El montaje:
- En el cine de ficción, el proceso de creación de
una película pasa por un guión literario, un guión
técnico y el rodaje para finalizar con el montaje. El
montaje cinematográfico es el orden narrativo y
rítmico de los elementos filmados (los planos
registrados) que permite crear la versión definitiva
de una película.
- En el año 1903, Edison buscó incrementar la
duración de sus películas. Por este motivo Edison
consultó a Edwin Porter Y en esta reunión nace Life
of an American Fireman - Salvamento en un incendio
(Edwin S. Porter – 1903). Pero sin duda la obra de
Porter que marcó la historia del cine es The great
train robbery - Asalto y robo de un tren (1903),
considerada el primer western y la primera película
con argumento de ficción del cine americano.
- La Escuela de Brighton (influyo en gran medida
a Edwin Porter para crear Life of an American
Fireman) pensaba el cine totalmente diferente que los
Hermanos Lumière o Méliès. Se diferenciaron de los
cineastas franceses por dotar de total libertad a los
actores y a la cámara (llegaron a utilizar el primer
plano en sus obras).
- En 1915 el estadounidense David W. Griffith,
estrena El nacimiento de una nación (The Birth of a
Nation). Intolerancia - 1916
- Ahora viajamos a la Rusia de 1918. Lev Kuleshov
realizó varios experimentos de montaje, mezclando
material de archivo con tomas rodadas en su
actualidad y de esta manera creaba mundos e
historias hasta ese momento desconocidos.
- Pero en 1925 Eisenstein realiza Bronenosets
Potyomkin - El acorazado Potemkin- y desarrolla
a la máxima expresión su visión del montaje
ideológico. Este tipo de montaje se basaba en
crear conflicto entre varias imágenes
yuxtapuestas. (Plano de oficial – Plano de jamón
en perfecto estado – Plano detalle de jamón con
gusanos)
- La moviola. Iwan Serrurier en 1917 inventa la
primera máquina para la edición de películas
rodadas en celuloide y la llama Moviola (su nombre
viene de un gramófono llamado Victrola). Aunque la
Moviola nació como el primer aparato para ver cine
en el hogar, no fue hasta el año 1924 cuando Iwan
Serrurier vendió a los estudios Douglas Fairbank la
primera moviola como sistema de edición. Desde ese
momento todas las productoras adquieren una moviola
para editar sus films. (Y se acaban los cortes de
celuloide con las manos, la unión del films con alfileres y
la pre visualización precaria de los planos rodados).
- Después, Leo Cattozzo inventó la
empalmadora de cinta adhesiva (une con gran
fuerza y es fácil de despegar). El sistema
ayudaba al visionado de la película para
visualizarla las veces necesarias hasta llegar a la
creación del Copion (positivo de la película
- La edición off-line nace a finales de la década del 50 debido a la necesidad de organizar todo el material rodado para comenzar el montaje. Con el montaje off-line se comienza ahorrar tiempo y dinero en la post-producción de una película.
La edición off-line es una edición que no se hace sobre el material original y existe gracias al “time-code”. Una vez
terminada la primera etapa (off-line) se pasa a la edición on-line. En esta etapa se realiza la copia máster o copia A. La copia
máster se hace desde el material original, siguiendo el time-code (código de tiempo) de la película. Básicamente la edición off-line es un medio para llegar a la edición on-line que nos da la copia definitiva de la película (sin haber manipulado el celuloide
original). Esta técnica cambia por completo la manera de montar películas.
- EDL que es una lista de decisión de edición (su traducción al inglés); la misma cuenta con todas las indicaciones necesarias que el editor necesita para realizar la transferencia (de off-line a on-line). El EDL trajo un orden antes desconocido en el montaje cinematográfico. Ahora el editor tiene una guía de todas las
referencias y decisiones que tomaron los profesionales para llegar a la copia off-line. El EDL en sus comienzos fue muy precario y se realizaba directamente en el celuloide. Luego se utilizaron planillas que se rellenaban a mano y en la actualidad son las mismas computadoras que realizan la edición son las que generan el EDL.
Para que un EDL sea completo y tenga toda la información
necesaria para el operador de edición, el mismo debe contar con el número de reel, tipo de transición (corte, fundido, fundido encadenado, etcétera), tiempo de entrada y salida del plano y las pistas de audio.
Por supuesto que esta lista se incrementa en grandes
- La creación de la edición off-line, la llamada copia de trabajo, trajo al cine la no manipulación y por ende el no deterioro de la cinta original. El paso del fílmico a vídeo y la digitalización del celuloide incorporó al mundo del cine la utilización de sistemas profesionales y sistemas hogareños o semi profesionales. Los sistemas no profesionales que se incorporan, son los formatos de vídeo VHS, Betamax, S-VHS, Hi-8, Betacam-SP y MII, (estos formatos incorporan el time-code) y aunque se pierde calidad en la transferencia, la intención de los profesionales era visualizar el material (es un medio para llegar a la copia Master). Es en este punto donde el equipamiento para editar una película se abarata.
- La edición lineal es sinónimo de seguir un
orden, básicamente seguir una línea de principio
a fin (una vez que se coloca el plano dos, no se
puede alterar el plano uno). Pero la edición no
lineal (comienza en la década de los 70) trajo
consigo el desorden y elevó a la máxima
potencia la creatividad. Porque con la edición no
lineal el editor puede probar y ensayar
combinaciones de imagen y sonido sin seguir un
orden establecido, rompiendo con los
fundamentos de estructuras hasta ese momento
establecidos.
- El formato del cine y el vídeo son secuencial (lineal) a
comparación del disco de vinilo o las aplicaciones de
edición digital que son no secuenciales (no lineal).
El sistema electrónico de edición esta comandado por
una computadora y la mismo permite al operador crear
diferentes versiones de una misma secuencia y
moverse con rapidez sobre ellas. Básicamente las
computadoras ofrecen a los editores el poder de
moverse por toda la línea de tiempo del film con total
fluidez. Algo impensado en la época que se manipulaba
el celuloide en el montaje.
- Con la aparición de los programas de edición de segunda generación y más adelante con los de tercera generación como Avid, Adobe Premiere y Final Cut, nace la línea de tiempo
(timeline) que nos ofrece una visión global del total de la película (planos, escenas y secuencias) mediante una interfaz gráfica
tanto de las pistas de audio como de imagen. De esta manera observaremos a primera vista las diferentes pistas, transiciones como fundidos y fundidos encadenado, efectos y todo lo referente al montaje. Con este método el montaje cinematográfico
evoluciona de tal manera que el concepto antiguo de edición desaparece
los ejemplos más prácticos de input (Entrada) son los del Teclado y el Ratón, que tratándose de los denominados Periféricos de Entrada, son los encargados de hacer que el sistema incorpore nuevos datos a requerimiento del usuario, o bien realice una acción determinada
Por el contrario, los output (Salida) por excelencia son el Monitor o una Impresora, en los cuales tendremos la posibilidad de que estos datos puedan ser vistos, leídos e interpretados mediante nuestros sentidos, en forma gráfica, reconocible y fácilmente entendida por el usuario
