Historia Del Diseño Gráfico-DG

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Historia Del Diseño Gráfico-DG197-201802

Item Type info:eu-repo/semantics/report Authors Guerrero Zegarra Maria Alexandra

Publisher Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC) Rights info:eu-repo/semantics/openAccess; Attribution-

NonCommercial-ShareAlike 3.0 United States Download date 23/08/2022 01:06:21

Item License http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/us/

Link to Item http://hdl.handle.net/10757/635618

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III. INTRODUCCIÓN

Descripción:

El curso de Historia del Diseño Gráfico es un curso general perteneciente a la Carrera de Diseño Gráfico Profesional y de carácter teórico-práctico que realiza una profunda reflexión sobre las diversas manifestaciones artísticas y su devenir histórico desde la Prehistoria hasta nuestros días. Este curso brindará a los estudiantes los conocimientos necesarios para realizar análisis formales y de contenido de las diferentes obras dentro de su contexto histórico social y económico para un mejor entendimiento de la obra y de la intención del artista.

El curso ofrece una ordenación histórica vinculada a las técnicas, tipografía y materiales empleados en cada período hacia la formación del Diseño Gráfico, asegurando la asimilación y consolidación de conceptos propios de esta disciplina.

Propósito:

El curso de Historia del Diseño Gráfico ha sido diseñado con el propósito de permitir al futuro diseñador un conocimiento sistematizado de procesos, hechos y producciones del diseño a lo largo de la historia. El curso contribuye a desarrollar directamente las competencias generales de Pensamiento Crítico y Manejo de la Información, ambas a nivel de logro 1. Los prerequisitos del curso son Semiótica y Comunicación Visual.

IV. LOGRO (S) DEL CURSO

Al finalizar el curso el estudiante elabora argumentos considerando los aspectos históricos, sociales, éticos y culturales del diseño en un modelo de investigación desarrollado con una adecuada fundamentación científica de manera creativa, activa y crítica.

Competencias

Pensamiento Crítico. Nivel 1. Capacidad para conceptualizar, aplicar, analizar y/o evaluar activa y hábilmente,

I. INFORMACIÓN GENERAL

CURSO

:

Historia del Diseño Gráfico

CÓDIGO

:

^DG197

CICLO

:

²⁰¹⁸⁰²

CUERPO ACADÉMICO

: Guerrero Zegarra, Maria Alexandra

CRÉDITOS

:

²

SEMANAS

:

¹⁶

HORAS

:

2 H (Práctica) Semanal /1 H (Teoría) Semanal ÁREA O CARRERA

:

Diseño Profesional Grafico

II. MISIÓN Y VISIÓN DE LA UPC

Misión: Formar líderes íntegros e innovadores con visión global para que transformen el Perú.

Visión: Ser líder en la educación superior por su excelencia académica y su capacidad de innovación.

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información recogida de, o generada por, la observación, experiencia, reflexión o razonamiento, orientado hacia el desarrollo de una creencia o acción.

Manejo de la información. Nivel 1. Es la capacidad de identificar la información necesaria, así como de buscarla, seleccionarla, evaluarla y usarla éticamente, con la finalidad de resolver un problema.

UNIDAD Nº: 1 ARTE Y DISEÑO ANTES DE LA IMPRENTA.

LOGRO

Competencia(s): Pensamiento Crítico.

Logro de la unidad: Al finalizar la primera unidad el estudiante analiza la importancia del proceso evolutivo de la imagen y la comunicación visual desde sus orígenes prehistóricos, el Arte Clásico y la Edad Media.

TEMARIO SEMANA 1 Contenido (temario):

- Introducción al sistema de estudio aplicado al curso.

- La imagen y el proceso de simbolización visual en la Prehistoria.

Actividades de aprendizaje

- Visualización video "La cueva de los sueños olvidados"

- Trabajo de línea de Tiempo (Prezi). Trabajo Individual.

SEMANA 2

- El nacimiento de la escritura en el Medio Oriente.

- El arte clásico y el Alfabeto latino.

Actividades de aprendizaje - CL: Foro Grecia - Lectura Flipbook.

- Video "Civilización Griega"

SEMANA 3 Contenido (temario):

- La Edad Media y los libros ilustrados.

Actividades de aprendizaje:

- Diseñar una letra Capital. Trabajo Individual.

- Lectura de presentación multimedia (CL) - Infografía.

Bibliografía:

Meggs, P.B y Purvis, A.W (2009). Historia del Diseño Gráfico. 1. Barcelona. Editorial RM

HORA(S) / SEMANA(S) 3 semanas

V. UNIDADES DE APRENDIZAJE

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UNIDAD Nº: 2 El DESARROLLO DE LA IMPRENTA Y DEL GRABADO DESDE LA IMPRENTA HASTA EL S.XVIII.

LOGRO

Competencia(s): Pensamiento Crítico y Manejo de la información.

Logro de la unidad: Al finalizar la segunda unidad el estudiante identifica la importancia de la imprenta en el contexto del arte Renacentista, el pensamiento Humanista donde el atropocentrismo está presente, y el desarrollo de la Ilustración en el s.XVIII.

TEMARIO SEMANA 4 Contenido (temario) - Control 1

- Renacimiento y Humanismo.

- Control 1

- Visionado del los videos "Da Vinci y la Anatomía Humana" y "Miguel Angel Bunorrati"

- Visita virtual a la galería de los Uffizi con la herramienta Google Art Project.

Evidencias de aprendizaje:

- TB1: Elabora una línea de tiempo de las etapas de la Prehistoria en una presentación Prezi y diseña una Letra Capital según los ornamentos del Medievo.

- Gutenberg y la imprenta . Textos ilustrados.

- Visionado de los videos "Durero Grabador" y "Durero Grabados".

- Lectura: Durero capítulo 6 (Meegs).

- Trabajo Durero.

Bibliografía

El grabado y su influencia en el pensamiento ilustrado.

- Visionado del video "Técnicas del grabado" y "La ilustración".

- Infografía.

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UNIDAD Nº: 3 NUEVAS RELACIONES ENTRE ARTE Y DISEÑO A PARTIR DE LA REVOLUCIÓN INDUSTRIAL.

LOGRO

Competencia(s): Pensamiento Crítico.

Logro de la unidad: Al finalizar la tercera unidad el estudiante analiza la importancia del arte en el diseño, desde el nacimiento del cártel y de la fotografía, considerando los elementos claves para el diseño así como los nuevos enfoques de la relación entre arte y diseño.

La Revolución industrial. Artes y Oficios. Art Nouveau.

- Investiga sobre Mckintosh.

- Foro (CL).

Bibliografía:

SATUÉ, E (2012) El diseño gráfico desde los orígenes hasta nuestros días. 1. Madrid. Alianza

SEMANA 8

TP: Control 1, Trabajo de Durero; Expone de forma oral y fabricando su línea de tiempo, lo trabajado en la unidad 1 y 2.

- Control 2

- Impresionismo y Postimpresionism. El nacimiento del cártel.

Actividades de aprendizaje : - Control 2

- Visionado de "The impresionists".

- Lectura: "La Revolución al Art Nouveau francés"(Meggs)(CL).

- Visita a la Exposición. Trabajo individual.

Bibliografía:

La Fotografía

Actividades de aprendizaje : - Control 2

- Visita a la Exposición. Trabajo individual.

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UNIDAD Nº: 4 SiGLO XX, LAS VANGUARDIAS Y SU INFLUENCIA EN EL DISEÑO.

LOGRO

Logro de la unidad: Al finalizar la cuarta unidad el estudiante opina sobre las aportaciones de La Bauhaus, las nuevas tipografías, las primeras y segundas vanguardias y su influencia en la nueva sociedad de consumo en un foro y a través de un ensayo.

Las vanguardias y su influencia en el diseño.

- Visionado de video "Destino".

- Lectura: fragmento Enric Satué.

- Ensayo sobre el corto Destino. Trabajo Individual.

Bibliografía:

SATUÉ, E (2012) El diseño gráfico desde los orígenes hasta nuestros días. 1. Madrid. Alianza GIL, F (2011) Teoría e Historia de la imagen. 1. Madrid. Síntesis

- La Bauhaus.

- La Nueva tipografía.

- Visionar Video de Tschichold.

- Lectura: Quinta Parte (Shiner) "La Bauhaus" (CL).

- Foro (CL).

TB2: Control 2 e informe de la Actividad: "Visita a una exposición".

Bibliografía:

HELLER, S y VIENNE, V (2012) 100 ideas que cambiaron el diseño. 1. Barcelona. Art Blume.

SHINER, L (2014) La invención del arte. 1. Madrid. Paidós Ibérica

- Control 3

- El estilo tipográfico internacional.

La escuela de Nueva York.

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- Control 3

- Lectura capítulo 19 (Meggs). (CL).

- Video de Sorch y Wolf. Foro.

Bibliografía:

UNIDAD Nº: 5 ARTE Y DISEÑO EN LAS ÚLTIMAS DÉCADAS Y EN EL PRESENTE

LOGRO

Logro de la unidad: Al finalizar la quinta unidad el estudiante aplica los conceptos de Arte y Diseño desarrollados bajo la influencia de la tecnología y los Nuevos Medios de comunicación de manera exhaustiva y estructurada.

- Arte, Diseño y Nuevos Medios en la segunda mitad del s. XX y hasta el presente.

- Lectura: capítulo 24 (Meggs).

- Foro (CL).

- Lectura: "Simpsonlogía" (Acaso). (CL)

- Video: Dreams of Dalí 360. Utilizando lentes Cardbooard RV

Bibliografía:

Meggs, P.B y Purvis, A.W (2009). Historia del Diseño Gráfico. 1. Barcelona. Editorial RM ACASO, M. (2017) Art Thinking: Cómo el arte puede transformar la educación. 1. Madrid: Paidós

- La gráfica en el contexto de los últimos avances tecnológicos.

- Lectura: Artículo "Revolución Digital en el Diseño Gráfico"

- Infografía. (CL).

Bibliografía:

JULIER, G (2010) La cultura del diseño. 1. Barcelona. Gustavo Gili

MULLER-BROCKMANN, J (2005) Historia de la comunicación visual. 1. Barcelona. Gustavo Gili

SEMANA 16

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- Presentación Trabajo de investigación/ sustentación. Trabajo Grupal.

TF1: Control 3, Trabajo de un Diseñador Gráfico Contemporáneo y exposición oral.

VI. METODOLOGÍA

El Modelo Educativo de la UPC asegura una formación integral, que tiene como pilar el desarrollo de competencias, las que se promueven a través de un proceso de enseñanza-aprendizaje donde el estudiante cumple un rol activo en su aprendizaje, construyéndolo a partir de la reflexión crítica, análisis, discusión, evaluación, exposición e interacción con sus pares, y conectándolo con sus experiencias y conocimientos previos. Por ello, cada sesión está diseñada para ofrecer al estudiante diversas maneras de apropiarse y poner en práctica el nuevo conocimiento en contextos reales o simulados, reconociendo la importancia que esto tiene para su éxito profesional.

Las actividades y trabajos realizados durante el curso se sustentan mediante la búsqueda y selección de información (consultando fuentes especializadas), la comparación y el pensamiento deductivo. Este curso de Diseño Gráfico es de carácter teórico-práctico y está bajo la modalidad de Curso Blended; se define como un proceso de aprendizaje que integra el método presencial y virtual para lograr un aprendizaje significativo. El cumplimiento del logro de cada una las unidades responde a la combinación de ambas sesiones, presenciales en el aula, con todo el grupo y a la realización de las actividades, en las sesiones virtuales: trabajos autónomos,trabajos colaborativos, debates, foros, visionado de vídeos y control de lecturas. Además, el curso plantea dos sustentaciones correspondiendo con el parcial y final de curso para poder demostrar su capacidad crítica y las estrategias de investigación planteadas. El estudiante deberá dedicar al menos tres horas para el desarrollo de las actividades complementarias a la semana fuera del horario de clases.

Los TB en algunos casos son tareas académicas como presentación en Prezi, PPT y otras veces son trabajos de investigación que implican el manejo de fuentes.

VII. EVALUACIÓN

FÓRMULA

15% (TB1) + 25% (TP1) + 25% (TB2) + 35% (TF1)

TIPO DE NOTA PESO %

TB - TRABAJO 15

TP - TRABAJO PARCIAL 25

TB - TRABAJO 25

TF - TRABAJO FINAL 35

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VIII. CRONOGRAMA TIPO DE

PRUEBA

DESCRIPCIÓN NOTA NÚM. DE PRUEBA

FECHA OBSERVACIÓN RECUPERABLE

TB TRABAJO 1 Semana 4 E v i d e n c i a d e

A p r e n d i z a j e : S e promedia la Línea de Tiempo y Diseña Letral C a p i t a l ( A V ) . Competencia evaluada:

ensamiento Crítico . Trabajo individual.

NO

TP TRABAJO PARCIAL 1 Semana 8 Se promedia el control

Unidad 1 y el trabajo de investigación de Durero.

Parcial: Sustentación, se suben hasta 2 puntos al promedio del control 1 y al trabajo de Durero.

Competencia evaluada:

P e n s a m i e n t o c r í t i c o . T r a b a j o g r u p a l .

NO

TB TRABAJO 2 Semana 12 Se promedia: Control

Unidad 2 e informe de visita a Exposiciones.

Competencia evaluada:

Pensamiento Crítico.

Trabajo individual.

NO

TF TRABAJO FINAL 1 Semana 16 Presentación de trabajo

final Se promedian de f o r m a g r u p a l . t r e s e j e r c i c i o s : e s c r i t o e individual control de conocimientos Unidad 3 y trabajo grupal final c o m p u e s t o d e s u s t e n t a c i ó n d e d o s notas: la presentación trabajo escrito oral.

NO

IX. BIBLIOGRAFÍA DEL CURSO

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