4 de noviembre de 2009
CARTA BLANCA A
CRISTÓBAL HALFFTER
noviembre
2009
• La ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA dedican al maestro español CRISTÓBAL HALFFTER la sexta edición de su serie Carta Blanca, un pequeño
festival alrededor de una figura internacional de la composición que viene siendo uno de los espacios con mayor proyección de las últimas temporadas de la OCNE.
2 programas sinfónicos, 3 conciertos de cámara, además de diversas
conferencias, proyecciones, exposiciones y la edición de un libro posibilitarán
un mayor conocimiento de la personalidad musical y el catálogo del compositor madrileño, desde el 6 hasta el 19 de noviembre, en el Auditorio Nacional de Música, la Fundación Juan March y la Filmoteca Española.
Halffter ha creado para su Carta blanca y por encargo de la OCNE la obra orquestal De ecos y de sombras.
UNA CARTA BLANCA CON SABOR HISPÁNICO
Por primera vez, la Carta blanca de la Orquesta y Coro Nacionales de España se concede a un compositor de nuestro país, el madrileño Cristóbal Halffter (1930).
Entre el 6 y el 19 de noviembre, la capital será testigo privilegiado del despliegue sonoro y artístico de uno de los músicos más personales de nuestro país, desde mediados del pasado siglo y hasta la actualidad, poseedor de una envidiable vitalidad creativa, de indiscutible presencia internacional y destacado representante de toda una generación –la de los Ramón Barce, Carmelo A. Bernaola, Luis de Pablo, Xavier Benguerel o Gonzalo de Olavide– llamada a renovar radicalmente el panorama de la música española de la dura primera posguerra con su apertura a los horizontes de la vanguardia.
Conciertos sinfónicos y de cámara, con estreno absoluto incluido.
Los cinco conciertos programados -dos de carácter sinfónico y tres centrados en su obra de cámara- dibujan un retrato acabado del compositor, esclarecido por los
comentarios, entre otros, de Agustín Charles Soler, José Luis García del Busto, Álvaro Guibert y Tomás Marco, y extendido cronológicamente entre la juvenil Introducción, fuga y
final op. 15 (1957), para piano, y el estreno absoluto de su más reciente composición orquestal –realizada por encargo de la OCNE-, De ecos y de sombras, que dirigirá el propio músico los días 13, 14 y 15. No podía faltar la faceta como intérprete de Halffter, que lo ha llevado por escenarios y auditorios de todo el mundo, y menos al frente de una orquesta, la ONE, cuyo podio ha ocupado en numerosas ocasiones desde 1954.
De ecos y de sombras es una obra sinfónica para orquesta de poco más de 22 minutos de duración, con la que Halffter pretende representar su particular visión del sonido y de la luz, partiendo de la premisa de que la "sombra de un sonido es el eco", al igual que "el eco de la luz es la sombra", según el propio compositor.
La amplia representación de su música de cámara, especialmente en el campo del cuarteto de cuerda, en que alcanza ya la cifra de siete aportaciones hasta Espacio de
silencio (2007), y en el de la obra para piano y dos pianos –con hitos de la importancia de Formantes (Móvil para dos pianos) op. 26 (1960/61), Cadencia (1983) o Espacios no simultáneos (1995)–, complementa al ‘gran’ Halffter, reconocido por la crítica por su
excepcional dominio de la escritura orquestal, bien en el repertorio concertante, caso del lorquiano Concierto para violonchelo y orquesta n. 2 ‘No queda más que el silencio’ (1985) y del Concierto para piano y orquesta de 1987/88, bien en su labor puramente sinfónica, mostrada por medio de composiciones que, en sus referencias a la tradición musical histórica española (Cabezón y Cabanilles en el Tiento del primer tono y batalla
imperial, 1986; el Padre Antonio Soler en el Preludio para Madrid 92, 1991), delatan una
conciencia firme de asunción de la herencia cultural hispánica y de búsqueda de nuevos frutos surgidos de sus centenarias raíces.
Tampoco faltarán lo que podríamos llamar ‘influencias’ sobre su estilo compositivo o, mejor dicho, cercanías manifiestas con la poética de otros compositores de muy diverso grado de significación a lo largo de la trayectoria halffteriana, singularmente en su estadio más inicial: Richard Strauss (Don Juan), modelo lejano de los años de formación del músico con Conrado del Campo; Ralph Vaughan Williams (Fantasía sobre un tema de
Thomas Tallis), en su confrontación con la música del Renacimiento; Igor Stravinski
(Circus Polka), a quien conoció en la visita del compositor de Oranienbaum a Madrid en 1955 para dirigir, precisamente, la ONE y fundamental en el forjamiento del primer estilo de Halffter; y, finalmente, Anton Webern y su op. 6, umbral de un nuevo lenguaje cuyos rudimentos alimentaron las esperanzas de puesta al día e internacionalización de los jóvenes músicos españoles de fines de los años cincuenta.
Conferencias, proyecciones, exposiciones y la edición de un libro
El libro editado con motivo de esta ‘Carta Blanca’ tiene como objeto –además de proporcionar materiales de consulta básicos (cronología, catálogo, bibliografía y
discografía)– contribuir al esclarecimiento de dicha trayectoria, dilatada en su extensión y diversa en sus intereses y elementos conformantes; si el texto de Antonio Garrigues Walker incide en la coyuntura sociopolítica y cultural española de los últimos cincuenta años como marco de referencia para la creación halffteriana, los artículos de Ulrich Mosch y de Germán Gan (coordinador editorial de esta Carta blanca) pretenden situar su universo técnico y estético desde una doble perspectiva europea y nacional, respectivamente, en tanto que Wolfgang Haendeler desentraña algunas claves del acercamiento de Halffter al género operístico, que tanto lo ha atraído en los últimos años (Don Quijote, 2000; Lázaro, 2008).
Sin embargo, el propósito de la ‘Carta Blanca’ quedaría fallido si no contemplara una tercera faceta del compositor: la extraordinaria amplitud de sus inquietudes intelectuales y su disposición a convertirse en interlocutor musical para otras disciplinas; así, el encuentro con el musicólogo alemán Hermann Danuser –en el que se interpretará una de sus composiciones más demoledoramente expresivas, Solo (Lied eines verwundeten
Vogels), 2000–ha de servir para desvelar en parte el complejo fondo filosófico y humanista
que subyace a la música de Halffter, del mismo modo que la exposición programada de
obras plásticas de creadores cogeneracionales, de Chillida a Zóbel, de Manuel Rivera a Eusebio Sempere o Gustavo Torner, proporcionará el referente visual ineludible, por afinidad estética y amistad personal, para una comprensión más acertada del músico madrileño.
De hecho, este aspecto visual preside también, en cierto modo, la exposición de ejemplos manuscritos de buena parte de las obras presentes en el programa,
seleccionados por el mencionado Ulrich Mosch, conservador de la colección de Cristóbal Halffter en la Fundación Paul Sacher de Basilea; es difícil resistirse a la belleza gráfica de la escritura halffteriana, a su equilibrio de densidades y texturas, a su sabia combinación de líneas, puntos y dimensiones geométricas: la mano y el oído interior pocas veces han hallado una expresión tan directa e intuitivamente eficaz.
Por último, no debe omitirse la proyección en la Filmoteca Nacional de dos producciones audiovisuales íntimamente conectadas con la música de Halffter: la película Elegías a la muerte de tres poetas españoles, realizada por Christopher
Nuppen para la ZDF alemana –que parte de una interpretación de esta obra dirigida por el compositor en el Berlín de abril de 1978– y la reciente versión en DVD de su ópera
Lázaro, en la aclamada versión de su estreno en Kiel el pasado mayo de 2008.
Sonidos, palabras e imágenes rindiendo homenaje a una fecunda e imprescindible contribución al patrimonio cultural -español e internacional-, de nuestro tiempo: la obra de Cristóbal Halffter, gozosamente aún en marcha…
Conciertos sinfónicos
6, 7 Y 8 DE NOVIEMBRE DE 2009
Viernes y sábado, 19,30h. Domingo, 11,30h. Auditorio Nacional
Orquesta Nacional de España Carlos Kalmar, director Nicolas Hodges, piano
Anton Webern Seis piezas para orquesta, opus 6
Cristóbal Halffter Concierto para piano y orquesta
Richard Strauss Don Juan
Ralph Vaughan Williams Fantasía sobre un tema de Thomas Tallis Cristóbal Halffter Tiento de primer tono y batalla imperial
13, 14 Y 15 DE NOVIEMBRE DE 2009
Viernes y sábado, 19,30h. Domingo, 11,30h. Auditorio Nacional
Orquesta y Coro Nacionales de España Cristóbal Halffter, director Asier Polo, violonchelo
Igor Stravinsky Circus Polka
Cristóbal Halffter Concierto para violonchelo y orquesta núm. 2 Cristóbal Halffter De ecos y sombras (Encargo OCNE)
Cristóbal Halffter Preludio para “Madrid 92”
Venta de localidades
En taquillas del Auditorio Nacional, Teatro de La Zarzuela, Teatro Pavón, Teatro María Guerrero y Teatro Valle-Inclán, y en Servicaixa (tel.: 902332211 y www.servicaixa.es). Precios: desde 4 hasta 29 euros.
Conciertos de cámara
11 DE NOVIEMBRE DE 2009. Auditorio Nacional de Música. Sala Sinfónica
Alberto Rosado, piano Juan Carlos Garvayo, piano
Cristóbal Halffter Formantes (móvil para dos pianos), opus 26, Versión A
Ecos de un antiguo órgano El juguete olvidado
Introducción, fuga y final, opus 15
Formantes (móvil para dos pianos), opus 26, Versión B El ser humano muere solamente cuando lo olvidan Cadencia
Espacios no simultáneos (para dos pianos)
Formantes (móvil para dos pianos), opus 26, Versión C
18 DE NOVIEMBRE DE 2009. Fundación Juan March
Cuarteto Leipzig Instrumentistas ONE
Cristóbal Halffter Sexteto de cuerda, “Endechas para una reina de España” Cuarteto de cuerda núm. 7, “Espacio de silencio”
19 DE NOVIEMBRE DE 2009. Auditorio Nacional de Música. Sala Sinfónica
Cuarteto Leipzig
Marina Pardo, mezzosoprano
Ludwig van Beethoven Cuarteto de cuerda, en La menor, opus 132
Cristóbal Halffter Canciones Al Andalus, para mezzo soprano y cuarteto de cuerda Cuarteto de cuerda núm. 2, “Memorias”
Otras actividades
Conferencia-concierto
16 DE NOVIEMBRE DE 2009. 19:30 h. Fundación Juan March
C/ Castelló, 77
Cristóbal Halffter en diálogo con Hermann Danuser
Intervención de Beate Altenburg, violonchelo.
Klagelied eines verwundeten Vogels (Queja de un pájaro herido)
Exposiciones
DEL 1 AL 16 DE NOVIEMBRE DE 2009
Auditorio Nacional de Música. Sala Sinfónica* C/ Príncipe de Vergara, 146
Exposición de manuscritos Fundación Paul Sacher Exposición de grabados Juan March
*Antes de todos los conciertos.
Películas
FECHAS A DETERMINAR, NOVIEMBRE DE 2009
Filmoteca. Cine Doré* C/ Santa Isabel, 3
Elegías a la muerte de tres poetas españoles Lázaro
Cristóbal Halffter
Compositor
El dedicatario de la Carta blanca de la OCNE de este curso nació en Madrid en 1930. Realizó sus estudios musicales en el Real Conservatorio de Música de Madrid. En 1962 ganó por oposición la Cátedra de Composición y Formas Musicales de dicho conservatorio y de 1964 a 1966 fue su director.
Ha sido Presidente de Honor del Festival Internacional de Arte Contemporáneo de Royan (Francia); en 1976 y 1978 ocupó la Cátedra de Composición de los Cursos de Música Contemporánea de Darmstadt (Alemania) y, entre 1986 y 1989, la Cátedra de Composición del Conservatorio de Berna (Suiza).
Por encargo de las Naciones Unidas y para conmemorar el XX aniversario de la
Declaración de los Derechos Humanos, escribe en 1968 la Cantata “Yes, speak out, yes” para solistas, recitadores, coros y orquesta, que se estrenó en la Asamblea General de las Naciones Unidas de Nueva York.
Entre sus producciones se encuentran: “Elegías a la muerte de tres poetas españoles”,
“Officium Defunctorum” para coros y orquesta, encargo de los Coros y Orquesta Nacional
de Francia; dos conciertos para violín y orquesta, dos conciertos para violonchelo y
orquesta (el segundo escrito por encargo de la Orquesta de Baden-Baden para Mstislav
Rostropovich), “Tres poemas de la lírica española” para barítono y orquesta (obra escrita por encargo de la Orquesta Filarmónica de Berlín), “Concierto para piano y orquesta” (encargo de Paul Sacher y la Orquesta de la Radio de Baviera de Munich) y “Mural
sonante” (homenaje a Antoni Tapies).
Es Académico de la Academia Europea de las Ciencias, las Artes y las Letras de París, de la Akademie Der Künste de Berlin, Miembro de Número de la Academia de Suecia, de la Real Academia de Bellas Artes de Madrid, de la Academia de Doctores de Madrid y de la Bayerische Akademie der Schönen Künste de Munich. Ha recibido La Medalla de Oro del Instituto Goethe, el Premio Montaigne de la Fundación F.V.S. de Hamburgo y la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes de España. Es miembro de la Fundación Ernst von Siemens de Munich y de la Fundación Prince Pierre de Mónaco. Es Doctor Honoris Causa por las Universidades de León y Complutense de Madrid.
En el año 2000 estrena la ópera “Don Quijote” en el Teatro Real de Madrid, representación que tiene una amplia resonancia en la crítica mundial. En agosto del 2003 estrenó en el Festival Internacional de Salzburgo “Adagio en forma de Rondó”, escrita por encargo del Festival para la Orquesta Filarmónica de Viena, que se interpretó bajo la dirección de Semyon Bychkov.
Ha sido denominado Compositor Residente de los Cursos de Verano del Mozarteum de Salzburgo 2004.
En 2008 estrena “Lázaro” en el Teatro de Kiel, (Alemania), encargada para conmemorar el centenario de dicho teatro.
Continuamente es invitado como director por las más importantes orquestas europeas y americanas, como la Filarmónica de Berlín, Orquesta de la Radio de Baden- Baden, Tonhalle de Zurich, Nacional de Francia, Nacional de España, Sinfónica de Madrid,
Sinfónica de Londres, Suisse Romand, Festival de Lucerna, Bamberg, Hamburgo, Basilea, Frankfurt y París, entre otras.
Entre sus proyectos se encuentran una obra sinfónica que escribe por encargo de la Orquesta Nacional de España, cuyo estreno se efectuará en noviembre del 2009 y está en periodo de preparación una nueva ópera cuyo estreno se proyecta para el año 2012.
