El objetivo principal de este trabajo, que consistió en elaborar un material didáctico para la interpretación de la gaita hembra, se logro conseguir a través de las transcripciones que se le hicieron a los temas de gaita, el aporte de músicos gaiteros, la experiencia de la labor musical en este tipo de música, los talleres en la Casa Taller de Artes Macuira, la colaboración de los asesores y los conocimientos adquiridos en la academia.
Se ahondo mucho más en la raíz de esta cultura musical y se consiguió elaborar un esquema de acompañamiento armónico basada en los elementos de la música de gaita, y algunas experimentaciones sobre formatos instrumentales diferentes (como fue la exploración con batería, bajo eléctrico y guitarra) al formato tradicional de gaitas (llamador, alegre, tambora y maraca), sin embargo quedan muchos aspectos por aprender de esta música.
Se lograron transcribir alrededor de 15 temas de gaita a los cuales se les identificó la forma estructural ritmo-armónico, elementos característicos de la ejecución como bajoneos y gritos gracias a los análisis de dichas transcripciones. y se escribió alrededor de 22 ejercicios de preparación para la ejecución de la gaita.
Plantear y realizar la preparación física para la práctica del instrumento es uno de los pilares que favorecen en gran medida el desarrollo de la técnica para las emisiones de aire en la gaita.
Se logro dar prioridad al sonido característico de la gaita y ajustar la afinación de los instrumentos acompañantes (tomando como rango hasta tres semitonos aproximadamente) con respecto a esta debido a que se trabajo con gaitas no temperadas.
Se logro por parte de los ejecutantes establecer una relación entre la posición de alturas en el pentagrama y la utilización de las columnas de aire requeridas para cada uno de los sonidos que se pueden producir en la gaita. Las herramientas para la lectura musical fueron útiles para los ejecutantes de
gaita como ubicación grafica de los dos momentos del ritmo característicos en los aires gaita pulso y contra pulso, al momento de ejecutar rítmicamente las melodías.
Se logro tener en cuenta durante el desarrollo de las melodías, elementos rítmicos de la percusión como el golpe de contra pulso del llamador, la base
rítmica de la tambora y las acentuaciones típicas del alegre en los diferentes aires de gaita para incorporarlos a los instrumentos acompañantes. Base primordial para los talleres grupales o de ensamble.
Se realizó una propuesta armónica desde los conocimientos adquiridos en la academia a algunos de los temas transcritos. Algunas armonizaciones fueron desarrolladas como Inédita, Sabana Gaita y Sabana 2 a partir de las pautas que daba la melodía y rearmonizaciones planteadas para el tema Curura (ver transcripciones), para el trabajo de ensamble y como herramienta pedagógica para la enseñanza de este instrumento con la contemplación de nuevas propuestas.
El acercamiento al acompañamiento armónico se logro mediante la utilización de grados en el cifrado internacional contemporáneo que es usual en el trabajo de la música y su ejercicio pedagógico hoy en día en la Casa Taller Macuira y en otros lugares donde abordan la enseñanza de la música. Curura fue un buen tema para practicar sobre el instrumento los cambios de
columnas de aire, trinos y apoyaturas también para explorar la base armónica de i, VII del modo menor natural. Otros acompañamientos que funcionaron en el desarrollo de este tema fueron i, III9; i iv, V7 iv; usando intercambios modales en el V grado y también la progresión i, v9; i vii13. Provenientes del modo frigio. elemento que al ser tenido en cuenta por los otros ejecutantes del ensamble enriquece el tema.
Inédita fue otro tema con el que sobre una base melódica y armónica se logro explorar en el sentido rítmico de la melodía en diferentes formas, pensada desde la base rítmica de un porro con una base armónica tomada del aire de gaita como lo es la progresión i, VII7, V7, i. Puede ser experimentada en cumbia o bullerengue al igual con ritmos foráneos como Funk, Rock, med swing y transformando el fraseo puede ser posible sobre la base rítmica del Blues si se aplica la interpretación tresillada característica este género. Cabe aclarar que las posibilidades pueden ser más extensas si se experimenta con otra serie de géneros.
Al explorar la sonoridad de la gaita encontramos una posición diferente que emite un sonido mas alto que los demás, en el tema del Bloque de Búsqueda titulado Hay un daño en el baño en donde en el espacio solistico de la gaita se debe digitar una posición diferente tapando únicamente el orificio correspondiente a la P2 mientras la armonía se establece sobre una progresión i, v proveniente del modo eólico posteriormente se encontró esta misma posición utilizada en los gritos de la cumbia continental también usado sobre el primer grado.
La articulaciones de los últimos dos armónicos en las posiciones P3 y P0 no son posibles de realizar en forma ligada en la gaita.
Gracias al trabajo de transcripción se le hizo un aporte a conservación y a la difusión de la música de gaita.
También todos aquellos músicos interesados en la música de gaita cuentan con un nuevo material para abordar la música de gaita.
Se brindo un aporte al campo de la investigación sistematizando esta música, para así ayudar al rescate y la preservación de los temas de gaita llevando la interpretación de este instrumento a la notación musical apropiando elementos de la metodología popular para la enseñanza de la gaita hembra. Quedan aun muchas melodías por tratar con este sistema de notación, pero
es un material que colabora en el proceso de enseñanza de la gaita hembra y facilita el desarrollo de la técnica para interpretar este instrumento.
Un punto importante es que en el desarrollo de esta propuesta siempre estuvieron presentes las metodologías populares para la enseñanza del instrumento importante para el ejercicio de ejecución de la gaita.