El momento cumbre en la historia del doblaje en España, y el inicio una edad de oro que le lleva a convertirse en el país que mejores doblajes realiza en el mundo, se produce en 1947, como señala Ávila:
Con el doblaje de la mítica película Lo que el viento se llevó50 se consigue la perfección total de esta técnica. Las voces de Rafael Luis Calvo y Elsa Fábregas, dirigidas por José María Ovies, obtienen la máxima credibilidad con una interpretación perfecta51.
A partir de los años 60 las series norteamericanas irrumpen en España con voces puertorriqueñas, el denominado “castellano neutro”. La razón por la que Televisión Española no procede a su doblaje reside en que se prioriza el incremento de torres repetidoras en el país para aumentar su cobertura52. Durante el transcurso de los años 70, la mejora de la red televisiva y el aumento de las importaciones de series extranjeras hizo proliferar el número de
47 Mogambo. 1953. EEUU. Dir: John Ford, mont: Frank Clarke, son: A. W. Watkins. Metro-Goldwyn-
Mayer. Director de doblaje en España (versión de 1954): José María Ovies, ajustadora: Carmen Robles.
48
Casablanca. 1942. EEUU. Dir: Michael Curtiz, mont: Owen Marks, son: Francis J. Scheid. Warner Bros. Director de doblaje en España (version de 1946): Rafael Navarro.
49
Nota del censor en el guion de la película Los violentos de Kelly, de Brian G. Hutton, doblaje de 1970.
50
Lo que el viento se llevó (Gone With the Wind). 1939. EEUU. Dir: Victor Fleming, son: Thomas T. Moulton. Metro-Goldwyn-Mayer. Director de doblaje en español: José María Ovies, ajustador: Luis Linares.
51 Á
VILA, ALEJANDRO. 1997. El Doblaje. Madrid: Cátedra, pág. 45.
52
ARTISTAS DE DOBLAJE DE MADRID: ADOMA. “Historia del doblaje”.
<http://www.adoma.es/index.php?option=com_content&view=article&id=45&Itemid=14> [Consulta: 4 de abril de 2013].
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empresas dedicadas al doblaje para televisión, trayendo consigo un cambio en la manera de trabajar: desaparece la memorización del diálogo y se apuesta por la rapidez en la grabación.
La década de los 80 representa un nuevo momento clave para esta profesión: el boom del vídeo53. Con este elemento en auge, los doblajes se comercializan para ser disfrutados en casa y se graban de manera masiva. Además, a finales de los 80 nacen las televisiones privadas y las cadenas autonómicas que, al poseer un idioma diferente al castellano (gallego, euskera y catalán), comienzan a experimentar con los doblajes en sus propias lenguas de películas y series de éxito. Sin embargo, Ávila señala que la calidad del doblaje de las producciones baja notablemente en los años 9054, ya que el aumento del ritmo de trabajo en los estudios, el incremento del número de producciones que doblar y la exigencia de inmediatez que necesita la televisión, provoca que no se le pueda dedicar el debido tiempo a cuidar este aspecto esencial en algunas obras audiovisuales.
En la actualidad, a pesar de que el doblaje dejó de ser obligatorio en 1946 tal y como se ha establecido, España sigue doblando todas las películas que se importan del extranjero, aunque existan reducidos circuitos de exhibición (cada vez menores) que siguen proyectando ciertos largometrajes en versión original dirigida a un tipo determinado de público.
Finalmente, este tercer capítulo de la investigación pone de manifiesto que la técnica del doblaje no surge de la nada, sino que aparece como respuesta a una necesidad tanto del público que acude al cine como de los empresarios, productores y exhibidores de las películas. Además, el doblaje se afianza tras varios intentos fallidos por solucionar la barrera idiomática que separaba al producto cinematográfico del espectador no americano. Una vez definido el término “doblaje” y estudiado en qué condiciones nace y evoluciona en España, la investigación abordará de qué se sirve esta técnica para llevar a cabo las traducciones de miles de productos audiovisuales.
53
Ibídem.
54 Á
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CAPÍTULO 4. LA TRADUCCIÓN AUDIOVISUAL
Este concepto resulta clave para el desarrollo de la investigación, puesto que será mencionado en multitud de ocasiones. Por ello, el capítulo 4 está dedicado a definir qué es la traducción audiovisual, en qué momento de la historia surge y cuáles son las características específicas que la diferencian de otros tipos de traducción, ya que se trata de la herramienta básica con la que cualquier traductor comienza a desempeñar el doblaje de una producción audiovisual.
Con la llegada del cine, se empieza a construir todo un entramado de normas, signos y especificaciones que aúnan criterios para la creación de la traducción cinematográfica. Sin embargo, el empleo del término “traducción audiovisual” no se comenzó a utilizar hasta unos años después, con el nacimiento de la televisión y más tarde con la llegada del vídeo, ya que estos importantes avances también requerían de las labores de traducción para difundir cualquier obra audiovisual fuera de las fronteras del país realizador. De hecho, tal y como señala Roberto Mayoral55, licenciado en Filología inglesa y Doctor en Traducción e interpretación por la Universidad de Granada, la traducción audiovisual incluye como tipos de traducción el “doblaje, subtitulado, voiceover, traducción simultánea, narración y half- dubbing”56.
En el año 1960, aparece en la revista Babel, publicada por la Federación Internacional de Traductores, un número monográfico dedicado en exclusiva al trabajo de la traducción del cine57. Aunque su enfoque es predominantemente profesional, esta mención al binomio traducción-cine supone el primer gran éxito en los estudios de la traducción audiovisual. Tres décadas después de la realización del primer doblaje cinematográfico, esta técnica está consolidada a ojos (y oídos) del espectador como un proceso afianzado en el panorama internacional y suficientemente sólido como para ser sometido a análisis por primera vez.
55 M
AYORAL ASENSIO, ROBERTO. 2001. “Campos de estudio y trabajo en traducción audiovisual”. DURO
MORENO,MIGUEL (coord.) en: La traducción para el doblaje y la subtitulación. Madrid: Cátedra, pág. 20.
56
Half-dubbing: procedimiento mediante el cual se añade un doblaje a una producción audiovisual manteniendo la versión original en un segundo plano sonoro, de manera que predomine la versión doblada aunque se escuchen ambas.
57
MAYORAL ASENSIO, ROBERTO. 2001. “Campos de estudio y trabajo en traducción audiovisual”. DURO
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Este monográfico permite a toda una serie de investigadores, que con posterioridad y a medida que la traducción audiovisual se abre a la televisión y al vídeo, teorizar, cuestionar, e incluso algunos intentan redefinir los usos y aplicaciones de este objeto de estudio dentro de su debido contexto, como son Yves Gambier, profesor de la universidad de Turku en Finlandia y una de las grandes figuras contemporáneas de los estudios de traducción58; Dirk Delabastita, autor relacionado con el grupo belga de la Escuela de la Manipulación que trató los problemas culturales a los que se enfrenta la traducción audiovisual59; Frederic Chaume, una de las figuras más representativas en España dentro del campo de la traducción60; Patrick Zabalbeascoa y sus investigaciones sobre la traducción audiovisual en el caso del humor61, entre otros.