1 | P á g i n a
Trabajo práctico final
Introducción
La idea principal de este trabajo práctico, es demostrar que, a pesar de los años, los personajes continúan recorriendo el camino del héroe que alguna vez analizó Joseph Campbell. Siguen vivas las características que se plantearon en el teatro griego y romano y también se utiliza la farsa. Para fundamentar lo anteriormente mencionado, seleccioné una película de Disney: “La Familia del futuro” (Meet the Robinsons, 2003).
Palabras claves: aventura del héroe-prólogo-carácter-agón-pathos-anagnórisis-catharsis- farsa -estructura escénica-vestimenta
Historia
Lewis es un niño genio de doce años cuyo sueño es ser adoptado. Después de varias entrevistas de adopción fallidas, llega a la conclusión de que la única persona que lo llegó a amar es su madre. Obsesionado con esa idea, crea un escáner de memoria que le permitirá visualizar los recuerdos escondidos de la mente, pero, por culpa de un hombre con sombrero, el invento falló. Decepcionado, quiere alejarse de la ciencia, pero gracias a Wilbur, un chico que viene del futuro, cambia de idea. Juntos emprenden un viaje a través del tiempo donde Lewis pasará todo un día con la excéntrica familia de Wilbur y
aprenderá una de las lecciones más importantes de su vida: caminar hacia el futuro.
Análisis: la aventura del héroe (según Joseph Campbell)
“Ni siquiera tenemos que aventurarnos solos, pues lo héroes de todos los tiempos lo han hecho antes que nosotros. El laberinto es exhaustivamente conocido. Sólo debemos seguir la huella del paso del héroe, y donde habíamos pensado hallar una abominación, encontraremos un dios. Y donde habíamos pensado matar a otro, nos mataremos a nosotros mismos. Donde habíamos pensado viajar hacia el exterior, llegaremos al centro de nuestra propia existencia. Y donde habíamos creído estar solos, estaremos con todo el mundo”
2 | P á g i n a Joseph Campbell fue un estudioso de la mitología. Él analizó los distintos mitos y llegó a la conclusión que el protagonista –el héroe- emprende un camino que siempre tiene una misma estructura y se repite en las distintas historias. Si bien, este pensamiento está basado a raíz de los mitos, esta estructura de la que nos habla Campbell sigue vigente hasta muchos años después, tal como pasa en “La familia del futuro”.
Este análisis está basado en una serie de preguntas realizadas por el periodista Bill Moyers en donde Campbell explica detalladamente los distintos pasos que realiza el héroe a lo largo de la historia:
Campbell cuenta a Moyers que el personaje principal del mito es un héroe. Se diferencia de los demás ya que tiene experiencias y logra hacer cosas que están más allá de la normalidad. Este es el caso de Lewis. No todos tienen la experiencia de aventurarse en un viaje en el tiempo y mucho menos de cambiar el futuro a raíz de distintas máquinas creadas por uno mismo, fruto de una mente visionaria.
Además, este estudioso de los mitos, nos cuenta que el héroe realiza dos tipos de hazañas, la primera es a nivel físico, en donde ejecuta un acto de valor en una batalla o donde salva una vida (objetivo moral de la historia). En este caso, Lewis si bien no realiza un acto físico, sí libra una batalla en donde utiliza su ingenio para vencer a Doris (el sombrero de Goob) quien había creado un futuro desastroso en donde nadie hubiera sido feliz y él no podría haber tenido su propia familia, por ende su hijo Wilbur no hubiese existido. Por eso, al vencer a Doris, él logro salvar la felicidad de las personas, y la existencia de su hijo. Entonces a lo que a mí respecta, él le salvó la vida a muchos.
Con respecto a la segunda hazaña, ésta se desarrolla de manera espiritual, el héroe vuelve de su aventura con una lección aprendida, un mensaje. En este caso, Lewis aprende que no hay que detenerse en los pequeños errores que uno comete, sino que hay que aprender de ellos para seguir adelante.
La aventura del héroe empieza cuando a alguien le han quitado algo, o cuando siente que le falta algo. Campbell dice que ese algo que falta está conectada a la experiencia normal y permitida en la sociedad. Ese es el caso de Lewis que siente que le falta algo precioso, la posibilidad de haber tenido una familia junto a unos padres adoptivos y que la vida le ha quitado a su mamá, ya que ella lo abandonó de muy pequeño pero no sabe cuál fue su motivo.
Si bien toda esta aventura que realiza el héroe está basada en las culturas antiguas, donde los jóvenes tenían que renunciar a su infancia (y todo lo relacionado a ella: pensamientos, personalidad, conducta, etc.) y transformarse en un adulto, esto le pasó de una manera u otra a nuestro protagonista. Lewis dejó el infantilismo de lado (el capricho de querer
3 | P á g i n a volver en el tiempo para pedirle a su mamá que no lo abandone) y en consecuencia, sufrió una transformación interna donde adoptó la responsabilidad y sus pensamientos se tornaron más maduros (transformación de conciencia).
Esta transformación de conciencia se logra una vez que el héroe atraviesa distintas pruebas o por revelaciones iluminadoras, es por eso que Campbell afirma que el camino del héroe:
“Es una travesía… Es preciso salir de la seguridad conocida y convencional de tu vida para embarcarte en ella” (Campbell, p. 181)
Y Lewis salió de su comodidad de encerrarse en la terraza del orfanato en el momento que se fue al futuro junto con Wilbur y superó distintas pruebas, que según Campbell
aparecen en el camino del protagonista para ver si él las puede superar y ser un héroe de verdad. Y Lewis lo fue: superó su obsesión de conocer a su mamá y luchó contra Doris para salvar el futuro.
Y si hablamos de las revelaciones iluminadoras, él también las tuvo al enterarse que el hombre con sombrero en realidad era Goob, su compañero de cuarto del orfanato, que estaba dominado por Doris, y que él había creado a ese sombrero con otro fin, además de enterarse de que Wilbur era su hijo.
Cabe destacar también, que el héroe primero se niega a la aventura, y eso es lo que hizo Lewis, primero no quería aventurarse junto a Wilbur, ya que le tenía desconfianza (no le creía que venía del futuro y mucho menos que era un agente espía secreto), pero una vez que decide aventurarse, recibe la ayuda de Wilbur y de su excéntrica familia, para
conocerse a sí mismo y luchar contra los villanos de la historia.
Campbell dice que los mitos fueron pensados para ayudar a la sociedad:
“Tengo la teoría de que, si puedes encontrar dónde está bloqueada una persona, debería ser posible encontrar un paralelo mitológico para ayudar a superar su problema específico” (Campbell, p. 203)
“La familia del futuro” en este caso se asemeja a un mito. Generalmente uno suele trabarse en los errores que comete, sintiéndose frustrado y acongojado. A causa de ésto, uno no sigue adelante, o lo que es peor, culpa al otro (caso de Goob), quedándose
atrapado en el pasado. Esta película nos enseña que hay que seguir adelante, aprendiendo de los errores y no quedarse en “lo que hubiera podido llegar a ser”.
4 | P á g i n a Análisis: Teatro Griego. La tragedia griega en la actualidad
El teatro griego tiene un origen de carácter religioso, en donde se le rendía culto al Dios Dionisos. En esta celebración, se practicaban distintos sacrificios y se hacían danzas en su honor. Ahora, bien, “La familia del futuro” no se asemeja a nada a lo anteriormente
mencionado, pero sí se la puede comparar con algunos pasos que seguía la tragedia griega. La tragedia griega empezaba con un prólogo en donde anticipa de manera dialogada o monologada la historia trágica. En este caso, se da de dos maneras: primero de manera monologada: donde se ve a una madre con un bebé en brazos y lo deja en un orfanato (ya nos da la idea de que la historia va a tratar de un niño sin familia) y la segunda parte es de manera dialogada, cuando Wilbur le cuenta la historia de un hombre con sombrero que robó una máquina del tiempo. Entonces, uno como espectador, ya intuye que va a haber seguro un viaje en el tiempo y el por qué ese chico del futuro aparece repentinamente. También, aparece el agón, que se da cuando dos posturas agonizan y luchan entre sí, en donde una saldrá victoriosa. En este caso serían:
-La primera postura de Wilbur y Lewis: Wilbur que quiere que arregle la máquina del tiempo, que viaje al futuro. Lewis que no quiere. (Triunfa la postura de Lewis)
-La idea de Lewis y Wilbur: Lewis acepta siempre la primera postura siempre y cuando Wilbur lo lleve a ver a su madre. Wilbur no quiere. (Triunfa la postura de Lewis)
-La idea de arruinar las industrias Robinson según Goob y Doris: Goob tenía una idea más simple, llenar de huevos y papel higiénico las industrias Robinson, pero Doris tenía un plan más elaborado, robar la máquina del tiempo y hacer que Lewis falle en su invento (el escáner de memoria), luego ellos lo robarían y así podrían tener éxito y destruir el futuro de las personas, incluyendo a Goob. Entonces Doris tendría el poder absoluto en el futuro. (Gana-por un tiempo- la postura de Doris)
También se produce el pathos, es decir, el momento de mayor sufrimiento de la persona, el climax, que se da cuando Wilbur le dice a la madre que no llevaría a Lewis a ver su madre, en consecuencia, Lewis le pierde la total confianza y se une a Goob quien le pide ayuda para que arregle la máquina del tiempo. En consecuencia, Doris termina teniendo el poder del futuro y termina siendo líder de una población que hace lo que ella quiere. Incluso Lewis también afectó su propio futuro ya que él no hubiese tenido a su hijo Wilbur. Es en ese momento de climax, en donde el personaje principal y el espectador, se entera de algo que hasta ese momento desconocía, produciéndose así la anagnórisis, es decir, el pasaje de la ignorancia al conocimiento, Oliva y Torres lo definen como:
5 | P á g i n a “El personaje trágico cae en la cuenta de su descuido, de su identidad, de la
identidad de otros personajes (…) Lo importante para la organización trágica no es propiamente ese reconocimiento en sí, sino la significación de dicho reconocimiento y las consecuencias que ello implica para la solución posterior de la tragedia” (Oliva y Torres, p. 37)
Y esto se da en el momento que Lewis se entera que es el padre de Wilbur, a su vez que toda esa familia excéntrica, es la familia que tendrá él en el futuro, así como el hombre con sombrero es su compañero de cuarto, Goob, quien se vio cegado por el odio y el resentimiento por haber perdido un partido de baseball a causa de quedarse dormido “por culpa de” él –Lewis-, y que Doris, no es más que un invento fallido creado por él – Lewis- cuya finalidad era ayudar al hombre. Luego, más adelante, se vuelve a producir la anagnórisis cuando nos enteramos que la futura esposa de Lewis, es una nena que está en la feria de ciencias y que las ranas que ella entrena, son las que más adelante, tendrán su propia banda de jazz. Así como también, al momento que Lewis pide un voluntario para probar su escáner de memoria, es la científica quién se ofrece y pide recordar el momento en que se casa y nos damos cuenta que ella será la madre adoptiva de Lewis y que el marido, su padre.
La catharsis es otra de las características del teatro griego. Se entiende como catharsis a la compasión o piedad que despierta el espectador ante la desgracia del personaje trágico en donde se manifiesta el temor y el miedo a que esa desgracia nos llegue a ocurrir. Teniendo en cuenta mi visión personal, siento que esta vez, la catharsis no ocurre al final de la película, como sí pasaba en las obras griegas, sino que se ubica al principio de la historia, cuando vemos a Lewis desesperado para que lo adopten, pero a causa de sus inventos, fracasa una y otra vez. También en el momento que falla en la feria de ciencias con su proyecto (el escáner de memoria) por culpa de Doris. Por todas estas cuestiones uno se condolece con el personaje pero a su vez, agradecemos que no estemos pasando por la misma situación.
Ahora, respecto al análisis de los personajes, corresponden a lo que vendría a ser en el teatro griego el “carácter”, es decir que son personajes tipificados en donde se muestran los defectos y manías de la sociedad y en donde uno se siente más o menos identificado: Goob: representaría a la persona cómoda y necia, que prefiere culpar a los demás antes de reconocer sus propios errores, quedándose encapsulado en sí mismo.
Doris: representaría la vanidad, la ambición y la soberbia. De hecho, es el único personaje que comete hybris (es decir la soberbia). Por eso su destino es trágico y al final termina no
6 | P á g i n a existiendo, ya que en el momento de la batalla con Lewis, él le termina diciendo que no la va a crear, y en consecuencia, ella desaparece.
Wilbur: representaría al típico adolescente creído de sí mismo Lewis: representaría al chico incomprendido de la sociedad
Análisis: Teatro romano. Relación con el vestuario. Despliegue escénico En la época de Roma, una vez que finalizaron las guerras, el ciudadano entra en un período de ocio, dedicándose así a ocupaciones placenteras.
“La paz romana propicia el marco para la fiesta, centrada principalmente con los juegos (…) En ellos se impone el espectáculo, la muestra hecha para ser admirada, contemplada de modo entusiasta” (Oliva y Torres, p. 57)
Por ende, se empezaron a organizar desfiles militares, celebraciones de victorias,
procesiones, etc. Fue así como el público romano empezó a exigir un espectáculo visual y divertido. En consecuencia, se implementaron más bailes, gestos y danzas, así como también mejoraron por mucho las técnicas visuales teniendo mucho más despliegue y lujo en los espectáculos teatrales.
En la parte del vestuario, los colores determinaban convenciones, por ejemplo, los jóvenes se vestían con colores vivos, las jóvenes de amarillo, los ancianos de blanco y los
mercaderes se vestían con muchos colores. Es acá en el momento que hago la relación con La familia del futuro.
En la película hay una clara diferencia entre el pasado y el futuro, eso se logra a partir de diferentes técnicas, pero la que más se destaca es el uso del color. Utilizando colores desaturados-opacos- para el pasado, y colores saturados-brillantes- para el futuro. Eso se utilizó a todo nivel, desde el vestuario de los personajes hasta la estructura de las casas. Y no solo está en enfocado en la familia Robinson, sino también en los personajes que sólo aparecen una vez, por ejemplo: cuando Wilbur y Lewis llegan al futuro, se muestra con claridad cómo vive la gente: edificios enormes, nuevos medios de transporte-las burbujas- y cómo era su vestimenta. Todo esto tiene colores brillantes. Todos excepto Lewis –niño- y Goob (al quedar en descubierto que estaba vestido con un equipo de baseball).
Esto se debe a que son los únicos dos personajes con una conexión fuerte con el pasado. Lewis porque viene del pasado y Goob porque nunca quiso abandonar el suyo. Aunque “la marca” de Lewis sea el pelo, porque usa el mismo corte de adulto, sigue existiendo un
7 | P á g i n a contraste con la ropa entre las personas del futuro y él, así como también con el Lewis del futuro.
Además, para el pasado se utilizaron mayoría de líneas rectas, lo que indica un poco más de pasividad en los personajes que en el futuro e indicaría un nivel de “aburrimiento”, visto desde los ojos de Lewis, quien siempre soñaba con un futuro mejor, donde existieran autos voladores, veredas móviles, etc. Entonces, para remarcar que el futuro es mucho mejor que el pasado, hay una preponderancia de líneas curvas, lo que indicaría mucho más dinamismo, dejando de lado lo desestructurado.
Análisis: Farsa
La farsa se desarrolla en una situación absurda, tal como es este caso, es imposible –por el momento- hacer un viaje en una máquina del tiempo, pero el público acepta esta idea absurda, ya que en el mundo creado es verosímil. La farsa además tiene una predilección por las escenas violentas, donde los golpes y las lastimaduras son protagonistas de la historia, pero, el espectador se torna pasivo, porque sabe que no hay ningún riesgo. Bajtin dice:
“Uno de los efectos últimos que persigue la farsa es que, tanto el mal como la burla o el desorden logren dar la impresión de ser un equivalente de la fatalidad, una fuerza que para nosotros no significa ni justicia ni catástrofe, sino la mera agresión sin riesgos” (Bajtin, p. 227)
La farsa aparece en “La familia del futuro”, y son varias escenas de la que nos reímos de los golpes y excentricidades de los miembros de los Robinson. Pero nos reímos sin culpa debido a que se sabe que el personaje no sufre riesgos. La escena más clara es en la que la Sra. Robinson tiene una lucha con albóndigas en medio de la cena, otra es cuando Goob trae un dinosaurio para que atrape a Lewis, pero en el momento que casi lo atrapa, Lewis se mete en un rincón y el dinosaurio no lo puede atrapar debido a que “tiene la cabeza muy grande y las patas muy cortas”.
Si bien la farsa, puede parecer simple debido a que siempre va “a” las cosas, suele tener un doble discurso. Tal es el caso de Goob que uno se ríe de él debido a su locura y su obsesión con Lewis, pero, leyendo entre líneas, podemos entender que él es un ciego que se quedó en el pasado y que eso no le permitió seguir adelante, y es ahí que uno se ve identificado con el personaje. Es el momento en el que uno se siente golpeado y hace una auto-reflexión, porque ¿Quién nunca se sintió frustrado con algo que le salió mal y en vez de modificarlo tratar de mejorar, sigue bloqueado con lo mismo?
8 | P á g i n a Además la farsa se detiene en los defectos de los personajes, donde se los mostraba como caricaturescos y grotescos. Acá se podría decir que la familia Robinson, representaría el imaginario de Lewis con respecto a la familia: una familia no convencional, donde tíos, abuelos y nietos viven en una misma casa, una madre cariñosa, un hermano –aunque luego sea el hijo- como Wilbur, que sea su aliado. Todos tienen algún defecto, por ejemplo, el tío Joe y su gordura exagerada y su desesperación por comer mantequilla de maní con jalea al momento de ver la tostada, lo mismo con el tío art y su obsesión con la pintura, etc. Lo mismo ocurre con la negatividad y la ceguera de Goob.
Conclusión.
“La familia del futuro” es una película que, a pesar de ser del 2003, sigue manteniendo la estructura del camino del héroe, conserva características de la tragedia griega y usa convencionalismos con respecto a los colores como utilizaban los romanos para sus espectáculos teatrales. La farsa es otro medio que también se utiliza en la película, en donde nosotros como espectadores si bien nos reímos a lo largo de la película a causa de los disparates y los golpes entre los miembros de la familia Robinson, y de la, podríamos llamarle, vulnerabilidad de Goob, nos sentimos abofeteados cuando nos vemos
identificados con el personaje.
Para concluir, puedo decir, que si bien La familia del futuro, cumple con todas estas características, todo lleva a un mismo fin, algo que se repite a lo largo de toda la película: “camina hacia al futuro”. Y no es hasta el momento en que nos sentimos abofeteados –y cometemos anagnórisis- con Goob que nos damos cuenta de las consecuencias que trae quedarnos en el pasado y no aprender de los errores y seguir hacia el futuro.
Bibliografía
BAJTIN, Mijail (1994) La cultura popular en la Edad Media y en el Renacimiento: el contexto de Francois Rebelais. Buenos Aire: Alianza (840.09 BAJ)
CAMPBELL El poder del mito. Cap. 5 La aventura del héroe
OLIVA, C Y TORRES MONREAL (2003) Historia básica del arte escénico. Cátedra. Madrid (792.09 OLI)