Las obras propuestas para el recital de grado fueron seleccionadas por el alumno con previo asesoramiento del profesor de guitarra. La guitarra se convierte en el instrumento de moda de la corte, la nobleza y la burguesía.
ORIGEN
En el caso de la guitarra, se desarrolló en España durante el reinado de Carlos IV. de Borbón. Un ejemplo de ello fue Ferdinando Carulli con su perfecto método de guitarra clásica “Op 27”; Las composiciones para otros instrumentos serían invenciones de J.
FORMA MUSICAL
ESTRUCTURA
Comienza reexponiendo la entrada que es una octava más alta, como se muestra en la Figura 2. Se conserva la dinámica rítmica; Su principal característica es la sucesión continua de progresiones de carácter modulante como se muestra en la Figura 3.
DIFICULTADES TÉCNICAS
INTERPRETACIÓN
LA CATEDRAL
- AGUSTIN BARRIOS MANGORÉ (1885 – 1944)
- ORIGEN
- PRELUDIO
- FORMA MUSICAL
- ESTRUCTURA
- DIFICULTADES TÉCNICAS
- INTERPRETACIÓN
Estuvo a cargo de la cátedra de guitarra del Conservatorio Nacional de Música de El Salvador. La música de este período se inspira en la naturaleza y trata de expresar las realidades inevitables que sucedieron en el mundo elevando pasiones y sentimientos. Pero Johann Sebastian Bach logra conectar el preludio con la fuga en sus dos volúmenes del "Piano bien temperado" en su forma: "Preludio y fuga", este estilo de preludio alcanza su pico más alto en obras compuestas para órgano y piano. .
La línea melódica se mueve entre las notas E, F# y G (la nota más alta de la primera cuerda de la guitarra) en los primeros 11 compases, con las negras y corcheas discontinuas, como se muestra en la Figura 4. En el Tema B, la la línea melódica se mueve en grados de acordes y el bajo en intervalos desde una segunda menor hasta una octava superior al inicio del tema La. En el Andante Religioso las dificultades técnicas en la ejecución de los acordes debido a la velocidad requerida son la figura rítmica y la extensión de los dedos de la mano derecha en la ejecución de estos acordes.
BAMBUCO
- JULIO GENTIL ALBARRACÍN MONTAÑA
- PERÍODO HISTÓRICO
- ORIGEN
- FORMA MUSICAL
- ESTRUCTURA
- DIFICULTADES TÉCNICAS
- INTERPRETACIÓN
Participó en el primer concurso mundial de guitarra “Alirio Díaz”, realizado en la ciudad de Caracas, Venezuela, donde recibió el tercer premio. Actualmente se desempeña como docente de la “Fundación Artística Gentil Montaña”, entidad dedicada a la educación musical y a promover principios ético-sociales desde la expresión artística de la música tradicional colombiana y universal. El bambuco analizado está en clave de Em en el compás de 6/8 y la figura del revival domina toda la obra.
Los grados naturales de la escala en la que se construyen las frases son los utilizados tradicionalmente en la música popular, es decir; Y finalmente, en la coda o final, como indica la partitura, utiliza dos acordes con una séptima mayor con sus agudos cayendo cromáticamente. La mayor dificultad técnica reside en la mano derecha, en el manejo de las canciones y en el apartado del acompañamiento, que en ningún momento puede superar la intensidad sonora de la línea superior.
EL ABEJORRO (Estudio) EMILIO PUJOL
EMILIO PUJOL (1886 – 1980)
Además de sus obras didácticas y ediciones, especialmente las de vihuelistas españoles, Emilio Pujol dejó un importante grupo de piezas originales para una y dos guitarras, incluidas en mayor número aquellas piezas que pueden catalogarse como música de salón, seguidas de estudios de concierto. y obras dedicadas a aspectos específicos de carácter virtuoso. Sus palabras en “Tárrega la Escuela de Guitarra” se aplican también a su propia mente que se esfuerza constantemente en solucionar de antemano todos los problemas que puedan surgir debido a los diferentes elementos que contribuyen a la realización de un trabajo: el instrumento, las manos y la mente. .
ORIGEN
ESTRUCTURA
La figura rítmica que aparece en el primer compás se conserva hasta el final de la obra. Todo el desarrollo temático se desarrolla en el uso de segundos menores a modo de arpegio, precedidos por una nota grave (el bajo). El tema B está escrito en relativo menor de sol mayor; El desarrollo temático en relativo menor tal como aparece en el tema A está escrito en primer grado Em, 4º y 5º.
Este tema consta de 16 compases y finaliza con una reinterpretación del tema A para continuar con la coda.
SAKURA
YUQUIJIRO YOCOH
ORIGEN
- VARIACIONES
Esta forma musical, que inicialmente era una herramienta musical sencilla e intuitiva, en ocasiones se convierte en una forma musical con características propias. En el siglo XVI, los vihuelistas y laudistas interpretaban con frecuencia canciones de baile con variaciones. diferencias” y además de los laudistas, los organistas también hacían uso de esta exposición de un tema, parte o motivo, que suele tener una estructura armónica muy sencilla, seguida de una serie indefinida de variaciones sobre el mismo tema, parte o motivo. . , lo que complica técnicamente la fórmula primitiva, ya sea melódica, rítmica, armónica o de otro tipo, llegando incluso a dificultar el reconocimiento del tema en algunos casos. Con variaciones de una forma musical, la idea que decidas variar puede ser una melodía completa, una sola frase o incluso un motivo corto.
Algunas formas de variación repetían una frase o motivo aunque el contexto cambiaba constantemente; Entre ellas se encuentran los "Pasacalles", en los que hay una frase repetida que flota de una voz a otra, y obras que utilizan un bajo insistente. una frase de bajo que se repite constantemente). Los "Pasacalles" se caracterizan por ser una forma musical de ritmo vivaz y de origen popular interpretada por músicos ambulantes, como lo revela su propia etimología: "pasar por la calle". En cierto modo, las armonías de una canción se pueden conservar, pero las melodías cambian, como en el jazz cuando se improvisa o en las Variaciones Goldberg de Johann Sebastian Bach.
ESTRUCTURA Tema con variaciones
La característica principal de esta variación radica en una técnica llamada repique y pretende parecerse al sonido de un arpa. Presenta un movimiento de arpegio simple, pero con una característica: debe ejecutarse con sus armónicos una octava más alta que la nota original. Con considerable complejidad técnica para la mano derecha; Se caracteriza por mantener un efecto trémolo durante todo el discurso musical.
Finalmente, la coda de 9 compases revela motivos melódicos y rítmicos ya expuestos en la introducción, como ejemplo importante de los cuales es la repetición del efecto trémolo realizado en intervalos de terceras, cuartas y quintas, que se ejecuta únicamente con el dedo índice.
UN DIA DE NOVIEMBRE LEO BROUWER
LEO BROUWER
Fue Miembro Honorario de la UNESCO, la SGAE, el Instituto Italo-Latinoamericano y la Real Academia de Bellas Artes de Granada, España. LEO BROUWER define sus obras como música de fusión de modelos, en lo culto y lo popular. En sus primeras composiciones, Brouwer representa su contexto cubano y muestra la influencia de la música afrocubana y su estilo rítmico.
Desde el comienzo de su exitosa carrera artística, Brouwer compuso "Simple Studies 1-20" para ampliar las exigencias técnicas de la guitarra. Con estos estudios, Brouwer realizó, sin duda, una obra trascendental en el desarrollo de la técnica de la guitarra, haciéndolas no sólo exigentes técnicamente, sino también muy musicales. Allí dedica todo su tiempo a la composición, alternando su trabajo con la dirección de la fundación "LEO BROUWER", con sede en La Habana, Cuba.
ORIGEN
ESTRUCTURA
UN ADIÓS
SILVIO MARTÍNEZ RENGIFO
LABOR DOCENTE: Fue profesor del Real Conservatorio Superior de Madrid. aulas en Alcalá de Henares) A su regreso fue director de la cátedra de guitarra clásica del Conservatorio Antonio María Valencia de Cali, Colombia, donde realizó talleres de actualización teórica, metodológica y práctica de la enseñanza; Actualmente se desempeña como docente de guitarra clásica en la Facultad de Música de la Universidad Autónoma de Bucaramanga, donde aplica su labor pedagógica en el aula. Suite Colombiana No. 1, compuesta por 7 danzas tradicionales del folklore colombiano: Pasillo, Guabina, Vals Criollo, Paseo Vallenato, Currulao, Bambuco y Cumbia.
Suite Colombiana No. 2, compuesta por 5 movimientos de danza tradicional del folklore colombiano: Pasillo, Paseo Vallenato, Vals criollo, Danza y bambuco. Suite Colombiana No. 3, compuesta por 7 danzas tradicionales del folklore colombiano: Pasillo, Danza, Vals Criollo, Paseo Vallenato, Guabina, Bambuco y Currulao. Concierto para guitarra y orquesta de cuerdas "Poema Campesino", en tres movimientos: Corredor, Paseo Vallenato y Bambuco.
ORIGEN
Cresseri - ary 1937-pe; Ou Hesakã, oguerekóva jehaipyre Atahualpa Yupanqui ha purahéi Segundo Aredes, -1943-; Luna Tucumana de Atahualpa Yupanqui y Pablo del Cerro, -1949- Zamba de mi esperanza, de Luis Morales (Luis H. Alfonsina y el mar, con texto de Félix Luna y música de Ariel Ramírez -1970- ha peteî zamba uruguayo hérava Zamba por... vos, compositor Alfredo Zitarrosa rembiapokue,...
ESTRUCTURA
ANDRÉS VILLAMIL
Andrés Villamil resultó ganador del concurso de interpretación "IDCT 2000" en Bogotá y con el dúo "Ymaya" obtuvo el primer lugar en el "1. Como intérprete y arreglista fue invitado por agrupaciones como Solisti Aquensis, Orquesta de Cámara WDR Sinfonieorchester, Aquisgrán. Orquesta Sinfónica.
ORIGEN
ESTRUCTURA
La clasificación de esta obra como trío se debe a que se utiliza un acorde de pedal como enlace entre las secciones A y B, esto también sucede en el enlace entre las secciones B y A. Este preludio está escrito exactamente como el bambú, entonces; Modulaciones, giros melódicos y bajos corresponden estrictamente al manejo en la composición del bambuco. En esta obra el compositor hace algo inusual: regresa a la entrada al final del bambuco.
Es un trabajo tonal con modulaciones muy logradas y con una conclusión en la que, por el cambio de cuadro, lo hace muy rápido. El estudio de la parte teórica de la guitarra enriquece específicamente la interpretación y fluidez de su ejecución ya que conocer su contexto permite una mayor adquisición y comprensión de la parte técnica. La comprensión de los aspectos técnicos de la guitarra se produjo a través de un proceso de aprendizaje dedicado que se desarrolló gracias al estudio práctico y teórico del instrumento.
