Contando una historia

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(1)Universidad de los Andes Departamento de Artes y Humanidades Proyecto final de grado CONTANDO UNA HISTORIA María Cristina Corso Asesora: Lina Espinosa Agradecimientos: Lucas Ospina, María Paula Salazar Colaboraciones: Juan Pablo Plazas, Felipe Uribe, Maritza Álvarez, Santiago Reyes. Mayo del 2009.

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(3) Contando una h i s t o r i a . . . Decidí inventarme un experimento que mezclara mis inquietudes sobre la docencia, mis dudas acerca del proceso de creación artística y mi inhabilidad para dibujar junto con mi deseo de aprender a hacerlo. Mis experiencias de trabajo en el área de la docencia en el arte, me han dado herramientas para creer que puedo proyectarme como educadora, esto me ha llevado a idear un proyecto colaborativo en el cual cumplo una doble función. Soy directora del proyecto y a la vez participo en el. A partir de esto nació Contando una Historia, del interés por la docencia y la educación en el arte. Este proyecto ha tenido varios cambios que contaré mas detenidamente, pero podria decir que uno de sus propósitos principales ha sido ver las diferentes p e r s p e c t i v a s a r t í s t i c a s que inciden en una h i s t o r i a como la que estoy t r a t a n d o de c o n t a r . Por a h o r a creo que es mejor solo decir que voy a contar una h i s t o r i a desde d i f e r e n t e s p u n t o s de v i s t a . Aun asi puedo decir que el p r o y e c t o siempre ha tenido el mismo norte, este norte ha sido claro: -Contar una h i s t o r i a . . ..

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(5) Acerca del dibujo... Empecé a contar mi historia hace 8 meses,empecé tratando de encontrar un lenguaje apropiado a para contarla, un lenguaje que la hiciera lo suficientemente interesante como para que hablara por si misma. Lo único que tenia era la historia original, en la cual una niña se encontraba con una puerta que de forma inesperada se iba agrandando. A partir de esta historia he explorado varias formas de contarla, he ido desde la escritura pasando por la ilustración para llegar finalmente al dibujo. El dibujo ha llegado a mi de una forma inesperada, no lo busque, ya que siempre tuve claro que no era mi fuerte y asi mismo siempre que tenia que recurir a el trataba de buscar una salida diferente.Después de muchos intentos encontré al dibujo como lenguaje de mi historia, me vi obligada a dibujar y después de muchos ensayos y 6 meses de ejercicios de dibujo me di por vencida.Lo hice porque veía que mis dibujos no eran tan buenos como yo quería que fueran, estos dibujos no contaban la historia como yo quería que fuera contada. En este momento busque un nuevo camino en .el proyecto, decidí tener la colaboración de personas que tenían mas habilidad para el dibujo que yo. Ahí me di cuenta como estaba relacionada la historia que quería contar con las inquietudes que siempre había tenido acerca enseñanza en el arte..

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(7) ALICE'S ADVENTURES IX WONMRLANIX. 11». LEWIS CARROLL. Kf. JOttl. Air» co; Xlff,.

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(9) 1 I. Sí Sí.

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(11) Acerca. de la enseñanza.... "Yo no sé si estoy equivocado. Es difícil en una discusión no adoptar un tono afirmativo a veces. Pero recuerden que todas mis afirmaciones sólo son razones para la duda. Busquen la verdad por ustedes mismos." Jacques Rousseau, Hace un tiempo, empecé a pensar en la enseñanza en el arte, en como no es necesario explicar para aprender. .. Partir de que se sabe algo que otro ignora es casi lo mismo que verlo como un ser incapaz. Durante toda mi carrera, muchas veces tuve dudas acerca de mis maestros, quería saber si ellos me estaban dando lo que yo necesitaba, la respuesta a esto muchas veces fue negativa, en esos momentos trataba de reflexionar y mirar si había algo mas y encontré otros caminos que me llevaban a respuestas mas contundentes acerca de mis procesos de creación artística. A partir de esto decidí hacer mi proyecto final como un experimento para probar mi propia teoría. Cuando hablo de mi teoría tengo que hablar de un texto que ha cambiado mi forma de pensar con respecto a la educación, este texto es el Maestro Ignorante de Jacques Ranciere. A partir de el hago referencia a que un maestro esta ahí como una figura de guía, como una luz pero nunca como un personaje que impone su conocimiento.Una de las razones que me llevaron a este proyecto es que siempre pensé que la educación en el arte debía ser un proceso natural, el cual se va dando a partir de la experiencia creativa de cada individuo, de esta forma cuando se le da a un alumno la posibilidad de medir las cosas respecto a si mismos, esto lo hace dueño de la realidad y garantiza que se entiende lo que se aprende..

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(13) "Aprender, consiste en establecer una relación directa entre uno y las cosas. Si uno tiene la oportunidad de entender de modo directo, no es necesario memorizar,ni mucho menos tener la figura del maestro que tiene que interpretar el conocimiento sin dejar nada a la imaginación y a la libre interpretación de sus alumnos . " Rodolfo R. Llinás.

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(15) Comúnmente se piensa erróneamente en un artista como una persona que se dedica con regularidad a las bellas artes, de forma profesional, de acuerdo con lo certificado por una academia, asociación o sociedad artística. Apartir de esta afirmación se pone en juego no solo la burocratización de la identidad del artista como organizado en torno a los términos de instituciones y propiedad sino también como esta comprometido con lo que aprende como autodidacta y como muchas veces el conocimiento no se puede transmitir de una forma tan clara como en otras disciplinas. Un a r t i s t a tiene su propio estilo, su p r o p i a forma, esto no se puede enseñar, se puede guiar al alumno con teoría, como parte del proceso de consolidación de un pensamiento critico pero nunca se puede crear un producto con respecto a esto mismo. Es necesario tener en cuenta la individualidad de cada persona y así mismo respetar su percepción ya que de esta misma percepción vienen elementos fundamentales para su desarrollo, estos elementos p o d r í a n v e r s e como l a e x p e r i e n c i a a r t í s t i c a , creatividad, el desarrollo de sensibilidad y la estimulación..

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(17) Acerca del proyecto... He pensado que seria interesante hacer del proyecto un ejercicio académico en el cual pudiera experimentar y explorar las dudas que siempre habia tenido acerca del proceso de creación artística,con esto quiero hace referencia a el aprendizaje en las disciplias relacionadas con el arte; es posible enseñar? Estas dudas podrían ser puestas a prueba por mi y así mismo por las personas que colaboraban en el proyecto. Esta toma de decisiones me ha llevado de alguna forma a convertirme en directora del proyecto, esto lo hice por que de esta manera puedo formarlo con . mis propias concepciones y con lo que tengo claro que quiero que sea. Voy a dirigir el proyecto como producto de la terquedad de querer contar una historia, el proyecto tiene que ser dirigido por mi po.rque tengo unas convicciones de lo que quiero que sea. Una de estas convicciones es que quiero que el dibujo se detenga en los detalles, para que de esta manera la historia puede ser contada de una forma coherente y tenga valor de soporte frente a la narrativa de la misma. Tengo 4 colaboradores, Santiago Reyes, Felipe Uribe, Juan Pablo Plazas y Martiza Alvarez, todos son artistas plásticos de la Universidad de Los Andes. Cada uno de ellos ha recibido la historia inicial y partir de ella deben seguir las reglas del juego. Ellos recibieron una invitación formal en papel que los invitaba a ser parte del proyecto..

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(20) Si ellos se interesaban en este tenían que escribir un correo electrónico a la dirección: contarunahistoria@hotmail.com. Lo que a continuación recibían era lo siguiente: Han sido invitados a hacer parte del proyecto "Contar una historia" los siguientes parámetros deben ser seguidos por u s t e d e s , a lo largo de esta semana recibirán un boceto inicial de la h i s t o r i a , a p a r t i r de este boceto deberán contar esta historia con dibujos. 1. Todos los d i b u j o s deben ser entregados en el mismo f o r m a t o de papel con un formato de 14 por 21 centímetros. 2. Puntualidad en las entregas. 3. Cualquier duda o información que quieran tener acerca del proyecto pueden contactarme por el correo electrónico contarunahistoria@hotmail.com 4. D e b e r á n a s i s t i r a 4 r e u n i o n e s a t r a v é s del semestre en las cuales se harán criticas y correciones del p r o y e c t o . 6. Esto no tiene que hacerse al pie de la letra, la idea es divertirnos y jugar con las diferentes interpretaciones de la historia. A partir de esto empezamos a t r a b a j a r en el proyecto, cada uno ha hecho su parte y aunque algunos no han cumplido con la oportuna entrega de sus d i b u j o s , han estado comprometidos con el proyecto..

(21) Acerca de la percepción... Otro aspecto que ha sido importante para mi es que quiero que la historia le llegue de diferentes formas a cada persona por eso es importante tener en cuenta la percepción de cada uno de los colaboradores, es claro para mi que no todas las personas vemos lo mismo y no todos tenemos el mismo lenguaje visual por esta razón cada uno de los colaboradores (dibujantes) tiene un lenguaje para cada espectador. Quisiera hacer referencia al ejercicio académico ya que este proyecto itnenta demonstrar que no es necesario tener unos aspectos determinados a seguir ya que estoy muchas veces limita el proceso de creación artística. Una de las reglas principales del proyecto era que debia ser un dibujo en un fórmate determinado y varios de los dibujantes encontraron soluciones diferentes. Maritza Alvarez les dio un tridimensionalidad, mientras Santiago Reyes se salió del fórmate y Felipe Uribe encontró una solución pegando sobre el papel. Cada una dé estas soluciones prueban que al imponer unos parámetros lo único que se puede lograr es limitar la creatividad del proceso artístico..

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(23) Referentes literarios y visuales que acompañan este texto:. -"Las aventuras de Alicia en el Pais de las Maravillas" Lewis Carroll. -"Alicia a través del espejo" Lewis Carroll. -"El Maestro Ignorante: cinco lecciones sobre la emancipación intelectual "Jacques Ranciere". -"El pato" Juan Mejia. -"El artista del hambre" Franz Kafka. -"Un ensayo desde la pintura" Juana Anzellini. -"Taller de ocurrencias" Carmen Elvira Brigard. -"La sorpresa" Sylvia Van Ommen. -"Peter rabbit" Beatrix Potter. -"Eloise a paris" Kay Thompson. -Ilustraciones de Hilary Knight en "Eloise". -Ilustraciones de John Tenniel en "Las Aventuras de Alicia en el Pais de las Maravillas". -Ilustraciones de Anthony Brown en "Las cosas que me gustan". -Ilustraciones de Olivier Tallec Morro".. en " Rita y. -Ilustraciones de Sebastian Garcia Schwetzer en "Los opuestoros"..

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(32) Ante la Ley hay un guardián. Hasta ese guardián llega un hombre del campo y le pide ser admitido en la Ley. Pero el guardián dice que por ahora no le puede permitir la entrada. El hombre se queda pensando y pregunta si le permitirán entrar más tarde. "Es posible", dice el guardián, "pero ahora no".. c\,.

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