El treball s'endinsa primer en l'educació primària i el currículum d'aquest nivell, analitza el paper de l'art en aquest, i després passa per una extensa bibliografia, on són presents els avantatges de la dansa, la música i la plàstica artística. L'art per aprendre i l'aprenentatge per a l'art és la base que sustenta aquesta petita proposta didàctica d'educació artística al cicle inicial d'educació primària.
INTRODUCCIÓ
APROXIMACIÓ TEÒRICA/CONCEPTUAL
L’Educació Primària
Per a l'alumnat que ingressa tard al sistema educatiu, l'administració educativa ha d'establir i dotar els centres de recursos i mesures per avaluar el coneixement de les llengües oficials i el grau d'adquisició de les competències, així com mesures d'acollida en relació amb l'alumnat. amb trastorns de l'aprenentatge o de la comunicació relacionats amb l'aprenentatge escolar i l'alumnat amb altes capacitats, el projecte educatiu de cada centre o el projecte educatiu de la ZER ha d'incloure els elements metodològics i organitzatius necessaris per a la seva adequada atenció, i l'administració educativa ha d'establir protocols perquè el centre pugui identificar ràpidament. els senyals d'advertència i garantir l'atenció adequada.
El paper de les arts al currículum de l’Educació Primària
Expressió en diferents llenguatges d'idees, emocions i experiències que revelen manifestacions artístiques i culturals; Interès per conèixer el patrimoni artístic. Pel que fa al contingut de la música i la dansa: Possibilitats de comunicació del cos, sons, música, instruments i recursos digitals; Interpretació de cançons i danses; Interpretació col·lectiva: coordinació amb acompanyants en el cant i el ball; Elements bàsics de la tècnica vocal i física;.
Les arts per a un aprenentatge transversal
A continuació s'explicaran les principals característiques de l'Art Thinking per facilitar la comprensió del paper de l'art en aquesta obra. El focus està en l'aprenentatge, que pot anar de la mà del desenvolupament artístic de l'infant.
Dansa, Música i Pintura
- La dansa i els seus beneficis
- La música i els seus beneficis
- La pintura i els seus beneficis
Així doncs, es pot dir que no hi ha reconeixement de la dansa com a matèria d'aprenentatge. Pel que fa a l'àmbit social, no podem oblidar les aportacions de la dansa al procés de socialització i relació mútua entre els membres d'una comunitat. La dansa és un art, és una tècnica, però sobretot és el llenguatge més primari de la persona.” (Joan Serra, 2010 citat a Figueras, 2016).
Amb conjunts vocals, instrumentals i corals, les aportacions de la música a la dimensió de la comunicació audiovisual, etc.
Barreja d’edats: multigrade teaching
A nivell emocional, pintar és una gran satisfacció, perquè a l'hora de crear, el nen veu que és capaç i reforça la seva autoconfiança. Aquesta acció et dóna l'oportunitat d'expressar el teu món interior i dirigir el teu estat d'ànim i sentiments d'una manera positiva. La intenció educativa a l'aula multigrau, donada per un ampli ventall de situacions i processos, possibilita un ensenyament holístic que va més enllà de l'ús d'una estratègia didàctica concreta, que també permet al professor conèixer millor els seus alumnes.
Para concluir esta sección, como afirman Siegel y Shaughnessy (1994): "El mayor error en la enseñanza durante los últimos siglos ha sido tratar a todos los niños como si fueran variantes del mismo individuo y así encontrar justificación para 'enseñarles'. las mismas cosas de la misma manera”.
Estat de la qüestió: projectes existents
Diferents artistes de diferents edats i disciplines treballen en representacions de teatre, dansa, música o poesia i es fusionen amb la llengua de signes, una fusió creada per Rakel R.R. El color dels sons: música i pintura. El color dels sons és un llibre de Ruiz A. 2011), que parla i descriu el treball i la fusió de la música i la pintura. La pintura i la música com a art tenen la capacitat d'afegir bellesa a allò ordinari i de potenciar certes qualitats de la condició humana.
Desde principios del siglo pasado la pintura ha buscado el ritmo y la construcción matemática y abstracta.
CONTEXTUALITZACIÓ
Escola Balandrau
És a través de l'observació i l'experimentació que l'escola ajuda l'infant a interpretar l'entorn natural i social, fet que genera una mirada crítica i constructiva. L'escola Balandrau prefereix els materials naturals i reciclats, que estimulen la sensibilitat i la imaginació de l'infant. Actualment, durant la meva estada com a voluntari a l'escola Balandrau, durant el curs s'ha realitzat el taller d'art.
La meva experiència a l'escola Balandrau m'ha fet veure quin exemple clar d'escola que, amb pocs recursos en matèria d'infraestructures, fa una tasca educativa fantàstica.
CARACTERÍSTIQUES DEL PROJECTE
Denominació del projecte
Descripció general
Justificació i marc de referència
Destinataris directes
D'altra banda, en un dels grups també trobem un perfil específic d'alumne amb necessitats educatives especials. Concretament, dues setmanes abans de l'inici de les sessions del projecte, a un dels alumnes se li va diagnosticar un TEA (Trastorn de l'Espectre Autista). El projecte té en compte que tots els alumnes són molt diferents entre ells i que, per tant, és important tenir en compte les necessitats que té cadascú.
Objectius generals i específics
Treballar el coneixement de l'espai que ens envolta, la geometria (formes, volum), les matemàtiques (parells, imparells), la llengua anglesa, els colors (càlid, fred) i la percussió corporal. Introduir la dansa com a eina d'aprenentatge a l'escola i, d'aquesta manera, donar importància al paper de les arts escèniques en el currículum escolar de l'educació primària. Realització de tres tallers consecutius del projecte Ballant colors, pintant so a l'escola Balandrau, amb la presència del professor de cada grup.
Reafirmar la importància del treball creatiu a través de les arts per als alumnes de l'Escola Balandrau.
Activitats i calendari
Podem veure que aquest projecte consta de tres fases: la fase de planificació, la fase d'implementació i la fase d'avaluació. La fase d'execució del projecte va durar les tres primeres setmanes de març, els tres primers divendres. Pel que fa a la fase d'avaluació, observem que és força llarga, ja que consta d'avaluació inicial, avaluació continuada i avaluació final.
Pel que fa a la fase d'implantació, hi ha els professors dels tres grups, que han participat en el taller i han ajudat en aspectes com el material, tot i que no han influït en la pràctica docent i d'implementació, que m'ha agradat totalment.
Organització de les sessions
El professor (en aquest cas jo mateix) ensenya un ritme que seguirà tothom, però en aquest cas amb instruments de la sala de música. En aquest moment de la sessió estan molt motivats no només per aprendre, sinó també per crear. Una de les possibilitats és extreure una o dues frases d'una cançó existent, en funció de l'idioma amb el qual volem treballar.
Un cop fet això, buscarem una melodia amb la qual la lletra de la cançó es relacioni amb el ritme creat.
Metodologia
El projecte aposta pel treball en grup, on ajuda a la connexió entre aquests últims i a ser conscients de l'ús de l'espai, ja que hauran de controlar els seus moviments i els dels seus companys. Treballar en grup i tenir col·legues de referència els ajuda a guanyar capacitat visual i el seu entorn per utilitzar l'espai que necessiten correctament. Enfocar tota la sessió com un joc és clau per despertar la motivació i la curiositat dels alumnes.
A partir també de la meva experiència a l'Espai Mira, puc parlar, doncs, dels anomenats mètodes didàctics de Mosston (1994), que tenen com a objectiu millorar l'autoestima i el nivell físic i emocional de l'alumne, que augmenta d'aquesta manera la creativitat de l'infant.
Recursos: persones, material i instal·lacions
Pel que fa al material, la sessió requeria: murals de paper grans, pintura de diferents colors, maraques, pals de fusta, guitarra, teixit elàstic gran, USB amb música, altaveus i ordinador. El material és totalment modelable, és a dir, en funció de com evolucioni la sessió i segons el perfil dels alumnes que tinguem, podem utilitzar uns materials o d'altres. Els dos primers grups van fer el taller a l'aula de música, prou àmplia per a la sessió i, a més, amb materials que podien fer noves aportacions a la sessió, com ara els instruments musicals.
Per problemes d'horari, l'últim grup va haver de fer la sessió a l'aula de psicomotricitat, on també em van donar material per improvisar durant el taller i també tenia un gran mirall.
Avaluació de resultats i procés
Durant les sessions del projecte ballem els colors, pintem el so, es va fer una avaluació contínua a partir de les observacions realitzades durant les activitats. A partir dels objectius proposats s'ha fet una reflexió amb tot el que s'ha dut a terme i s'ha observat i s'ha vist si realment s'han assolit els objectius. A més, es va tornar a omplir la fitxa de seguiment pedagògic emplenada durant l'avaluació inicial.
També aquí s'ha seguit poc en la línia dels objectius definits a priori i de la fitxa de seguiment pedagògic feta.
CONCLUSIONS
Pel que fa a l'espai, cal dir que va ser una sessió innovadora i diferent a la resta de tallers artístics de l'Escola Balandrau, ja que en aquest els nens es podien moure lliurement per l'aula sense taules ni cadires al mig.Diferents possibilitats d'expressió. s'han generat a través de la dansa, la música i la pintura, que fomenta la creativitat, la curiositat, la motivació i el respecte dels alumnes entre ells. En definitiva, s'ha donat a l'equip docent de l'Escola Balandrau eines per a les arts escèniques, que han determinat durant les avaluacions, de manera que s'ha creat entre els alumnes de l'Escola Balandrau l'interès pel treball creatiu a través de les arts.
L'educació artística a les escoles pot ser molt més que fer art, pot ser fer aprenentatge artístic i fer aprenentatge artístic.
APORTACIÓ AL BAGATGE DE CONEIXEMENT DE LA PEDAGOGIA
El tema de l'atenció a la diversitat a l'ESO també m'ha donat les eines per saber com actuar quan em trobo davant d'una aula on, malgrat que som a primària, trobem un grup divers d'alumnes que també han de entrenat de diferents maneres. Aquest tema m'ha donat una sèrie d'idees i oportunitats per utilitzar l'art com a forma d'aprenentatge i m'ha donat ganes d'investigar i jugar amb l'art per fer-ho, resultats magnífics Sens dubte, el tema de l'avaluació de centres, programes i professionals va donar una sèrie d'eines per poder avaluar el meu propi projecte i tesi.
Sens dubte va ser l'experiència que més em va ensenyar i que em va motivar més per dur a terme un projecte artístic.
REFERÈNCIES
ANNEXOS
Tot l'espai de l'aula estava ocupat, ja que no hi havia obstacles que poguessin molestar: taules, cadires. Durant el taller de pintura noto que estan força cohesionats, ja que el professor crea un debat sobre l'artista que treballarà aquell dia i la tècnica que utilitza. Hi ha una interacció constant amb el professor ja que està disponible per a qualsevol persona que necessiti ajuda.
Durant el taller de volum trobo que són força coherents ja que el professor crea un debat al voltant d'imatges de diferents estructures de volum que es treballaran aquell dia i la tècnica utilitzada.
