La tallada a los pies de la iglesia es la mejor capilla gótica de la provincia. Los relieves arquitectónicos, todos incluidos en el borde escultórico, de la capilla se concentran en las zonas indicadas en la figura 2.
A. Representaciones que pueden estar inspiradas en personas,
Esta composición fue utilizada en época paleocristiana como tema funerario y así la podemos ver en el sarcófago denominado "San Vicente" del Museo de Bellas Artes de Valencia y en el sarcófago de Ithacio (Oviedo), en el que en una de sus . Los lados son los que representan escenas de dos pájaros enfrentados alrededor de cántaros del agua de la inmortalidad. Los visigodos también lo utilizaron con frecuencia –como lo demuestran dos de los capítulos del crucero de la iglesia de San Pedro de la Nave– y mantuvieron vigente el tema del enfrentamiento con las aves, teniendo como elemento central y eje de simetría un cántaro. – símbolo de la inmortalidad – como se ve en la placa de terracota repujada del Museo Arqueológico de Córdoba.
Ante las imágenes de estos frutos y de las mencionadas aves me
Figuras de seres fabulosos
Considero actual todo lo que mencioné en el libro sobre estos seres, así como su participación semántica en el significado común de este rostro de portada: una serie de representaciones que con su diversidad temática hablan con imágenes de la naturaleza, del concepto de el mundo y la vida, los valores del patrón de la iglesia y los intereses, usos y costumbres de la sociedad gótica tardía.
El elefante constituía un símbolo universal, en este caso de la fuerza
Escenas de luchas
En el frente de la portada estaban grabadas dos escenas de batalla: la primera, una pelea entre dos hombres; el otro, dos soldados peleando. Se refiere a que Alejandro Magno olvidó sus deberes en la India por culpa de una mujer (Campaspe o Filis), y luego Aristóteles, su maestro y guía, lo llamó al orden para que cumpliera con sus deberes; Por eso decidió vengarse y sedujo al grande.
A la izquierda, detalle de la pintura de la contraportada del códice del Fuero de Alcaraz de 1296. La constante actividad militar de la época quedará reflejada en el arte medieval con la representación de todo tipo de combates.
Mi lectura de la acción fue que el tema podía ser una psicomaquia
Relieves de la hornacina del altar
La nave está formada por tres bóvedas de arco de piedra –dos con capiteles de pedrería, decoradas con motivos vegetales, y una base que antes de su restauración era completamente multicolor con motivos geométricos y vegetales– y un armazón de madera; Sus relieves sólo tienen el simbolismo atribuido a los motivos vegetales representados: robles y encinas son sinónimo de fuerza, tanto moral como física; ambos son considerados el árbol por excelencia o eje del mundo, el que sirve de instrumento de comunicación entre el cielo y la tierra y el que simboliza la inmortalidad.
Relieves del arcosolio
En el muro sur de la capilla se construyó una hornacina calada con arco carpanel y fondo plano, de unos tres metros de alto y unos dos metros y medio de ancho en la zona media.
Esto le permite contribuir a su altura sin recurrir al alfiz, elemento muy utilizado en las tumbas de la época. Al igual que en la parte interior de la arcada de entrada a la capilla, la decoración de cada banda se estructura a partir de la combinación, secuencia y alternancia de motivos vegetales (muy numerosos), jarrones (2 relieves) y figuras de hombres desnudos (7 relieves). . ) y animales (3 representaciones).
En el arcosolio solamente hay tres relieves sobre los que quiero ma-
Cuando observo dicho lado de mi foto, es evidente que lo que el hombre sostiene con su mano es el cuello o el pico de la vasija, acción que no se aprecia en la visualización frontal, por lo que la masturbación que apreciaba cesa. ser expresivo sutil y sugerente, como la sodomización de la figura esculpida un poco más abajo (fotos 16 y 17).
La segunda figura también está alta y es más pequeña que la ante-
Relieves de la ménsulas de apoyo de las nervaduras de la bóveda Las cuatro ménsulas en las que apoyan los arcos de la bóveda, de
Relieves de las impostas sobre las que se asientan los plementos de la bóveda
Como no tenía ninguna duda sobre lo representado, el tema no habría sido revisado, pero la portada de la Trinidad también tiene un motivo tallado de un hombre en una canasta, de la que sobresale la mitad superior de su cuerpo, e interpreté esto, como en el caso anterior, como un episodio de Virgilio; en ese momento me asaltó la duda de que esto fuera así por la posición simétrica que ocupa en la portada con el relieve de una catedral trapecio o un acróbata sobre un palo. Al observar la figura de la portada de Trinitarian, notamos la postura de un hombre que puede interpretarse como una oración: ¿podría estar expresando arrepentimiento y pidiendo perdón por su desliz amoroso? – o como inicio o fin de su actuación; Esta ambivalencia, y el hecho de que en la escultura gótica marginal la ciudad muchas veces no condiciona al sujeto, hace que sea imposible reconocer lo representado.
IMÁGENES EXENTAS RELACIONADAS CON LA CAPILLA
10 Hoy, el fondo está pintado de blanco y el resto es del color de la piedra utilizada en la construcción. Página 37: una cruz con el sol y la luna a los lados y una vista de la ciudad de Jerusalén.
Poco después de tomar la fotografía, la estatua debió ser retirada de ese lugar y colgada en la pared en la base de la iglesia, encima del cañón. Sin duda, El Llanto estuvo colgado en la misma pared cuando se colocó en la cabecera de la capilla el retablo y la imagen de la Virgen del Rosario procedentes del desaparecido convento de Santo Domingo (finales de los años 30).
Otra fotografía, también de 1975, muestra que sobre la bancada del
A los pocos meses regresé a la capilla y la imagen desapareció; Pregunté sobre ello, pero casi todos los que fueron preguntados me dijeron que nunca lo habían visto; los pocos que la recordaban respondieron que no sabían qué había sido de ella. A mediados de los años noventa del siglo XX, esta imagen destruida fue encontrada en la Capilla del Rosario, pero poco después desapareció.
5. UNAS BREVES CONCLUSIONES
THE WOODEN SEATS FROM INIESTA (CUENCA) OF THE
Pascual Clemente López Museo de Albacete
INTRODUCCIÓN
Los muebles de policromía, oro y corlado procedentes de Iniesta (Cuenca) suponen para los habitantes de La Manchuela un elemento que forma parte de la memoria y recuerdo de sus casas solariegas. Es habitual ver el banco de Iniesta en alguna de las estancias representativas de las casas manchegas, como el salón, u otros espacios como el recibidor, muy apreciados hoy en día por coleccionistas y anticuarios.
ESTADO DE LA CUESTIÓN. FUENTES DOCUMENTALES Y BIBLIO- GRÁFICAS
En 1762 se pagaron ciento diecisiete reales al maestro carpintero Martín de la Cárcel por el montaje de bancos y mesas para la feria, entre otras cosas. De las respuestas del Registro de la Propiedad de Ensenada de la ciudad de Iniesta se desprende que ya existía una producción de muebles, al menos 'sillones', en 1754.
Olot (Gerona), por las características que presenta en la factura, en los motivos decorativos y en el oro. El primero incluye los materiales, técnicas y motivos decorativos utilizados en la elaboración de este mueble.
XVIII y principios del XIX que se dedicaban a pintar muebles, es por lo
- TÉCNICAS CONSTRUCTIVAS Y DECORATIVAS
Se utilizaron virutas tanto en los distintos elementos del banco, ya sea en las patas, en el travesaño del respaldo superior curvado, en el balaustre donde se apoyan los brazos, como en los remates en forma de bolas esféricas o piñas de los laterales. montantes. ., como en actitudes, en forma de pequeñas columnas y en alfileres de remate. La talla en bajo relieve se utilizó principalmente en el anverso, en los caballetes laterales, en las patillas superiores y en la parte superior de los brazos, y en las posturas, en las peinetas y en el frente de la tablilla. ..
- EVOLUCIÓN ESTILÍSTICA Y CRONOLÓGICA
- TIPOLOGÍA Y FUNCIÓN
Tal es el caso del banco (inv. CE08422) conservado en el Museo de Albacete, que presenta paralelismos con mobiliario de la época de Carlos IV y Fernando VII. El banco es uno de los muebles más antiguos fabricados en los talleres de Iniesta y uno de los más representativos de sus producciones.
Se compone de dos partes diferenciadas: el asiento rectangular y
La estructura del asiento, rectangular con faldón recto, consta de dos largueros y dos largueros, unidos entre sí mediante un cajón y un bolígrafo. La parte trasera está formada por tres tablones, los dos primeros rectos y el superior curvo, con decoración plateada sobre fondo amarillo, divididos en tres frisos, separados por dos bandas paralelas.
Los montantes del respaldo van unidos por un larguero torneado,
El segundo banco con número de inventario CE08421 está realizado en madera de pino pinaster, las técnicas utilizadas son torneado para las bolas esféricas de las esferas, tallado para brazos y piernas, incisión para la tapa y alisado, corlado y policromía para decoración. La estructura del asiento rectangular, apoyada sobre ocho patas, cuatro delante y cuatro detrás, dos de las cuales no se conservan, está formada por dos vigas y dos travesaños montados con cajón y cajón.
- LAS VESTIDURAS
En el centro de la composición se encuentra una figura en forma de copa donde se conectan formas vegetales, conectadas por tallos ondulados que recorren el perímetro del soporte. Algunos de los talleres encargados de crear estos juegos fueron los de las poblaciones albaceteñas de Alcadozo, Casas de Lázaro, El Ballestero, El Bonillo o Munera (Timón, 1982; González-Hontoria y Allende, 2006).
Las tonalidades utilizadas en la confección de estos tejidos eran de
- CONSIDERACIONES FINALES
Incluso se vendieron en la feria de Albacete, lo que supuso una gran expansión e incluso a las provincias vecinas26. Hoy en día no es raro encontrar algunas de estas piezas a la venta en anticuarios de toda España y en subastas de arte, al ser uno de los muebles más populares por su elegante decoración, es muy valorado por marchantes y coleccionistas de antigüedades. . .
La construcción tradicional de los muebles dorados y policromados de Iniesta”, La Voz de Iniesta 3, Centro de Estudios de la Manchuela, Iniesta, 14-16. El panorama textil desde el siglo XVIII hasta la actualidad en la provincia de Albacete”, Revista Narria: Estudios de Artes y Costumbres Populares, núm. 27, 20-22.
DON QUIXOTE`S HERMITAGE IN THE CAMPO DE MONTIEL IN ALBACETE
Concepción Moya García Carlos Fernández Pacheco Sánchez-Gil
- LA ERMITA DE SAN PEDRO EN EL QUIJOTE
- EL ORIGEN DE LA ERMITA. DE SAN PEDRO Y SAN FELICES A SAN PEDRO DE SAHELICES
- un río grande por allí, indicando que hay “muchos cimientos donde dizen
- 3. LA ERMITA A FINALES DEL SIGLO XV Y PRIMERA MITAD DEL XVI
- trara el agua, evitando la pudrición de la madera. Las gradas de la tarima
- EL ERMITAÑO Y SU VIVIENDA
- POSESIONES Y ORNAMENTOS DE LA ERMITA
- pero cuatro años más tarde volvieron a descender hasta los mil. La bo-
- 6. LOS MAYORDOMOS Y SUS CUENTAS
- visitadores realizaban un control exhaustivo, no fiándose de las cuentas
- LA PROCESIÓN Y VOTO A SAN PEDRO
- PÉRDIDA DE LA INDEPENDENCIA E INTEGRACIÓN EN EL BENEFI- CIO CURADO DE OSSA DE MONTIEL
- a los visitadores de la Orden de Santiago “cuando vayan”, a los alcaldes
- LA POSESIÓN POR EL AYUNTAMIENTO Y SU DESTRUCCIÓN
- REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS
- DEL SIGLO XVIII
El cuidado de la ermita de San Pedro de Sahelices estuvo en manos de un ermitaño. Interior y altar mayor de la ermita de San Pedro, de principios del siglo XX.
Adelaida López Jiménez
- ESTADO DE LA CUESTIÓN
Sin embargo, estas obras son de gran interés para nuestro estudio, entre las que destacan, en el caso de la historia de las mujeres, obras como las de María Victoria López Cordón Montserrat Carbonell Esteller (1994) o Isabel Morant (2006). A lo largo del estudio de la viudez destacan varios conceptos clave: nuevas nupcias, estrategias de supervivencia, custodia de los hijos, alcance de las relaciones familiares y vecinales, vínculos de solidaridad, etc., para los que el estudio de la historia familiar resulta fundamental.
Además de confrontar ideales y normas que reflejan la sociedad (aunque sin saber hasta qué punto reflejan la realidad social), también debemos confrontar muchos de los clichés que nuestro tema conoce desde hace mucho tiempo. tema caracterizado por el carácter presentista de las obras sobre la viudez en la época moderna, como el trinomio viuda-pobre-viejo, especialmente si pertenecía al mundo rural (García González, 2005). El siguiente cuadro muestra la representación de las mujeres jefas de hogar por tipo de hogar.
- HERENCIAS Y PATRIMONIO. RELACIONES DE PARENTESCO Y SOLI- DARIDAD
- CONCLUSIÓN
Historia de la Sociedad Española (desde finales de la Edad Media hasta la actualidad), Cátedra, Madrid. Historia de la Sociedad Española (desde finales de la Edad Media hasta la actualidad), Cátedra, Madrid, p.
María Elia Gutiérrez Mozo Universidad de Alicante
Cristina Caro Gallego Escuela de Arte y Superior de Diseño de Orihuela
INTRODUCCIÓN Antecedentes
Las fuentes directas de las investigaciones que están en la base de estas publicaciones son, además de la propia ciudad y su arquitectura, los archivos públicos y algunos archivos privados profesionales. 1 Los datos sobre la legislación de vivienda tutelada están extraídos del libro de MOYA GONZÁLEZ, L.
MATERIALES Y MÉTODOS
Emplazamiento (físico y documental), diseño y ficha arquitectónica de promociones residenciales de SSHP en Albacete. Una vez sistematizada y analizada la información desde los aspectos explícitos, se ha realizado una lectura transversal de la misma, para lo cual se utilizó la metodología de interpretación también utilizada en la citada exposición de “Refugio Abrigado”.
RESULTADOS
- Grupo Barrio El Hogar Nacional Sindicalista
- Grupo Gabriel Ciscar 1. Datos
- Grupo San Juan Bautista 1. Datos
- Grupo Lope de Vega 1. Datos
- Grupo Hermanos Falcó 1. Datos
Ubicación, proyecto y datos arquitectónicos de la 1ra fase del Grupo Barrio El Hogar Nacional Sindicalista. Ubicación, proyecto y datos arquitectónicos de la 2da fase del Grupo Sindicalista Barrio El Hogar Nacional.
DISCUSIÓN Y CONCLUSIONES
En este sentido no se trata de un caso aislado, sino representativo de los proyectos de vivienda reformada de la época. De la arquitectura del nuevo Estado a los orígenes de nuestra contemporaneidad: el debate sobre la vivienda en los años cincuenta.
Carlos Ayllón Gutiérrez
VACAS Y SOTOMAYORES EN EL ALCARAZ DEL SIGLO XV
Finalmente, María Méndez de Sotomayor (o Méndez de Haro) murió en Alcaraz antes que Garcí, quien en el árbol genealógico elaborado por Salazar señala que se casó con Gómez Fernández de Córdoba Bocanegra y de la Monclova. Me centraré con más detalle en Pedro Vaca de Sotomayor, quien heredó la casa familiar.
PEDRO VACA DE SOTOMAYOR, UN MAESTRESALA EN LA BATALLA DE TORO
Es cierto que las distintas crónicas difieren e incluso se contradicen, lo que nos dificulta conocer el alcance de los hechos y sus protagonistas. Y fueron tomadas ocho banderas de los portugueses y traídas a la ciudad de Zamora; y muchos fueron muertos tanto de un lado como del otro.
18 La intromisión de Pedro Vaca no fue la única que sufrieron las tierras manchegas en el momento de la consolidación del régimen de los Reyes Católicos. Un lote, una casa y varias obras en el pueblo de La Solanilla.
