UNIVERSIDAD VERACRUZANA FACULTAD DE ARTES PLASTICAS
Carrera: Fotografía E.E: Fotografía digital Alumna: Itzel Quiroz Chimal Trabajo: Ensayo: Ruptura de Paradigmas en la Fotografía contemporánea Profesor: José Manuel Ramírez Flores Semestre: 2°
Ruptura de Paradigmas en la Fotografía contemporánea
Al pensar en la disolución de arquetipos de la fotografía contemporánea, es pensar en la evolución lineal de la fotografía y en sus posibilidades. Este tema es bastante amplio de desenvolver ya que existe un sinfín de paradigmas rotos a lo largo de la historia.
Lo que inicio con Daguerre en 1839 tuvo un cambio drástico cuando la tecnología intervino en la fotografía y propuso nuevas maneras de distribución; a finales del siglo XX aparece un nuevo tipo de tecnología de los medios audiovisuales que supone un cambio de rumbo en la forma de utilizarlos. La aparición de la primera cámara digital en 1990 constituye la base de la creación inmediata e imágenes.
Un ejemplo de esto sería la llegada de la fotografía digital cuando los usuarios estaban acostumbrados toda su vida a revelar en un cuarto oscuro que precisaba de una luz roja y materiales químicos que eran los encargados de revelar aquellos rollos tomados con cámaras análogas completamente mecánicas, pero con la llegada de los aparatos que eran completamente digitales no había necesidad de gastar más en productos químicos ya que aquella imagen tomada hace apenas 10 segundos podías visualizarla al instante en tu cámara sin tener que estar en un cuarto oscuro cuidando que la luz no entrase por ningún orificio el cual pudiera velar el papel.
La sustitución del carrete fotográfico por dispositivos de almacenamiento de datos: memoria interna, tarjeta de memoria extraíble, soporte óptico o magnético ha hecho que la fotografía deje de ser un proceso lineal.
La digitalización ha liberado a la fotografía del carácter documental histórico, ya que la manipulación de imágenes a través de la infografía ha permitido recuperar el imaginario pictórico que se había perdido de la cultura visual como consecuencia de la aparición de la cámara.
La esencia tanto de la fotografía digital como de la análoga es la misma: capturar la realidad, antes se hizo con pintura, después con una cámara obscura, después diferentes soportes basados en procedimientos químicos hasta que se estandariza la película.
Con la llegada de la fotografía algunos vanguardistas utilizaron como medio de expresión artística el collage como el fotomontaje de vanguardia dadaísta o constructivista.
Hoy en día a pesar de que la tecnología ha avanzado mucho en cuestiones de este tema, aún hay quienes prefieren seguir usando los procesos análogos, como se hacía hace algunos años ya; la razón es que amabas producen resultados diferentes pero muy buenos, que van a acorde con el gusto de cada quien, para los resultados que la persona anhele.
Joan Fontcuberta indica que “más que procedimientos, técnicas o estatutos semióticos, lo que debe importarnos es la «cultura fotográfica» o la «visión fotográfica», de la que se vuelven ahora depositarios otros sistemas”.
Esta noción de “cultura fotográfica” nos remite a unos paradigmas, en el diseño y uso de los dispositivos fotográficos, vinculados a un “programa” concreto que rige la fabricación de las cámaras fotografías y que nos lleva a su vez a sus conceptos desarrollados por el ser humano mucho antes de que la fotografía iniciara.
Las cámaras fotográficas han estado fabricadas desde siempre para que las personas que las utilicen obtengan una imagen que se parezca a lo que ven, o mejor dicho, que se parezca lo máximo posible a lo que se ha establecido que es lo que más se parce a lo que ven.
No podemos olvidar que las fotografías se constituyen como una de las metas, alcanzadas por la modernidad, en lo que respecta a la representación de la realidad encaminada a conseguir representaciones visuales lo más parecidas posibles a sus referentes. Y supone por tanto un punto de inflexión en la historia de las representaciones visuales dirigidas a la representación de la realidad.
Por tanto, a partir de este punto de ruptura en el paradigma de la representación que supone la fotografía, llegamos al concepto de “fotorrealismo”, como sinónimo de la representación visual figurativa y realista más perfecta que se puede obtener.
El cambio de paradigma que fue el cimiento de la fotografía por la cual tuvo que pasar a los largo de su historia fue el cambio drástico que hubo entre la pintura y la fotografía, para cualquier persona, la diferencia entre fotografía y pintura resulta obvia, pero mientras una foto se obtiene solo a través de la mediación tecnológica que posibilita la cámara fotográfica, la creación pictórica es el resultado directo del artista; aunque requiere de lienzo, pincel y pinturas, la obra plástica es el resultado en el cual intervino la expresión del genio creador. La aparición de la fotografía ha producido importantes cambios en la pintura. Matisse sostenía que el pintor ya no tenía que preocuparse por detalles insignificantes, pues para eso está la fotografía que lo hace mucho mejor y más rápido.
La reproductibilidad técnica de la imagen elimina esa actitud reverencial que teníamos ante el arte del pasado, así el arte deviene un producto más en la sociedad de consumo.
Existen algunos procesos alternativos de reproducción fotográfica que dejan de lado las técnicas de impresión en laboratorio como se trabajó tradicionalmente a lo largo de la historia, por citar algunos existe la cianotipia, heliograbado, fotolitografía, fotoserigrafía, que apoyados con las nuevas tecnologías nos dan una manera de duplicado de fotografías de forma masificada, que estos a su vez son métodos que se alejan un poco de lo tradicional y que obtenemos resultados similares a los de revelado en laboratorio y nos dan un acabado más artístico.
En estos últimos años se ha venido produciendo, primero, la transición de la fotografía convencional a la fotografía digitalizada y finalmente a la digital La tecnología digital ha simplificado y facilitado procesos de manipulación que no nos deben asustar, puesto que siempre se han podido hacer en el laboratorio químico ocurriendo que ahora se realizan con un simple clic del ratón del ordenador. Lo que si nos plantea esta circunstancia es el reto de ver cómo van evolucionando el uso de esos recursos técnicos y cuáles van siendo los condicionamientos étnicos personales y de los fotógrafos.