PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

CONTRABAJO

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OBJETIVOS GENERALES DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MÚSICA

Las enseñanzas elementales de música contribuirán a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes:

 Apreciar la importancia de la música como lenguaje artístico y medio de expresión cultural de los pueblos y de las personas.

 Conocer y valorar el patrimonio musical de Andalucía, con especial atención a la música flamenca.

 Interpretar y practicar la música con el fin de enriquecer sus posibilidades de comunicación y realización personal.

 Desarrollar los hábitos de trabajo individual y de grupo, de esfuerzo y de responsabilidad, que supone el aprendizaje de la música.

 Desarrollar la concentración y la audición como condiciones necesarias para la práctica e interpretación de la música.

 Participar en agrupaciones vocales e instrumentales, integrándose equilibradamente en el conjunto.

 Actuar en público, con seguridad en sí mismo y comprender la función comunicativa de la interpretación artística.

 Conocer y comprender las diferentes tendencias artísticas y culturales de nuestra época.

Además, las enseñanzas elementales de música contribuirán a desarrollar las capacidades generales y valores cívicos propios del sistema educativo y favorecerán la participación en actividades artísticas y culturales que permitan vivir la experiencia de transmitir el goce de la música.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS DE MÚSICA

a) Desarrollar la personalidad y sensibilidad del alumnado a través del aprendizaje de la música.

b) Fomentar la creatividad musical y la capacidad de acción y transformación de los conocimientos.

c) Favorecer el interés y una actitud positiva del alumnado, ante el hecho artístico relacionado con la música.

d) Potenciar el desarrollo de sus posibilidades y prepararle para su incorporación a los estudios profesionales de música.

Las enseñanzas básicas de música se desarrollarán en dos ciclos de dos cursos de duración cada uno.

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OBJETIVOS GENERALES DE LOS INSTRUMENTOS DE CUERDA FROTADA EN LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS (ORDEN DE 24 JUNIO DE 2009)

La enseñanza instrumental en las enseñanzas elementales básicas tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos y alumnas las capacidades que les permitan:

1. Adoptar una correcta posición corporal en consonancia con la configuración del instrumento.

2. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento, saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel, así como desarrollar hábitos de cuidado y mantenimiento del mismo.

3. Adquirir una técnica básica que permita interpretar correctamente en público un repertorio integrado por obras o piezas de diferentes estilos, entre las que se incluyan algunas de autores andaluces o de inspiración andaluza, de una dificultad acorde con este nivel, como solista y como miembro de un grupo. 4. Adquirir y desarrollar hábitos de estudio básicos, correctos y eficaces.

5. Conocer la técnica y los recursos para el control de la afinación del instrumento, en los casos en que su naturaleza así lo permita.

6. Despertar en el alumnado el aprecio y el respeto por el arte de la música a través del conocimiento de su instrumento y de su literatura.

7. Concebir la práctica instrumental como un medio para formar personas íntegras que aprecien y disfruten de la experiencia musical, incorporando estas vivencias a su propia cultura.

PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

CONTRABAJO

ENSEÑANZAS BÁSICAS

CURSOS:

1º DE 1º CICLO

2º DE 1º CICLO

1º DE 2º CICLO

2º DE 2º CICLO

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PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

CONTRABAJO

ENSEÑANZAS BÁSICAS

III.- Criterios de evaluación IV.- Procedimientos de evaluación

A.- Evaluación continua B.- Mínimos exigibles V.- Recursos didácticos VI.- Metodología didáctica

VII.- Promoción, recuperación y ampliación del alumnado VII.- Pruebas de acceso

I.- OBJETIVOS

Con asterisco los objetivos mínimos a alcanzar para promocionar  Desarrollar un plan de estudio diario y anual eficaz.*

 Conocer Ejercicios de calentamiento estiramiento y de respiración beneficiosos para la práctica Instrumental*

 Conocer y adoptar la posición mas recomendable del cb respecto a nuestro cuerpo.*

 Desarrollar una técnica correcta tanto del arco como de la mano izquierda y adecuada al nivel del curso*

 Utilizar y desarrollar adecuadamente los ejercicios técnicos sobre escalas, arpegios y golpes de arco.*

 Participar en las distintas audiciones y actividades propuestas en el aula.*  Ejercitar correctamente los estudios y métodos adecuados al nivel del

curso y del alumno.*

 Utilizar el análisis y los conocimientos adquiridos en lenguaje musical para aplicarlos en la mejora de la interpretación.

 Aprender a preparar cuidadosamente las diferentes obras y pasajes orquestales del curso

 Valorar el descanso y su efecto beneficioso en la práctica musical

 Conocer los armónicos naturales del contrabajo adecuados a cada curso.  Practicar la improvisación y la lectura a vista.

 Conocer y practicar con el contrabajo conceptos básicos del jazz.

 Conocer y escuchar una discografía básica del instrumento y de otras músicas.

 Aprender a utilizar recursos informáticos y audiovisuales.  Aprender a cuidar correctamente el instrumento.

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II.- CONTENIDOS

Secuenciación de los Contenidos Específicos de la asignatura de Contrabajo en las Enseñanzas básicas.

Primer Curso

Primer Trimestre:

 Ejercicios de calentamiento y preparación básicos para la práctica instrumental.

 Colocación del instrumento y de nuestro cuerpo; balances y equilibrios.  Sujeción del arco. Juegos de grip.

 Primeras exploraciones sonoras; pizzicato y arco.

 Conocimiento del contrabajo, el arco y las partes que los componen.  Nombre de las cuerdas al aire

 Presentación de la clave de fa y ubicación de las notas.

 Notas negras y blancas en cuerdas al aire con el arco; práctica y lectura.  Concepto y práctica del arco abajo y el arco arriba.

 Primeros dúos

 Ejercicios de la mano izquierda preparatorios para la 1ª posición; colocación de las yemas, el pulgar y el resto del cuerpo.

 Primeras canciones de memorias y primeras lecturas principalmente enRe Mayor y Do mayor (1ª pos.)

 Recuperar el arco; concepto y práctica.

 1ª Audición del curso; Dúos tríos o cuartetos de contrabajos.

Segundo Trimestre:

 Afianzar y ampliar los conocimientos del trimestre anterior  Canciones de memoria.

 Continuacion del trabajo de lectura.  Organización del tiempo de estudio.

 Administracion del arco; uso de sus diferentes partes y su relación con las figuras blancas y negras.

 Uso de la armadura en el pentagrama; distinción entra fa sostenido y fa becuadro o natural.

 Canciones y ejercicios principalmente en Re Mayor y Do mayor (1ª pos.)  Diferenciación básica entre legato y estaccato.

 Uso del arco Louré con negras (estaccato y legato)  Practica de notas largas.

 2ª Audición del curso Obras de memoria.

Tercer Trimestre:

 Afianzar y ampliar los conocimientos del trimestre anterior  La anacrusa.

 El ritmo de ¾

 Combinaciones de notas y silencios.  Ligaduras de 2 y 3 notas.

 Tonalidad de sol Mayor.

 Cambio de 1ª a 2ª posición; Ejercicios técnicos.  3ª Audición del curso

Segundo Curso

Primer Trimestre

 Afianzar y ampliar los conocimientos del curso anterior  Las primeras corcheas

 Comprensión de las primeras indicaciones de dinámica y de tempo.  Uso del fa natural en 1ª posición y 2ª (escala de do y principio de la de re

menor)

 Escala y terceras en Do.

 Escalas de Re; llegamos a 3ª posición.

 1ª Audición del curso; Dúos tríos o cuartetos de cb.

Segundo Trimestre

 Afianzar y ampliar los conocimientos del trimestre anterior  Organización del tiempo de estudio.

1 0  Repaso de 1ª posición Arpegios de Re Mayor.

 Escalas y arpegios de Sol y Do

 Uso de diferentes combinaciones de notas ligadas y sueltas con y sin puntos y rayas.

 Ejercicios de cambio de posición entre 1ª, 2ª y 3ª posición.  Ejercicios de dobles cuerdas; los 7 niveles del arco.

 Los intervalos y la afinación en el cb; cantar y tocar.  2ª Audición del curso Obras de memoria.

Tercer Trimestre

 Afianzar y ampliar los conocimientos del trimestre anterior  Estudio del staccato y el punto de contacto.

 Desarrollo y control del volumen sonoro.  Practica de la claridad en la articulación.  Acentos y ataques.

 Profundización en el estudio de la ½ posición.  Escala y arpegios de Fa

 3ª Audición del curso

Tercer Curso

Primer Trimestre

 Afianzar y ampliar los conocimientos del curso anterior  Escalas menores (tres tipos) y arpegios de re

 Escala y arpegios de Si bemol

 Escalas menores (tres tipos) y arpegios de sol.  1ª Audición del curso; Dúos tríos o cuartetos de cb.

Segundo Trimestre

 Afianzar y ampliar los conocimientos del trimestre anterior  Organización del tiempo de estudio.

 Articulaciones en 6/8

 Escalas menores (tres tipos) y arpegios de la escala cromática.  2ª Audición del curso Obras de memoria.

Tercer Trimestre

 Afianzar y ampliar los conocimientos del trimestre anterior  Las primeras semicorcheas.

 Introducción al vibrato.Primeros ejercicios

 Estudio de diferentes figuras rítmicas con semicorcheas.  3ª Audición del curso

Cuarto Curso

Primer Trimestre

 Afianzar y ampliar los conocimientos del curso anterior  Escala de mi bemol Mayor.

 Escalas menores (tres tipos) y arpegios de do.  Llegamos a la 5ª posición.

 1ª Audición del curso; Dúos tríos o cuartetos de cb.

Segundo Trimestre

 Afianzar y ampliar los conocimientos del trimestre anterior  Organización del tiempo de estudio.

 Escala y arpegios de Fa Mayor.

 Cambios de posición: profundización de su estudio; a un mismo dedo, a un dedo diferente y desde una cuerda al aire.

 Armónicos;ubicación y utilidades.

 2ª Audición del curso Obras de memoria. Estudios y piezas para la prueba de acceso a E.P.

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Tercer Trimestre

 Afianzar y ampliar los conocimientos del trimestre anterior  Estudio del tremolo y el espiccato.

 La sexta posición

 Escala y arpegios de sol Mayor.

 La escala cromática hasta sol en 6ª posición. 3ª Audición del curso

III.- CRITERIOS DE EVALUACIÓN

 Mostrar una actitud positiva hacia la música y el aprendizaje del contrabajo.  Mostrar una correcta disposición ante el instrumento.

 Mostrar la capacidad de asimilación de conceptos que puedan formar un aprendizaje progresivo individual.

 Mostrar una preocupación consciente por la afinación a la hora de tocar.  Mostrar una preocupación consciente por la anticipación y la articulación a

la hora de tocar.

 Demostrar una correcta asimilación y ejecución de los ejercicios, estudios y obras propuestas.

 Manifestar las bases para poder memorizar textos musicales e interpretarlos.

 Manifestar las bases para poder leer con fluidez fragmentos musicales a primera vista, dependiendo de los contenidos de cada curso.

 Mostrar interés, organización y laboriosidad en el estudio diario del instrumento.

 Mostrar la correcta aplicación propia de cada curso de los conocimientos adquiridos en lenguaje musical.

 Mostrar la colaboración propia al actuar dentro de un grupo y ajustar su actuación a la de los demás instrumentos.

 Mostrar una actitud correcta a la hora de interpretar en público.

 Asistir regularmente a clase demostrando un interés y una evolución positiva en la asimilación de los aspectos tanto técnicos como musicales planteados en los objetivos y contenidos esta programación

 Participar en las actividades propuestas por el profesor tanto en el aula como en pequeños conciertos y audiciones publicas.

 Superar las pruebas específicas y las cuestiones en ellas planteadas

IV.- PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN

A.- Evaluación continua (procedimiento ordinario)

De conformidad con lo dispuesto en los Decretos 16/2009, de 20 de enero, y 17/2009, de 20 de enero, la evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado de las enseñanzas básicas será continua e integradora, aunque diferenciada, según las distintas materias del currículo.

Para poder llevar a cabo dicha evaluación continua, tal y como se expresa en el punto 3 del artículo 4 de la Orden de 24 de junio de 2009 sobre la evaluación de las enseñanzas básicas de música y danza, “la aplicación del proceso de evaluación continua al alumnado requerirá su asistencia regular a las clases y actividades programadas para las distintas materias que constituyen el currículo.”

1º Evaluación

(valor informativo) (valor informativo) 2º Evaluación Evaluación Final de junio (valor académico)

1 4 El principal instrumento de evaluación quizá sea la observación sistemática. Esta observación debe hacerse sobre el grado de interés, sobre la interpretación en clase, sobre los resultados de una audición, etc…

El control de adquisición de contenidos y el desarrollo de las habilidades técnicas y expresivas para los alumnos de contrabajo se realizará de distintos modos:

 Interpretación con el instrumento durante las clases.  Resultado de las diferentes audiciones.

 Realización de ejercicios prácticos en el aula, puesta en común, exposiciones, debates, lecturas, entrevistas, discusiones, etc.

 Elaboración de trabajos fuera del aula, como trabajos escritos, recopilado de información, etc.

Además, dispondremos de un “cuaderno de clase” , donde hacer el seguimiento individual del alumno, recogiendo no sólo cómo evoluciona en la adquisición de los contenidos previstos, sino también otros datos, como el repertorio que va trabajando, con el fin de recopilar un historial que se mantendrá abierto a lo largo de las Enseñanzas Básicas. Esta información tiene la utilidad añadida de garantizar la continuidad del proceso de aprendizaje si se produjera un cambio de profesor en los cursos posteriores, como también en el caso de que el alumno se traslade a otro centro sin haber concluido el curso en que estaba matriculado.

Como responsable de la acción tutorial, el profesor de instrumento es el encargado de elaborar el informe de evaluación individualizado, que se cumplimenta al final de cada trimestre incluyendo, además de la calificación de la asignatura propia, los datos facilitados y consultados con los profesores de las demás asignaturas.

A2.- Criterios de calificación y de promoción.

Durante todas las Enseñanzas Básicas, la calificación expresada en los informes individualizados de evaluación y en la calificación final viene expresada en valores numéricos del 1 al 10, atendiendo al grado de consecución de los criterios de evaluación previstos.

Supera sobradamente los criterios propuestos………….……….………….10-9 Consigue los criterios sin mucha dificultad……….………...….……...……8-7 Supera los criterios propuestos y tiene la posibilidad de mejorar…….……….…6-5

No consigue los criterios propuestos pero tiene posibilidades de alcanzarlos....4-3 Muestra mucha dificultad para alcanzar los criterios propuestos……..…..……..2-1 Como vemos, a cada cuadro le corresponden 2 valoraciones numéricas. Será el profesor el que decida calificar al alza o a la baja dependiendo de varios factores como: el trabajo de clase, el interés del alumno/a la aptitud, etc.

 Si la calificación en la evaluación trimestral fuera Insuficiente (1,2,3,4) se tomarían medidas de recuperación y refuerzo en el siguiente trimestre.  La calificación del tercer trimestre corresponde con la calificación final del

curso y para ser positiva requiere que el alumno alcance los objetivos especificos de contrabajo marcados en la programacion con un asterisco *

B.- PÉRDIDA DE LA EVALUACIÓN CONTINUA

Según la normativa:

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B.- MÍNIMOS EXIGIBLES

Se entiende como mínimos exigibles el obligado cumplimiento de los objetivos aquí establecidos como imprescindibles para lograr obtener la calificación de aprobado.

Dichos objetivos son los siguientes:

 Desarrollar un plan de estudio diario y anual eficaz.*

 Conocer Ejercicios de calentamiento estiramiento y de respiración beneficiosos para la práctica Instrumental*

 Conocer y adoptar la posición mas recomendable del cb respecto a nuestro cuerpo.*

 Desarrollar una técnica correcta tanto del arco como de la mano izquierda y adecuada al nivel del curso*

 Utilizar y desarrollar adecuadamente los ejercicios técnicos sobre escalas, arpegios y golpes de arco.*

 Participar en las distintas audiciones y actividades propuestas en el aula.*  Ejercitar correctamente los estudios y métodos adecuados al nivel del

curso y del alumno.*

V.- RECURSOS DIDÁCTICOS

Metodos

Young Strings in Action Vol I y II Paul Rollands Boosey and Hawkes New Method for the Double Bass F.Simandl. Vol I Carl Fisher

Bottesini,G Method ed.Slatford Vol y II Yorke Edition

Modern double bass technique Guettler , Knut Yorke Edition Suzuki Bass School Vol I , II y III.

Tejedor Santamaría, Diego: “Contrabajo exprés. Primer curso. Método elemental de contrabajo para clase individual y colectiva”. Ediciones Gorila Música. Granada. 2004.

Estudios

The Artist Studio for Strings. Lucas Drew, Frank Spinosa y Harold W.Rush Kjos 30 Studies F.Smandl I.M.C.

Bottesini,G Method ed.Slatford Vol y II Yorke Edition Estudios de los diferentes métodos.

Piezas

El contrabajo clásico, para contrabajo y piano, volumenes A y B.

Dehant, Jean-Loup Editorial Combre

Jazz

Initiation a la contrabasse jazz Michel Beaujean Editions Connection Bass Method Ray Brown´s

Como improvisar y tocar Jazz + CD Jamey Aebersold Le Son du Jazz Der. Sebastián Publication Alain Pierson

1 8 - Metrónomo

- Afinador - Atril

- Equipo de música y audiovisual (Se pueden utilizar en otras aulas equipadas)

VI.- METODOLOGÍA DIDÁCTICA

Los principios metodológicos son las directrices que nos disponemos a seguir en el desempeño de nuestra labor pedagógica. Se apuntan aquí algunos principios metodológicos de carácter general que se adecuarán al proceso de enseñanza-aprendizaje de la asignatura:

-Partir de los conocimientos previos: Adecuar los contenidos y su secuenciación al momento y situación del desarrollo evolutivo del niño y la niña, de forma que el aprendizaje sea constructivo, progresivo y motivador.

- Motivar al alumno para el estudio de la música mediante su actividad y participación en el proceso, dándole el protagonismo que le corresponda en su propia formación musical.

-Respetar las peculiaridades de los alumnos, individual y colectivamente, facilitando así la convivencia en el seno del grupo y la colaboración, de forma que se eviten las discriminaciones de todo tipo.

- Utilizar procedimientos y recursos variados que estimulen la capacidad crítica y creativa del alumno mediante la aceptación del diálogo y las argumentaciones razonadas.

- Conectar los contenidos. Procurar que la asimilación de contenidos conceptuales por parte del alumno se complete con la adquisición de contenidos procedimentales y actitudinales que propicien autonomía en el trabajo tanto en momento presente como futuro.

- Facilitar a los alumnos el conocimiento y empleo del código

convencional de expresión a la vez que la corrección y la exactitud en el uso del lenguaje, con el fin de que aprendizaje y comunicación sean efectivos.

- Ejercitar la creatividad del alumno, de modo que adquiera estrategias propias de estudio y de realizaciones musicales con el fin de que pueda superar las dificultades que se le presenten en el proceso de enseñanza-aprendizaje.

Además de los principios metodológicos establecidos según la normativa, bajo el título principios metodológicos específicos, añadimos y con ello completamos, los que consideramos importantes específicamente para la práctica docente instrumental.

El profesor aplicará técnicas inductivas (observación, experimentación, comparación, abstracción, generalización), deductivas (aplicación, comprobación, demostración), analíticas (división, clasificación), sintéticas (conclusión, definición, resumen).

Es necesario que a principio de curso informemos a los alumnos sobre la programación, cuales son los objetivos del curso repartidos por trimestres, que contenidos van a tener que aprender y que sistema de evaluación van a tener. Esto queda contemplado con la programación de una UD destinada a tal fin.

Los niños/as aprenden construyendo su propio conocimiento. Debemos hacerlos participes de su propia enseñanza. Hacer preguntas para que ellos recapaciten sobre lo que han estudiado o realizado.

*Progresividad del aprendizaje. El éxito de la enseñanza es secuenciar los contenidos y objetivos de una manera tan progresiva que se produzca de un modo natural.

*Adecuar la enseñanza a los intereses de los alumnos. *Enseñar con el razonamiento.

*Ser firme con decisiones razonadas.

*La predisposición del alumno debe ser buena, de lo contrario hay que buscarla por medio de la motivación, etc.

* Ilusionar, estimular y motivar al alumno en todo momento, haciéndole partícipe de su propia enseñanza, realizando audiciones, asistencia a actividades extraescolares, actividades grupales, búsquedas en Internet, etc.

* Trabajar con el soporte técnico del CD. Esto estimula al alumno al estudio y se trabaja la afinación y el ritmo de una forma óptima.

* Utilización sistemática en clase de refuerzos positivos, que nos ayuden a crear en el alumno/a una cultura del esfuerzo.

* Educar en valores.

Cuestionar la enseñanza realizada. Preguntarnos en todo momento si estamos satisfechos con los resultados que estamos obteniendo. Hacer una valoración del curso escolar, viendo lo que ha funcionado y lo que no, y estar abiertos a realizar los cambios pertinentes en nuestra manera de actuar y proceder.

2 0 Aunque hay que mantener la utopía con los alumnos, también hay que saber que condiciones tiene cada uno y trabajar sus deficiencias a la vez que potenciamos sus virtudes, que siempre las hay.

VII.- PROMOCIÓN, RECUPERACIÓN Y AMPLIACIÓN DEL ALUMNADO

Según viene establecido en la ORDEN de 24 de junio de 2009, por la que se establece la ordenación de la evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado de las enseñanzas elementales de danza y música en Andalucía, los alumnos y alumnas promocionarán de curso cuando hayan superado las asignaturas cursadas o tengan evaluación negativa, como máximo, en una materia.

En el supuesto de que un alumno o alumna promocione con una materia no superada, su recuperación deberá realizarse en el curso al que promociona, si dicha materia forma parte del mismo. En caso contrario, deberá asistir a las clases del curso del que procede. En las programaciones debemos tomar decisiones encaminadas a la recuperación de alumnos, que es un proceso que pretende corregir una disfunción aportando medidas de apoyo educativo.

La ampliación de más de un curso en un solo año académico es una posibilidad que ofrecen las enseñanzas actuales. En esta ampliación han de estar de acuerdo todos los profesores/as del alumno/a y deberá solicitarse antes de la finalización de la 1ª evaluación.

El límite de permanencia en las enseñanzas básicas de música será de cinco años. El alumno/a no podrá permanecer más de dos años en el mismo curso.

Con carácter excepcional y de conformidad con lo establecido en el citado artículo 17 de los Decretos 16/2009, de 20 de enero, y 17/2009, de 20 de enero, se podrá ampliar en un año el límite de permanencia en los supuestos de enfermedad grave u otras circunstancias que merezcan igual consideración.

La autorización corresponderá al Consejo Escolar del centro, previo informe de la Dirección del mismo y vista la solicitud del alumno o alumna.

VIII.- PRUEBAS DE ACCESO

Para todo lo relacionado con las pruebas de aptitud, con las pruebas de acceso a enseñanzas profesionales, o con las de acceso a cursos diferentes del de 1º (ya sean de Básicas o Profesionales), consultar el Tablón oficial de Anuncios del Centro.

A.- CONTENIDO DE LA PRUEBA DE APTITUD

La prueba de aptitud, que no estará vinculada a ningún instrumento musical, será elaborada por el centro, y deberá valorar las capacidades siguientes:

 Capacidad rítmica.

 Capacidad auditiva, a través de la percepción del tono e intensidad de los sonidos, de una línea melódica y del canto de melodías sencillas.

Estructura y contenido de las pruebas de acceso a cursos distintos del de primero: Las pruebas de acceso a cursos distintos del de primero constarán de dos partes:

 Interpretación, en el instrumento que vaya a cursar el aspirante, de dos obras de entre las que fije el centro para cada curso.

 Ejercicio teórico-práctico para valorar los conocimientos propios del curso al que el aspirante tuviera ocasión de incorporarse de acuerdo con el ejercicio anterior.

La adecuación del contenido y la valoración de esta prueba será acorde con la distribución por cursos de los objetivos, contenidos y criterios de evaluación del proyecto educativo del centro y deberá estar recogida en dicho proyecto. Una vez aprobado el proyecto educativo, cada centro hará pública la adecuación de dicha prueba a los niveles respectivos. En todo caso, los mínimos exigibles para el acceso a un curso distinto del de primero deberán coincidir con el nivel exigido en

2 2 la programación general anual del centro, para superar el curso inmediatamente anterior a aquel al que el aspirante pretenda acceder.