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GRADO EN CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DEL PATRIMONIO CULTURAL

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Academic year: 2021

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Módulo AVANZADO

Materia CONCEPTOS Y CRITERIOS DE LA CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DEL ARTE CONTEMPORÁNEO

Asignatura Código 804059 METODOLOGÍA DE CONSERVACIÓN Y

RESTAURACIÓN DE ARTE CONTEMPORÁNEO I

DATOS BÁSICOS DE LA ASIGNATURA

Curso: Tercero

Carácter: Obligatorio

Período de impartición: 1er SEMESTRE

Carga Docente: 6 ECTS

Departamento responsable: PINTURA Y RESTAURACIÓN Coordinador de la materia: Jorge Rivas López

Correo-e: jrivaslo@art.ucm.es Teléfono: 913943572

DATOS ESPECÍFICOS DE LA ASIGNATURA

Descriptor:

La asignatura introduce a los estudiantes en la problemática específica de conservación y restauración que plantea la creación artística contemporánea de cara a proponer y llevar a efecto metodologías de intervención adecuadas esta tipología de obras y manifestaciones artísticas. Se toman en consideración tanto los aspectos que están en relación con sus agentes, mecanismos e indicadores de alteración como los ligados a la concepción de la obra y su intencionalidad artística.

OBJETIVOS

Objetivos generales

• OG2. Conocer los materiales constitutivos y los procesos de creación y/o manufactura de los bienes culturales.

• OG3. Conocer los factores y situaciones que alteran y/o degradan los bienes culturales, así como la forma en que se manifiestan.

• OG7. Adquirir la capacidad de identificar, determinar la composición y de evaluar las condiciones de los bienes culturales.

• OG8. Adquirir la capacidad de identificar la naturaleza y las causas de deterioro de los

GRADO EN

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bienes culturales y de determinar el tipo y la amplitud del tratamiento que requiere.

• OG11. Adquirir la capacidad para determinar los tipos de tratamientos de conservación curativa y de restauración de los bienes culturales.

• OG12. Comprender y aplicar los criterios de intervención que deben regir en los tratamientos de conservación y restauración de los bienes culturales.

• OG13. Disponer de la habilidad necesaria para llevar a cabo procesos de conservación curativa y técnicas de restauración.

• OG.18. Desarrollar la capacidad innovadora Objetivos específicos

• Sensibilizar al estudiante sobre la problemática específica que plantea la obra plástica contemporánea desde el punto de vista de su conservación-restauración, para efectuar propuestas y acciones efectivas en este campo.

• Alcanzar la habilidad necesaria para llevar a cabo procesos de conservación curativa y de restauración sobre la obra de arte contemporánea.

• Distinguir, entre la variedad de conceptos involucrados en las distintas manifestaciones de la creación artística contemporánea, los elementos clave diferenciales respecto al arte tradicional.

• Tomar conciencia del potencial grado de complejidad de los medios, materiales, técnicas y procedimientos que pueden entrar a formar parte de la creación artística contemporánea. • Identificar los diferentes agentes, mecanismos e indicadores de alteración de las

creaciones contemporáneas y ponerlos en relación con los riesgos que suponen para el significado e intención original de la misma.

• Establecer un modelo de toma de decisiones capaz de dar respuestas adecuadas y específicas a los problemas de conservación y restauración identificados en las diferentes obras. Se valorarán, asimismo, los condicionantes que en este sentido plantean el mensaje que pretende transmitir cada obra y sus canales de expresión.

• Manejar de forma efectiva una metodología práctica específica dirigida a la conservación y restauración de la creación artística contemporánea.

COMPETENCIAS

Competencias generales:

• CG1 Capacidad de organización, planificación y ejecución en el área de la conservación y restauración.

• CG2 Poseer los principios éticos que rigen en la práctica profesional y fijar como objetivo el rigor y calidad en el desarrollo de ésta.

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• CG4 Desarrollar la capacidad de análisis y síntesis. Competencias específicas:

• CE9 Documentar el bien cultural a partir del dominio de las fuentes documentales y/o histo-riográficas. Conocer a nivel básico la metodología científica, la investigación de las fuentes, el análisis y la interpretación y síntesis.

• CE10 Conocer el vocabulario y los conceptos inherentes al ámbito de la conservación-restauración, así como las normas de seguridad e higiene del restaurador y del medio am-biente.

• CE11 Conocer los tratamientos de conservación curativa y de restauración del patrimonio cultural y evaluar, determinar y realizar los tratamientos específicos. Documentar los trata-mientos de conservación-restauración de los bienes culturales.

• CE14 Realizar proyectos de conservación-restauración de conjuntos de objetos, planificando las intervenciones. Capacidad de ejecutar la intervención directa en los mismos así como su supervisión técnica.

Competencias transversales:

• CT1 Capacidad de búsqueda de información bibliográfica, bases de datos y recursos online y su análisis, interpretación, síntesis y transmisión.

• CT2 Trabajar y colaborar en un equipo de carácter interdisciplinar con otras profesiones vin-culadas con los bienes patrimoniales.

• CT3 Fomentar el trabajo y el aprendizaje autónomos para abordar las necesidades específi-cas de cada situación.

• CT4 Capacidad para elaborar informes técnicos.

• CT5 Capacidad para poder expresarse en público con el apoyo de los medios audiovisuales habituales.

CONTENIDOS

Bloque 0.- Seguridad e Higiene en el Laboratorio de Restauración de Arte Contemporáneo. Bloque 1.- La obra pictórica moderna y contemporánea: Evolución histórica.

Tema 1.- Características estéticas y técnicas de las propuestas artísticas bidimensionales. Tema 2.- Marco legal. Derechos de autor y Propiedad Intelectual. Casos de estudio.

Bloque 2.- Factores de deterioro y alteraciones en la obra pictórica moderna y contemporánea.

Tema 3.- Análisis de los principales agentes de deterioro que afectan a los materiales artísticos contemporáneos.

Tema 4.- Clasificación visual de las alteraciones.

Bloque 3.- Criterios, Estrategias y Metodología de Conservación-Restauración en pintura moderna y contemporánea: nuevos paradigmas.

Tema 5.- Código deontológico en conservación de obra bidimensional contemporánea. Tema 6.- Estratégicas específicas para la intervención.

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Tema 7.- Nueva metodología: la aplicación del Modelo de Toma de Decisiones. Bloque 4.- Informe técnico: diagnosis, evaluación y propuesta de intervención

Tema 8.- Documentación de la obra. Diagnosis e informes previos.

Bloque 5.- Intervención de Conservación-Restauración en pintura contemporánea. Tema 9.- Tratamientos de nuevos soportes bidimensionales.

Tema 10.- Consolidación, adhesión y fijación de las capas pictóricas y/o elementos adheridos.

Tema 11.- Limpiezas superficiales en pintura moderna y contemporánea: métodos en seco, sistemas de base acuosa, alternativas al uso de solventes.

Tema 12.- Tratamientos de lagunas en pintura moderna y contemporánea: reintegración matérica y cromática.

Tema 13.- Realización de modelos de ensayo e intervención en obra real: resolución de problemas en el Laboratorio de Restauración.

Bloque 6.- La conservación preventiva de la obra pictórica moderna y contemporánea. Tema 14.- El papel del conservador en la prevención y seguimiento de obra: exposición, almacén y tránsito.

Tema 15.- Control de manipulación y movimiento de obra contemporánea. METODOLOGÍA

La metodología de aprendizaje del estudiante se articula como sigue:

- Impartición de lecciones magistrales, donde se desarrollan los contenidos de los diferen-tes temas de que consta cada bloque de conocimiento.

- Realización de prácticas de conservación y restauración sobre obra de arte contemporánea por parte del estudiante, de manera individualizada y en grupo.

- Recogida de los procesos de documentación de las obras, toma de decisiones y tratamientos efectuados mediante la realización de informes de conservación y restauración.

Estas actividades se desarrollarán en los contextos siguientes:

1.- En el aula, donde el docente expondrá los contenidos teóricos a través de lecciones magistra-les.

2.- En el aula-taller, donde los estudiantes realizarán prácticas de conservación y restauración sobre obra de arte contemporánea, tanto con el apoyo presencial y bajo la dirección del docente como de manera autónoma. En ambos casos se verificará la aplicación práctica de los contenidos teóricos expuestos en la clase magistral.

3.- En bibliotecas y centros de investigación afines al ámbito de la asignatura, donde el estu-diante recabará de manera autónoma parte de la documentación necesaria para la elaboración de los trabajos teórico-prácticos programados.

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3.- Tutorías, destinadas a aclarar conceptos vertidos en las actividades expuestas y entendidas, en cualquier caso, como una extensión del necesario diálogo que ha de establecerse entre el do-cente y los estudiantes.

4.- Visitas programadas a instituciones de relevancia dentro del ámbito de conocimiento de la asignatura y siempre en función de las necesidades y posibilidades docentes.

Actividad Formativa

Actividad Competencias ECTS

Exposición de contenidos teóricos mediante lecciones magistrales

CE9, CE10, CE11, CE14, CT4

6 Intervención de tratamientos de

restauración sobre obra real

CG1, CG2, CG3, CE11, CT2, CT3 Desarrollo de tratamientos de restauración

sobre modelos que reproduzcan problemas específicos

CG1, CG2, CG3, CE11, CT2, CT3

Seminarios teórico/prácticos: visita a exposiciones y puesta en común en clase

CT2, CT3, CE9, CE11, CE14 Elaboración autónoma de informes

técnicos que recojan la metodología aplicada en el laboratorio de prácticas

CG2, CG3, CG4, CT2, CT4, CT5,

CE14 Actividades externas programadas: visitas

a centros e instituciones de arte

contemporáneo. CE9, C11

Tutorías Específicas para apoyo y asesoramiento del contenido de las

materias, así como para resolver las dudas y orientar el trabajo del estudiante durante el curso.

CG1, CG2, CG3, CT1, CT2, CT3, CT4,

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Actividad del estudiante

1. Estudio de los contenidos teóricos

2. Propuesta de ejercicios y prácticas para realizar tanto en las clases presenciales, como en el tiempo dedicado a la formación autónoma del alumno sobre los temas tratados.

3. Realización de informes de conservación-restauración y otros ejercicios programados por el docente

4. Participación en debates, talleres y otras actividades de clase

Se valorará la asimilación y aplicación en el aula de los contenidos teórico-prácticos de que consta la asignatura. En este sentido, se estimará especialmente el progreso individual del alumno, verificado a través de su implicación en el trabajo diario y en el desarrollo de estrategias e iniciativas personales debidamente fundamentadas y razonadas.

Debido al carácter práctico de la asignatura, la asistencia a clase del alumno se considera indispensable, constituyendo un criterio relevante de evaluación.

Cronograma

Las actividades que los estudiantes han de realizar a lo largo del curso se expondrán por el profesor al comienzo de éste.

EVALUACIÓN

Al tratarse de una asignatura de carácter eminentemente práctico, la evaluación será continua a lo largo de todo el periodo lectivo. A este respecto, el grado de asimilación de los conocimientos comprendidos en el temario de la asignatura y su aplicación práctica a través de los trabajos planteados en el aula-taller se erige como un criterio relevante de evaluación.

Por otro lado, se valorará especialmente el grado de aplicación del estudiante en la resolución de los casos de estudio propuestos y el traslado de los resultados a los informes de conservación y restauración.

Por último, se realizará una prueba escrita final que recoja el grado de asimilación de los contenidos teórico-prácticos expuestos tanto en las clases magistrales como en el transcurso de las actividades de taller.

Calificación numérica final de 0 a 10 según la legislación vigente

El rendimiento del alumno se medirá de forma proporcional del modo siguiente: - Evaluación a través de la asistencia y participación en el aula-taller: 10% - Evaluación de los conocimientos a través de los trabajos realizados: 70% - Evaluación de los conocimientos adquiridos a través de pruebas escritas: 20%

Para la evaluación final es obligatoria la participación en las diferentes actividades propuestas y haber superado cada uno de los apartados evaluados.

El rendimiento académico del estudiante y la calificación final de la asignatura se computarán de forma ponderada atendiendo a los porcentajes anteriores, que se mantendrán en todas las convocatorias.

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BIBLIOGRAFÍA

No se va a seguir un libro de texto concreto para el desarrollo de la asignatura. A continuación se relacionan textos recomendados de carácter general:

Bibliografía básica

• ALTHÖFER,H. (2003). Restauración de pintura contemporánea. Madrid: Akal.

• CHIANTORE, C.; RAVA, A. (2013) Conserving Contemporary Art. Issues, Methods, and Research, Los Ángeles: The Getty Conservation Institute.

• ROTAECHE Y GONZÁLEZ DE UBIETA, M. (2011). Conservación y restauración de materiales contemporáneos y nuevas tecnologías. Madrid: Síntesis.

• SCICOLONE, G. (2002). Restauración de la pintura contemporánea. Donostia, San Sebastián: Nerea.

Bibliografía complementaria

• CODDINGTON, J.; MANCUSI-UNGARO, C.; VARNEDOE, K. (2002) “Time and Change. A Discussion about the Conservation of Modern and Contemporary Art”. En: Conservation, The Getty Conservation Institute Newsletter, Vol. 17, Nº 3, pp. 11-17.

• FRASQUET BELLVER, L. (coord.) (2011) La conservació d’art contemporani. Valencia: Fundació General de la Universitat de València.

• LEARNER, T. et al. (eds.) (2007). Modern Paints Uncovered, Procs. Los Ángeles: Getty Publications.

• LLAMASPACHECO, R. (2006). Nuevos avances metodológicos para la conservación del arte no convencional. Valencia: Arché.

• SCHILLING, M.; KAKE, S.; STEELE, E. y QUILLEN LOMAX, S. (2002) “Modern Science and Contemporary Paintings. Preserving an Envolving Legacy”. En: Conservation, The Getty Conservation Institute Newsletter, Vol. 17, Nº 3, pp. 4-10.

• SZMELTER; I. (ed.) (2012) Innovative Approaches to the Complex Care of

Contemporary Art, London: Archetype Publications.

• International Network for the Conservation of Contemporary Art. http://www.incca.org INFORMACIÓN ADICIONAL

Cada estudiante acudirá al aula-taller con el equipo auxiliar de trabajo unipersonal propio de los talleres de Restauración, así como con el de protección personal. Ambos se especificarán detalladamente al inicio del curso por el docente.

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