Los Secretos Del Circulo de Quintas

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LOS SECRETOS DEL CIRCULO DE QUINTAS

(COMO NOS PUEDE CONVERTIR EN UN GRAN ARMONIZADOR MUSICAL) (COMO NOS PUEDE CONVERTIR EN UN GRAN ARMONIZADOR MUSICAL)

INTRODUCCION.

Con esta primera entrega de una serie, los amigos de Musicareas y mi persona te extendemos Con esta primera entrega de una serie, los amigos de Musicareas y mi persona te extendemos una invitación a exponerte a un corto pero profundo y sobre todo práctico curso de armonía una invitación a exponerte a un corto pero profundo y sobre todo práctico curso de armonía musical. Tus respuestas a las siguientes reflexiones te dirán si este curso es para tí. musical. Tus respuestas a las siguientes reflexiones te dirán si este curso es para tí. ¿Te sucede que eres capaz de captar hasta las más complejas progresiones armónicas, pero ¿Te sucede que eres capaz de captar hasta las más complejas progresiones armónicas, pero luego tu "oído" no te permite srcinar composiciones armónicas parecidas o mejores?. ¿Sientes luego tu "oído" no te permite srcinar composiciones armónicas parecidas o mejores?. ¿Sientes que tu srcinalidad armónica esta como estancada desde hace mucho tiempo?. Tras estudiar y que tu srcinalidad armónica esta como estancada desde hace mucho tiempo?. Tras estudiar y estudiar armonía ¿has tenido una sensación parecida a la de quien posee todas las piezas, pero estudiar armonía ¿has tenido una sensación parecida a la de quien posee todas las piezas, pero aun no acierta por donde comenzar a armar un rompecabezas?. ¿Sabes las técnicas de arreglo y aun no acierta por donde comenzar a armar un rompecabezas?. ¿Sabes las técnicas de arreglo y orquestación, pero antes requieres ayuda para armar la progresión armónica?. ¿Quieres orquestación, pero antes requieres ayuda para armar la progresión armónica?. ¿Quieres simplemente iniciarte en el estudio de la armonia musical?

simplemente iniciarte en el estudio de la armonia musical?

¿Te gustaría encontrar un método de alto nivel profesional adaptable a todos los estilos ¿Te gustaría encontrar un método de alto nivel profesional adaptable a todos los estilos populares; todo en una sola página, en el que tus ojos guíen a tus oídos a través de numerosas populares; todo en una sola página, en el que tus ojos guíen a tus oídos a través de numerosas opciones hacia un objetivo (tu escoges la que mas te gusta) cual mapa de

opciones hacia un objetivo (tu escoges la que mas te gusta) cual mapa de

carretera?...no importa que estés haciendo ácido jazz, rock, música latina o Pop carretera?...no importa que estés haciendo ácido jazz, rock, música latina o Pop Española al estilo de Alejandro Sanz...

Española al estilo de Alejandro Sanz...

Si te gusta o identificas con lo anterior, entonces únete al grupo !!! En el camino espero Si te gusta o identificas con lo anterior, entonces únete al grupo !!! En el camino espero alcances una visión sumamente interesante, fresca, aplicada e integral de la música en general, alcances una visión sumamente interesante, fresca, aplicada e integral de la música en general, y que a final de cuentas logres que tu "oído armónico " crezca a un nivel insospechado y muy y que a final de cuentas logres que tu "oído armónico " crezca a un nivel insospechado y muy gratificante...A la vez seguramente te convertirás en un mejor compositor, gratificante...A la vez seguramente te convertirás en un mejor compositor, arreglista o improvisador instrumental...y si además crece tu fama y cuenta arreglista o improvisador instrumental...y si además crece tu fama y cuenta bancaria ... entonces si que hemos cumplido nuestro objetivo !!!!

bancaria ... entonces si que hemos cumplido nuestro objetivo !!!!

Antes de proseguir, la honestidad y deseos de honrar a quien lo merece me inducen a hacer Antes de proseguir, la honestidad y deseos de honrar a quien lo merece me inducen a hacer saber que el autor de este método fue el ya fallecido Sr. Dick Grove; músico maestro de saber que el autor de este método fue el ya fallecido Sr. Dick Grove; músico maestro de maestros en Los Angeles-California, famoso tanto por sus muchos libros de música como por maestros en Los Angeles-California, famoso tanto por sus muchos libros de música como por sus composiciones y arreglos.

sus composiciones y arreglos.

Antes de crear y dedicarse exclusivamente a dirigir y enseñar en la escuela que tuvo su nombre Antes de crear y dedicarse exclusivamente a dirigir y enseñar en la escuela que tuvo su nombre durante veinticinco años, Dick fue el director-arreglista de famosos artistas Norteamericanos y durante veinticinco años, Dick fue el director-arreglista de famosos artistas Norteamericanos y hasta lidero la orquesta en la entrega de los Premios Grammy. En su Academia se congregaban hasta lidero la orquesta en la entrega de los Premios Grammy. En su Academia se congregaban conferencistas de la talla de Henry Mancini, Claire Fisher, Tom Scott, Hollman, Lalo Schifrin, Bill conferencistas de la talla de Henry Mancini, Claire Fisher, Tom Scott, Hollman, Lalo Schifrin, Bill Hollman, así como lo mas granado de los músicos de la industria del cine y la TV de Hollywood. Hollman, así como lo mas granado de los músicos de la industria del cine y la TV de Hollywood. Sus créditos incluyeron los shows televisivos de Andy Williams, Bill Cosby, Dean Martin, Diana Sus créditos incluyeron los shows televisivos de Andy Williams, Bill Cosby, Dean Martin, Diana Ross, Carol Burnett, Julie Andrews y muchos otros. Recibió una nominación Grammy en la Ross, Carol Burnett, Julie Andrews y muchos otros. Recibió una nominación Grammy en la categoría de "Mejor Composición de Jazz," y fue honrado por la "Academia Nacional de Artes y categoría de "Mejor Composición de Jazz," y fue honrado por la "Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Televisión" de los EEUU por sus "Distinguidos Logros Musicales."

Ciencias de la Televisión" de los EEUU por sus "Distinguidos Logros Musicales." En mi consideración todo esto se queda corto

En mi consideración todo esto se queda corto en comparación a sus méritos como práctico yen comparación a sus méritos como práctico y profundo visionario de la arquitectura y engranajes de la música, y su didáctica y metodología profundo visionario de la arquitectura y engranajes de la música, y su didáctica y metodología para transmitirla.

para transmitirla.

Lamentablemente fueron relativamente pocos sus estudiantes. Fué un

Lamentablemente fueron relativamente pocos sus estudiantes. Fué un gran privilegio para migran privilegio para mi estudiar bajo la conducción de tan esclarecido profesor y músico luego de mis estudios estudiar bajo la conducción de tan esclarecido profesor y músico luego de mis estudios

fundamentales en Berklee College of Music. Por ello emprendo esta grata labor con la aspiración fundamentales en Berklee College of Music. Por ello emprendo esta grata labor con la aspiración de serle útil a todos los colegas que MUSICAREAS me permita, y con ello al mismo tiempo rendir de serle útil a todos los colegas que MUSICAREAS me permita, y con ello al mismo tiempo rendir memoria al Maestro, para que su esfuerzo y enseñanza; lejos de extinguirse, alcance a prender memoria al Maestro, para que su esfuerzo y enseñanza; lejos de extinguirse, alcance a prender en otros y así mas bien se multiplique.

en otros y así mas bien se multiplique. ...manos a la obra !!!!

...manos a la obra !!!!

CAPITULO No 1: EL CIRCULO DE QUINTAS

A. Fundamentos teóricos. A. Fundamentos teóricos.

1. El círculo de Quintas es el ciclo conformado por la concatenación de quintas notas oEl círculo de Quintas es el ciclo conformado por la concatenación de quintas notas o grados de escalas mayores sucesivas comenzando por la de C (=DO). Ejemplo: Sol (G) es grados de escalas mayores sucesivas comenzando por la de C (=DO). Ejemplo: Sol (G) es el quinto grado de la escala de DO mayor, y también el primer grado de la escala mayor el quinto grado de la escala de DO mayor, y también el primer grado de la escala mayor de SOL. RE es el quinto grado de la escala de SOL mayor y primero de la de RE; y así de SOL. RE es el quinto grado de la escala de SOL mayor y primero de la de RE; y así sucesivamente. En consecuencia la tonalidad de DO carece de accidentales, mas la de SOL sucesivamente. En consecuencia la tonalidad de DO carece de accidentales, mas la de SOL tiene un sostenido, la de RE tiene dos sostenidos, etc., y así se desarrolla el orden natural tiene un sostenido, la de RE tiene dos sostenidos, etc., y así se desarrolla el orden natural de las tonalidades.

de las tonalidades.

Esto último es lo

Esto último es lo que justamente representa el círculo de que justamente representa el círculo de quintas cuando se lee en contraquintas cuando se lee en contra de las manecillas del reloj. Leído en dirección contraria (a favor de las manecillas del de las manecillas del reloj. Leído en dirección contraria (a favor de las manecillas del reloj) realmente se convierte en un "Círculo de Cuartas," y esta es la forma de su uso reloj) realmente se convierte en un "Círculo de Cuartas," y esta es la forma de su uso más frecuente.

más frecuente.

Desdichadamente suele ocurrir que el Ciclo de Quintas solo se enseña como parte de la Desdichadamente suele ocurrir que el Ciclo de Quintas solo se enseña como parte de la introducción a las tonalidades, en los primeros tiempos del aprendizaje musical. Quizás introducción a las tonalidades, en los primeros tiempos del aprendizaje musical. Quizás

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de allí provengan muchas de las carencias y dificultades que luego nos cuesta tanto de allí provengan muchas de las carencias y dificultades que luego nos cuesta tanto superar.

superar.

A través de este nuevo enfoque que a la vez conlleva a la profundización de su estudio, A través de este nuevo enfoque que a la vez conlleva a la profundización de su estudio, espero que al arribar al final podamos compartir la convicción de que el Círculo de espero que al arribar al final podamos compartir la convicción de que el Círculo de Quintas es fuente casi infinita de recursos armónicos y muchas tantas cosas más. Quintas es fuente casi infinita de recursos armónicos y muchas tantas cosas más. Tanto es así que me atrevo a pensar, que de llegarse a tener total conocimiento y Tanto es así que me atrevo a pensar, que de llegarse a tener total conocimiento y destreza en el manejo del círculo de quintas y de las escalas de todos los acordes destreza en el manejo del círculo de quintas y de las escalas de todos los acordes posibles, se tiene asegurada más de la mitad de lo necesario para ser un músico muy posibles, se tiene asegurada más de la mitad de lo necesario para ser un músico muy especial y muy por encima de la media.

especial y muy por encima de la media.

2. La representación gráfica de esta relación; seguro muy familiar, es la siguiente:La representación gráfica de esta relación; seguro muy familiar, es la siguiente:

3. Ahora para darle aplicabilidad al círculo o ciclo anterior (que hasta ahora no es mas queAhora para darle aplicabilidad al círculo o ciclo anterior (que hasta ahora no es mas que un círculo de notas), hagamos lo siguiente:

un círculo de notas), hagamos lo siguiente:

a) convirtamos cada nota en la tónica de un acorde dominante y b) rompamos el anillo a) convirtamos cada nota en la tónica de un acorde dominante y b) rompamos el anillo haciendo de el un línea vertical y colocando al "C7" (do dominante) en el círculo de la haciendo de el un línea vertical y colocando al "C7" (do dominante) en el círculo de la linea 6 en medio del siguiente esquema. Así arribamos a lo que denominaremos la "RED" linea 6 en medio del siguiente esquema. Así arribamos a lo que denominaremos la "RED" No 1(le seguirán otras):

No 1(le seguirán otras): FIGURA #1:

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1. Por último, agreguémosle al margen derecho de la LINEA 7 (L7 en lo adelante) losPor último, agreguémosle al margen derecho de la LINEA 7 (L7 en lo adelante) los símbolos cifrados de C y Cmi, para significar que estamos mirando al "Círculo de Quintas" símbolos cifrados de C y Cmi, para significar que estamos mirando al "Círculo de Quintas" desde la perspectiva de la tonalidad de DO mayor o menor (C y Cmi respectivamente). desde la perspectiva de la tonalidad de DO mayor o menor (C y Cmi respectivamente). Como bien sabes, el acorde dominante genera la necesidad de proseguir y "resolver" Como bien sabes, el acorde dominante genera la necesidad de proseguir y "resolver" hacia un acorde estable con sensación de descanso o finalidad momentánea o definitiva hacia un acorde estable con sensación de descanso o finalidad momentánea o definitiva (por ej.: el fín de la canción). Concluir con una dominante es como dejar en suspenso el (por ej.: el fín de la canción). Concluir con una dominante es como dejar en suspenso el fín de la canción, ¿verdad?. La inserción de "C" y "Cmi" provee justamente ese recurso o fín de la canción, ¿verdad?. La inserción de "C" y "Cmi" provee justamente ese recurso o necesidad.

necesidad.

Piensa en LA RED como si fuese un tablero de ajedrez. Cuando comience la acción podrás Piensa en LA RED como si fuese un tablero de ajedrez. Cuando comience la acción podrás moverte en ciertas direcciones y en otras no. Tendrás que prever a donde quieres llegar, moverte en ciertas direcciones y en otras no. Tendrás que prever a donde quieres llegar, y tus calculados movimientos en

y tus calculados movimientos en esa dirección dependerán de tus gustos, así esa dirección dependerán de tus gustos, así como delcomo del estilo, género, época y demás elementos en los que se ubica tu arreglo o composición. estilo, género, época y demás elementos en los que se ubica tu arreglo o composición. Fácil e interesante, ¿verdad?

Fácil e interesante, ¿verdad? En tal contexto, considera a l

En tal contexto, considera a la L7 cual poderoso imán. a L7 cual poderoso imán. Todo lo que en progresionesTodo lo que en progresiones armónicas ocurre en la parte superior o inferior de LA RED, tiende casi siempre a armónicas ocurre en la parte superior o inferior de LA RED, tiende casi siempre a "moverse hacia" y "finalmente concluir en" L7.

"moverse hacia" y "finalmente concluir en" L7.

"Finalmente concluir" suena a redundante, pero no!!!! Una de las características más "Finalmente concluir" suena a redundante, pero no!!!! Una de las características más importantes de la música moderna es

importantes de la música moderna es que en ella se que en ella se puede "concluir momentaneamente"puede "concluir momentaneamente" muchas veces entre el inicio y final de una canción. Así visto, la L7 representa la muchas veces entre el inicio y final de una canción. Así visto, la L7 representa la "conclusión final" de al menos un segmento estructural tonal (verso, puente, interludio, "conclusión final" de al menos un segmento estructural tonal (verso, puente, interludio, etc.), si no de una pieza musical tradicional en su totalidad.

etc.), si no de una pieza musical tradicional en su totalidad.

OJO! no me refiero a música politonal a lo Stravinsky (Petrouchka o Consagración de la Primavera) en la que varias tonalidades ocurren a un mismo tiempo. Mas bien me refiero a canciones en la que si bien los compases iniciales y finales exhiben el mismo tono, la composición puede deambular por varias o muchas distintas tonalidades entre un extremo y el otro.

La RED No 1 (Ilustración No 1 arriba) tan solo muestra lo que consideraremos la La RED No 1 (Ilustración No 1 arriba) tan solo muestra lo que consideraremos la "columna vertebral" de la música occidental y comercial en general (también llamada "columna vertebral" de la música occidental y comercial en general (también llamada música II-V-I por razones que estudiaremos en nuestra segunda entrega). Es así porque música II-V-I por razones que estudiaremos en nuestra segunda entrega). Es así porque en este tipo de música los acordes dominantes casi siempre definirán la tonalidad, la cual en este tipo de música los acordes dominantes casi siempre definirán la tonalidad, la cual deberá encontrarse cinco notas más abajo (igual a decir cuatro más arriba según el deberá encontrarse cinco notas más abajo (igual a decir cuatro más arriba según el círculo de quintas).

círculo de quintas).

Durante el desarrollo de este curso iremos rellenando todos los espacios vacíos, hasta Durante el desarrollo de este curso iremos rellenando todos los espacios vacíos, hasta dotarnos de numerosas vias y recursos para

dotarnos de numerosas vias y recursos para desplazarnos acertada y elegantemente adesplazarnos acertada y elegantemente a "cualquier parte" a la que nos invite nuestro talento e imaginación musical.

"cualquier parte" a la que nos invite nuestro talento e imaginación musical. Sin mas preámbulos vayamos al grano.

Sin mas preámbulos vayamos al grano. B. Aplicación de lo anterior.

B. Aplicación de lo anterior. 1.

1. EscuEscucha con tu piano, guitcha con tu piano, guitarra o secuenarra o secuenciador la famosa cancciador la famosa canción "Sweeión "Sweet Georgia Browt Georgia Brown."n." A pesar de haberse srcinado en el principio de los 1900's, esta canción es frecuente en A pesar de haberse srcinado en el principio de los 1900's, esta canción es frecuente en los repertorios de hoy famosas orquestas de Jazz y sigue siendo muy buena. Pero la los repertorios de hoy famosas orquestas de Jazz y sigue siendo muy buena. Pero la verdadera razon de su elección reside esta en que puede ser analizada con nuestra verdadera razon de su elección reside esta en que puede ser analizada con nuestra escueta RED #1 (solo columna vertebral de lo que vendrá, recuerdas?). ¿Sabes por escueta RED #1 (solo columna vertebral de lo que vendrá, recuerdas?). ¿Sabes por qué?...porque en esa época eso era casi todo de lo que se disponía en materia de qué?...porque en esa época eso era casi todo de lo que se disponía en materia de recursos armónicos en la música comercial.

recursos armónicos en la música comercial.

A "inicios" del 1900's el uso de séptimas menores no era parte del "oido musical"del A "inicios" del 1900's el uso de séptimas menores no era parte del "oido musical"del oyente común (era como muy sofisticado)...y ni

oyente común (era como muy sofisticado)...y ni hablar de otros acordes mashablar de otros acordes mas alterados tan frecuentes y

alterados tan frecuentes y casi indispensables hoy. Entonces la música popular casi indispensables hoy. Entonces la música popular comercialcomercial giraba mayormente en torno a líneas de bajo construidas a intervalos de quinta (al estilo giraba mayormente en torno a líneas de bajo construidas a intervalos de quinta (al estilo de Joplin y su Rag). De hecho uno de los primeros hitos (si no el primero) en la aparición de Joplin y su Rag). De hecho uno de los primeros hitos (si no el primero) en la aparición de la música moderna y mas particularmente el jazz, es precisamente la publicación de la música moderna y mas particularmente el jazz, es precisamente la publicación (como papel de música) de "Maple Leaf Rag" de este autor.

(como papel de música) de "Maple Leaf Rag" de este autor. 1. ILUSTRACION No 1.ILUSTRACION No 1.

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Escuchar el tema

2. En el mismo orden "transplanta" los acordes cifrados a la RED #1, y fíjate que la armoníaEn el mismo orden "transplanta" los acordes cifrados a la RED #1, y fíjate que la armonía pasa en seguidilla ascendente por los acordes dominantes de las líneas 10, 9 y 8 (A7, D7, pasa en seguidilla ascendente por los acordes dominantes de las líneas 10, 9 y 8 (A7, D7, G7), hasta llegar a reposo (o resolución) en el C (=DO) mayor de la Linea 7 (que

G7), hasta llegar a reposo (o resolución) en el C (=DO) mayor de la Linea 7 (que representa la tonalidad de la canción como un todo). Tan sencillo como eso... representa la tonalidad de la canción como un todo). Tan sencillo como eso...

3.

3. Si aceptSi aceptamos que el acoramos que el acorde dominde dominante se encuante se encuentrentra cinco tonoa cinco tonos mas arriba de la tónics mas arriba de la tónica oa o fundamental (que define la tonalidad), entonces solo viendo la armonía cifrada podemos fundamental (que define la tonalidad), entonces solo viendo la armonía cifrada podemos concluir que el breve trozo de "Sweet Georgia Brown" bajo análisis pasa por tres concluir que el breve trozo de "Sweet Georgia Brown" bajo análisis pasa por tres tonalidades, cual sigue:

tonalidades, cual sigue: 3.1.

3.1. Los cLos compases del ompases del 1 al 1 al 4 están 4 están en la en la tonalidad de tonalidad de RE.RE. 3.2.

3.2. Los cLos compases del ompases del 5 al 5 al 8 están 8 están en la en la tonalidad de tonalidad de SOL.SOL. 3.3.

3.3. Los cLos compases del ompases del 9 al 9 al 12 est12 están en án en la tonalidad dla tonalidad de DO.e DO. 3.4.

3.4. Entre 12 Entre 12 y 13 ocuy 13 ocurre la resolución de Grre la resolución de G7 a C m7 a C mayor, con lo cayor, con lo cual la progresiónual la progresión "aterriza" en la L7 impartiéndole conclusión tonal definitiva a todo el trozo musical. "aterriza" en la L7 impartiéndole conclusión tonal definitiva a todo el trozo musical. 4.

4. Si lo analizas dSi lo analizas desde el puesde el punto de vistnto de vista melóda melódico llegarico llegarás a igual conás a igual conclusióclusión. Obsen. Observa lasrva las notas melódicas que ocurren dentro de cada conjunto de cuatro compases, y veras que: notas melódicas que ocurren dentro de cada conjunto de cuatro compases, y veras que: 4.1.

4.1. En 1 En 1 al 4 hal 4 hay sostenidos en ay sostenidos en fa y do fa y do (igual al tono (igual al tono de RE de RE mayor).mayor). 4.2.

4.2. En 5 En 5 al 8 hal 8 hay un solo ay un solo sostenido en sostenido en fa (igual al tono fa (igual al tono de SOL de SOL mayor).mayor). 4.3.

4.3. En 9 En 9 al 12 toal 12 todas las notas das las notas son naturales son naturales (igual al tono (igual al tono de DO de DO mayor).mayor).

5. Si ahora escribes esos acordes unos tras otros sobre un pentagrama y conduces bien lasSi ahora escribes esos acordes unos tras otros sobre un pentagrama y conduces bien las voces, podrás ver las resoluciones. Fíjate que el tercer grado de A7 (=do#) resuelve voces, podrás ver las resoluciones. Fíjate que el tercer grado de A7 (=do#) resuelve bajando al séptimo grado de D7 (=do natural), y que este a su vez resuelve bajando al bajando al séptimo grado de D7 (=do natural), y que este a su vez resuelve bajando al tercer grado de G7 (=si natural), haciendo una cadena melódica 3-7-3. Igual puedes tercer grado de G7 (=si natural), haciendo una cadena melódica 3-7-3. Igual puedes hacer comenzando con el séptimo en vez

hacer comenzando con el séptimo en vez del tercer grado de A7, del tercer grado de A7, y obtendrás la secuenciay obtendrás la secuencia descendente: sol - fa# - fa natural (7-3-7).

descendente: sol - fa# - fa natural (7-3-7).

Esta hilvanación de notas críticas de cada acorde va construyendo una derivada Esta hilvanación de notas críticas de cada acorde va construyendo una derivada

contramelodía por debajo de la principal...seguramente las haz escuchado cientos contramelodía por debajo de la principal...seguramente las haz escuchado cientos de veces! Podríamos incorporarla al arreglo orquestal de "Sweet Georgia Brown"

de veces! Podríamos incorporarla al arreglo orquestal de "Sweet Georgia Brown"

asignándola a los saxos o trombones en un big-band, o a las cuerdas (especialmente a los asignándola a los saxos o trombones en un big-band, o a las cuerdas (especialmente a los cellos) en una orquesta más grande. Cuando solo en piano, se le conoce como la "linea cellos) en una orquesta más grande. Cuando solo en piano, se le conoce como la "linea del pulgar."

del pulgar." 6.

6. Si nuestrSi nuestros oídos pudos oídos pudieran habieran hablar, posiblar, posiblementlemente nos exclame nos exclamarían que ¿parían que ¿para que tantara que tantoo enredo?...dirían algo así como ... "para nosotros fue una musiquilla muy sencilla, enredo?...dirían algo así como ... "para nosotros fue una musiquilla muy sencilla, y ni cuenta nos dimos de esos cambios de tono."

y ni cuenta nos dimos de esos cambios de tono."

A tan presumido comentario podríamos responder: ..."Espérate!...apenas estamos A tan presumido comentario podríamos responder: ..."Espérate!...apenas estamos comenzando. Que tal si ahora te escuchas a la canción 'Laura' de Mercer y Raksin o 'All comenzando. Que tal si ahora te escuchas a la canción 'Laura' de Mercer y Raksin o 'All the Things You Are' de Hammerstein y Kern………seguro no las oirás o consideraras the Things You Are' de Hammerstein y Kern………seguro no las oirás o consideraras tan fáciles !!!!"

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C.

C. RelacioRelaciones nes teoricoteorico-prácticas.-prácticas.

Si nos decidimos a averiguar las razones detrás del "presumido" comentario de nuestros Si nos decidimos a averiguar las razones detrás del "presumido" comentario de nuestros "parlantes oídos", descubriremos de lo que se valen para entender las complejidades de la "parlantes oídos", descubriremos de lo que se valen para entender las complejidades de la música moderna.

música moderna.

Encontraremos que la clave esta en un nuevo modo de "escuchar" la música, cual si fueren tres Encontraremos que la clave esta en un nuevo modo de "escuchar" la música, cual si fueren tres secciones melódicas superpuestas (y obviamente simultáneas) interrelacionadas. Tales tres secciones melódicas superpuestas (y obviamente simultáneas) interrelacionadas. Tales tres secciones son: la melodía, las resoluciones interacordes y la linea melódica del bajo. secciones son: la melodía, las resoluciones interacordes y la linea melódica del bajo. Volvamos a "Sweet Georgia Brown" y veamos que pasa en ella desde este punto de vista: Volvamos a "Sweet Georgia Brown" y veamos que pasa en ella desde este punto de vista:

1. en la sección superior (la melodía): La mayoría de las notas; aun cuando en el tono de REen la sección superior (la melodía): La mayoría de las notas; aun cuando en el tono de RE o SOL, son comunes a la escala mayor de DO. En situaciones como esta, nuestro oído o SOL, son comunes a la escala mayor de DO. En situaciones como esta, nuestro oído tiende a escuchar la melodía como escala de DO mayor alterada (vale decir: con algunas tiende a escuchar la melodía como escala de DO mayor alterada (vale decir: con algunas notas diferentes). En el metalenguage de la RED diríamos que son melodías influenciadas notas diferentes). En el metalenguage de la RED diríamos que son melodías influenciadas_{por L7.} por L7.

2. En la sección intermedia (la armonía y sus resoluciones): Aunque el particular arreglo noEn la sección intermedia (la armonía y sus resoluciones): Aunque el particular arreglo no resalte la contramelodía que tejen los enlaces de las resoluciones (líneas 7-3-7, 3-7-3, resalte la contramelodía que tejen los enlaces de las resoluciones (líneas 7-3-7, 3-7-3, etc.), nuestro "oído musical" tiende a escucharlas inconcientemente. Estas sub-melodías etc.), nuestro "oído musical" tiende a escucharlas inconcientemente. Estas sub-melodías tienden a ser una cadena de semitonos, que de cierta manera "musicaliza" los cambios tienden a ser una cadena de semitonos, que de cierta manera "musicaliza" los cambios de "tonos momentáneos" de forma muy simplificada y asimilable. La alta fuerza de esta de "tonos momentáneos" de forma muy simplificada y asimilable. La alta fuerza de esta melodía per se (gracias a estar construída con intervalos de semitonos) unida a la de la melodía per se (gracias a estar construída con intervalos de semitonos) unida a la de la melodía principal (sección superior) lo dice "todo" a nuestros "oídos;" tanto que hasta melodía principal (sección superior) lo dice "todo" a nuestros "oídos;" tanto que hasta podemos prescindir de los acordes e incluso de la linea de bajo y entenderíamos podemos prescindir de los acordes e incluso de la linea de bajo y entenderíamos plenamente la composición.

plenamente la composición. 3.

3. En la seccEn la sección inferioión inferior (la linea de bajor (la linea de bajo): Esta es tam): Esta es también una mbién una melodía; selodía; sencillencilla peroa pero

también fuerte tonalmente dada su construcción en quintas. Cántala y veras !! La mayoría también fuerte tonalmente dada su construcción en quintas. Cántala y veras !! La mayoría de sus notas también son comunes a la escala de DO mayor. Sumado su efecto a las dos de sus notas también son comunes a la escala de DO mayor. Sumado su efecto a las dos melodías en los dos niveles más arriba, podemos secuenciar en unísono cada sección y melodías en los dos niveles más arriba, podemos secuenciar en unísono cada sección y hasta escuchar los acordes de la composición.

hasta escuchar los acordes de la composición. Por supuesto nuestro "oído" escucha las tres

Por supuesto nuestro "oído" escucha las tres secciones sacándole provecho a cada una desecciones sacándole provecho a cada una de manera individual, mas luego las integra en una sola impresión musical para extraer beneficio manera individual, mas luego las integra en una sola impresión musical para extraer beneficio añadido tras la interacción o integración de las tres secciones..

añadido tras la interacción o integración de las tres secciones..

Más de un aguzado compositor también ha sabido invertir el proceso para sacar "arte" y Más de un aguzado compositor también ha sabido invertir el proceso para sacar "arte" y srcinalidad de este fenómeno, concibiendo una melodía principal "medio indescifrable" por si srcinalidad de este fenómeno, concibiendo una melodía principal "medio indescifrable" por si sola, colocándola sobre los bien plantados "rieles" tonales de una clara melodía intermedia y de sola, colocándola sobre los bien plantados "rieles" tonales de una clara melodía intermedia y de bajo. Lo contrario es también

bajo. Lo contrario es también válido. Son esas canciones que cuando escuchamos por primeraválido. Son esas canciones que cuando escuchamos por primera vez nos llevan a pensar o decir...WAO !! ... como lo hizo??

vez nos llevan a pensar o decir...WAO !! ... como lo hizo??

No quiero despedirme hasta la próxima entrega dejando en el aire la impresión de que toda No quiero despedirme hasta la próxima entrega dejando en el aire la impresión de que toda música escrita fuera de los dictados del círculo de quinta es mala, desagradable o

música escrita fuera de los dictados del círculo de quinta es mala, desagradable o necesariamente mal construída (aunque a veces si

necesariamente mal construída (aunque a veces si). OJO!! Existen excepciones en las que). OJO!! Existen excepciones en las que adrede se contraría el uso convencional del círculo de quintas. Por ejemplo, en la musicalización adrede se contraría el uso convencional del círculo de quintas. Por ejemplo, en la musicalización de filmes o novelas de TV es frecuente provocar la perdida de la tonalidad mediante

de filmes o novelas de TV es frecuente provocar la perdida de la tonalidad mediante

progresiones simétricas (a intervalos en la linea de bajo de terceras mayores, menores y cuarta progresiones simétricas (a intervalos en la linea de bajo de terceras mayores, menores y cuarta aumentadas versus intervalos de quintas y

aumentadas versus intervalos de quintas y medios tonos), para con ello medios tonos), para con ello generar un impactogenerar un impacto emocional de suspenso, flotación o incertidumbre en el espectador. Otro buen ejemplo es el emocional de suspenso, flotación o incertidumbre en el espectador. Otro buen ejemplo es el rock-fusión de agrupaciones de avanzada como los "Yellow Jackets"...óyelos y sabrás a que rock-fusión de agrupaciones de avanzada como los "Yellow Jackets"...óyelos y sabrás a que me refiero!...pero aun para ello hay que aprender las reglas del círculo de quintas para me refiero!...pero aun para ello hay que aprender las reglas del círculo de quintas para luego contravenirlas ... o sea que aun así siempre esta presente de alguna forma en luego contravenirlas ... o sea que aun así siempre esta presente de alguna forma en nuestras composiciones.

nuestras composiciones.

D. Otro ejemplo y otra aplicación de la

D. Otro ejemplo y otra aplicación de la RED #1.RED #1.

"The Entertainer," de la película "El Golpe" o "The Sting." "The Entertainer," de la película "El Golpe" o "The Sting."

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Adelantemos una RED (la próxima), e imagina que el acorde F esta en la linea "5ª" justo encima Adelantemos una RED (la próxima), e imagina que el acorde F esta en la linea "5ª" justo encima de donde está la "C" de la linea 7. Ahora podemos analizar "The Entertainer" con nuestra RED de donde está la "C" de la linea 7. Ahora podemos analizar "The Entertainer" con nuestra RED #1.

#1.

Además del movimientos ascendente estrictamente en seguidilla (sin saltos de líneas), ahora Además del movimientos ascendente estrictamente en seguidilla (sin saltos de líneas), ahora vamos a ilustrar dos nuevo movimientos posibles dentro de la disciplina de la RED .

vamos a ilustrar dos nuevo movimientos posibles dentro de la disciplina de la RED .

El primero es un movimiento cuasi horizontal (de C7 línea 6 a F en la línea 5ª / en compases 1 y El primero es un movimiento cuasi horizontal (de C7 línea 6 a F en la línea 5ª / en compases 1 y 2), en manifestación de arribo o aterrizaje en "tonalidad momentánea."

2), en manifestación de arribo o aterrizaje en "tonalidad momentánea."

El segundo movimiento es descendente. En este caso podemos hacerlo en seguidilla (compases El segundo movimiento es descendente. En este caso podemos hacerlo en seguidilla (compases 3 y 4) o a cualquier otra línea inferior; aún saltando o sobrepasando unas cuantas líneas de por 3 y 4) o a cualquier otra línea inferior; aún saltando o sobrepasando unas cuantas líneas de por medio (compás 6 al 7 / de F en línea 5a a D7 en linea 9).

medio (compás 6 al 7 / de F en línea 5a a D7 en linea 9).

Si conoces la canción completa prosíguela y verás que al final del verso en curso "aterriza" en Si conoces la canción completa prosíguela y verás que al final del verso en curso "aterriza" en 'C' (L7)...su "tonalidad final" que es igual a la de la canción total.

'C' (L7)...su "tonalidad final" que es igual a la de la canción total.

RESUMEN DEL CAPITULO

En esta primera entrega se ha tratado de ilustrar que: En esta primera entrega se ha tratado de ilustrar que:

1. El círculo de quintas es una poderosa herramienta para armonizar, rearmonizar o analizarEl círculo de quintas es una poderosa herramienta para armonizar, rearmonizar o analizar una composición musical.

una composición musical.

2. Replanteado sobre el formato de la RED podemos usarlo desde la perspectiva de unaReplanteado sobre el formato de la RED podemos usarlo desde la perspectiva de una tonalidad en particular, y hacer que nuestros oídos sigan a nuestros ojos en el proceso de tonalidad en particular, y hacer que nuestros oídos sigan a nuestros ojos en el proceso de armonización.

armonización.

3. La RED #1 representa la columna vertebral de la armonía en la música comercial, cualLa RED #1 representa la columna vertebral de la armonía en la música comercial, cual cadena o rosario de

cadena o rosario de acordes dominantes en sucesión de cuartas ascendentes. En ella acordes dominantes en sucesión de cuartas ascendentes. En ella nosnos es permitido movernos en seguidilla ascendente (sin saltos), y descender mas allá de un es permitido movernos en seguidilla ascendente (sin saltos), y descender mas allá de un intervalo de quinta (incluso saltando líneas primarias) a cualquier otra línea primaria o intervalo de quinta (incluso saltando líneas primarias) a cualquier otra línea primaria o secundaria.

secundaria.

4. Cuando se armoniza siguiendo la disciplina que impone el uso de la RED, logramosCuando se armoniza siguiendo la disciplina que impone el uso de la RED, logramos construir progresiones armónicas en las cuales

construir progresiones armónicas en las cuales las preparaciones y resoluciones entrelas preparaciones y resoluciones entre acordes se suceden correcta y naturalmente. Estas preparaciones y resoluciones se acordes se suceden correcta y naturalmente. Estas preparaciones y resoluciones se encargan de las complejas extensiones (o altas tensiones) armónicas tan comunes en la encargan de las complejas extensiones (o altas tensiones) armónicas tan comunes en la musica moderna, haciéndolas gustosamente palatables a nuestros "oídos musicales" a musica moderna, haciéndolas gustosamente palatables a nuestros "oídos musicales" a traves de una "melódica" conducción de voces. Gracias a esto podemos discernir la lógica traves de una "melódica" conducción de voces. Gracias a esto podemos discernir la lógica horizontal inmersa en intrincados o sofisticados niveles armónicos, sin perder el sentido horizontal inmersa en intrincados o sofisticados niveles armónicos, sin perder el sentido de la tonalidad...Este es uno de los bien guardados secretos del Círculo de de la tonalidad...Este es uno de los bien guardados secretos del Círculo de Quintas!!!!

Quintas!!!!

LO QUE VIENE

Con la RED #2 incorporará los acordes de séptima menor (en tonalidades mayores y menores) y Con la RED #2 incorporará los acordes de séptima menor (en tonalidades mayores y menores) y los acordes de "tónica momentánea." Así podremos a la vez profundizar en la llamada armonía los acordes de "tónica momentánea." Así podremos a la vez profundizar en la llamada armonía II-V-I y analizar canciones mas completas, pertenecientes a la década de los 1940's en II-V-I y analizar canciones mas completas, pertenecientes a la década de los 1940's en adelante.

adelante.

...hasta entonces y que la pasen bien ! ...hasta entonces y que la pasen bien ! NOTA: A través de MUSICAREAS haz llegar

NOTA: A través de MUSICAREAS haz llegar tus comentarios sobre como te va, así tus comentarios sobre como te va, así como tuscomo tus preguntas y dudas. Nos interesa saber si

preguntas y dudas. Nos interesa saber si estamos siendo útil y estamos siendo útil y como podríamos mejorar estecomo podríamos mejorar este curso. Y recuerda que disponemos de unos foros abiertos a todos.

curso. Y recuerda que disponemos de unos foros abiertos a todos. ************************************** ************************************** Que tál? ...¿Cómo les fué con la Parte 1? Interesante y sencillo ¿verdad? Que tál? ...¿Cómo les fué con la Parte 1? Interesante y sencillo ¿verdad? Entonces ya conocieron el gran secreto general.

Entonces ya conocieron el gran secreto general.

Y este secreto es que el círculo de quintas; mas que ilustrarnos la relación entre las distintas Y este secreto es que el círculo de quintas; mas que ilustrarnos la relación entre las distintas tonalidades desde una visión general y teórica de la música, es una herramienta sumamente útil tonalidades desde una visión general y teórica de la música, es una herramienta sumamente útil y práctica para desenvolvernos también dentro de una canción. Asi vista, la RED no es mas que y práctica para desenvolvernos también dentro de una canción. Asi vista, la RED no es mas que una representación gráfica del circulo de quintas y todas sus ramificaciones posibles, dentro del una representación gráfica del circulo de quintas y todas sus ramificaciones posibles, dentro del marco de una composición basada en el tipo de armonía denominada II-V-I.

marco de una composición basada en el tipo de armonía denominada II-V-I.

Ahora vamos a internarnos en él; cual exploradores en una selva, para descubrir un sinfín de Ahora vamos a internarnos en él; cual exploradores en una selva, para descubrir un sinfín de caminos y atajos que se constituirán en herramientas para asistirnos en nuestras

caminos y atajos que se constituirán en herramientas para asistirnos en nuestras armonizaciones.

armonizaciones.

Como se ha dicho, el formato de las REDES será nuestra brújula en la apertura de nuevos Como se ha dicho, el formato de las REDES será nuestra brújula en la apertura de nuevos caminos. Nuestros ojos actuaran de "scouts" o "abre-caminos" y nuestros oídos habrán de caminos. Nuestros ojos actuaran de "scouts" o "abre-caminos" y nuestros oídos habrán de

(7)

seguirlos ante rutas antes desconocidas. Es de

seguirlos ante rutas antes desconocidas. Es de esperar que el uso se esperar que el uso se convierta en costumbre, yconvierta en costumbre, y entonces nuestros "oídos musicales" terminarán creciendo para lograr moverse a un nivel entonces nuestros "oídos musicales" terminarán creciendo para lograr moverse a un nivel superior de expresión armónica de manera espontánea y sin "muletas".

superior de expresión armónica de manera espontánea y sin "muletas".

Al final, el objetivo es grabarse en la mente la RED última (contenedora de todos los recursos Al final, el objetivo es grabarse en la mente la RED última (contenedora de todos los recursos posibles), y "VER LO QUE OIMOS Y OIR LO QUE VEMOS."

posibles), y "VER LO QUE OIMOS Y OIR LO QUE VEMOS."

Al avanzar de la RED #1 a la RED #2 como sigue a continuación, progresamos de la música Al avanzar de la RED #1 a la RED #2 como sigue a continuación, progresamos de la música popular de inicios de los 1900's a la del periodo 1910's-1940's. Este lapso fué un tiempo de popular de inicios de los 1900's a la del periodo 1910's-1940's. Este lapso fué un tiempo de "explosión" musical de muy alta calidad lírica, armónica y melódica. Fué también época de "explosión" musical de muy alta calidad lírica, armónica y melódica. Fué también época de expansión de muchos adelantos tecnológicos como la radio y

expansión de muchos adelantos tecnológicos como la radio y el fonógrafo con su disco, el fonógrafo con su disco, todo lotodo lo cual impulso la industria de la música a niveles de gran dinamismo y difusión popular. Muchos cual impulso la industria de la música a niveles de gran dinamismo y difusión popular. Muchos de los compositores, intérpretes y "éxitos" de entonces se han convertido en los "clásicos" o de los compositores, intérpretes y "éxitos" de entonces se han convertido en los "clásicos" o "inmortales" de nuestros días hasta quien sabe cuando.

"inmortales" de nuestros días hasta quien sabe cuando. A tal efecto

A tal efecto debemos entonces enriquecer la RED No 1, incorporándole los recursos armónicosdebemos entonces enriquecer la RED No 1, incorporándole los recursos armónicos que dieron paso a toda esa buena música...música "II-V-I"...recuerdas?

que dieron paso a toda esa buena música...música "II-V-I"...recuerdas?

Ya visto el rol del acorde de función "V" en nuestro transito por la RED No 1, pasemos ahora al Ya visto el rol del acorde de función "V" en nuestro transito por la RED No 1, pasemos ahora al acorde de función "II".

acorde de función "II".

CAPITULO No 2: EL ACORDE "II" DE LA MUSICA O ARMONIA II-V-I

A. Fundamentos teóricos.

1.

1. ToTonanalidlidadades mes mayayororeses

Para una rápida y clara explicación de la materia, veamos que sucede cuando se Para una rápida y clara explicación de la materia, veamos que sucede cuando se armoniza diatonicamente (con solo notas de si misma) una escala mayor. armoniza diatonicamente (con solo notas de si misma) una escala mayor.

Fresco!... como dicen los Colombianos. Ya sabes entonces que el acorde II es Fresco!... como dicen los Colombianos. Ya sabes entonces que el acorde II es siempre:

siempre:

a. de calidad MENOR (bien sea tres, cuatro, cinco o mas notas), ya que su tercera esde calidad MENOR (bien sea tres, cuatro, cinco o mas notas), ya que su tercera es menor.

menor.

b. el que le sigue al "I" en la armonización diatónica en la escalael que le sigue al "I" en la armonización diatónica en la escala de cualquier tonalidad mayor (Ejemplo: A-7

de cualquier tonalidad mayor (Ejemplo: A-7 en el tono SOL mayor, G#-7 en en el tono SOL mayor, G#-7 en el tonoel tono FA# mayor, E-7 en el

FA# mayor, E-7 en el tono RE mayor, etc.).tono RE mayor, etc.).

Fíjate que la armonización diatónica de una escala mayor genera cuatro acordes Fíjate que la armonización diatónica de una escala mayor genera cuatro acordes menores. En el ejemplo de DO mayor arriba estos son: D-7, E-7, A-7 y B-7(b5); menores. En el ejemplo de DO mayor arriba estos son: D-7, E-7, A-7 y B-7(b5); pero solo D-7 puede considerarse el acorde "II" en dicha tonalidad.

pero solo D-7 puede considerarse el acorde "II" en dicha tonalidad.

c. es el acorde menor cuya nota base se encuentra a una cuarta inferior ó quintaes el acorde menor cuya nota base se encuentra a una cuarta inferior ó quinta superior del acorde dominante de la tonalidad general o momentánea (ejemplo: superior del acorde dominante de la tonalidad general o momentánea (ejemplo: D-7 esta a una cuarta

7 esta a una cuarta por debajo o una quinta por encima por debajo o una quinta por encima de G7).de G7). Esto último no es una coincidencia...

Esto último no es una coincidencia...es de nuevo parte de "los es de nuevo parte de "los secretossecretos del circulo de quintas."

(8)

1.

Tonalidades menores Tonalidades menores

Superfácil ! Simplemente agrégale (b5) al acorde menor, (es el también llamado Superfácil ! Simplemente agrégale (b5) al acorde menor, (es el también llamado "semidesminuido").

"semidesminuido").

D-7 + (b5) = D-7(b5)………en el tono de Do menor. D-7 + (b5) = D-7(b5)………en el tono de Do menor.

= acorde de re / fa / la bemol / do. = acorde de re / fa / la bemol / do.

(de abajo hacia arriba). (de abajo hacia arriba).

Nota especial: Este es uno de los puntos en que más se diferencia la música clásica de la popular. En música clásica la discusión de tonalidades menores pasa por la consideración

de tres escalas menores: melódica, armónica y natural y todos los acordes que de cada una se desprende. Desde este punto de vista el acorde "II" en la escala menor melódica será un –7 y no –7(b5). Pero desde la perspectiva de todos los demás acordes de cada_{escala, se generan una tan considerable cantidad de acordes "plurales" o idénticos a los}

de la escala mayor así como entre si, que finaliza por impedir una RAPIDA distinción entre tonalidades mayores y menores (como entonces podría un improvisador de jazz reaccionar tan rapidamente frente a su papel?....por ejemplo).

Por tanto, y si bien dichas tres escalas menores también existen en la música popular (...un improvisador de jazz vuelve a ser un buen ejemplo!), la necesidad de identificar tres acordesdeterminantes que rápidamente contrasten o diferencien el II-V-I de una tonalidad mayor del II-V-I de una tonalidad menor, conlleva a una simplificación o eliminación de los acordes iguales en todas las escalas.

Esta separación; considerada la escala mayor y las tres escalas menores, concluye en que la progresión II-V-I definitiva (= los acordes mejor determinantes) de una tonalidad menor son: II-7(b5) – V7(b9) – Imin.

Si te aburre o disgusta teorizar la musica...olvida todo lo arriba dicho en letras Si te aburre o disgusta teorizar la musica...olvida todo lo arriba dicho en letras italizadas...puedes seguir el curso como si nada ! Pero si conviene que te grabes lo italizadas...puedes seguir el curso como si nada ! Pero si conviene que te grabes lo siguiente:

siguiente: a.

a. Que los acoQue los acordes de II-rdes de II-V-I de toV-I de tonalidad mnalidad mayor y los II-Vayor y los II-V-I de ton-I de tonalidad menalidad menor puedor puedenen entremezclarse (Ej.: la

entremezclarse (Ej.: la progresión D-7-V7(b9)-Cmaj9progresión D-7-V7(b9)-Cmaj9).). b.

b. Que dentQue dentro del anterioro del anterior contexr contexto los acordto los acordes alterades alterados exigen unos exigen una escala parta escala particularicular distinta a la de la tonalidad global. Por ejemplo, supongamos la presencia de acordes distinta a la de la tonalidad global. Por ejemplo, supongamos la presencia de acordes como G7(b9), G13(b9), G13(+11), G+7(b9,b

como G7(b9), G13(b9), G13(+11), G+7(b9,b13) dentro de una pieza 13) dentro de una pieza musical en lamusical en la tonalidad de DO mayor. En

tonalidad de DO mayor. En tales casos un buen improvisador sabe que tales casos un buen improvisador sabe que en esos precisosen esos precisos momentos tiene que abandonar el uso de la escala de DO mayor y hechar mano a otras momentos tiene que abandonar el uso de la escala de DO mayor y hechar mano a otras escalas según dictan los accidentales de cada caso, a fín de construir interesantes escalas según dictan los accidentales de cada caso, a fín de construir interesantes fragmentos melódicos enfatizando las notas de la nueva escala del momento (ej. El b9, fragmentos melódicos enfatizando las notas de la nueva escala del momento (ej. El b9, b13 o #5 de los

b13 o #5 de los cifrados de acordes anteriores que sugieren escalas cifrados de acordes anteriores que sugieren escalas mas bien menores).mas bien menores). Lo mismo vale para un arreglista en el proceso de armonización vertical de la melodía. Lo mismo vale para un arreglista en el proceso de armonización vertical de la melodía. Dicho esto, te presento la RED No 2.

(9)

Descargar en formato PDF

Si miras al rincón izquierdo de cada linea de la RED #2, veras acordes de séptima menor separados de (b5) por un guión. Esto es indicativo de la presencia de acordes de min7 para tonalidades mayores y de min7(b5) para tonalidades menores.

Si lo visualizas en el contexto total de la RED, notarás que se ubican a la izquierda precediendo el acorde dominante encirculado; que a su vez representa el centro de cada tonalidad momentánea ( Recuerda que solo el de la Linea 7 representa la tonalidad general o global de una composición musical o al menos parte de ella).

La misma RED se encarga de recordártelo. Nota la presencia de un II (Dos Romano) debajo del La misma RED se encarga de recordártelo. Nota la presencia de un II (Dos Romano) debajo del guión, y de un V-IV (Cinco y Cuatro Romano) debajo del círculo. Por el momento olvida el IV. guión, y de un V-IV (Cinco y Cuatro Romano) debajo del círculo. Por el momento olvida el IV. Visto así, la RED nos dice que los acordes menores a la izquierda son el "II" diatónico Visto así, la RED nos dice que los acordes menores a la izquierda son el "II" diatónico (proveniente de la misma escala) de cada acorde de séptima dominante o "V" a su derecha (proveniente de la misma escala) de cada acorde de séptima dominante o "V" a su derecha (dentro del círculo).

(dentro del círculo).

Listo...! A estas alturas no creo necesario decirte la razón por la que la música basada en Listo...! A estas alturas no creo necesario decirte la razón por la que la música basada en este tipo de armonía se conoce como "II-V-I"., ni como el "círculo de quintas" esta enredado en este tipo de armonía se conoce como "II-V-I"., ni como el "círculo de quintas" esta enredado en esto...

esto...

B. Aplicación de lo anterior.

(10)

Con esta introducción de acordes menores, ahora tenemos la facultad de movernos también Con esta introducción de acordes menores, ahora tenemos la facultad de movernos también lateralmente dentro de una linea de la red. Si sumamos esto a las posibilidades que nos ilustró lateralmente dentro de una linea de la red. Si sumamos esto a las posibilidades que nos ilustró la RED #1, tenemos entonces que en resumen y por ahora podemos movernos:

la RED #1, tenemos entonces que en resumen y por ahora podemos movernos:

1. Ascendentemente / solo sucesivamente (entre líneas adyacentes; sin saltos).Ascendentemente / solo sucesivamente (entre líneas adyacentes; sin saltos). Ejemplos:

Ejemplos: a.

a. G7 a GG7 a Gmi7 (linmi7 (linea 8 a 8ea 8 a 8ª) o dª) o de G7 a e G7 a C o CC o Cmi (linemi (linea 8 a 7a 8 a 7))

b. A7 a D7 a G7 a C7 a F7(linea 10 a 9 a 8 a 6 a 5; tal cual hicimos en la Red No 1)A7 a D7 a G7 a C7 a F7(linea 10 a 9 a 8 a 6 a 5; tal cual hicimos en la Red No 1) Ojo! Las líneas 6 y 7 son una misma a estos efectos.

Ojo! Las líneas 6 y 7 son una misma a estos efectos. c.

c. D-7 D-7 a G-a G-7 a C-7 a C-7 a F-7 a F-7 (l7 (linea inea 8 a 6 8 a 6 a 5 a 4a 5 a 4))

2. Descendentemente / de cualquier forma (a linea adyacente inferior)Descendentemente / de cualquier forma (a linea adyacente inferior)

ó saltando por encima de otras lineas hasta cualquier punto inferior. ó saltando por encima de otras lineas hasta cualquier punto inferior. Ejemplos: Ejemplos: a. a. C- C- a Ea E- (- (linlinea ea 7 a 7 a 1010)) b. C7 a F#-7 (linea 6 a 12)C7 a F#-7 (linea 6 a 12) c.

c. F7 F7 a Ga G7 (7 (lilinenea 5 a 5 a 8a 8))

3. Lateralmente/solo dentro de linea.Lateralmente/solo dentro de linea. Ejemplos: Ejemplos: a. a. D-D-7 a 7 a G7 G7 (l(lineinea 8 a 8 a 8a 8)) b. b. G7 G7 a Da D-7 -7 (l(lineinea 8 a 8 a 8a 8))

Vayamos a un plano más práctico aun, con las siguientes tres versiones de "Blue Moon." Vayamos a un plano más práctico aun, con las siguientes tres versiones de "Blue Moon." Haz click en el lugar correspondiente al final de cada composición. Escúchalas con suma Haz click en el lugar correspondiente al final de cada composición. Escúchalas con suma atención, tratando de descubrir con tu oído en

atención, tratando de descubrir con tu oído en que lugar o momento se aplique lugar o momento se aplica el círculo deca el círculo de quintas. Si lo prefieres puedes hacer esto mismo visualmente mediante los ejemplos escritos quintas. Si lo prefieres puedes hacer esto mismo visualmente mediante los ejemplos escritos musicalmente (TIP: escucha/visualiza y trata de detectar movimientos de cuarta ascendente o musicalmente (TIP: escucha/visualiza y trata de detectar movimientos de cuarta ascendente o quinta descendente en el bajo).

quinta descendente en el bajo).

Ahora analicemos cada caso, con las herramientas que hasta ahora poseemos: Ahora analicemos cada caso, con las herramientas que hasta ahora poseemos:

(11)

Mas sencillo……….imposible! Un

Mas sencillo……….imposible! Un poco aburrido también...¿no te parece?. Si en un grupopoco aburrido también...¿no te parece?. Si en un grupo musical le tocara improvisar al saxo, el espacio armónico de tan solo dos acordes seria una musical le tocara improvisar al saxo, el espacio armónico de tan solo dos acordes seria una seria restricción a su creatividad.

seria restricción a su creatividad.

No obstante este es un buen ejemplo para ilustrar en inicio el uso de la RED. Fíjate que los No obstante este es un buen ejemplo para ilustrar en inicio el uso de la RED. Fíjate que los acordes se justifican con el desplazamiento entre las líneas 7 y 8, una y otra vez y en ambas acordes se justifican con el desplazamiento entre las líneas 7 y 8, una y otra vez y en ambas direcciones. Ejemplo muy simple, pero correcto (con solo movimientos verticales entre líneas direcciones. Ejemplo muy simple, pero correcto (con solo movimientos verticales entre líneas adyacentes en la RED).

adyacentes en la RED).

Esto ya suena mejor! Al introducir A-7 y D-7 se ha generado una mayor rítmica armónica. La Esto ya suena mejor! Al introducir A-7 y D-7 se ha generado una mayor rítmica armónica. La armonización se torna mas dinámica o contiene mayor movimiento.

armonización se torna mas dinámica o contiene mayor movimiento.

Aquí nuestro amigo saxofonista tiene más para divertirse y mostrarnos su genio improvisador. Aquí nuestro amigo saxofonista tiene más para divertirse y mostrarnos su genio improvisador. Los oyentes agradecen el cambio y liberación del aburrimiento anterior.

Los oyentes agradecen el cambio y liberación del aburrimiento anterior.

Justificando dicho movimiento sobre la RED vemos la repetición del siguiente ciclo: Justificando dicho movimiento sobre la RED vemos la repetición del siguiente ciclo:

C

A

A--7

7 D

D--7

7 G

G7

7 C

C

...e

ettc

c

((L

L7

7))

((L

L9

9))

((L

L8

8))

((L

L8

8))

((L

L7

7)

)

((L

L=

=lliin

ne

ea

a))

Ahora supónte que deseamos ser menos convencional...hacer la armonía más interesante Ahora supónte que deseamos ser menos convencional...hacer la armonía más interesante aún, y darle todavía mas oportunidad a la creatividad de nuestro amigo improvisador. Podemos aún, y darle todavía mas oportunidad a la creatividad de nuestro amigo improvisador. Podemos entonces REARMONIZAR asistidos de nuevo por la RED, alargando la cadena de acordes en entonces REARMONIZAR asistidos de nuevo por la RED, alargando la cadena de acordes en círculo de quintas (C5) cual sigue:

(12)

Justificado lo anterior sobre la RED, se ve así: Justificado lo anterior sobre la RED, se ve así:

E

E--7

7 A--7

A

7 D

D--7

7 G

G7

7 E

E--7

7 ...e

ettc

c

((L

L1

10 0))

((L

L9

9))

((L

L8

8))

((L

L8

8))

((L

L1

10 0)

) ((L

L=

=lliin

ne

ea

a))

NOTA ESPECIAL: Debes haber notado que en los dos últimos ejemplos cambiamos el penúltimo NOTA ESPECIAL: Debes haber notado que en los dos últimos ejemplos cambiamos el penúltimo acorde (G7) por F/G. ¿Sabes por que?, si tienes un piano a mano toca el C central con la acorde (G7) por F/G. ¿Sabes por que?, si tienes un piano a mano toca el C central con la derecha y el acorde G7 con la izquierda en la octava inferior. ¿No te suena algo mal o derecha y el acorde G7 con la izquierda en la octava inferior. ¿No te suena algo mal o desagradablemente disonante?...En una orquesta sonaría aun peor!

desagradablemente disonante?...En una orquesta sonaría aun peor!

El problema es el intervalo de novena menor (= medio tono llevado a una octava aparte) que El problema es el intervalo de novena menor (= medio tono llevado a una octava aparte) que existe entre el C (do) de la melodía y el B (si) abajo. Esto debe evitarse a toda costa a menos existe entre el C (do) de la melodía y el B (si) abajo. Esto debe evitarse a toda costa a menos que:

que:

 Que se trate de un acorde V7(b9) = dominante con novena bemol.

 Estés orquestando un film de misterio o terror, o algún efecto especial apropiado.  Se trate de una muy avanzada y ácida armonización de enfoque "lineal" u "horizontal",

materia fuera del alcance de nuestros objetivos del momento.

Si estas pensando en que la solución es cambiar la melodia...no, no, no!! Si estas pensando en que la solución es cambiar la melodia...no, no, no!!

Eso no se hace!!!! (esto es medio en broma, pero por favor tómalo en serio; tanto por respeto al Eso no se hace!!!! (esto es medio en broma, pero por favor tómalo en serio; tanto por respeto al compositor como a tí mismo). Existen otras soluciones que además te permitirán demostrar lo compositor como a tí mismo). Existen otras soluciones que además te permitirán demostrar lo buen músico que eres.

buen músico que eres.

En el caso en cuestión la solución fué simplemente eliminar el B (ó "si" natural). Al efecto En el caso en cuestión la solución fué simplemente eliminar el B (ó "si" natural). Al efecto usamos el símbolo F/G para representar un acorde de FA mayor sobre la nota G. Pudimos usamos el símbolo F/G para representar un acorde de FA mayor sobre la nota G. Pudimos también haber empleado D-7/G. Técnicamente esto equivale a un acorde de G11 (g-b-d-f-a-c) también haber empleado D-7/G. Técnicamente esto equivale a un acorde de G11 (g-b-d-f-a-c) pero eliminando el b (="si" natural).

pero eliminando el b (="si" natural).

Aprovechemos el caso para ir un poco mas allá del tema (aunque es más un asunto de Aprovechemos el caso para ir un poco mas allá del tema (aunque es más un asunto de

orquestación que de armonía, pero se relaciona). ¿Te ha ocurrido leer alguna vez la descripción orquestación que de armonía, pero se relaciona). ¿Te ha ocurrido leer alguna vez la descripción de una escala mayor en la que el cuarto grado se au- menta medio tono mas que lo esperado? de una escala mayor en la que el cuarto grado se au- menta medio tono mas que lo esperado? Ejemplo: la escala de DO mayor como "c-d-e-f#-g-a-b-c" (con f# en vez de f natural?). Esto esta Ejemplo: la escala de DO mayor como "c-d-e-f#-g-a-b-c" (con f# en vez de f natural?). Esto esta relacionado con lo que se

relacionado con lo que se conoce como MODO (en vez de escala) conoce como MODO (en vez de escala) LIDIO.LIDIO.

Bien!...lo menciono porque es otra alternativa para resolver el problema del choque de dos Bien!...lo menciono porque es otra alternativa para resolver el problema del choque de dos notas separadas por intervalo de

notas separadas por intervalo de novena menor. Toca en piano el novena menor. Toca en piano el acorde de C11 (= c-e-g-b-d-f)acorde de C11 (= c-e-g-b-d-f) y oiras un feo choque entre "e" y "f". Al respecto existe dos soluciones, una de las cuales es la y oiras un feo choque entre "e" y "f". Al respecto existe dos soluciones, una de las cuales es la anterior : omitir "e" usando el acorde de G7/C, cierto?

anterior : omitir "e" usando el acorde de G7/C, cierto?

Si deseamos o tenemos que dejar el "mi" natural, entonces la solución es alterar el "fa" a "fa#" Si deseamos o tenemos que dejar el "mi" natural, entonces la solución es alterar el "fa" a "fa#" (posible siempre y cuando la nota melódica no sea "fa" natural). Si tienes un piano a tu alcance, (posible siempre y cuando la nota melódica no sea "fa" natural). Si tienes un piano a tu alcance, toca ascendentemente el siguiente acorde:

toca ascendentemente el siguiente acorde:

c - e - g - b - d - f# - a

No hay choque de notas, ...suena bonito y moderno, cierto? No hay choque de notas, ...suena bonito y moderno, cierto?

El uso de esta opción es un recurso típico y favorito de jazzistas. Obviamente su empleo El uso de esta opción es un recurso típico y favorito de jazzistas. Obviamente su empleo depende del contexto musical. Un sonido así de moderno no cabe si lo que se desea es una fiel depende del contexto musical. Un sonido así de moderno no cabe si lo que se desea es una fiel interpretación de una canción de los 1930's.

interpretación de una canción de los 1930's.

BUENO !!!!! ...VOLVAMOS A LO DE LA RED !!!! ...si nos seguimos alejando vamos a BUENO !!!!! ...VOLVAMOS A LO DE LA RED !!!! ...si nos seguimos alejando vamos a terminar en un curso distinto.

terminar en un curso distinto. ¿Cuantos de Uds. sintieron "estirar"

¿Cuantos de Uds. sintieron "estirar" sus oídos musicales con el segundo y sus oídos musicales con el segundo y tercer ejemplo detercer ejemplo de Blue Moon? ¿Cuántos de Uds. creen poder haber previsto la armonización del último ejemplo sin Blue Moon? ¿Cuántos de Uds. creen poder haber previsto la armonización del último ejemplo sin la ayuda visual de la RED #2? ¿cuántos no?

la ayuda visual de la RED #2? ¿cuántos no?

LES PIDO UN GRAN FAVOR!...escribanme respondiendo a lo anterior. Para LES PIDO UN GRAN FAVOR!...escribanme respondiendo a lo anterior. Para mimi es asunto de suma importancia, a fin de saber si voy muy lento o muy

es asunto de suma importancia, a fin de saber si voy muy lento o muy

rápido...y finalmente hacer los ajustes que puedan favorecer a la mayoría de rápido...y finalmente hacer los ajustes que puedan favorecer a la mayoría de Uds. ...quedo agradecido de antemano!

Uds. ...quedo agradecido de antemano!

Bueno...esa es la idea general ! Que avanzando por este mismo camino logres superar tu Bueno...esa es la idea general ! Que avanzando por este mismo camino logres superar tu actual nivel armónico, introduciendo en tus trabajos armonizaciones que antes no se te actual nivel armónico, introduciendo en tus trabajos armonizaciones que antes no se te

hubiesen ocurrido. El objetivo final es que puedas visualizar una cadena interesante de acordes, hubiesen ocurrido. El objetivo final es que puedas visualizar una cadena interesante de acordes, no importa cuan compleja la melodía ni cual el estilo...rock, jazz, latino, etc.

no importa cuan compleja la melodía ni cual el estilo...rock, jazz, latino, etc.

DE NUEVO...es como lograr utilizar la RED (final) cual mapa de carreteras hasta que DE NUEVO...es como lograr utilizar la RED (final) cual mapa de carreteras hasta que

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nuestro "oído" musical haga suya la información. Es como poder al fín saber que hacer con las nuestro "oído" musical haga suya la información. Es como poder al fín saber que hacer con las 1200 piezas del rompecabezas...¿recuerdas? Es como darle cohesión y sentido de conjunto a 1200 piezas del rompecabezas...¿recuerdas? Es como darle cohesión y sentido de conjunto a toda esa información armónica dispersa que hemos acumulado en años. Es poder planificar toda esa información armónica dispersa que hemos acumulado en años. Es poder planificar donde vamos a arrancar y a donde y como queremos llegar (ayuda a veces necesaria hasta para donde vamos a arrancar y a donde y como queremos llegar (ayuda a veces necesaria hasta para los grandes expertos)...superando incluso a nuestro "oído armónico actual" si la los grandes expertos)...superando incluso a nuestro "oído armónico actual" si la situación asi lo demanda.

situación asi lo demanda.

Lograr esta destreza y hasta una gran srcinalidad utilizando la RED como tablero de ajedrez es Lograr esta destreza y hasta una gran srcinalidad utilizando la RED como tablero de ajedrez es la parte practica de este enfoque. Pero...

la parte practica de este enfoque. Pero...

C. Relaciones teórico-prácticas

1. No olvidemos la otra

1. No olvidemos la otra mitad del juego : RESOLUCIONES ARMONICASmitad del juego : RESOLUCIONES ARMONICAS Recuerda que:

Recuerda que:

a. Una correcta sucesión de acordes (a cual obliga la RED) genera una serie de resoluciones que a su vez conforma una nueva melodía (intermedia entre la principal y la del bajo). b. Que gracias a esta melodía intermedia (a veces imperceptible y a veces subrayada con frecuencia por cellos, u otras cuerdas e instrumentos), pueden nuestros oídos asimilar o comprender complejos niveles de armonia (no perder la tonalidad) y "digerir" notas de alta tensión o las frecuentes disonancias que caracterizan la "música popular moderna." c. A la hora de orquestar un arreglo o composición, la correcta sucesión de acordes permite

construir mejores partes ("menor brincoteo de notas") para cada músico, y un mejor sonido y definición armónica de la Orquesta en general (no olvides evitar las novenas

menores!).

d. Más movimiento armónico = más resoluciones.

e. Más resoluciones acertadas = mejor definición de la tonalidad = más lógica musical horizontal.

Algo de esto vimos en la lección anterior (de la RED #1), cuando nos referíamos a las "líneas Algo de esto vimos en la lección anterior (de la RED #1), cuando nos referíamos a las "líneas melódicas del pulgar", conducción de voces o

melódicas del pulgar", conducción de voces o las cadenas "7-3-7-3..." o "3-7-3-7...",las cadenas "7-3-7-3..." o "3-7-3-7...", ¿recuerdas?

¿recuerdas?

Ahora con la base que nos permite la RED #2 vayamos un poco más a fondo en este tema, Ahora con la base que nos permite la RED #2 vayamos un poco más a fondo en este tema, fundamentándonos en la premisa que "

fundamentándonos en la premisa que "el 7º grado del acorde IImi7 resuelve al 3º grado del acorde de séptima dominante."."

Ejemplos: Ejemplos: