificará sentimientos abstractos y expresará y narrará emociones. El lenguaje visual concretará formalmente un estado de ánimo y nos permitirá cierto análisis, generando cuestionamiento y posibilitando la redefinición de la propia identidad.
Infancia (2004-05 / 2011)
