Este tipo de imágenes, destinadas a exaltar las victorias militares del vencedor, era una expresión del poderío militar sobre el que se construyeron los estados modernos durante el siglo de la Guerra de los Treinta Años. La portada teatralmente concebida da paso al reclutamiento de soldados y una peculiar escena del desarrollo de las habilidades bélicas en el campo de batalla (núms. 2 y 3).
DE LA VIDA DOMÉSTICA 11
Desde el 22 de febrero, el Museu Fundación Juan March, de Palma, ofrece una exposición dedicada a un artista de la colección de la Fundación: Eduardo Arroyo: retratos y retratos, que estará abierta hasta el próximo 18 de febrero de mayo. La exposición presenta una galería de personajes de la historia nacional e internacional: personajes históricos, políticos, boxeadores, pintores, santos, etc. Pablo Picasso es uno de los grandes artistas gráficos de todos los tiempos.
EXPOSICIONES EN LOS MUSEOS
Posteriormente, se exhibirá en el Museo de Arte Abstracto Español, en Cuenca, del 7 de junio al 6 de octubre. El ejemplo muestra una selección de parte de la obra gráfica realizada por Picasso entre el inicio de su carrera y la década de 1930, con más de una treintena de obras procedentes de los fondos de la colección de la Fundación Juan March y de una colección particular. La exposición está articulada por una pieza cronológicamente definitiva y absolutamente central en su obra y en la historia del grabado: Minotauromaquia, de 1935 (“La Minotauromaquia”), obra con una edición muy reducida (de la que casi no existen ejemplares) ).
12 ARTE
Bajo el asesoramiento técnico y la supervisión de su amigo Ricardo Canals, Picasso realizó este aguafuerte en 1904, en un taller del número 13 de la Rue Ravignan de París, conocido como el Bateau-Lavoir, al que acudían diligentemente los miembros más destacados de la vanguardia parisina. El Picasso cubista En 1909, dos años después de terminar su gran obra Les demoiselles d'Avignon (Las señoritas de Avignon), Picasso estaba trabajando en grabados desde los enfoques filosóficos y plásticos que definieron el cubismo. En 1987, a propuesta del Centro Dramático de la Generalitat de Catalunya, debutó en el Teatro Romea de Barcelona con Es així, si us ho sembla (Así es, si lo parece), de Pirandello, ópera prima que marca el inicio de una alternancia que se hará común entre el catalán y el castellano, entre Madrid y Barcelona.
POÉTICA Y TEATRO CON JOSÉ MARÍA POU
José María Pou estudió en la Universidad Laboral de Tarragona y posteriormente en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. En 1970, José Luis Alonso lo contrata para la Compañía Titular del Teatro Nacional María Guerrero, donde debuta con Romance de lobos, de Valle-Inclán. Le sigue El galán fantasma, con José Luis Alonso en el Teatro Español, y otros trabajos con otros directores como Miguel Narros y.
14 CONFERENCIAS
1978 marca el inicio de su larga colaboración con el director José María Morera en el teatro clásico de Mérida y una temporada en el Teatro Bellas Artes de Madrid, con el emblemático título Casa de muñecas. En el texto que seguía, podíamos leer un retrato de Pou, artista y personaje, simplemente envidiable. Doctor en Filosofía y Letras, es profesor investigador del Instituto de Filología del CSIC.
MAGNÍFICA, EXCEPCIONAL VOZ
Viana, por la que recibió un premio de interpretación en el Festival Internacional de Televisión de Venecia en 2002. Para probar mis puntos, puede ver su selección de textos que defendió en el escenario, las traducciones de autores de habla inglesa que hizo para el aumento, las intervenciones que tuvo repetidamente en el cine o en la televisión. Hace muchos años, un compatriota crítico de Pou tituló la reseña de una actuación de José María: "Un monstruo anda suelto".
16 POÉTICA Y NARRATIVA
LA TRASTIENDA DE LA ESCRITURA
LA BORDADORA DE HISTORIAS
CIUDADES LEGENDARIAS: UNA APROXIMACIÓN ARQUEOLÓGICA
18 CONFERENCIAS
Pero su papel, su enorme impronta en el acervo cultural heredado de la antigüedad clásica, se extinguió con la misma violencia con que su poder militar y político fue aplastado por la contundente victoria de Roma. La imagen de "perfidia púnica" propagada por Roma rechazó histórica e historiográficamente una de las civilizaciones más brillantes y decisivas de la antigüedad clásica. Una mirada más cercana a lo que dicen los textos latinos y griegos sobre Cartago y su civilización, y el notable progreso de la investigación arqueológica, nos permite iluminar el esplendor de Cartago hoy.
En la antigüedad, Cartago fue una de las mayores metrópolis del mundo mediterráneo, así como cabeza y motor de uno de los imperios culturales y políticos más decisivos de la época. Este auge del cuarteto de cuerda en España fue visto como un rasgo de modernización frente a Europa, pero también como una reacción contra el dominio absoluto de la ópera italiana, que entonces se consideraba el único modelo de vida musical. El Cuarteto Bretón (Birgit Kolar, violín; Antonio Cárdenas, violín; Iván Martín, viola; y John Stokes, violonchelo) actuarán en este ciclo el miércoles 13; el Cuarteto Quiroga (Aitor Hevia, violín; Cibrán Sierra, violín; Josep Puchades, viola y Helena Poggio, violonchelo), con Javier Perianes, piano, 20.; y el Cuarteto Arriaga (Rodrigo Bauzá, violín; Adrien Jurkovic, violín; Miguel Ángel Lucas, viola; y Damien Ventula, violonchelo), el 27 de febrero.
UNA TRADICIÓN OLVIDADA: EL CUARTETO DE CUERDA EN ESPAÑA (1863-1914)
El ciclo que aquí se ofrece combina el estreno moderno de dos cuartetos españoles con obras extranjeras. Españoles y extranjeros: única ambición es el título del segundo concierto, que ofrecerá el Quinteto con piano en sol menor op. El ciclo se cierra con un concierto dedicado a melodistas y modernistas: tres estrenos del cuarteto francés, con tres cuartetos. de Claude Debussy, Ruperto Chapí y Alexander Borodin.
20 MÚSICA
En la misma etapa del proceso se encuentran la Sociedad de Cuartetos de Madrid (1863) y las iniciativas posteriores que surgieron en otras ciudades de nuestro país. En el 150 aniversario de este evento, describimos el proceso de implantación de la práctica moderna de la música de cámara en nuestro país y algunas de las claves que lo explican. Recientemente ha publicado la edición crítica de la Música de cámara para cuerda de Tomás Bretón.
22 MÚSICA
El Cuarteto Arriaga, cuyo nombre rinde homenaje al compositor Juan Crisósotomo de Arriaga, tiene su. Bach y los Interludios y Fugas de Ludus tonalis, de Paul Hindemith, que componen el programa del concierto.
ENTREVISTAS EN DIRECTO POR RADIO CLÁSICA
CONCIERTOS DEL SÁBADO 23
MÚSICA INSTRUMENTAL MEDIEVAL DE LOS SIGLOS XII AL XIV
Fundado por Alejandro Villar, el grupo está formado por músicos que cuentan con una dilatada experiencia en el campo de la música antigua. El ciclo concluye el 2 de marzo con Tasto Solo (Guillermo Pérez, organetto, y David Catalunya, clavisimbalum), con un concierto en torno a la figura de Johan dels orguens en la corte de Juan I de Aragón. Tasto Solo, dirigido por el organista Guillermo Pérez, combina la investigación histórica y la reconstrucción organológica con un trabajo experimental basado en repertorios para teclado de los siglos XIV y XV.
24 MÚSICA
CONCIERTOS DE MAÑANA POR JÓVENES INTÉRPRETES
26 MÚSICA
LA OBSESIÓN POÉTICA: HUGO WOLF
Primer premio en la X edición del Concurso Manuel Ausensi de Barcelona en 2007, y segundo en el XLV Concurso Internacional Francesc Viñas en 2008. Günter Haumer, barítono austriaco que inició su formación musical en piano y clarinete y posteriormente en la Universidad de Música y Artes Escénicas en Viena y continuó en el Royal College of Music de Londres. Tras licenciarse en música por la Universidad de Cambridge (Magdalene College), se incorporó a la Royal Opera House como pianista recurrente y completó su formación con Paul Hamburger.
28 MÚSICA
CONVERSACIONES EN LA
FUNDACIÓN: GONZALO SUÁREZ
La carrera cinematográfica de Fritz Lang -explica Fernando Méndez-Leite- se extiende desde 1916, fecha en la que comenzó su trabajo como guionista en la película “Látigo”, hasta 1960 cuando, a su regreso a Alemania tras un largo exilio en el cine estadounidense. , filma Los asesinatos del Dr. Mabuse, que cierra su prolífica carrera como director conectando con temas y estilos que le han sido queridos desde sus inicios en el cine mudo.
M, UN ASESINO ENTRE NOSOTROS”, DE FRITZ LANG
UN ASESINO ENTRE NOSOTROS
Para interpretar el papel principal, Lang reclutó a un joven actor que acababa de empezar en el escenario pero que no tenía experiencia cinematográfica previa. Nacido en Madrid en 1944, Fernando Méndez-Leite se licenció en Derecho y estudió guión y dirección en la antigua Escuela Oficial de Cinematografía. Fue Catedrático de Teoría e Historia del Cine en la Universidad de Valladolid y en 1994 fundó la Escuela Comunitaria de Cinematografía y Audiovisuales de Madrid (ECAM), que dirigió hasta el 1 de julio de 2012.
30 CINE MUDO
Así arrancaba Carlos Alvar su conferencia, dentro del ciclo EL ORIGEN MEDIEVAL DE LA NOVELA EUROPEA, en la que explica cómo se formó el personaje, el héroe y la leyenda, a los que Geoffrey de Monmouth acabaría cediendo un lugar en la historia. Muestra que presenta una innovación en el tema, pues narra la vida cotidiana de un antihéroe. Asimismo, se ha publicado una grabación completa del concierto de Nino Kereselidze en la biblioteca musical digital Música en Vivola como parte del ciclo FORMACIÓN DE LOS VIRTUOSOS: ESTUDIOS DE PIANO.
ÚLTIMOS VÍDEOS DE ACTOS
Javier Hernández, profesor de la Facultad de Arte y Comunicación de la Universidad Europea de Madrid, presenta la película Y el mundo marcha (1928) de King Vidor, dentro del ciclo EL PASO DEL CINE MUDO AL SONIDO. El primero ofrece algunos ejemplos de la integración entre la música al estilo de Nueva Orleans y el claqué, común en el jazz de las décadas de 1930 y 1940; y en el segundo se interpreta la citada pieza que reproduce la instrumentación de los grupos de Dixieland y el tipo de interpretación característico de los años 20 y 30. Clamor no solo se utiliza para escuchar el concierto en sí, sino que en un alto porcentaje también sirve como punto de referencia para el estudio de la biografía y obras de los compositores.
EL PORTAL DE MÚSICA ESPAÑOLA
Clamor, como recurso vivo, integra los conciertos realizados y aplica las mejoras descubiertas durante el primer año, algunas de las cuales han sido sugeridas por los compositores y artistas representados. Además de la oportunidad de escuchar las obras interpretadas, Clamor recopila otros documentos relacionados para recrear el evento con la mayor fidelidad posible: fotos del concierto, partituras, programa de mano, biografía de los compositores, lista de intérpretes, obras y el archivo de voz ya sea para entrevistas o conferencias.
CONTEMPORÁNEA CUMPLE UN AÑO
32 BIBLIOTECA
