ORQUESTA SINFÓNICA DE XALAPA Martin Lebel, Director Titular
DIC.
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20:30
WWW.ORQUESTASINFONICADEXALAPA.COM TLAQNÁ, CENTRO CULTURALMETAMORFOSIS
Dra. Sara Ladrón de Guevara González
RECTORA
Dra. María Magdalena Hernández Alarcón
SECRETARIA ACADÉMICA
Mtro. Salvador F. Tapia Spinoso
SECRETARIO DE ADMINISTRACIÓN Y FINANZAS
Dr. Octavio Agustín Ochoa Contreras
SECRETARIO DE DESARROLLO INSTITUCIONAL
Mtro. Rafael Alcalá Hinojosa
DIRECTOR GENERAL DE DIFUSIÓN CULTURAL
Mtro. Rey Alejandro Conde Valdivia
DIRECTOR DE GRUPOS ARTÍSTICOS
Mtro. Martin Lebel
PROGRAMA
Johann Sebastian Bach
Ricercar a 6, fuga a seis voces
de la Ofrenda Musical (9’)
Orquestación de Martin Lebel
Richard Strauss
Metamorfosis (26’)
flauta: Lenka Smolcakova / oboe: Bruno Hernández / corno inglés: Itzel Méndez / fagot: Armando Salgado / contrafagot: Jesús
Armendáriz
violines I: Tonatiuh Bazán, Anayeli Olivares, Ilya Ivanov, Melanie Rivera, Alexis Fonseca / violines II: Mireille López, Elizabeth Gutiérrez, Carlos Quijano, Borislav Ivanov, Lázaro Jascha González / violas: Yuri Inti Bullón, Ana Catalina Ruelas, Gilberto Rocha, Andrei Katsarava, Anamar García / violoncellos: Yahel Jiménez, Maurilio Castillo, Daniela Derbez, Ana Aguirre, Daniel Aponte, Manuel Angel Cruz / contrabajos: Enrique Lara, Benjamín Harris, Ari Samuel Betancourt
Johann Sebastian Bach (1685-1750), máximo genio musical
del barroco tardío, fue el miembro más destacado de una nu-merosa familia de músicos que vivieron y trabajaron en Ale-mania central desde principios del siglo XVI hasta el siglo XVIII. Más de setenta miembros de esta familia se desempeña-ron como músicos profesionales, conformando así el conjunto más sobresaliente de talento musical que se haya registrado nunca en una sola familia. J.S. Bach llevó a sus últimas con-secuencias la antigua forma contrapuntística del ricercar –pa-labra italiana que significa buscar, y que en música evoca la antigua idea de la composición como un proceso de búsqueda o hallazgo– al componer su famoso Ricercar a 6, una com-pleja fuga a seis voces basada en el Thema Regium –tema real o tema del rey–, incluída en la Ofrenda Musical, BWV 1079
(1747). Desde la segunda mitad del siglo XVI, algunos
conta-dos compositores intentaron definir el ricercar. Para el músi-co italiano Vincenzo Galilei (1520-1591) –padre del astrónomo Galileo– el ricercar era un tipo de fuga comparable en su com-plejidad a la sextina, composición poética de seis estrofas de seis versos y una de tres. Para el compositor alemán Michael Praetorius (1571-1621), el ricercar se trataba de una forma imi-tativa, equivalente a una fuga, que por aquella época ya era muy parecida a lo que es hoy en día.
Cuenta la leyenda que el tema real fue una invención de Fe-derico El Grande (1712-1786), rey de Prusia, ascendido al trono en 1740. Rey melómano, compositor y flautista aficionado, fue uno de los primeros entusiastas del piano-forte, antecedente directo del piano actual. Federico apoyó al mejor constructor de órganos de la época, el alemán Gottfried Silbermann, para que construyera un piano-forte “perfecto”. El rey también fue un gran admirador de Johann Sebastian Bach, especialmente por su fama de virtuoso improvisador al órgano. Uno de los primeros biógrafos de Bach, Johann Nikolaus Forkel, cuen-ta la historia del encuentro del rey con Johann Sebastian en su libro “Sobre la vida, el arte y las obras de Johann Sebas-tian Bach” (1802): «El rey, renunciando a su concierto
cotidia-no, invitó a Bach, a quien ya en esta época se denominaba el viejo Bach, para que probase los clavicémbalos de Silbermann que había ido colocando en las diferentes salas de su palacio. Acompañados por los músicos de la orquesta, el rey y Juan Se-bastián recorrieron los salones, probando éste los instrumen-tos, e improvisando al gusto de su ilustre compañero. Al cabo de algunos instantes rogó al rey que le diese un tema de fuga para tratarlo inmediatamente delante de él sin previa
ción. El rey accedió a su deseo, y no pudo por menos de celebrar la ciencia profunda de su improvisación. Deseoso de conocer hasta qué punto podía alcanzar este arte, el rey indicó a Bach que deseaba oírle improvisar una fuga a seis partes obligadas. No todos los temas podían convenir a una fuga de este género, y no todos eran susceptibles de llevar una armonía tan densa. Bach, pues, escogió su tema y se puso a improvisar, ante la es-tupefacción de todos, en un estilo sabio y majestuoso, una fuga a seis partes, tan fácilmente como acababa de hacerlo con el tema que le había dado el rey […] Vuelto a Leipzig, trató a tres y a seis partes el tema que le había ofrecido el rey, añadiendo algunos períodos tratados en canon estricto. Bach hizo grabar todo ello bajo el título de Musikalischer Opfer, “Ofrenda Musi-cal”, que dedicó al autor del tema»1. Para coronar el gran juego
musical con un juego de palabras, Bach incluyó en el prólogo de la obra una leyenda en latín: Regis Iussu Cantio Et Reliqua Canonica Arte Resoluta (el tema proporcionado por el rey, con adiciones, resuelto en estilo canónico).
Bach dejó pocas indicaciones respecto a la instrumentación de la variada colección de piezas que conforman la Ofrenda
Musical, aunque ahora hay un apoyo mayoritario a la idea de
que están escritas para un teclado solista. El Ricercar a 6 es la composición más compleja de todo el conjunto, sin embargo en ella Bach no dejó pista alguna sobre su instrumentación. El amor por los rompecabezas musicales y por el pensamiento musical bachiano ha inspirado a compositores y arreglistas a orquestarla para diversos ensambles, entre las más famosas de estas recreaciones está la del compositor austriaco Anton Webern (1883-1945). La versión que escucharemos esta noche fue realizada por el maestro Martin Lebel, en un notable es-fuerzo de cuidada investigación y adaptación.
1
MANUSCRITO DEL RICERCAR
Bach escribió cada una de las seis voces de la fuga en un pentagrama independiente, lo cual sugiere la posibilidad de que la obra fuera originalmente concebida para un ensamble instrumental. Sin embargo, Bach no dejó para la posteridad indicación al-guna respecto a su instrumentación. Esto, lejos de ir en detrimento de la obra, abrió la puerta a la realización de un amplio abanico de orquestaciones, que permiten en-riquecerla y disfrutarla desde diferentes perspectivas. El Mtro. Martin Lebel, con un arduo trabajo de más de 40 horas de investigación, coordinación y adaptación, realizó la orquestación del Ricercar a 6 que hoy escuchamos.
Richard Strauss (1864-1949) fue un compositor y director de
orquesta alemán, nacido en Múnich. Al igual que J.S. Bach, fue heredero musical de una gran familia de compositores; mos-tró talento desde los seis años al componer su primera pieza para piano y sus primeras canciones. Recibió una educación musical informal por parte de algunos músicos sinfónicos, compañeros de su padre, un reconocido cornista en la orques-ta local, lo que le permitió hacerse de una red de conorques-tactos que colaboraron en la difusión temprana de sus obras. En sus primeras piezas se aprecia la influencia del clasicismo fomen-tado por su padre, músico de posturas estéticas conservado-ras y antiwagnerianas. Strauss es bastante conocido por sus óperas (Salomé, Elektra, El caballero de la rosa, entre otras) y poemas sinfónicos (Muerte y Transfiguración, Así habló
Zara-tustra), sin embargo compuso ocasionales piezas
tales, como su Metamorfosis, estudio para 23
instrumen-tos de cuerda solistas, TrV 290 (1945). Escrita al final de la
Segunda Guerra Mundial, esta melancólica obra ha generado confusión respecto a su origen. Se ha dicho que está inspirada en la impresión que causó en el compositor el bombardeo que destruyó el Teatro Nacional de Múnich. Sin embargo, investi-gaciones recientes han demostrado que su origen está en Goe-the, específicamente en el poema “Niemand wird sich selber Richard Strauss
kennen” (Nadie puede realmente conocerse a sí mismo). Para
el musicólogo Timothy Jackson, en lugar de lamentar la des-trucción de un teatro de ópera, Metamorfosis busca investigar la causa de la guerra en sí, derivada de la naturaleza bestial de la humanidad. Así, Strauss invierte la metamorfosis clási-ca –donde a través del autoconocimiento el sujeto humano se vuelve divino–, reconociendo, en cambio, el peligroso poten-cial de la humanidad para complacer los instintos animales más básicos.
Axel Juárez Primera página del manuscrito de Metamorfosis
Martin Lebel se inició en la música como pianista y
violoncellista. Como estudiante obtuvo en cuatro ocasiones los máximos honores en el Conservatorio Nacional de Música de París, en fuga, contrapunto, orquestación y dirección orquestal. Su carrera como Director comenzó en 1996, como Director Adjunto de la Orquesta de Bretaña.
En 1998 fue premiado en el Certamen Internacional Dimitri Mitrópoulos (Grecia), y en 2003 obtuvo el Primer Premio en el Concurso Internacional Prokofiev, en San Petersburgo (Rusia).
En 2009 fue nombrado Director de la Orquesta de Karlovy Vary (República Checa), y entre 2013 y 2015 fungió como
Director de la Orquesta Filarmónica de Montevideo (Uruguay). En Francia ha dirigido la Sinfónica de Saint-Étienne, la Orquesta de Bretaña, la Orquesta de Avignon, la Orquesta del Capitolio de Toulouse, la Orquesta Lamoureux, entre otras. Como Director Invitado se ha presentado en Rusia, República Checa, Polonia, Portugal, Grecia y Brasil.
En México, se presentó por vez primera con la OSX en el 2015, y posteriormente con la OFUNAM. Como director ha acompañado a importantes solistas, como Brigitte Engerer, Nikolai Lugansky, Kun-Woo Paik, Bruno Leonardo Gelber, Jiri Barta, Jorge Luis Prats, Mei-Ting Sun, entre otros. Martin Lebel fue recientemente designado como Director Titular de la Orquesta Sinfónica de Xalapa, para el periodo 2020-2023.
ORQUESTA
SINFÓNICA
DE XALAPA
Fundada en 1929, la Orquesta Sinfónica de Xalapa muestra el compromiso cultural de la Universidad Veracruzana. Desde hace muchos años se ha convertido en una de orquestas más reconocidas en el país, fruto del esfuerzo de muchos hombres y mujeres mexicanos y de diversas nacionalidades, que han reconocido en la música una de las más elevadas manifesta-ciones del espíritu humano.
Además de actuar en la capital veracruzana, la OSX se presenta frecuentemente en otras ciudades de la entidad y del país que le han valido numerosos reconocimientos realizados por instituciones académicas y artísticas, asociaciones civi-les, ayuntamientos y gobiernos de los estados que han recoci-do su labor de difusión musical.
Acompañada de un importante listado de directores titu-lares e invitados y de solistas de todo el mundo -entre los que destacan Pierre Fournier, Horacio Gutiérrez, Claudio Arrau, Mstislav Rostropovitch, Henryk Szering, Angélica Morales, Manuel Suárez, Emil Gilels, Ruggiero Ricci, Michael Rabin, Jorge Luis Prats, Alfred Brendel, Plácido Domingo, Piotr Paleczny, Konstanty Kulka, Rosario Andrade, Vladimir Spi-vakov, Norman Krieger, María Luisa Tamez, Carlos Prieto, Manuel Ramos, Richard Markson, Grant Johannesen, Olivia Gorra, Jorge Federico Osorio, Richard Stoltzman, Philippe Quint y Javier Camarena, entre otros.
Desde el 2020, la Orquesta Sinfónica de Xalapa es dirigida por el destacado maestro Martin Lebel, quien se ha propuesto acrecentar el acervo y el prestigio musical de la orquesta.
Con 91 años de antigüedad, la OSX presenta ininterrum-pidamente dos temporadas de conciertos al año en la Sala de Conciertos, Tlaqná, Centro Cultural, catalogada como una de las mejores Salas de Conciertos de América Latina.
VIOLINES PRIMEROS
Mikhail Medvid (Concertino) · Joaquín Chávez Quijano
(Asistente) · Tonatiuh Bazán Piña · Luis Rodrigo García Gama · José Homero Melgar · Andrzej Zaremba · Luis Sosa Huerta · Alain Fonseca Rangel · Alexis Fonseca Rangel · Antonio Méndez Escobar · Eduardo Carlos Juárez · Anayely Olivares Romero · Melanie Asenet Rivera Gracia · Pamela Castro Ortigoza · Ilya Ivanov Gotchev · Rocío Luna (Interino).
VIOLINES SEGUNDOS
Juan Manuel Jiménez (Principal) · Félix Alanís Barradas (Asistente) · Estela Cuervo Vera · Adelfo Sánchez Morales · Elizabeth Gutiérrez Torres · Marcelo Dufrane McDonald · Borislav Ivanov Gotchev · Lázaro Jascha González · Ryszard Zerynger · Emilia Chtereva · Mireille López Guzmán ·
Joanna Lemiszka Bachor · David de Jesús Torres · Carlos Quijano · Valeria Roa (Interino).
VIOLAS
Yurii Inti Bullón Bobadilla (Principal) · Ana Catalina Ruelas Valdivia (Asistente) · Marco Antonio Rodríguez ·
Ernesto Quistian Navarrete · Eduardo Eric Martínez Toy · Andrei Katsarava Ritsk · Tonatiuh García Jiménez · Marco Antonio Díaz Landa · Jorge López Gutiérrez · Gilberto Rocha Martínez · Anamar García Salas.
VIOLONCELLOS
Yahel Felipe Jiménez López (Principal) · Teresa Aguirre Martínez · Rolando Dufrane McDonald · Alfredo Escobar Moreno ·
Ana Aguirre Martínez · Daniela Derbez Roque · Maurilio Castillo Sáenz · Inna Nassidze · Daniel Aponte Trujillo (Interino).
CONTRABAJOS
Andrzej Dechnik (Principal) · Hugo G. Adriano Rodríguez (Asistente) · Ramón Ramírez Saucedo · Carlos Barquín Viveros · Enrique Lara Parrazal · Jorge Vázquez de Anda · Carlos Villarreal Elizondo · Benjamín Harris Ladrón de Guevara · Ari Samuel Guillermo Betancourt Fuentes (Interino).
FLAUTAS
Lenka Smolcakova (Principal) · Othoniel Mejía Rodríguez
(Asistente) · David Alfonso Rivera (Flauta/Piccolo) · Erick Flores García (Interino).
OBOES
Bruno Hernández Romero (Principal) · Vladimir Antonio Escala Sandoval (Asistente Interino) · Laura Baker Bacon (Corno Inglés) · Itzel Méndez Martínez.
CLARINETES
Osvaldo Flores Sánchez (Principal) · Juan Manuel Solís · David John Musheff (Requinto) · José Alberto Contreras Sosa.
FAGOTS
Rex Gulson Miller (Principal) · Armando Salgado Garza (Asistente) · Elihu Ricardo Ortiz León · Jesús Armendáriz.
CORNOS
Eduardo Daniel Flores (Principal) · David Keith Eitzen · Tadeo Suriel Valencia · Larry Umipeg Lyon.
TROMPETAS
Jeffrey Bernard Smith (Principal) · Bernardo Medel Díaz (Asistente) · Jalil Jorge Eufracio · Víctor Miguel López Morales (Interino).
TROMBONES
David Pozos Gómez (Principal) · John Stringer (Asistente) · Jakub Dedina. trombón bajo: John Day Bosworth.
TUBA
Eric Fritz.
TIMBALES
Rodrigo Álvarez Rangel (Principal).
PERCUSIONES
Gerardo Croda Borges (Principal Interino) · Sergio Rodríguez Olivares · Alejandra Rodríguez Figueroa (Interino).
ARPA
Eugenia Espinales Correa.
PIANO
PERSONAL OSX
Jorge López Gutiérrez Cyntia Aelyn Cruz Ochoa Elsileny Olivares Riaño José Roberto Nava
Eugenia Espinales Correa José Luis Carmona Aguilar Marissa Sánchez Cortez Alfredo Gómez
Sinsuni Eleonoren Velasco Gutiérrez Andres Alafita Cabrera
Alejandro Arcos Barreda Enrique Hagmaier Espinoza Rita Isabel Fomperoza Guerrero María del Rocío Herrera ·
Karina Ponce · Ana Medrano · Claudia Hernández Vásquez
Gerardo Hernández · Martín Ceballos · Luis Humberto Oliva · Raúl Cambambia José Guadalupe Treviño · Martín Sotelo Macedonia Ocaña Hernández
Julia Janet Ortiz Trujillo
Zahid Romero Viveros · Gladis Pulido · Luis Fernando Bautista Velasco · Flor Itzel Cabrera Olmedo ·
Pamela Sosa García · Isaac Gómez
Secretario Técnico Jefe del Dpto. de Administración
Jefe del Dpto. de Mercadotecnia Asistente de la Dirección Jefe de Personal Bibliotecario Secretaria de Mercadotecnia Jefe de Foro Diseño Gráfico Productor Audiovisual Promoción y Redes Sociales Relaciones Públicas y Mercadotecnia Asistente de Secretaria Técnica Auxiliares Administrativos Auxiliares Técnicos Auxiliares de Oficina Auxiliar de Biblioteca Intendente Servicio Social
Raciel Damón Martínez Gómez
Director General de Comunicación Universitaria
Edgar Onofre Fernández Serratos
Director de Medios de Comunicación
Francisco Aragón Pale
Conducción, producción
Benjamín Castro Carreta
Microfonía, mezcla y grabación
Erasmo Hernández Demeneghi · Antonio Narváez H.
Producción
Andrés Álvarez · Rafael Peredo
Responsables Técnicos
Moisés Octavio Pérez
Video
Giovanni Pacheco · José Montaño
Aurelio Hernández · Gustavo Flores · Efraín Laurit
Camarógrafos
