El propósito de esta investigación es comprender la representación de la cultura popular en el talk show Laura mediante el análisis de los códigos melodramáticos de la cultura popular. 8 representación de la cultura popular en el talk show Laura mediante el análisis de los códigos melodramáticos de la cultura popular.
Construcción del objeto de estudio
Conoce la representación de la cultura popular en el talk show Laura analizando los códigos melodramáticos. Identificar los personajes, temas e historias a través de los cuales se representan las culturas populares.
Estado del arte
Formatos televisivos
La revista es el género que, como ningún otro, muestra el fenómeno de la hibridación de géneros informativos, musicales, de opinión y de entretenimiento. El género que como ningún otro muestra el fenómeno de la hibridación de géneros informativos, musicales, de opinión y de entretenimiento.
El talk show
El talk show debe considerarse un subgénero como se configuran los demás géneros de entretenimiento. Los talk shows en sus inicios en España se estructuraban en torno a la audiencia en el foro, la narración de las historias contadas por los personajes, llamadas telefónicas y preguntas del presentador a los personajes.
El talk show en la televisión mexicana
Selección de 37 de los talk shows más representativos vistos en pantalla en Estados Unidos, Latinoamérica y México. El negocio de los talk shows va más allá de un formato televisivo ya que las cadenas de televisión han repetido el formato en las pantallas durante décadas.
Marco teórico
Concepción simbólica de la cultura
En este sentido, “la cultura es el proceso de desarrollo y ennoblecimiento de las capacidades humanas, proceso facilitado por trabajos científicos relacionados con el carácter progresista de los tiempos modernos” (Thompson, 2002: 189). A finales del siglo XIX, la palabra cultura pasó a utilizarse como sinónimo de civilización. La visión descriptiva de la cultura se refiere al conjunto diverso de valores, creencias, costumbres, convenciones, costumbres y prácticas que caracterizan a una sociedad o publicación histórica en particular.
En nuestro estudio nos centramos en el análisis de la cultura objetivada, concretamente de un programa de televisión. El acercamiento simbólico a la cultura nos permitirá conocer objetivamente los códigos, personajes, sentimientos y situaciones melodramáticas.
Proceso histórico del surgimiento de lo popular
El autor dice que el capitalismo surge de la distribución de la tierra en América Latina. Los cambios en las luchas pueden denominarse populares desde la cosmovisión de la Revolución Mexicana. Implica una comprensión de lo popular como parte de la reconfiguración del Estado, que se volvió capitalista después de la revolución.
Uno de los autores que ha trabajado el tema de la popularidad en América Latina es Jesús Martín Barbero, quien ha trazado la historia y el mapa de las transformaciones fundamentales que ha experimentado la popularidad desde la aparición de la televisión. La aparición de la televisión a finales de los años cincuenta en América Latina se basa en la "popularidad".
El concepto de lo popular
Popular es cultura porque rompe la dicotomía entre alta cultura y cultura popular. Stuart Hall señala que lo popular se puede encontrar en torno a la cultura de los trabajadores, las clases trabajadoras y los pobres, está asociado con tradiciones, la asociación del concepto con tradicionalismo o folk es un tanto engañosa.
Culturas populares
Las culturas dominadas son culturas de privación y necesidad, que se definen negativamente en referencia a la cultura de la abundancia y el lujo propia de las clases dominantes. El autor conecta la cultura popular con las culturas dominadas y las clases subalternas, que son consideradas minorías por las clases hegemónicas. Asimismo, una cultura popular se debe a la condición dominante dentro de la cual está condenada a expresarse, y que lleva a describir las actitudes y valorar las posibilidades negativas que, en cualquier confrontación con las demandas de la cultura legítima, los miembros de las clases populares. . debido a su cultura. (Passero.
En el mismo sentido, Jesús Martín Barbero, en De los medios a las mediaciones, publicado en 1987, habla de la importancia de mencionar las culturas populares y sus prácticas. En el estudio de la cultura popular siempre hay que empezar por aquí: con la doble petición de la cultura popular, el doble.
El concepto melodrama
Correspondencia que corresponde a una performance en la que lo importante es lo que se ve, pero que por otro lado nos remite a la fuerte codificación que tienen las figuras corporales y los gestos en la cultura popular. Una apuesta por el escenario de las pasiones exaltadas expresadas en rostros y diálogos obligados al límite cuando se escenifican en los medios. El melodrama se forma en la intensa relación con un campesinado sobrevalorado en entornos urbanos donde experimentó profundas recreaciones pero también estabilidad e impronta sustentadas en la nostalgia, la tristeza, la carencia, el sentimiento de pérdida.
Los melodramas en los medios de comunicación pueden presentarse como ficción, las historias y los problemas de los melodramas se interpretan de manera similar a su realidad e incluso afirman que los escritores obtienen sus ideas de los sectores bajos o populares, sean los que sean. Se enfrentan y resuelven una situación muy diferente en la realidad que en la ficción (Padilla de la Torre.
Melodrama en la televisión mexicana
Los melodramas en los medios de comunicación pueden presentarse como ficción, las historias y problemáticas de los melodramas se interpretan con similitudes con su realidad e incluso confirman que los escritores toman sus ideas de los barrios bajos o populares, sean los que sean. Afrontan y resuelven situaciones muy diferentes en la realidad que en la ficción (Padilla de la Torre, 2004:106). Desde entonces, las telenovelas ingresaron a las pantallas mexicanas a través del melodrama, en la televisión, muestra Guillermo Orozco Gómez en el texto La telenovela en México escrito en 2005. De esta manera comprobamos que el melodrama se define por el dramatismo y por los aspectos mostrados en los medios audiovisuales.
El melodrama te hace sentir y vivir el drama que te presentan las telenovelas o programas de entretenimiento, por lo que el género se adapta a la ficción televisiva que trata temas sociales. El melodrama ha estado presente desde hace décadas en la televisión mexicana; sin embargo, es importante señalar que industrias culturales, como Televisa, han buscado nuevos géneros de entretenimiento televisivo para mostrar el melodrama, incluyendo en su programación programas como Lo que dice. La rosa de Guadalupe, donde el talk show Laura es el último formato en el que se presenta el melodrama.
Códigos melodramáticos
Su modus operandi es el engaño, mantiene una relación secreta invertida con la víctima, pues mientras ella es noble creyéndose una bastarda, él a menudo es un bastardo que finge ser noble, y su función dramática es girar y convertir a la víctima. sufrir. Sociológicamente, la víctima es una princesa desconocida como tal, alguien que, viniendo de arriba, aparece menospreciada, humillada, tratada injustamente. Más de un crítico ha visto en este estado de víctima "privada de identidad", y por tanto condenada a sufrir la injusticia, la figura del proletariado.
El justiciero o protector es el personaje que en el último momento salva a la víctima y castiga al traidor. Proveniente de la epopeya, el Justiciero también tiene la figura del héroe, pero la de lo "tradicional": un caballero joven y apuesto, en ocasiones su juventud es sustituida por una dosis adicional de belleza y elegancia en un hombre mayor asociado a la víctima. .por amor o parentesco.
Apartado metodológico
Diseño de instrumentos de análisis de la dimensión narrativa
Se identifican códigos proxémicos pralingüísticos, códigos de realidad, códigos verbales, códigos sonoros, códigos ideológicos o códigos simbólicos. El personaje como rol. Se presenta un resumen de la historia que, en términos del análisis del relato, enfatiza la concatenación de las situaciones en las que se desarrollan los hechos y en las que operan personajes inscritos en ambientes específicos. Se refieren al aspecto físico de los personajes, su expresión, gestos, postura y tono de voz. e) Códigos de la realidad.
La orientación de la investigación se basa en la idea de que el significado de un texto debe ser analizado en relación con el contexto en el que se produce, los instrumentos de análisis se toman de la semiótica, ya que se analiza la televisión como medio masivo de comunicación, el La investigación se centra en los procesos de significado.
Análisis de los programas talk show Laura
No voy a permitir que mi yerno se lleve a mi hija de mojada Identificación del programa
Laura presenta a Antonia, que está desesperada porque no quiere que su hija se vaya mojada a Estados Unidos. Ella sufre y llora la mayor parte del tiempo en el foro mientras su hija y su yerno la hacen sufrir. Habla en voz alta con un gesto norteño. Se utilizan canciones de corridos de Los Tigres del Norte que hablan de inmigrantes.
La canción presenta a Antonia desesperada porque su yerno quiere quitarle a su hija. Tiene la tez delgada y oscura, tiene una mirada desafiante, parece molesto, levanta las cejas, está encorvado. Habla muy rápido y no controla sus emociones ya que su tono de voz no está modulado.
Alberto es el Bobo de la historia ya que tiene diferentes situaciones como bailar con Laura Perreo.
Conclusiones
El papel central lo desempeña la presentadora Laura Bozzo, quien representa a una mujer justiciera que ayuda a otras personas a resolver los conflictos de su vida diaria. El programa muestra a personas desesperadas que acuden a ella en busca de ayuda moral, material o económica, incita a la aparición de la violencia, así como a los problemas entre familias y la humillación de las mujeres. A través de los códigos de la realidad, verbales, proxémicos y paralingüísticos, sonoros, ideológicos y melodramáticos, los personajes de los programas analizados recrean sentimientos y situaciones en cada uno de los relatos.
Esta presentación se realiza en primera persona, ya sea en el foro televisado o mediante la narración de sus historias en vídeo. Esta trama resalta el conflicto de la historia, el cual es arbitrado por Laura quien funge como juez.
Bibliografía
La telenovela en México: de una expresión cultural a un simple producto de marketing.