Julián Cano
1 68
A B S T R A C T
A partir de la exploración estética del grafiti y empleo de las herramientas ICM , fue posible determinar tanto el aspecto físico de la pieza, como el material que la conforma. Fue nec-esario realizar diversas pruebas sobre el material escogido,
I N T R O D U C C I O N
El documento a continuación, explica todos los procesos que estuvieron inmersos en la construcción de una pieza de mobiliario. Se encuentran involucrados procesos manuales
B A C K G R O U N D
GRAFITI WILDSTYLE
BÚSQUEDA DE ASPECTOS SENSORIALES
DESARROLLO DEL CONCEPTO
GRAFITI WILDSTYLE
Este es un documental que narra el nacimiento y desarrollo de los cuatro elementos del hip-hop (rap, Scratching, grafiti y breakdance). A través del film, se evidencian los principales expositores o artistas y sus aportes a la cultura hip hop. De esta manera, se ven las diferencias entre un tipo de grafiti y otro, determinado por técnica, estilo, objetivo comunicativo y momento histórico en el cual se desarrolla.
Por otra parte, el Wildstyle se entiende como un estilo desor-denado en su propio orden, en otras palabras, un buen grafiti de este estilo, es aquel que “logra mantener ciertas reglas de forma y lógica en el medio de una complejidad absoluta”. ZKE (Bogotá) . Por lo tanto, la pieza debe dar la noción de compleji-dad.
La autora de este libro, explica brevemente la historia del grafiti y las implicaciones sociales al cual este tipo de arte se ha enfrentado y actualmente como los artistas logran sobrellevar aspectos legales para poder desarrollar sus obras. Además y lo más importante, es que ella se enfoca en explicar claramente la diferencia entre cada uno de los estilos depen-diendo del objetivo de cada uno, lo que quiere decir que cada estilo se enmarca en diferentes aspectos comunicativos que usualmente cumplen y de esta manera se logran diferenciar estéticamente.
Conclusión: los rasgos estéticos de esta expresión urbana, son apreciados desde la experiencia, en otras palabras, son enten-didos únicamente por aquellos que están involucrados en este universo. Por esta razón me interesa, sensorialmente cómo algunos de estos rasgos estéticos pueden ser traducidos y entendidos a una pieza mobiliaria, a través de una forma y materiales que la componen.
Style Wars [Motion picture]. (1984). Estados Unidos: Public Art Films .
Style Wars
1BuSQUEDA D E ASPECTOS SENSORIALES
Este documento es un Paper, en el cual se recopila y analizan la propuestas de diferentes expertos, respecto a cuáles son las características que se deben tener en cuenta al momento de la escoger un material determinado para la construcción y creación de un producto. Como conclusión se expone, que todos los estudios referentes a los materiales, están más liga-dos a la ingeniería y no al diseño, ya que la mayoría de las características expuestas de los materiales son netamente físicas y no estéticas. Respecto al argumento anterior, se expone que los materiales tienen características intangibles, que las personas determinan y reconocen desde su parte emocional, estos aspectos son muy importantes para que el diseñador logre transmitir de manera correcta lo que es el producto y lo que significa.
Herramienta creada a través de un workshop, que tiene como objetivo facilitar la escogencia de materiales para los diseña-dores. Esta herramienta, expone los aspectos sensoriales e intangibles que un material puede presentar y de esta manera se pueda visualizar la información sobre los materiales obser-vados y tomar decisiones mas precisas, basadas netamente en lo sensorial.
Material Considerations in Product Design: A
Survey on Crucial Material Aspects Used by
Prod-uct Designers Elvin Karana, Paul Hekkert, Prabhu
Kandachar
Meaning Driven Materials Selection Tool
2
Material Considerations in Product Design: A Survey on Crucial Material Aspects Used by Product Designers Elvin Karana, Paul Hekkert
Herramienta para estructurar la experimentación de materi-ales enfocado al diseño. La investigación que propone esta herramienta, concluye que mediante el dialogo que se crea entre el diseñador y el material, se pueden producir lengua jes de producto sin precedentes.
MFID TOOLKIT(Materiales como fuente de
inspiración para el diseño)
D ESARROLLO D EL CONCEPTO
El grafiti Wildstyle como inspiración
estética para aplicación al mobiliario.
Como objetivo se quiere lograr transmitir la estética del grafiti, que en este caso según la investigación hecha previa-mente, transmita específicamente elementos estéticos del estilo grafiti Wildstyle.
Según los documentos revisados para sustentar esta investi-gación, el grafiti, como uno de los cuatro pilares de la cultura Hip hop, a través del tiempo se ha expandido globalmente y en cada epicentro urbano del planeta se han creado nuevas técnicas y formas de grafiti tan variadas que hacen que precisar los elementos estéticos de este sea imposible. Para orientar esta parte de la investigación a resultados más con-cretos, se exploran varios estilos del grafiti, estudiando sus principales expositores históricos, el contexto espacio/tiempo en el que se desarrollan dichos estilos, y los objetivos al momento de crear una pieza de cada estilo.
TAG
Se presenta como la forma más simple y pequeña del grafiti , principalmente es la firma del grafitero en un trazo simple, pero que representa la esencia del estilo del expositor. Su objetivo es darse a conocer en un espacio/contexto, hacer que su nombre sea reconocido. También se presenta como acom-pañamiento de piezas mas complejas y visibles para denotar que la pieza prin-cipal esta echa por esta persona(firma).
THROW
-
UP
pieza de tamaño variable, de complejidad media, que se compone de letras delineados con un relleno que puede estar terminado o con espacios en blanco. Esta forma tiene el mismo objetivo que el Tag, marcar un espacio para obtener recono-cimiento. Siendo una pieza de mayor tamaño, situarlo en una superficie se vuelve mas compli-cado, esto hace que entre más complicado sea el lugar donde se hace un Throw-up, mayor respeto tendrá entre los otros grafiteros.
Los estilos expuestos anteriormente comparten la rapidez en la que son hechos, ya que usualmente son piezas que se hacen ilegalmente. Por eso su ejecución debe ser simple y veloz y gracias a esto la calidad de esta piezas no es muy definida y estéticamente no son bien apreciadas.
STENCIL
Forma de grafiti que se diferencia de todas las que se nombrarán, ya que es la única que su forma no se crea a mano alzada; A diferencia de los otros estilos, el stencil no está basado en pintar libremente, se tiene la ayuda de guías cortadas en papel. Esto ayuda a que sus contornos sean perfectamente definidos y su relleno uniforme. Es usado principalmente para piezas no tipográficas, favoreciendo a la creación de person-a jes o escenperson-as que tienen como objetivo trperson-ansmitir un mensa je con sentido crítico a la sociedad.
El principio de esta técnica en relación definición/rapidez, es la mas óptima para llevar a cabo una pieza, ya que estas son más fáciles de desarrollar y también se presentan en contexto ilegal.
Retomando la técnica a mano alzada, los Masterpieces son piezas de mayor complejidad, donde se empiezan a presentar las destrezas del grafitero a mayor nivel. Con mucha aplicación de color y de formas, además de presentar elementos tipográficos, puede incluir persona jes o escenas haciendo de este tipo uno de los que presenta mayor formato.
P IECE
(
MASTERP IECE
)
Gracias a esto, un Masterpiece requiere bastante tiempo, por lo cual se debe hacer en un espacio permitido donde la ilegalidad no pueda interrumpir la ejecución de la pieza.
WILDSTYLE
Consecuente a esto, un wildstyle que ha sido bien planeado y ejecutado tiene el elemento que más me interesa, que es jugar o componer con las letras y el fondo del grafiti, decodificando un mensa je “escondido” o no captable, sin perder la estructura de la palabra o de la pieza en sí. Adicional a esto el wildstyle proporciona más elementos explorables y por lo tanto, hay infinitas posibilidades de conteni-do que es traducible a una pieza tridimensional que tiene como objetivo, demostrar algunos aspec-tos estéticos inspirados del wildstyle y evocar sensaciones a los usuarios, y estas sensaciones dependen del material que conforme la pieza. Es la forma más compleja de grafiti. Este tipo de
pieza tipográfica presenta como principal elemen-to la descomposición de la forma de las letras, pero guardando su estructura. El wildstyle no es com-prensible para personas que no tienen conoci-miento sobre el grafiti, es un estilo que requiere de mucha dedicación y al no ser ilegal presenta tener un grado de complejidad considerable en el momento de su ejecución , no sólo por el nivel de detalle que contiene, sino porque su construcción requiere una planeación muy bien pensada.
el wildstyle no es sólo una fuente de inspiración, si no la base de condiciones o límites para la construcción de una pieza mobiliaria que surge a partir de la traduc-ción de diferentes aspectos como: primero, el wildstyle no es comprensible para personas que no tienen cono-cimiento sobre el grafiti, dos, es un estilo que requiere de mucha dedicación y al no ser ilegal presenta tener un grado de complejidad considerable en el momento de su ejecución , no sólo por el nivel de detalle que con-tiene, sino porque su construcción requiere una planeación muy bien pensada
Descomposición de letras: la complejidad del wildstyle debe tener estructura, el grafitero puede descomponer las letras al nivel que quiera, siempre y cuando se mantenga la estructura de dicha letra, es decir, en cada letra utilizada de alguna manera deben representarse sus componentes singulares para poderse diferenciar de otras letras, si esto no se cumple el grafiti perd-ería cualquier sentido
Manejo de capas: el manejo de capas se utiliza para dar noción de tridimen-sionalidad a las piezas y también ayuda a la descomposición de las letras dándole prioridad a ciertos elementos y ocultar otros.
ornamentos: en los elementos que componen un wildstyle están presentes los ornamentos. Estos funcionan como adorno o como elemento para ayudar a esconder las letras de la pieza. El ornamento por excelencia en el wildstyle es la flecha,
Rellenos disparejos, contornos definidos: la definición de los contornos de cada elemento en el wildstyle es esencial para que la saturación de objetos no sea tan caótica y sentido a la pieza. Teniendo contornos definidos se da mas libertad al relleno,y puede contener mas de un color en una misma letra, creando patrones totalmente diferentes a lo que pasa con los contornos.
DESCOMPOSICIÓN DE LETRAS
MANEJO DE CAPAS
ORNAMENTOS
descomposición de letras
Ornamentos ( flecha) Manejo
de capas Rellenos disparejos/
Contornos definidos
Para poder escoger un material debo, observar, analizar un material y encontrar las propiedades físicas que tienen la capacidad de evocar diversas sensaciones y a su vez las características del Wildstyle que se mencionaron anterior-mente. Por esta razón, Teniendo claros los elementos estéti-cos claves a aplicar a la pieza de mobiliario, es necesario encontrar un material óptimo que tenga las propiedades técnicas y físicas.
Según Elvin Kharana, además de las cualidades físicas, los materiales también tienen características intangibles (ICM) que son percibidas desde la parte emocional de las perso-nas. Es por esto, que para la creación la pieza de mobiliario, es de suma importancia tener en cuenta el elemento emo-cional, ya que el objetivo de este proyecto es que por medio del material y su conformación, se logre trasmitir un mensa je de manera clara.
La seleccion de un material
M E T O D O L O G I A
LA RUTA DE LA SILLA
BÚSQUEDA DE ASPECTOS SENSORIALES
A partir de los ICM, se tomaron unos formatos con los que se hizo una entrevista a 10 estudiantes de la universidad y de esta manera determinaran qué emociones evocan algunos mobiliario, para después comparar resultados y entender cómo diferentes usuarios perciben una silla desde lo senso-rial (visión y tacto). En cuanto al formato, tiene como objetivo lograr hacer desde una selección múltiple, una descripción rápida de 10 sillas diferentes, enfocada únicamente en aspectos sensoriales y culturales que cada una transmite y concluir cuales son los elementos estéticos que enmarcan a cada silla en una definición o concepto.
La selección de opciones múltiples, tiene como fundamento principal una escala del 0 al 3, donde el tres es el extremo de cada dos adjetivos contrarios, por ejemplo duro/suave, es decir del 0 al 3 en cada uno de ellos si se marcaba 3 en el duro era porque esa silla, sensorialmente representaba dureza.
Duro
Suave
3
2 1 0
1
2
3
VISUAL FASE SENSORIAL
Se entra en contacto con el objeto, se repite la selección de aspectos sensoriales con las emociones que transmite el uso de este.
Fase en la cuál, los objetos únicamente se observan. deben determinar los aspectos sensoriales que les transmite el mobiliario.
1
2
CUANTITATIVA/CUALITATIVA
ASPECTOS SENSORIALES
Suave
Áspero
Brillante
Reflectivo
Caliente
Elástico
Transparente
Ductil
Debil
Pesado
Silencioso
Seco
Duro
Liso
Mate
No Reflectivo
Frio
No elástico
Opaco
Duro
Fuerte
Liviano
Ruidoso
Húmedo
FASE CULTURAL
INTANGIBLE CHARACTERISTICS
OF MATERIALS
3
Agresivo
Material
Otros ( especificar)PERCEPCIÓN
MEDIO
Neutral
OPUESTO
Pasivo
Forma
La segunda parte de este formato tenía otros adjetivos que enmarcaban a cada silla en un concepto, junto con su opuesto, de esta manera el entrevistado debía escoger uno de los adjetivos, el neutro o el opuesto y expresar si esta decisión se debía a forma, material o otros aspectos de la silla, como color etc. Un ejemplo era “femenino/unisex/masculino”. Al escoger uno de estos 3, el entrevistado después de cumplir con la parte de tacto y visión, debía ser capaz de determinar cuál es la el concepto en el que encierra a cada silla, es decir si era femenina, masculina o ninguna.
Agresivo Barato Clásico Incomodo Inteligente Común Saturado Delicado Desechable Aburrido Elegante Extravagante Femenino Formal Artesanal Complejo Amigable Viejo Antiguo Pasivo Costoso De moda Cómodo Tonto Exclusivo Plano Áspero Duradero Sexy Ordinario Normal Masculino Informal Industrial Simple desagradable Nuevo Futurista Neutral Medio Pasa jero Neutro Astuto Popular Decorado Uniforme Entretenido Tosco Moderado Unisex Casual Serio Usado Contemporáneo Basico
ASPECTOS CULTURALES
Silla metal
Vagones
Banca madera
Vagones
Banca metal
Edificio O
Silla madera
Cafeteria central
Silla plastico
Edificio B
Silla nube
Pedro Navas
Silla Concreto
Eje Ambiental
Banca plástica
Eje Ambiental
LAS SILLAS
Las sillas que componen el recorrido están hechas en materiales convencionales, madera, metal, concreto, plásticos, entre otros.
4 - 6
No Refle ctivo
Caliente
Liso Frio Dur o Fuer te Livi ano Brill ante Duro Mate Ductil Pesad o Suave Áspero Opa co Silen cioso Seco
1 - 3
13 - 15
10- 12
7 - 9
13 -
15
10 - 1
2
No R
eflec tivo
Suave
Caliente Pesado Fuerte Elástico Dúctil Silencioso D uro N o E lás tico Liv iano Ruid osos D eb il Brilla nte Opaco Mate
7 - 9 4 - 6
1 - 3
Ásper o
ASPECTOS
VISUALES
ASPECTOS
DE TACTO
RESULTADOS
Imagen: propiaAl momento de cuantificar los resultados emo-cionales de las sillas vistas, se concluyó que ninguno de los materiales observados es el elegido para elaborar el mobiliario. Así que es necesario explorar más materiales que sean viables e idealmente debe ser evaluado con el mismo proceso que las sillas vistas anterior-mente. Después del análisis cuantitativo de los formatos, se encontró que las características emocionales y sensoriales del material a elegir, no deberían ser tan viscerales, es decir, que las construcciones simbólicas que tienen las personas con respecto al material, no sean tan inmediatas y así lograr descontextualizar el material que sea escogido.
Porque es un material muy versátil y sus aplicaciones en mobiliario no han sido muy exploradas. Este mate-rial se le pueden aplicar colores muy vivos y puede desarrollar todo tipo de formas, dependiendo del molde. Es así como es necesario realizar pruebas del material, para determinar sus alcances, sus limitantes y sus capacidades sensoriales. Es por esta razón, que el objetivo primordial de este ejercicio es comprobar con la misma herramienta que se utilizó para la ruta del mueble, los aspectos sensoriales que deben ser los adecuados para transmitir lo que es el grafiti. para comprobar estos aspectos se propone el primer acer-camiento a la forma del mobiliario, explorando las características estéticas extraídas del grafiti wildstyle que se quieren utilizar.
Escogencia de un material se escoge al poliuretano, para las siguiente pruebas.
Por otra parte, esta fase de la exploración nos permite prototipar el proceso de conformación de la pieza de mobiliario, qué procesos se necesitan, que insumos son necesarios para que en la instancia final de crear la silla la calidad de definición de la pieza sea la mejor posible.
Una vez definida la forma del prototipo, se debe realizar un modelo, para realizar nuevamente un molde. Se aglomeraron cinco capas Icopor industrial y se tallaron según la forma definida. Una vez cortada la forma, se recubrió en Carpincol para hacerla más dura. Por otra parte, para lograr la textura aplicada al modelo, se aplicó con grabado láser a una lámina de spectar de 2mm. Luego, se termo- formó la lámina con la forma del modelo. Se le aplica una capa de desmoldante alcohol poliviliníco, para así empezar a aplicar el gelcoat, que es lo que ayudará a transferir la textura al molde. Posterior al secado, se le aplican cinco capas de fibra de vidrio para hacer un molde resistente. Finalmente, se saca el modelo del molde y se calcula el volumen del mismo, para poder verter el poliuretano. Una vez termina a reacción, se desmolda y queda el modelo de la pieza definido con una textura y un color.
propuesta de material
Conformación del material
Teniendo el prototipo listo en este material, se aplican los formatos utilizados anteriormente en la ruta de la silla. Los resultados concuerdan con las características desea-das en esta búsqueda. El material no presenta caracterís-ticas sensoriales muy viscerales, lo cual se presta para una descontextualización de este, además que técnica-mente el poliuretano, al ser conformado se presenta como una superficie con volumen, en una variada cantidad de colores y en tonos mates o brillantes, optimo para llevar a cabo el proceso de llevar el grafiti a una tridimensionali-dad.
En otras conclusiones, a partir de la ejecución de este molde, fue posible encontrar una forma como punto de partida, para la forma en evolución del mobiliario final. También fue posible descubrir que la mejor forma de desarrollar la pieza final es crear un molde para cada forma “descompuesta” que llamaré módulos y por esto debo generar piezas en poliuretano por aparte. Teniendo claro que las característi-cas sensoriales de este material juegan a favor al objetivo de esta exploración, pasamos a la fase de exploración en la conformación del material, aplicándolo a un método de experimentación enfocado al diseño y llegar a conclusiones objetivas de lo que se quiere hacer con el material.
EXPLORACION DEL MATERIAL
PRUEBA 1
Objetivo:
Comprobar si es posible, y hasta que nivel de definición se pueden aplicar texturas a piezas hechas en poliuretano. en este caso a la referencia piel integral.
EXPLORACION DEL MATERIAL
DESARROLLO DE PRUEBA 1
Para determinar sí el material tiene la capacidad de definir texturas, se llevó a cabo un experimento inde-pendiente. Primero se hizo un grabado en corte laser en madera con diferentes niveles de definición. Se hizo una parte del molde en caucho silicona y para darle resistencia se le aplicaron capas de fibra de vidrio. Después de que secó, se desmoldó el modelo de madera, se preparó la mezcla de poliuretano, se vertió y prensándolo, se esperó a que se volviera rígido. El poliuretano se aplicó en dos densidades distintas y en ambos las texturas tuvieron la misma alta definición. La prueba resultó exitosa Es así que se podría facilitar o copiar a través de esta técnica, algunos aspectos del grafiti.
EXPLORACION DEL MATERIAL
Objetivo:
Comprobar si la unión de poliuretanos en reacciones diferentes era posible.
EXPLORACION DEL MATERIAL
DESARROLLO DE PRUEBA 1
Para realizar esta prueba fue necesario: primero, hacer un modelo en madera modular (pirámide) que iba de un menor tamaño a uno mayor, de tres niveles, para que a medida que se vertiera cada capa de poliu-retano, fuera la tapa de la capa anterior. Después se hizo el molde en caucho silicona con recubrimiento en fibra de vidrio para dar resistencia, se desmoldó el modelo y hubo 3 pruebas para verter el poliuretano con densidades diferentes.
La primera, se esperaba que al verter el prime-ro, la mezcla no reaccionara del todo (condición no rígida/no seca) para verter la siguiente capa. La segunda se esperaba que se solidificara la primera capa por completo y en la tercera no se ponían tapas para esperar a que reaccionara, si no una a una sin topes. Los resultados con esta prueba no fueron los esper-ados, puesto que no hay adherencia del mate-rial en reacciones distintas, lo que quiere decir que para la conformación de una pieza es necesario hacer un molde donde ocurra una sola reacción.
La segunda parte de la prueba de unión de poliuretanos, se utilizó el mismo molde de la fase anterior, para observar que sucedía cuando se vertían, en la misma reacción dos colores distintos. Resultó ser, que los colores no pueden controlarse en esta reacción, por cues-tiones del material, es por esta razón que no quedan patrones definidos.
EXPLORACION DEL MATERIAL
IMP LEMENTACION
EXPLORACIÓN DEL A FORMA
BÚSQUEDA DE ASPECTOS SENSORIALES
EXPLORACIÓN DEL A FORMA
PROPUESTAS DE FORMA
El principio para desarrollar la forma, es tomar la forma de una silla convencional y descomponerla según los pedazos que la conforman (asiento, espaldar, reposadero de brazos y estructura), después de tener esos fragmentos, se ordenan en posiciones diferentes a las convencionales, con-formando así diversas formas y a la vez cambian-do o modificancambian-do estos fragmentos. La forma a la que se llegó, cumple con el objetivo de querer comunicar confusión. Esta descomposición, no debe dejar de lado la esencia original de la silla, entendiéndolo como el Wildstyle, si no está bien compuesta, significará que es un simple desorden así como un mal grafiti. Así modelé la forma con plastilina, aprovechando la tridimensionalidad de este elemento, de esta forma encuentro esta herramienta mucho más acertada que única-mente bocetos.
Durante la fase de exploración de forma, las primeras propuestas están muy ligadas a la silla convencional (mostrar ejemplos pueden ser los bocetos), ya que se parte de esta forma y se empieza a descomponer y a agregar elementos. Después se tomó en cuenta otro elemento de partida para seguir bocetando, saliendo de la silla convencional y agarrando como base el hecho de que el mobiliario va a estar compuesto por diferentes piezas que crearan una sola, pero estas no deberían categorizarse con una sola función, es decir, en si las piezas no deberían tener un objetivo definido, y cada uno puede aportar de varias formas a la con-strucción, sea como superficie para sentarse, como estructura o simplemente ser ornamental, o a todo a la vez en un mismo elemento y en vez de crear un solo asiento con aspectos convencionales de una silla, proponga mas de una superficie para sentarse, o apoyarse en diferentes posiciones. Teniendo esto en cuenta se parte a seguir bocetando y agrandar la matriz de propuestas para después evaluar cada una con los criterios obtenidos anteriormente.
PROPUESTAS
atada a la forma convencional de una silla, a favor presenta diagonales y salientes que se acercan a la estética deseada.
presenta una forma muy orgánica, los módulos se presentan de forma muy integrativa, no se ve la descomposición deseada.
la silla no invita al usuario a acercarse, o a interactuar con esta, muy rela-cionado a una estructura arquitectónica.
sigue atado a lo convencional, presenta de mejor manera las diagonales características del grafiti Wildstyle.
exceso de descomposición de las piezas, primer acercamiento a la descontextualización total de la forma de silla convencional.
esta propuesta invita con accesos múltiples a sentarse, faltan diago-nales
esta propuesta invita con accesos múltiples a sentarse, faltan diago-nales
PROPUESTAS
Se concluye que la forma mas cercana, que seria la correcta en estre proyecto para seguir la explo-ración de forma es la numero 6 para posteriormente agregarle los ornamentos diagonales que se exponen en los modelos 4 y 1
para terminar de explorar la forma, se le agregan las diagonales expuestas en el modelo numero 4 de silla y se modela digitalmente para llegar a la etapa de especificación de medi-das para empezar a prototipar ergonómicamente la pieza de mobiliario.
PROPUESTA FINAL DE LA FORMA
DEFINICION DE ELEMENTOS
Para argumentar las decisiones tomadas, se escoge una pieza de grafiti wildstyle y se comparan los elementos escogidos pare relacionar ambas piezas.
•La descomposición está presente en la forma modular, la silla propone varios lugares para sentarse, al acercarse a esta es mas entendible la interacción entre el mobiliario y el usuario.
•Los ornamentos están presentes pero con una decisión sutil, lo que quiere decir, que en las piezas se presentan en forma de diagonales dando movimiento y dinamismo a la forma final.
•El color de cada parte será definido posteriormente. La aplicación de color no será uniforme, al momento de conformar las piezas se busca que hayan diferentes patrones de color (desordenado), tanto como aplicación estética, como herramienta para entendimiento de la conexión de los módu-los separables.
imagen: propia https://www.flickr.com/photos/42838376@N08/6060305186
Durante el proceso de prototipado del mobiliaro, cai en cuenta de que tenia que cambiar varios aspectos como:
Aumentar la altura del espaldar del modulo verde, y disminuirle la inclinación del mismo.
Extraer el espaldar del modelo morado que está al lado del modelo verde, ya que este incomoda al usuario que se posicione en el modulo verde.
COMPROBACION
imagen: propia
El proceso de construcción manual ideal empezaría por la hechura de los modelos que se hicieron previamente para la comprobación ergonómica en escala 1:1. Hay que destacar que al momento de proponer la forma del mobiliario como el conjunto de tres módulos y que juntos formaran una sola pieza, fue para facilitar la construcción de este. Otra decisión tomada para facilitar la construcción del mobiliario es que los tres módulos, están pensados para que se puedan hacer con un molde de una sola pieza y sea mas practico todo el proceso. Teniendo las tres piezas en el acabado óptimo se siguen los siguientes pasos.
CONSTRUCCION
CONSTRUCCION
Adherir el modelo a una lamina de poliestireno de mayor área que la de este. Asegurese que la pieza quede centrada en la lamina.
Aplicar una capa pareja de gelcoat con pigmento del color de preferencia, este se cencargará de copiar los detalles del modelo.
Apenas su estado sea viscoso se aplican capas de fibra de vidrio.
Para formar el molde, primero se aplica fibra de vidrio picada para que el mode se estructure correctamente, sin dejar burbujas. Después se le aplica el tejido de fibra por capas, cada una se aplica con resina pre-acelerada. El tiempo aproximado de secado por capa es de cinco a diez minutos.
Posteriormente se desmolda la pieza.
Calcular el volumen del molde; es necesario poner una tapa con formica para facilitar la des-moldada de la pieza final.
Se hacen los cálculos de cada reactivo, se aplica desmoldante a la parte interior del molde de fibra de vidrio y la tapa, después se calientan las dos partes.
Una vez tengan la temperatura adecuada, se mezclan los reactivos y se vierten en el molde, se cierra apresuradamente para que no se escape el material durante la reacción.
RESULTADO FINAL
Esta silla tiene características especiales que son: tiene varias zonas para sentarse en diferentes posiciones, tiene la posibilidad de que las personas compartan con otras o se acomoden individualmente; hay muchas direcciones para acomodar el cuerpo y difer-entes posturas. Al estar hecha de poliuretano es necesario que se encuentre en espacios cerrados. Por su tamaño y diferentes accesos, debe posicionarse en un contexto de alto flujo de personas donde puedan aproximarse por los diferentes sentidos.
Adherir el modelo a una lamina de poliestireno de mayor área que la de este. Asegurese que la pieza quede centrada en la lamina.
Aplicar una capa pareja de gelcoat con pigmento del color de preferencia, este se cencargará de copiar los detalles del modelo.
Apenas su estado sea viscoso se aplican capas de fibra de vidrio.
Para formar el molde, primero se aplica fibra de vidrio picada para que el mode se estructure correctamente, sin dejar burbujas. Después se le aplica el tejido de fibra por capas, cada una se aplica con resina pre-acelerada. El tiempo aproximado de secado por capa es de cinco a diez minutos.
Posteriormente se desmolda la pieza.
Calcular el volumen del molde; es necesario poner una tapa con formica para facilitar la des-moldada de la pieza final.
Se hacen los cálculos de cada reactivo, se aplica desmoldante a la parte interior del molde de fibra de vidrio y la tapa, después se calientan las dos partes.
Una vez tengan la temperatura adecuada, se mezclan los reactivos y se vierten en el molde, se cierra apresuradamente para que no se escape el material durante la reacción.
Esperar a que la reacción del material termine y desmoldar.
RESULTADO FINAL
Para los prototipos entregables, se alcanzo la definición de modelo, es decir, no se confor-maron los moldes para sacar las piezas finales. Esta decisión fue tomada porque se necesit-aba de mas tiempo, y era un proceso riesgoso ya que era totalmente manual.
PLANOS MÓDULO 1
30.00
22.00
71.00
2.33 25.67 42.00
23.86
105.42¬
47.00
23.66
41.00
23.00
24.00
70.00
71.00
13.28
10.12
43.29 23.86
42.00
28.00 16.66
96.63¬
43.00
23.00
33.40
13.88
27.00
23.00
PLANOS MÓDULO 2
60.91
28.00 30.00
33.00
30.00
103.00
16.00
17.00
48.4667
12.57
22.23 23.70
63.3583
93.81136
8.81
27.00
21.00
15.10
8.72
17.00
31.46
conclusiones
¿COMO ME FUE?
LOGROS
En primer lugar quise tener un producto terminado, pero por condiciones de tiempo no es posible, ya que el proceso manual con el cual realice las piezas es mucho mas extenso y muy deli-cado en el momento de ejecutarlo. Es por esta razón que mi mayor alcance fue realizar modelos de cada pieza en definición optima para hacer los moldes ( fibra de vidrio), son funcionales pero no es posible en este punto no es posible reflejar todas las características del grafiti. Encontré que la solución mas optima para realizar un modelo que fuera lo mas aproximado al real, fue realizar las piezas en poliuretano y cubrirlas de masilla para lograr un acabado sin imperfecciones, color y la textura. Para mi fue muy importante traba jar con este material, porque puude explorar muchos factores que no conocía antes. También fue un reto lograr hacer lo mas aproximado según mis condiciones, que se presentaron la mayoría de veces como limitantes. Es decir no tenia la tecnología para lograr un producto completamente terminado. Finalmente el resultado final involucró diversos pro-cesos que fueron muy enriquecedores como la ejecución de cada modelo, todos hechos en poliuretano.
LOGROS
Tener una conceptualización de un mobiliario muy clara
Lograr traducir el grafiti a una pieza mobiliario o forma tridimensional Logré ejecutar procesos no convencionales para el resultado final
Con la experimentación del material, fue posible entender claramente el material como sus características e implementar estrategias para lograrlo por medio de un pro-ceso manual distinto.
Logra traducir elementos estéticos del grafiti a una forma mobiliaria.
Entender varios procesos a jenos al poliuretano, que fueron importantes durante la con-formación
¿QUE SE LOGRÓ?
¿QUE NO SE LOGRÓ?
Tener las piezas mobiliarias con un completo acabado.
El estudio ergonómico de las piezas no esta profundizado.
La escogencia de un material es muy importante en el momento de diseñar un producto, ya que en el momento de diseñar un producto, ya que en el momento de efectuar un producto se deben tener en cuenta características que resultan en percepciones tangibles e intangi-bles
.
El poliuretano aunque es un material maravilloso en cuanto a los alcances que tiene debido a sus versatibilidad, es muy complicado de manejar no solo por su toxicidad sino también en el momento que ocurren las reacciones de conformación es muy difícil controlarlo y por ende las formas se pueden distorsionar y correr el reisgo de que no queden perfectas.
Es muy importante conocer diferentes procesos de conformación manual para lograr solu-ciones diferentes. Esto es lo más importante durante todo mi proceso ya que a través de otros materiales pude lograr unos acabados que ase asemejan al resultado final que yo quería. Fue una exploración y un proceso muy interesante para conformar la pieza final.
BIBLIOGRAFIA
Style wars [Motion picture] (1984). Estados unidos: Public Art Films.
McCornick, C. (n.d.).Introducción. In Ahistory of uncomissioned urban art.
Karana,E(2007). Material considerations in Product Design: Asurvey on Crucial Material Aspects. Materials &Design,29(6), 1081-1089.
