1. IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA 2. PROFESORADO DE LA ASIGNATURA

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Guía Docente

F

UNDAMENTOS DE

A

RTE Y

D

ISEÑO

C

URSO

: 1

º

S

EMESTRES

:

1 Y

2 G

RADOS

:

P

ERIODISMO

,

P

UBLICIDAD Y

R

ELACIONES

P

ÚBLICAS

,

C

OMUNICACIÓN

A

UDIOVISUAL Y

C

OMUNICACIÓN

D

IGITAL

M

ODALIDAD

:

P

RESENCIAL

C

URSO

2015/2016

F

ACULTAD DE

H

UMANIDADES Y

C

IENCIAS DE LA

C

OMUNICACIÓN

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Guía Docente / Curso 2015-2016

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1. IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA

1.- ASIGNATURA:

Nombre: Fundamentos de Arte y Diseño

Código: a103 / b103 / d103 / j108 / k104 / l103 / m103 / n103 / o103 / p104 / q104 / s108 / t108 / u108

Curso(s) en el que se imparte: 1º Semestre(s) en el que se imparte: 1 y 2

Carácter: Básica ECTS: 6

Idioma: Español e inglés Modalidad: Presencial

Grado(s) en que se imparte la asignatura: Periodismo, Comunicación Audiovisual, Publicidad y Relaciones Públicas y Comunicación Digital

Facultad en la que se imparte la titulación: Humanidades y Ciencias de la Comunicación

2.- ORGANIZACIÓN DE LA ASIGNATURA:

Departamento: Comunicación Audiovisual y Publicidad Área de conocimiento: Comunicación Audiovisual y Publicidad

2. PROFESORADO DE LA ASIGNATURA

1.- IDENTIFICACIÓN DEL PROFESORADO:

PROFESOR(ES) DATOS DE CONTACTO

Dra. Dña. Laura González Díez Tfno. 91 456 42 00 Ext. 4280 e-mail [email protected] Despacho: 5

Dra. Dña. Ariadna Cánovas Rivas Tfno. 91 456 42 00 Ext. 4280 e-mail [email protected] Despacho: 5

Dra. Dña. María Tabuenca Bengoa Tfno. 91 456 42 00 Ext. 4287

e-mail [email protected] Despacho: 3

2.- ACCIÓN TUTORIAL:

Para todas las consultas relativas a la materia, los alumnos pueden contactar con el/los profesores a través del e-mail, del teléfono y en el despacho a las horas de tutoría que se harán públicas, en el portal del alumno. Para las consultas en horario de tutorías se debe concertar cita mediante el envío de un correo electrónico.

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3. OBJETIVOS DE LA ASIGNATURA

RESULTADOS DEL APRENDIZAJE

 Adquirir las bases filosóficas y racionales de la estética y la creación artística, así como sus implicaciones ontológicas y epistemológicas con el fin de aplicar ese conocimiento al diseño gráfico.

 Desarrollar las destrezas y habilidades en las funciones del diseñador/a gráfico dentro del esquema comunicativo y de los atributos, normas y principios básicos del Diseño Gráfico, no solo como ejecutor/a sino también como traductor/a, intérprete y conceptualizador de proyectos creativos.

 Emplear las nuevas tecnologías informáticas aplicadas al Diseño Gráfico.

 Capacidad y habilidad para el diseño de los aspectos formales y estéticos en medios

escritos, gráficos, audiovisuales y digitales, así como para el uso de técnicas informáticas para la representación y transmisión de hechos y datos mediante sistemas infográficos. REQUISITOS PREVIOS

 No existen.

4. METODOLOGÍA DOCENTE DE LA ASIGNATURA

ACTIVIDADES FORMATIVAS

Clase magistral:

El profesor expondrá, en tres lecciones magistrales, los aspectos teóricos de la asignatura, para ello se emplearán materiales didácticos de apoyo (documentos fotocopiados que se repartirán en clase y digitalizados que se difundirán a través del portal del alumno). Los alumnos habrán de leer previamente una bibliografía básica que se entregará a comienzo de curso, con la finalidad de contrastar diversos puntos de vista.

Seminario:

Se desarrollarán seminarios (bloque temático A) en los que los alumnos tendrán que preparar, bajo la dirección del profesor, los temas previstos para de este modo poder participar activamente en las sesiones.

Prácticas:

Las clases prácticas se dividen claramente en dos partes. Una parte desarrollada en el aula informática y otra en el aula teórica. Dichas prácticas son obligatorias y su valoración supone un 40% de la nota final de la asignatura (un 20% cada una + 10% del trabajo final).

DESCRIPCIÓN DE LA NO PRESENCIALIDAD

Desarrollo, en las aulas destinadas a tal efecto, de proyectos prácticos relacionados con la materia.

Lectura y análisis de la bibliografía obligatoria.

Búsquedas de información en bases de datos y repertorios bibliográficos.

Consulta, lectura y análisis de bibliografía en bibliotecas y centros de documentación. Consulta de documentos distribuidos a través del portal del alumno.

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4

de imágenes, tratamiento de tipografías, escáneres, etc. Por normativa interna de la universidad y por las características especiales de dicha dotación técnica, los trabajos realizados por los alumnos deberán ser supervisados y tutelados.

5. EVALUACIÓN DEL APRENDIZAJE

1.- ASISTENCIA A CLASE:

 Para poder acogerse al sistema de evaluación continua es precisa la asistencia al 75% de las clases (se realizarán controles de asistencia diariamente). Ya que el alumno puede faltar el 25% del total de las clases, no se admitirán justificaciones de ausencia.

 Es imprescindible haber realizado todas las prácticas especificadas en el programa.

 La asistencia a las clases prácticas es obligatoria.

 La asistencia a actividades extraacadémicas vinculadas a la materia (jornadas, seminarios…) será voluntaria, si bien será valorada positivamente en la evaluación final de las asignaturas correspondientes.

2.- CRITERIOS DE EVALUACIÓN:

CONVOCATORIA ORDINARIA. EVALUACIÓN CONTINUA:

La adquisición de las competencias y los conocimientos establecidos se valorará en dos bloques:

teoría (50%) y práctica (50%). Para poder superar la asignatura, en cada uno de los bloques

deberá obtener una puntuación mínima de 5. Si no consiguiera este resultado, el alumno acudirá a la convocatoria extraordinaria.

Así mismo, para poder atenerse a la evaluación continua, cuando finalice el periodo de clases, el alumno deberá tener el 75 % de la asistencia y haber realizado todas las prácticas. En caso contrario, las notas obtenidas durante el periodo se invalidarán y el área de conocimiento determina la imposibilidad de realizar una prueba final global fijada en fecha destinada para exámenes de la convocatoria ordinaria, debiendo acudir, como se ha indicado, directamente a la convocatoria extraordinaria.

Así pues, la asignatura se evaluará de la siguiente manera:

Parte teórica: 50% (según se especifica en el siguiente apartado).

Parte práctica: 50% (según se especifica en el siguiente apartado).

Nota Final: teoría (50%) + práctica (40% -ordenador y manuales- + 10% trabajo).

Las pruebas parciales no serán liberatorias.

Los errores correspondientes a faltas de ortografía se penalizarán de acuerdo con el siguiente criterio:

- Una falta de ortografía supone un punto menos en la nota total del ejercicio realizado. - Dos faltas de ortografía se penalizan con tres puntos menos.

- Tres faltas de ortografía suponen el suspenso de dicho ejercicio, sea cual sea su calificación en cuando a los contenidos.

- Cada falta de acentuación restará 0,25 de la calificación total.

CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA:

El alumno que no supere la asignatura en la convocatoria ordinaria, deberá presentarse al examen final de la convocatoria extraordinaria, que abarcará toda la materia contenida en la asignatura. En la calificación de la convocatoria extraordinaria no se aplicarán los porcentajes establecidos en la evaluación continua ni el porcentaje de asistencia requerido para la evaluación continua, y la calificación será la del examen extraordinario, en el que ha de obtener un mínimo de 5 en cada una de las partes (teoría y práctica) para poder superar la asignatura.

Será obligatorio presentar en la convocatoria extraordinaria el trabajo final para superar la asignatura.

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3.- VALORACIÓN FINAL DEL ALUMNO:

PARÁMETRO A EVALUAR PORCENTAJE

Conocimientos teóricos: examen parcial (20%), examen

teórico final (30%). Ambos incluirán una pregunta de conocimientos básicos a modo de conceptos que el alumno deberá superar para aprobar el examen.

50

Prácticas:

• Con ordenador: la evaluación, se realizará a partir del

trabajo realizado por el alumno en las prácticas realizadas en el Aula Informática relativas al desarrollo de las destrezas y habilidades relacionadas con la asignatura (creación de materiales gráficos a partir de InDesign).

• Manuales: la evaluación, en este apartado, se realizará a

partir del trabajo realizado por el alumno en las prácticas manuales relacionadas con los atributos esenciales del Diseño Gráfico: tipografía, color, imagen, retícula y puesta en página de los elementos textuales e icónicos.

40

20

Trabajo final de la asignatura

Con temática variada y alternando el desarrollo de conocimientos básicos de Diseño Gráfico que se ofrecen en clase, se pretende que el alumno realice una propuesta de carteles sobre unos temas opcionales para demostrar los conocimientos adquiridos durante el curso en cuanto a composición, tipografía y color, pilares fundamentales de la materia. El proyecto requerirá que se efectúe en grupo, potenciando así la colaboración y el desarrollo de entendimiento entre los alumnos. La calificación se computará de la siguiente forma: 45% trabajo de campo, 45% memoria y 10% exposición. El valor sobre la nota final de la asignatura será del 10%.

Será necesario aprobar independientemente las prácticas y la teoría para superar la asignatura.

Será obligatorio presentar en la convocatoria extraordinaria el trabajo final para superar la asignatura.

10

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6. PROGRAMA DE LA ASIGNATURA

1.- PROGRAMA DE LA ASIGNATURA:

PROGRAMA TEÓRICO:

Bloque Temático A

Tema 1. Arte y Diseño. Elementos básicos de comunicación. Aproximación a ambos

conceptos. Reflexiones sobre la relación entre Arte y Diseño. Sobre la consideración artística del diseño. El arte en el diseño. El artista y el diseñador. Forma y función. División del diseño.

Tema 2. El Diseño y su inserción en la Historia del Arte. Origen del término y de la

disciplina. Contexto histórico y cambio de concepciones hasta el s. XIX. Arte e industria. La transición: el movimiento Arts & Crafts y el Art Nouveau. El cambio del siglo XIX al XX: influencia del Movimiento Modernos y las Vanguardias artísticas. La Bauhaus y De Stijl. El Estilo Tipográfico Internacional. El posmodernismo y el deconstructivismo. La irrupción de las Nuevas Tecnologías y su influencia en el Arte y el Diseño.

Tema 3. Estructuración del espacio gráfico. Criterios compositivos. Percepción.

Proporción y simetría. Equilibrio. Contrastes y armonías. La línea. Las formas geométricas. Las texturas. El espacio. El formato. La retícula.

Tema 4. Estructuración del espacio gráfico en el diseño. La retícula compositiva y su

construcción.

Tema 5.Tipografía/1. La tipometría y su aplicación a los signos textuales e icónicos.

Tema 6.Tipografía/2. Concepto. Objetivos. Funciones. Aplicaciones.

Tema 7. Tipografía/3. Partes de la letra. Clasificación de los tipos de letra. Romano

antiguo, romano moderno, egipcias, palo seco, decorativas, fantasía, caligráficas y manuales.

Tema 8. Tipografía/4. Fundamentos tipográficos relativos a la letra y al párrafo. Familia

tipográfica, cuerpo, estilo, grosor, alineación, interlineado, interletraje, sangrías, etc. Otros recursos tipográficos. Los blancos. Los filetes. Los topos. Las capitulares. Las tramas.

Tema 9.Tipografía/5. La Tipografía en el Arte y el Arte en la tipografía. Recorrido histórico

sobre la influencia que el Arte ha tenido en las creaciones tipográficas y sobre la utilización de las letras por parte de algunos artistas en sus obras.

Tema 10. Imagen/1. Consideraciones generales sobre el empleo de imágenes en el

diseño. Concepto. Funciones. Clasificación. Selección. Tamaño y colocación. Efectos de distribución.

Tema 11. Imagen/2. La Fotografía. Funciones. Estilos. Consideraciones sobre su puesta

en página. Arte y Fotografía.

Tema 12. Imagen/3. La Ilustración. El papel de la ilustración. Estilo y enfoque. Usos de la

ilustración.

Tema 13.Imagen/4. La Infografía. Concepto. Elementos. Clasificación.

Tema 14. Color/1. Teoría del color. Potencia del color. Funciones del color. Modos de

empleo del color en el diseño. Armonía y contraste. Significado del color. Determinación del color adecuado. Creación de una atmósfera mediante color.

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Tema 15. Color/2. El color en el Diseño Gráfico. Psicología del color. Connotaciones

simbólicas y culturales. Significación del color. Combinaciones de colores. Principios generales en el empleo del color.

Tema 16. Medios gráficos. Estudio de los productos y procesos gráficos: tipología y

producción gráfica. Diseño editorial. Diseño periodístico. Diseño publicitario. Diseño audiovisual. Diseño de imágenes corporativas. Diseño de envases y embalajes. Diseño de interactivos.

PROGRAMA DE PRÁCTICAS MANUALES:

Práctica 1. Lectura estética de una página.

Práctica 2. Comentario gráfico/tipográfico sobre modelos de composición de páginas. Práctica 3. Creación de estructuras compositivas.

Práctica 4. Tipometría.

Práctica 5. Análisis de tipografías. Clasificación y utilización. Práctica 6. Tratamiento y colocación de la imagen en el diseño. Práctica 7. Comentario sobre el empleo del color en el diseño.

Práctica 8. Realización de un proyecto gráfico utilizando los principales elementos del diseño.

PROGRAMA DE PRÁCTICAS CON ORDENADOR:

Práctica 1. Destrezas y habilidades: el interfaz y las herramientas de InDesign.

Práctica 2. Destrezas y habilidades: el tratamiento del texto, de la imagen y de los diferentes

recursos tipográficos en InDesign.

Práctica 3. Puesta en página de los elementos gráficos y tipográficos: elaboración de una página

de revista.

Práctica 4. Puesta en página de los elementos gráficos y tipográficos: microtipografía y

macrotipografía.

Práctica 5. Puesta en página de los elementos gráficos y tipográficos: elaboración de portadas. Práctica 6. Creación de formas de textos: ejemplos de utilización gráfica de la tipografía:

creación de un cartel.

Práctica 7. La rejilla base: creación de una página interior de periódico.

Práctica 8. Trabajar con páginas maestras, hojas de estilo y biblioteca: creación de un

documento extenso.

Práctica 9. Tratamiento de la tipografía en Photoshop: creación de titulares y cabeceras

especiales.

Práctica 10. El concepto de doble página: elaboración de aperturas de reportaje. Práctica 11. El trabajo con otros formatos: diseño de dípticos y trípticos.

Práctica 12. El trabajo con otros formatos: diseño de tarjetas y material corporativo.

7. BIBLIOGRAFÍA DE LA ASIGNATURA

1.- BIBLIOGRAFÍA BÁSICA:

CALVERA, A.: Arte ¿? Diseño. Nuevos capítulos para una polémica que viene de lejos.

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2.- BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA:

CONTRERAS, F. y C. San Nicolás: Comunicación: Diseño gráfico, creatividad y

comunicación. Blur ediciones, Madrid, 2001.

DALLEY, T.: Ilustración y Diseño. Ed. Hermann Blume, Madrid, 1981.

GAVIN, A. y HARRIS P.: Fundamentos del diseño gráfico: los principales factores que

intervienen en el diseño gráfico, como profesión y arte visual. Editorial Parramón, Madrid

2009.

HELLER, E.: Psicología del color. Editorial Gustavo Gili, S.A., Barcelona, 2004. LALLANA, F.: Tipografía y Diseño. Ed. Síntesis, Madrid, 2000.

LUPTON, E.: Pensar con tipos. Editorial Gustavo Gili, Barcelona, 2011. MEGGS, P.B.: Historia del Diseño Gráfico. Editorial Trillas, Méjico, 1991.

MULLER-BROCKMANN, J.: Sistemas de retículas. Un manual para diseñadores gráficos.

Editorial Gustavo Gili, Barcelona, 1982.

NEWARK, Q.: ¿Qué es el diseño grafico? Editorial Gustavo Gili, S.A., Barcelona, 2002. POULIN, R.: Lenguaje del diseño gráfico. Barcelona: Promopress, 2012.

SOLANA, J.: Arte, Diseño y función. Salvat Editores, Madrid, 1981.

SUDJIC, D.: B de Bauhaus. Un diccionario del mundo moderno. Turner, Madrid, 2014.

SWANN, A.: Bases del diseño gráfico. Editorial Gustavo Gili, S.A., Barcelona, 1990. TSELENTIS, J.: Typo, forma y función. Promopress, Barcelona, 2012.

3.- RECURSOS WEB DE UTILIDAD:

Será de utilidad para el alumno consultar periódicamente las siguientes direcciones web relacionadas con el Diseño:

- Enciclográfica. Página web que ofrece un Diccionario de términos de Arte y Diseño: http://sitographics.com/dicciona/i.html

- Página web especializada en Diseño y la cultura del proyecto: http://foroalfa.org

- Página web especializada en Diseño Gráfico y Periodístico: http://www.encajabaja.com - Página web especializada en Tipografía: http://www.unostiposduros.com

- Página web especializada en Diseño Gráfico y Periodístico: http://cuatrotipos.wordpress.com

- Página web especializada en Diseño Gráfico y Periodístico: http://maquetadores.blogspot.com/

- Página web especializada en Comunicación Gráfica y visual: http://visualmente.blogspot.com

- Página web especializada en Diseño Gráfico y Periodístico: http://labuenaprensa.blogspot.com

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- Página web especializada en Diseño Gráfico y Periodístico: http://www.quintatinta.com - Revista de tipografía editada por Raquel Pelta: http://www.monografica.org

- Web de la Asociación de Diseñadores de Madrid (DIMAD): http://www.dimad.org - Web de la Sociedad Estatal para el Diseño y la Innovación: http://www.ddi.es

8. ACTITUD DENTRO DEL AULA

1.- NORMAS:

Las faltas en la Integridad Académica (ausencia de citación de fuentes, plagios de trabajos o uso indebido/prohibido de información durante los exámenes), así como firmar en la hoja de asistencia por un compañero que no está en clase, implicarán la pérdida de la evaluación continua, sin perjuicio de las acciones sancionadoras que estén establecidas.

Se aplicará lo especificado en las Normas de Comportamiento recogidas en la web de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Comunicación:

http://www.uspceu.com/es/facultades-escuelas/humanidades-y-ciencias-de-la-comunicacion/_documents/Normasdecomportamiento.pdf