MÉTODOS DEL DISEÑO PARA DISEÑADORES GRAFICOS
CONCEPTOS FUDAMENTALES
TEMAS DE ESTUDIO:
CIENCIA TEORÍA MÉTODO METODOLOGÍA TÉCNICA TECNOLOGÍA ARTE DISEÑO DISEÑO GRÁFICO DISEÑÓ ARTÍSTICO DISEÑO INDUSTRIAL DISEÑO URBANO DISEÑO ARQUITECTÓNICO GRAFISMO LA CREATIVIDADOBJETIVOS ESPECÍFICOS:
QUE EL ESTUDIANTE DEFINA, CON SUS PROPIAS
PALABRAS, LOS CONCEPTOS MÁS IMPORTANTES QUE SE RELACIONAN CON EL DISEÑO.
ACTIVIDADES DE ENSEÑANZA APRENDIZAJE:
INVESTIGACIÓN BÁSICA, FORMA CONCEPTUAL DINÁMICA DE GRUPO
ELABORACIÓN Y DISCUSIÓN DE DEFINICIONES Y CONCEPTOS
CUADRO SINÓPTICO DE COMPARACIÓN Y DIFERENCIACIÓN
EVALUACIÓN/PROCEDIMIENTO:
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CONCEPTOS FUNDAMENTALES
Los siguientes conceptos tienen una importante relación con el diseño y, por consiguiente, con el conocimiento humano es sí.
CIENCIA
La ciencia es la explicación racional del universo, el resultado de la investigación científica, actividad humana mediante la cual se consigue descubrir la existencia de nuevos objetos, conocer sus distintos aspectos, comprobar las conclusiones y encontrar la forma de utilizar los resultados logrados, utilizando el proceso llamado Método Científico. Se caracterizan por acumular, ordenadamente, los conocimientos científicos adquiridos. La ciencia es una estructura, un sistema de teorías principales, leyes y categorías, que observa tres niveles: el teórico, el técnico y el metodológico.
En los tiempos modernos, la ciencia ha alcanzado un desarrollo extraordinario. Sus conquistas prácticas han causado el asombro del mundo en numerosas ocasiones, hasta tal punto que si ahora no nos maravillamos tan fácilmente como lo hacían nuestros padres y abuelos, es porque nos hemos acostumbrado de que nada es imposible para la ciencia; de que las más audaces realizaciones, como por ejemplo un viaje a Marte o a la Luna. No son sino cuestiones de tiempo y estudio.
Estupendas hazañas científicas han sido llevadas a cabo. Precisamente, ahora, empieza la antigua admiración a mudarse en zozobra, pues últimamente los inventos y descubrimientos aplicados a la destrucción han superado los progresos benéficos, lo cual constituye un serio peligro para la humanidad.
Debemos vivir con la esperanza de que saldremos airosos de esta prueba, y sabremos aprovechar para el bien los prodigiosos adelantos científicos logrados en el presente siglo. Pero convendrá que fortalezcamos esta esperanza con la idea de que la ciencia no es el bien supremo que imaginó mucha gente de que la ciencia no es el bien supremo que imaginó mucha gente en la generación pasada y que todavía imaginan no poco de nuestros contemporáneos; de que la Ciencia es un valiosísimo instrumento, y en cuanto tal, no es buena ni mala. Somos los hombres los buenos y los malos, y según domine entre nosotros el bien o el mal, la ciencia servirá preferentemente para lo uno o para lo otro.
La ciencia es sistema de conocimientos objetivos, basados en axiomas experimentales y en leyes verificables. Se caracteriza esencialmente por la lógica humana de sus principios. Es esfera de la actividad humana que tiene por meta estudiar los
objetos y fenómenos de la naturaleza, la sociedad y el pensamiento, así como sus propiedades, relaciones y leyes. El hombre desde la antigüedad espera obtener, a través de la ciencia, una explicación de los fenómenos del universo (Enciclopedia Básica Danae en color, pág. 248)
La ciencia tiene como finalidad el estudio de los múltiples objetos y fenómenos de los tres sectores de la esfera del conocimiento humano: naturaleza, sociedad y pensamiento, entendidos en una constante relación y determinación recíproca. El conocimiento que le interesa a la ciencia es sistemático recíprocamente determinado, contradictorio, comprobable en la práctica, que represente una verdadera y objetiva imagen del universo. (Aguilar, pág. 72-73).
El uso de la expresión técnica de la ciencia o de su sinónima filosofía de la ciencia, es reciente. Las investigaciones por ese nombre designados no presentan solución de continuidad con las que se han llevado a cabo durante siglos bajo rótulos pertenecientes a las divisiones tradicionales de la filosofías, tales como lógica, teoría del conocimiento, metafísica y filosofía moral y social, con todo, en una perspectiva estricta, podría identificarse la técnica de la ciencia con la tradicional llamada lógica material o lógica de la investigación científica y la estructura lógica de sus productos intelectuales. (Murraypág. 73).
La ciencia es el resultado de la investigación científica, actividad humana mediante la cual se consigue descubrir la existencia de nuevos objeto
TEORIA
El término “Teoría” posee diversas significaciones como contraposición a la práctica o a la hipótesis. La teoría es el conjunto de conocimientos especulativos puramente racionales (opuestos a práctica). Opinión sistematizada. Explicación de fenómenos.
Conocimiento especulativo considerado con independencia de toda aplicación. (Dante, pág. 1125)
La teoría es distinta de la práctica, pues constituye un reflejo y una reproducción mental, ideal de la verdadera realidad.
También se haya indisolublemente ligada a la práctica, que plantea al conocimiento problemas cuestionantes y exige su solución. Cada teoría posee una estructura compleja.
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De acuerdo con esta definición, la teoría científica presenta los siguientes rasgos:
1. Es un sistema de conceptos, categorías y leyes. 2. Es el reflejo objetivo de la realidad.
3. Se encuentra indisolublemente ligada a la práctica.
4. Son estructuras complejas.
5. Está condicionada social e históricamente. 6. Puede servir de guía para la transformación
revolucionaria de la realidad; contribuyendo a transformar la naturaleza y la vida social. 7. Las teorías sociales poseen un carácter de clase.
(Tecla & Garza, pág. 6 y 7)
La teoría es distinta de la práctica pues constituye un reflejo y una reproducción mental, ideal de la
realidad.
MÉTODO
Método es el procedimiento ordenado que conduce a obtener conocimientos. Debe utilizarse en forma cuidadosa y rigurosa; es válido y aplicable para cualquier investigación que se haga. Por lo tanto, los conocimientos son científicos si se han encontrado a través del Método Científico.
El método es la manera de alcanzar un objetivo; es un determinado procedimiento para ordenar cierta actividad. Es la manera de reproducir en el pensar, el objetivo que se estudia.
Es el procedimiento ordenado y racional de análisis de una realidad. Puede ser inductivo o deductivo, según se parta de hechos concretos para llegar a conclusiones generales o de conceptos abstractos para llegar a conclusiones concretas. (Danae, pág. 781)
Manera sistemática de tratar una materia problema o cuestión para alcanzar un objetivo.
Conjunto de reglas que deben observarse para poder alcanzar, con rapidez y provecho, un determinado. El número de métodos será por lo tanto análogo al número de fines que nos propongamos, pero tiene su origen en una experiencia compón y racional que nos advierte que sin un orden y una disciplina preestablecida no es posible lograr convenientemente aquello que deseamos.
El método es la manera de alcanzar un objetivo, es un determinado procedimiento para ordenar cierta
actividad. Es el camino que nos conduce a la adquisición del
conocimiento.
METODOLOGÍA
Parte de una ciencia que estudia los métodos que ella emplea.
Parte de la lógica que se ocupa del método y de la sistematización científica. (Danae, pág. 781)
Es el estudio de los procesos y métodos de conocimiento aplicado por las distintas disciplinas del saber humano. Los diversos métodos, comprenden en general, la consideración en conjunto de datos de partida, un sistema de operaciones ordenadas y unos resultados o conclusiones acordes con los objetivos iniciales del estudio.
Es la teoría del método o dicho de otro modo, el estudio de las razones que nos permiten comprender por que un método es lo que es y no otra cosa. La metodología estudia pues la definición, construcción y calidad de los métodos. (Santilla, pág. 968)
TÉCNICA
Conjunto de procedimientos de un arte o ciencia. Habilidad para usar ciertos procedimientos.
Es el conjunto de mecanismos, sistemas y medios de dirigir, recolectar, conservar, reelaborar y transmitir energía y datos (información), con vista a la producción, la investigación, etc. Es el conjunto de principios, métodos y medios para el estudio y transformación de la realidad.
El método determina las técnicas y les confiere su carácter científico. Aunque el método y la técnica se encuentran íntimamente ligados, no se identifican. La técnica separada del método no adquiere un verdadero carácter científico, puede alcanzar in embargo cierto grado de precisión y de predictibilidad, pero éste será siempre relativo porque, no tomando en cuenta las leyes y teorías científicas, servirá el tal caso para obtener soluciones parciales y temporales.
La técnica juega un papel muy importante en el proceso de la investigación científica a tal grado que se puede definir como la estructura del proceso de la investigación científica. Sus rasgos más importantes son:
Propone una seria de normas para ordenar la estampa de la investigación científica (diseños de investigación)
Aporta instrumentos y medios para la recolección, concentración y conservación de datos (fichas, entrevistas, cuestionarios, observaciones, etc.)
Respeto del acopio de la información se distinguen: 1. La técnica de la investigación bibliográfica. 2. La técnica de trabajo de campo.
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La técnica es el conjunto de conocimientos de que se sirve una ciencia o arte.
Elabora sistemas de clasificación (guías de clasificación, catálogos, etc.)
Se encarga de cuantificar, medir y correlacionar los datos aplicando métodos y sistemas de las ciencias técnicas como las matemáticas, las estadística y la cibernética (procesamiento de datos) Diseño por computadoras, métodos y técnicas del diseño en base a la informática.
Proporciona a la ciencia el instrumento experimental.
Guarda estrecha relación con el método y la teoría. (Danae, pág 1120)
Se recomienda, al estudiante, leer el documento del Lic. Otto Valle «La investigación Aplicada al Diseño Gráfico», 1997, FARUSAC.
Técnica es el conjunto de principio, métodos y medios para el estudio y transformación de la realidad.
TECNOLOGÍA
Conjunto de conocimientos propios de las ciencias y de las artes, aplicados a la industria para la consecución de productos terminados útiles al hombre.
Ciencia de las artes y los oficios en general. Conjunto de términos técnicos de un arte o ciencia. La tecnología describe los procedimientos industriales, hace historia de un perfeccionamiento y trata de conocer que otras son susceptibles.
Estudio del conjunto de métodos técnicos y científicos aplicados a la producción industrial. (Danae, pág. 1120)
Conjunto de conocimientos científicos y empíricos para alcanzar un resultado práctico, un producto, un proceso de fabricación, una técnica, un servicio, una metodología.
Es el conjunto de conocimientos
adecuadamente organizados que se necesitan para producir bienes y servicios que entran en la producción.
Utilización sistemática del conjunto de conocimientos científicos y empíricos para alcanzar un resultado práctico, un producto, un proceso de fabricación, una técnica, un servicio, una metodología.
Es el estudio sistemático de las técnicas empleadas por el hombre para conseguir objetos útiles.
Conjunto de conocimientos propios de las ciencias y de las artes, aplicadas a la industria para conseguir productos terminados útiles al hombre. (Martín & Tapiz, pág. 596)
Tecnología es el conjunto de conocimientos propios de las ciencias y de las artes, aplicados a la industria para la consecución de productos
terminado, útiles al hombre.
ARTE
Arte es el conjunto de reglas para hacer bien algo. Hablando en sentido general, el arte es toda actividad humana en la que el artista aplica ciertos conocimientos para alcanzar un fin bello.
También puede ser la expresión de sentimientos, ideas o emociones exteriorizadas por una combinación de líneas, formas, colores o una sujeción de movimientos, ritmos o sonidos.
El arte es una manifestación universal, inevitable, de actividad humana. El ser humano puede ser definido como un animal estético, pues el arte es lo que más lo diferencia de los seres inferiores. En todas la obras de arte, hasta las llamadas naturalistas y realistas, contienen el elemento transfigurador que las hace humanas, son creaciones del hombre y enteramente ajenas a la visión cotidiana del hombre y enteramente ajenas a la visión cotidiana del universo sensible. Habrá en un cuadro o en una escultura, mucho que ha sido reproducido exactamente como es, o mejor dicho, como lo vemos y tocamos, o bien, carecerá de algo que lo metamorfosea por completo. A veces no nos damos cuenta de cuál es el elemento transfigurador, no podemos tamizarlo y analizarlo por separado; no sabemos si es un exceso de luz, un predominio anormal de sombras, una sutil desproporción en el dibujo, una exageración de algunos detalles con eclipse de otros, pero percibimos la presencia de algo que hace aparecer un ser nuevo, inesperado, en la obra de arte que creíamos sería sólo una exacta reproducción de un objeto actual.
El arte se desarrolla autónomamente, pero es influenciado desde el exterior por lo social, sin limitarse a la influencia de lo social; vale decir que la relación recíproca, arte-sociedad no es unívoca.
En otras palabras, el arte no es el resultado pasivo del medio social de una sociedad o de una época, sino que contribuye a la configuración de la sociedad donde se produce; el arte es conciencia colectiva, carácter histórico y social y es estructura-génesis-estructura.
Los retratos consiguen ser obras de arte, solamente cuando no repiten fotográficamente las facciones y gestos del retratado; es preciso que el artista les incorpore su carácter artístico, es la fotografía obra de arte, cuando el fotógrafo enfoca su cámara con la intención de producir efecto de luz y sombra o alteraciones de perspectiva visual
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que disloca la realidad y la recompone según un patrón estético.
El esfuerzo de transformación, en ocasiones, es inconsciente. El pinto o escultor no pretende sino reproducir el objeto, pero si es realmente un artista se extravía y en el acto de la reproducción, se conduce como una enajenado y además de reproducir, interpreta, crea con fecunda inspiración artística.
Para que una obra que pretenda ser artística, bella, debe tener cohesión, coherencia en todas sus partes, de manera que lo natural o exacto y lo añadido o desnaturalizado concuerden y produzcan un todo armónico que sea verosímil, como los demás de la creación.
La misma necesidad de transfiguración de deformación precisada en las Artes Plásticas se requiere en música y poesía.
El arte es un medio de comunicación del hombre con sus semejantes, creado por la imaginación. También puede definirse como la expresión de la emotividad creadora. Barca todas las esferas de la actividad humana, desde la artesanía hasta la industria y desde la religión hasta la pedagogía.
También podemos decir que en todo fenómeno artístico se reúnen tres elementos: El creador que es el que tiene la facultad de crear la obra de arte. Prolonga a través de ella su espíritu; la obra que es el vínculo que liga al creador con el mundo externo y el contemplador quien está dotado de una capacidad que le permite sentir, apreciar juzgar la creación artística.
Las artes se clasifican en: Por la percepción:
- Visuales (prácticas y kinestésicas) - Auditivas
- Audiovisuales. Por el medio expresivo: - Del sonido
- Del espacio - Del volumen - Del movimiento y - Sincréticas
Las disciplinas que se enfocan en el estudio del arte son:
a) Técnica; b) Estética;
c) Historia del arte
DISEÑO
El diseño es el proceso lógico que resuelve un conjunto de necesidades humanas en un marco racional económico y cultural determinado; y que mediante metodología tienden a la optimización de las soluciones de acuerdo con la disponibilidad de
recursos, lo que nos conduce a la modificación de la realidad en función del hombre.
En un sentido amplio, el término "diseño" significa lo mismo que "planificación"; la previsión mental de una combinación de medios para alcanzar un fin o un conjunto de fines. En este contexto, el fin debe definirse más exactamente como un a modificación del medio ambiente físico y el diseño, como la creación de la forma de la ciudad y del campo. La forma es un continente que presupone un contenido. El contenido de la "forma ambiental" sólo puede ser la vida de los hombres en la sociedad que vive en este medio ambiente.
Sin embargo, los hombres no sólo modifican el medio ambiente mediante el diseño, no es ésta la forma principal de modificarlo. A continuación se hace mención de otras definiciones de diseño surgidas a través del tiempo: (Citadas por Christopher Jones, 1982:3)
"El descubrimiento de los verdaderos componentes físicos de una estructura física." (Alexander, 1963)
"Una finalidad –un problema controlado – una actividad resuelta" (Archer, 1965)
"La elaboración de una decisión, de cara a la incertidumbre, con grandes penalizaciones para el error" (Asimos, 1962)
Es el arte de trazar líneas más directas entres dos puntos: entre la idea y la acción; entre el lector y el escritor, etc.
Trazado, dibujo, delineación de un edifico o de una figura. Descripción de un objeto, por medio de palabras. (Danae, pág. 370)
Trazo, dibujo, delineación de un proyecto. (Zuleta, pág. 71)
Se considera como la delineación de un proyecto. Se compone de elementos conceptuales, visuales, de relación, prácticas. (Folleto Pre-Universitario, 1996:1)
Muchos piensan en el diseño como en un tipo de esfuerzo dedicado a embellecer la apariencia exterior de las cosas. Ciertamente, el sólo embellecimiento es una parte del diseño, es mucho más que eso. (Wong, 1997:143)
Técnica es el conjunto de principio, métodos y medios para el estudio y transformación de la realidad.
En un sentido moderno, el término "diseño" hace referencia a la planificación y proyección de formas y objetos que suponen una modificación del entorno humano. El campo que abarca va desde el
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elemento más simple y cotidiano a aspectos tan amplios como el urbanismo. EL diseño debe relacionar la forma, los materiales y la función del objeto para conseguir un producto de gran comercialidad. Ha de ser único y original y responder a algún planteamiento estético definido.
"Diseño es toda acción creadora que cumple su finalidad. Ahora bien, las definiciones formales son engañosas, diseñar es un acto humano fundamental: diseñamos cada vez que hacemos algo por una razón definida, la creación forma parte de un esquema humano, personal y social. Las necesidades son siempre complejas, todas ellas presentan dos aspectos, uno funcional (entiendo por función el uso específico a que se destina una cosa), y otro expresivo". (Scout, 80:1)
Diseñar es un proceso que tiene como finalidad la satisfacción de una necesidad, usando metodologías, tendientes a soluciones óptimas de
acuerdo a los recursos.
DISEÑO GRÁFICO
El diseño gráfico es la actividad que tiene como finalidad crear obras cuyo destino es la impresión.
El diseñado gráfico comprende principalmente Caligrafía y tipografía (comunicación lingüística) Ilustración y fotografía (comunicación icónica)
El producto final es, es su gran mayoría, bidimensional. El destinatario es receptor y ello implica el registro perceptivo y la conducta reactiva. Se aplica especialmente a la información, diseño de libros, publicidad, embalajes, señalética, etc.
El diseño gráfico es un vehículo fundamental de la comunicación acerca de la identidad, las ideas, los productos y el medio ambiente.
Es un conjunto de procedimientos que permiten reproducir sobre una superficie copias de escritos, dibujos e imágenes. Estos son realizados por un artista obedeciendo a su inspiración. (Zuleta, pág. 71)
Sin saberlo o sin quererlo, todos los seres humanos, de una forma u otra, han tenido contacto con el diseño gráfico. En cada revista, cartel o libro, en cada una de las señales de tránsito e incluso en los sellos postales está implícito el trabajo de un profesional del diseño. Todo lo que vemos, consciente o inconscientemente, son señales visuales planificadas, estudiadas y realizadas por un especialista de comunicación visual que enfrentamos día a día en nuestra sociedad. (Trifoliar Diseño Gráfico, Un alternativa para tu futuro)
El Diseño Gráfico es la actividad que tiene como función crear obras cuyo
destino es la impresión.
DISEÑO ARTÍSTICO
Se entiende por diseño artístico el acercamiento más racional y sensitivo a productos humanos determinados que no necesariamente tiene que ser bellos y que desde hace tiempo son denominados obras de arte.
Este vocablo asume, no obstante, un significado más usado en la actualidad; con él se indican sobre todo las artes plásticas. (Salvat, pág. 485)
Es elaborado con un boceto sencillo, un esquema aproximado a un diseño. Estos son realizados por un artista obedeciendo a su inspiración. El diseñador necesariamente debe cuidar a su preparación artística el conocimiento técnico de los materiales y procedimientos de elaboración para que el impreso se realice íntegramente sin dificultades. (Martín & Tapiz, pág. 188)
Diseño artístico es el acercamiento más racional y sensitivo a productos que no necesariamente tiene que ser
bellos y que desde hace tiempo son denominados como obras de arte.
DISEÑO INDUSTRIAL
El diseño industrial abarca la planificación de la producción de objetos técnicos de uso y productos de consumo, obtenidos por un proceso manufacturado o industrial.
El producto final es generalmente tridimensional. El destinatario es usuario y consumidor, y ello comporta actos energéticos.
Ciertos productos pueden ser al mismo tiempo productos y medio ambiente, por ejemplo, un semáforo o un autobús. Los objetos se ubican en el medio ambiente y son promocionados a través de mensajes, que son el resultado del diseño gráfico.
En las dos primeras décadas del siglo XX, se empezó a trabajar con la industria.
Fue en la Bauhaus en 1950 cuando se empezó a utilizar el diseño industrial; aplicado a la producción. Contribuyó desde entonces, a la conservación y a la dignificación del arte industrial. Diccionario Enciclopédico de las Artes e Industrias Gráficas, (Tapiz, pág. 188)
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Este diseño se manifestó en sus orígenes como estética industrial destinada a mejorar el objeto utilitario, producido industrialmente e intentó reencontrar la calidad artesanal. El diseño industrial afecta a todo aquello que es objeto, aparato útil, máquina, mueble, autonomía propia.
El diseño industrial engloba el estudio de los proyectos de mecanismos, estructuras y sistemas destinados a la fabricación de objetos en serie. Esta rama del diseño tiende a las relaciones entres los aspectos artísticos y tecnológicos en la fabricación de productos.
El diseño industrial se diferencia de los demás por ocuparse de productos cuyo consumo o servicio presupone su propiedad. El diseño industrial se ocupa del embellecimiento de las propiedades táctiles y visuales de las mercancías, siempre tridimensionales o volumétricas. El diseño industrial recurre al diseño gráfico como embellecedor del empaque respectivo, como mercancías. Los productos industriales necesitan del diseño industrial y gráfico.
El diseño industrial es la planificación de la producción de objetos técnicos de uso y productos de consumo, obtenidos por un proceso de manufacturación
industrial.
DISEÑO URBANO
El diseño urbano es el arte y técnica de diseñar y disponer en forma racional de los edificios.
Es el modo de expresar todo lo que se refiere a la construcción y ordenación de aglomeraciones, ciudades y pueblos.
El diseño urbano es muy próximo al arquitectónico, es de reciente aparición y se perfila como virtual pionero en ocuparse de problemas tecnológicos relacionados con las urbes. Es quien proporciona asesoría en todo proyecto de transformación y de construcción.
El diseño urbano comprende el urbanismo, la arquitectura y el diseño de interiores.
El producto final es siempre tridimensional. El destinatario es su usuario y ello comporta actos energéticos. Constituye el marco que soporta los objetos del diseño industrial y los mensajes del diseñador gráfico. En este sentido, el trabajo del urbanista, del arquitecto y del interiorista constituye la configuración de un entorno comunicacional.
Es un proceso técnico artístico integrado a la planeación urbana que tiene como objetivo el ordenamiento del espacio urbano de todas sus escalas, en respuesta a la necesidad de adecuar esta a la realidad psicosocial, física, económica e histórica de la localidad de que se trate. (Zuleta)
"Es el arte de edificar ciudades" (Blessing)
"Los que hacen diseño urbano tiene una responsabilidad para producir un conjunto de imágenes que puedan animar a la gente" (Montgomery)
"Planes que no sean chicos" (Burnham)
"El diseño urbano debe contener las semillas de su propia realización" (Hoppenfeld)
"Muestra misión es nada menos que la de moderar nuestro ambiente físico total (Will)
El diseño urbano es el arte y técnica de diseñar y disponer en forma
racional los espacios urbanos.
DISEÑO ARQUITECTÓNICO
El diseño arquitectónico es la actividad humana dirigida a concebir la organización de espacios habitables para el hombre, acorde con sus necesidades sociales.
Comprende toda la práctica técnica cuyos productos tiene por finalidad constituirse en espacios habitables a escala humana y que soporten parcialmente el sistema social.
Como diseño, la arquitectura conlleva la prefiguración de los espacios habitables, en la mente del diseñador y su expresión son los planos.
Es la distribución, ordenación y composición adecuada de los diversos ambiente previos a realizar una construcción que, al concluirse, deberá ser segura y eficaz que a la vez contenga equilibrio armónico y estético.
El diseño arquitectónico se basa en la estática, en la estética, para una construcción segura y eficaz, atendiendo particularmente a la estructura, en la distribución, ordenación y composición de las diversas partes. El diseño arquitectónico no consiste solamente en el trazado de la estructura o en la construcción de los caracteres, particularmente de los estilos clásicos, diseñados conforme a esquemas geométricos y matemáticos sino que trata de algo esencial e importante, de construir un esquema eficiente. (Matín & Tapiz, pág. 52)
El diseño arquitectónico es la actividad humana dirigida a concebir la organización de espacios
habitables para el hombre, acorde con sus necesidades sociales.
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GRAFISMO
El grafismo es el signo empleado, dibujado, grabado o impreso, en sentido estricto. Grafismo se le puede llamar también a la zona impresora de una forma de imprimir.
Es el sistema de escritura, empleo de signos determinado para expresar ideas. Sinónimo de escritura.
Es la técnica, constituida por un conjunto de normas, que permite a personas debidamente preparadas y particularmente expertas descubrir aspectos de la personalidad basándose en un análisis de la escritura espontánea. Si bien en el siglo XVI se publicaron algunas obras sobre grafismo, el verdadero fundador y, al mismo tiempo, el creador del término "grafología" es el sacerdote francés Jean Henri Michon, que en 1871, trató de formular científicamente la grafología, atribuyendo a cada signo de la escritura un aspecto determinado de la personalidad. (Enciclopedia Salvat para todos, pág. 3037)
Es una especialidad nueva y su creciente desarrollo está impulsado por la sociedad de consumo; se sirve de diversas técnicas artísticas: dibujo, aguada, óleo, collage, grabado, fotografía. Una de sus principales facetas es la creación publicitaria donde a menudo el grafismo se identifica totalmente con el contenido intelectual de la obra, tratando de hacerlo penetrar eb el ánimo del espectador.
Un grafismo es un signo estampado, dibujado, grabado o impreso en
sentido estricto.
LA CREATIVIDAD
Creativo: Es la persona capaz de crear algo. Responsable, disciplinada y ética.
Crear: Es producir algo de la nada. Es componer obras originales y de relevante mérito. Es imaginarse y forjarse.
Características de la creatividad
La creatividad depende de una atención tanto a propósitos como a resultados.
Depende más de una movilidad de que la fluidez al presentarse dificultades.
Depende de una labor al borde de la competencia más que al centro de la misma.
¿Cómo son las personas creativas? Aspiran a la originalidad
Aspiran a algo general, fundamentalmente, de amplio alcance.
Aspiran a algo elegante, bello, poderoso. Exploran metas y vías alternativas al inicio de sus esfuerzos.
Evalúan las metas y vías como tales.
Comprenden claramente la naturaleza del problema y los estándares pertinentes a la solución o se sugieren otras más eficientes.
Cambian el problema. Son raras las veces en que las personas tienen que resolver exactamente el mismo problema con el que comenzaron, y las personas creativas aprovechan esta circunstancia.
No limitan sus metas a las metas convencionales comúnmente consideradas creativas tales como obras de arte o científicas, por ejemplo: uno puede tomar como meta inventar su propio comportamiento.
Ven en forma más abstracta el problema, más concreta, más general, o más específica la solución.
Trabajan en forma retroprogresiva. Se imaginan haber alcanzado los resultados; se preguntan cómo serían y qué los habría llevado a estos.
Dependen del esta atentos. Están atentos a problemas y oportunidades mientras laboran por sus metas u otros asuntos. Deliberadamente exploran la situación en que se encuentran así como situaciones relacionadas para darse la oportunidad de detectar aspectos pertinentes.
Se imaginan en roles diferentes, el del público en vez del creador de un cuadro, del usuario en ves del inventor de algún invento, ocasionalmente se imagina hasta en el rol de cosas en vez del rol de personas, cuando se trata de partes cruciales de alguna máquina, por ejemplo.
Hacen uso de metáforas y analogía para relacionar la situación a otra estrecha o remotamente relacionadas.
Mantienen altos estándares.
Aceptan un alto riesgo de fracaso como partes del proceso.
Aceptan la confusión e incertidumbre como parte del proceso y aprenden a verlo como algo normal, hasta interesante y desafiante.
