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Máster
DISEÑO GRÁFICO PARA MARKETING
DIGITAL
Máster Título Propio de Animum y el Centro
Universitario:
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Máster
Diseño Gráfico para Marketing Digital
Creatividad para publicidad y comunicación
Las empresas necesitan adaptarse a las nuevas formas de comunicarse y vender en su mercado, fidelizar a sus clientes, conversar con ellos. Para ellas es cada vez más necesario el uso de herramientas de marketing como las webs comerciales, las webs de comercio electrónico, las aplicaciones para dispositivos móviles, además de publicidad gráfica y audiovisual para campañas en redes display y nuevos soportes publicitarios.
En el Máster de Diseño para Marketing Digital, impartido en ANIMUM, estudiaremos en profundidad los fundamentos del diseño gráfico, y sus aplicaciones en el marketing digital para el desarrollo de proyectos digitales, y por supuesto, sin dejar de lado los soportes tradicionales offline. Se trata de integrar a la formación tradicional en Diseño Gráfico, los conocimientos necesarios para ejecutar proyectos digitales.
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OBJETIVOS DEL MÁSTER
Los objetivos formativos del Máster en Diseño Gráfico para Marketing Digital son 4:
1. Dotar al alumno de unos conocimientos teóricos sólidos sobre los cimientos del diseño gráfico y la comunicación visual. Se trata de profundizar en el estudio de cómo los elementos gráficos (color, formas, modulación, retícula…) son capaces de transmitir una determinada información a la vez que genera una emoción en el espectador
2. Entender el mercado y las estructuras de las industrias en las que compiten las empresas. Desarrollar proyectos de comunicación gráfica digital coherentes con el modelo de negocio de la empresa.
3. Aunando los conocimientos adquiridos en el punto 1 y 2, desarrollar proyectos de marca e identidad corporativa de la empresa, comunicación interactiva, y comunicación publicitaria. 4. Desarrollar habilidades y manejo de las herramientas de software específica para el diseño, y características propias del medio interactivo y sus implicaciones en el proceso del diseño
SOFTWARE UTILIZADO DURANTE EL MÁSTER
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TITULACIÓN
Una vez superadas las evaluaciones, el alumno adquiere las competencias generales y específicas marcadas en la memoria académica de este máster. Para certificar la adquisición de dichas
competencias, Animum y el Centro Universitario CEU Cardenal Spínola expiden el siguiente título:
Master en
DISEÑO GRÁFICO PARA MARKETING DIGITAL
Máster Título Propio de Animum y el Centro Universitario:Certificado Oficial de:
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Carga lectiva60 ECTS
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TEMARIO
Fundamentos del Diseño
El diseño como profesión (vivir experiencias) Las reglas del juego (aprende antes de desaprender)
Diseñador, estudio/agencia y cliente Pasar del briefing a la solución final Pensamiento creativo (ideas sólidas)
Herramientas
Adobe Photoshop, Illustrator e Indesign, en profundidad
Analógico contra digital y/o viceversa La red como herramienta “online”
Creatividad
El arte como oficio (fundamentos del diseño) Creatividad y compromiso proyectual (medioambiente y sostenible)
Cómo funciona el lenguaje visual (De la Historia de la imagen a las imágenes para tus historias) Arquitectura gráfica (partimos de la heráldica) Los principios de la composición, la adecuación, el cierre, la segmentación y las reglas
proporcionales.
Ilustración y Fotografía
Ilustración o diversión (dominar para crear) Caracteres de ilustración (los secretos para que no tenga secretos)
Cultura y visión fotográfica (desde lo analógico a lo digital)
Proyecto y producción fotográfica (protocolo y procedimientos)
Revelado digital (la unidad fotográfica) Procesado y unidad de la imagen
Proyectos
La tipografía: historia y tipologías (artísticas y creativas)
El cajón del tipógrafo. Jerarquía, organización, desarrollo y aplicación
Diseño publicitario, editorial e infografía (todo vale)
Cuanto más, mejor: manualidades, fotomontajes, infografías
Identidad de marca y corporativos (poder de la imagen)
Que hablen las marcas Logotipo, símbolo, descripción
Identidad y branding (no son la misma cosa) Sube un nivel. Cómo comunicar la marca
Producción Off
El compromiso con la profesión y el diseño como causa
Creatividad y compromiso proyectual (medioambiente y sostenibilidad) Proyectos editoriales (retícula y línea de continuidad)
El saber ocupa lugar. Los libros y el diseño Producción e industria (diseño e industria) Los sistemas de reproducción (medios que hacen reales las ideas)
Metodología proyectual en Packaging (proyecto gráfico)
Lo rígido también es dinámico (principios de diseño interactivo)
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Introducción al Marketing
Ubicación del Proyecto de Diseño dentro del Marketing de la empresa (visión comercial) Herramientas de Marketing digital (orientadas a las 4Ps)
El briefing del Plan de Marketing
Planificación de Campañas Publicitarias según objetivos
Diseño para web
Introducción a internet (Internet en bolas) La tecnología que soporta la red
Mapa de internet (situación y evolución) El proyecto WEB descrito en el briefing de marketing
Usabilidad (haciendo feliz al usuario) Bocetado de navegación WEB (papel y lápiz digital)
Diseño aplicado a la web (estructura dinámica) Consideraciones para SEM y SEO
Diseño de Apps para dispositivos SMARTPHONE / TABLETS
Arquitectura de la información (más simple, más fácil
Comunicación entre programador y diseñador Diseño de templates: Mockups (tipos de interfaces y tamaños): iPhone, iPad, Android, Symbian, Windows Phone: Panorama, Pivot Diseño e interacción:
· Splash screen
· Interface (look and feel)
· Elementos de control (button, check box, list, items, controls acting...) · Iconografía (diseño y creación de iconos)
· Geolocalizaciones
· IntegracióVn de redes sociales · Preparación de archivos finales: Splash Page
App. Diseño de tiendas y catálogos on-line para smartphone
TALLER DE ADOBE PHOTOSHOP
Introducción
Paneles de menús Barra de menús
Navegación por la imagen Barras de herramientas Formatos de archivo
Imágenes por capas
Dimensiones de una imagen Capas de una imagen
Capas de ajuste: Color sólido y Degradado Smart Objects: Edición no destructiva Transformaciones de capas
Herramientas de pintura
Introducción al color
Selección de color: color frontal y color de fondo Herramienta cuentagotas Pinceles Herramientas de retoque Herramienta extraer Selección y Máscaras Herramientas de selección
Concepto de histograma: sombras – medios tonos – luces
Capas de Ajuste para Corrección de Color, desde el panel de capas de ajuste
Trabajo con imágenes
Imágenes Raw Importación
Ajustes Básicos – Tono y Curva – Detalle – HSL Escala de Grises – Split Tonning
Exportación
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Herramienta de texto
Escribiendo texto desde un punto Describiendo un párrafo
Cambios de dimensiones del Texto con ctrl.+T Propiedades de texto
Color – Fuentes – Tamaño – Leading – Tracking… panel de texto
Justificado – márgenes – Propiedades de párrafo
Textos como Máscaras de imágenes Rasterización del texto
Máscaras y Canales
Máscaras de capa Concepto de máscara
Creación de máscara a partir de una selección Pintado de Máscaras
Visualizar máscara (alt+clic sobre el icono de máscara en capa)
Desactivar máscara (shift+clic sobre el icono de máscara en capa)
Aplicar máscara a la capa
Nueva paleta de Modificación de máscaras y herramientas
Concepto de canal Canales Alpha
Conversión de canales en selección y viceversa
Filtros - Photoshop y 3D - Panorámicas
Filtros por defecto de photoshop
Filtros no destructivos – aplicados a capas Smart Objets
Enfoque y desenfoque Distorsiones
TALLER DE ADOBE ILLUSTRATOR
Introducción - Formatos
Presentación del curso Qué es Illustrator CS5 Qué es un gráfico vectorial? Path y appearance
Stacking
Explorando los paneles
Trabajando con Documentos
Navegación dentro de un documento Uso de las Smart Guides
Los modos de previsualización Bloqueando y ocultando el trabajo
Las Selecciones
Usando las herramientas de selección básicas Seleccionando objetos por atributo o tipo Edición de los puntos ancla
Unión y ajuste de paths Usando el Offset de las paths
Dibujo y Edición de PATHS
Dibujar paths primitivas cerradas
Dibujar PATHS primitivas y abiertas
Entendiendo los puntos ancla Pintado recto y curvo de paths con la herramienta Pen
Suavizado y borrado de paths
Construcción de SHAPES
Creación de paths compuestos Creación de shapes compuestas Uso de la herramienta Shape Builder Usando las funciones de Pathfinder Uso de la brocha Blob u las herramientas Eraser
Trabajando con texto
Creando texto puntual y de área
Aplicando ajustes básicos de formato y de párrafo
Creando hilos (threads) de texto
Ajustando un texto sobre un path abierto y cerrado
Convertir textos en Paths
Uso del color en ILLUSTRATOR
Swatches en el proceso de creación y en el proceso global. Paleta Swatches
Carga de librerías pantone u otras librerías personalizadas
Organización de colores con los grupos de Swatch
Búsqueda de sugerencias de color con el panel de Color Guide
Aplicación de FILLS Y STROKES
Creación de gradientes con el panel Gradient Aplicación y manipulación de Pattern Fills Definición de tus propios Pattern Fills Aplicación de ajustes básicos de Stroke Creación de strokes con líneas discontinuas Creación de strokes de ancho variable Convertir strokes en Filled Paths
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Uso de grupos y capas
Creación y edición de grupos Uso del panel de capas
Gestión de múltiples ARTBOARDS
Creación y uso de múltiples artboards Modificación de artboards con el panel Artboard
Copiar y pegar opciones con los artboards
Transformar y reposicionar el ARTWORK
Posicionar contenido bitmap en Illustrator Conversión de píxeles a paths con Live Trace Haciendo ajustes con Live Trace
Trabajando con máscaras
Recortando fotografías
Recortando piezas vectoriales con máscaras
Impresión, guardado y exportación
Impresión de tu documento en Illustrator Creación de archivos PDF para clientes e imprentas
Exportación de archivos para ser usados en Photoshop
Exportación de artworks para la web Exportación de archivos rasterizados en alta resolución
Proyecto Final de Máster
300 horas presenciales +
24 horas presencial talleres de
herramientas
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COMPETENCIAS GENERALES
● CG01 - Conocer y comprender la evolución de los aspectos macro (industriales, sociales, políticos, culturales y económicos) que afectan de forma determinante en la comunicación visual, en el contexto de la Sociedad de la Información.
● CG02 - Conocer y comprender las necesidades de comunicación que tienen las organizaciones para la consecución de sus objetivos.
● CG03 - Capacidad de análisis, síntesis, diagnóstico, planificación y organización ● Sensibilidad estética.
● CG04 - Conocer la estructura de la industria de la comunicación (medios y soportes), y los nuevos perfiles profesionales.
● CG05 - Capacidad para integrar diferentes tecnologías en la producción de un proyecto. ● CG06 - Capacidad de realizar distintas tareas y asumir distintos roles dentro de equipos de
trabajo colaborativos en proyectos de comunicación multidisciplinar
● CG07 - Habilidades para la presentación de proyectos usando como herramientas de apoyo recursos gráficos, visuales o audiovisuales.
● CG08 - Capacidad para aprender de forma autónoma. ● CG09 - Capacidad crítica y autocrítica.
● CG10 - Compromiso con la calidad y el cuidado por el detalle. ● CG11 - Compromiso ético.
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COMPETENCIAS ESPECÍFICAS
● CE01 - Capacidad de aplicar el pensamiento creativo como fuente de ventajas competitivas. ● CE02 - Emplear de forma óptima las cualidades y capacidades pautas distintivas del lenguaje
visual (imagen estática) en cualquiera de sus manifestaciones.
● CE03 - Capacidad para poder abordar procesos de creación gráfica mediante la
comprensión de los elementos básicos del diseño gráfico y la comunicación visual, que se fragmentan en conocimientos específicos sobre forma, tipografía, color, composición e imagen.
● CE04 - Capacidad para la elaboración de manuales de identidad visual corporativa y el diseño de la imagen corporativa.
● CE05 - Capacidad de aplicar criterios adecuados para la correcta elección de medios y dispositivos adecuados para cada proyecto, para la consecución de los objetivos de comunicación.
● CE06 - Capacidad para entender las características propias del medio interactivo y sus implicaciones en el proceso del diseño.
● CE07 - Entender y adaptarse a las características técnicas de los sistemas de interacción, sensores propios, y mecánica de funcionamiento de cada dispositivo.
● CE08 - Conceptualizar, definir y diseñar la estructura gráfica y la categorización de contenidos, de un sitio web, o una aplicación para dispositivo móvil (teléfono o tablet). ● CE09 - Adecuar el diseño a una experiencia de usuario satisfactoria, y a la vez orientada a la
consecución de los objetivos de la organización.
● CE10 - Entender los fundamentos básicos de la publicidad interactiva en la Web.
● CE11 - Destreza en el manejo de una herramienta de diseño gráfico para la generación de ilustraciones e imágenes vectoriales.
● CE12 - Destreza en el manejo de una herramienta de diseño gráfico para el tratamiento de imágenes digitales.
● CE13 - Destreza en el manejo de una herramienta de diseño gráfico para componer y maquetar publicaciones electrónicas de alta calidad.
● CE14 - Crear y editar instrucciones básicas de programación
● CE15 - Capacidad para desarrollar habilidades para el diseño de envases y etiquetas. Capacidad para comprender el packaging como una parte de la estrategia de comunicación y de producto que la empresa utiliza para difundir su imagen y vender. ● CE16 - Evaluar los recursos empleados en un proyecto (humanos, económicos y tiempo).
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