Pieza hecha a partir de trozos de otros vídeos recogidos de internet, en donde se aprecian personas en el mismo instante en que empiezan a quedarse dormidas. El vídeo se vuelve una colección de lo que se podrían llamar “pequeños fallos” en la correlación diaria, tomando a este hecho natural como algo extraño y confuso.
NO LAND
Un ventilador flamea una bandera enteramente gris y sirve como representación de un lugar inexistente, y a la vez incierto. Del otro lado, al oscilar el ventilador, sopla a un micrófono conectado a unos pedales de efectos y éstos a un ampli- ficador. El sonido que emite es un suspiro o soplo de aire que se alarga hasta desaparecer. De repente un paisaje desolado se nos viene a la mente. Un lugar solitario y desconocido.
No Land. Instalación. Ventilador, bandera, micrófono, pies de micro, amplificador, pedales de efectos. Medidas Variables. 2011.
El Bosque
Disco que incluye canciones infantiles en donde la letra ha sido reemplazada por historias reales de niños perdidos en el bosque.
Loss as a Natural Decay
2011
Luz fluorescente blanca, velas blancas Medidas variables
Untitled (If Heaven...)
2011 Instalación
Fotocopias en blanco y negro y vídeo en loop con sonido Medidas variables
Untitled (If Heaven...)
2011 Instalación
Fotocopias en blanco y negro y vídeo en loop con sonido Medidas variables
AYER
Pósters con la palabra Ayer, en negro sobre fondo blanco son pegados por la ciudad previo a una exposición. El lugar en donde se pegan, confrontados con otros carteles publicitarios sobre conciertos, eventos, festivales, o cualquier tipo de acontecimiento a suceder con fecha en un futuro próximo hacen reflexionar al espectador / transeúnte sobre el paso del tiempo y la persistencia del pasado. El pasado es algo que nadie planifica, que existe legítimamente en nosotros mis- mos y que se presenta aquí, con una simple palabra, para hacernos pensar en el paso del tiempo.
El póster, desprovisto de su contexto en la calle, se presentó en la exposición como una obra cerrada, como un recordatorio de sí mismo, de lo que fue y de lo que significaba. Para ello se le acompañó de una publicación con las imágenes de los distintos sitios en donde fue pegado, y que con el tiempo, desaparecieron.
Póster de 42 x 59,4 cm. Impresión digital + publicación de las imágenes del pro- yecto. 10 x 15 cm. 63 páginas. 2011
ECO
Obra realizada a partir de unas entrevistas hechas a tres personas, cada una per- teneciente a una geneación distinta (una señora de avanzada edad, una mujer de mediana edad y un joven adolescente). A los tres se les hizo las mismas preguntas sobre su relación con el paso del tiempo. Cada uno de los entrevistados, además de dar sus propias respuestas, han sido grabados leyendo las respuestas de los otros dos. El conjunto de grabaciones fueron editados en bloques de manera en que en algunas ocasiones el sonido corresponde a la respuesta legítima del que habla, y en otras no.
La pieza, presentada como una intalación en las cuales tres altavoces representan a cada uno de los tres personajes, la obra crea un juego de vinculaciones con el tiempo, demostrando que cada uno vive una situación parecida a la del otro, siendo el paso del tiempo algo que afecta a todos, que su percepción tiene rela- ción con la edad y las experiencias vividas, pero que también repite patrones en los individuos.
Eco
2011
Instalación de sonido de 3 canales 2 x 2 x 1,70m.
Sonsonata - Amour à Mort
2011
Vídeo DV-HD 4 mins 6 segs.
Debris
2010
Virutas de papel de oro de 18 kilates, cristal en forma de triángulo 50 x 50 x 50 cm.
Lo que duren las flores
2010 Instalación
Proyección en bucle sobre objeto
Instalación en la cual se proyecta la imagen de una flor muerta de sobre otra del mismo tipo, pero viva. La pieza acaba cuando las flor viva superpone a las muerta, llegando al mismo estado.
Los 13 poetas (epitafios)
2010
Lápiz sobre cartulina 40 x 50cm.
3 actos solidarios para con los que no están
2010
Video que recoge tres actos en honor a los que no están: 1. Pulverizarse los ojos 2. Acción - levitación 3. Drones for Dead Dv vídeo
Activación Sonora de Espacios
2009
Activación Sonora del Club Samoa
Proyecto en proceso, junto a Pauchi Sasaki y Omar Lavalle
El proyecto busca accionar espacios por medio del sonido, mediante la gestión de elementos encontrados “in situ”, olvidando la utilización de cualquier instrumento musical, para lograr generar sonidos en forma improvisada y “dar vida” a espacios que se encuentran abandonados, pero que han tenido una carga histórica importante.
A manera de homenaje a estos lugares, se intenta crear una pieza sonora que interactúe, denote características del propio lugar y lo despierte de su letargo con niveles de ruido que fluctúe entre lo suave y lo intenso.
Home Sweet Home (versión Madre)
2008
Fotografía de objetos rotos vueltos a pegar 50 x 70cm.
Home Sweet Home (versión Padre)
2008
Fotografía de objetos rotos vueltos a pegar 50 x 70cm
INVOCACIONES
Recordar es invocar. Invocar en este caso es elegir del pasado situaciones para traerlas a flote en nuestra mente. Estos dibujos se hacen por un lado del papel, dados la vuelta sólo aparecen al echarles aceite encima. Recordar es además de invocar olores y sensaciones y sonidos, traer nuevamente imágenes a nuestra conciencia. El aceite que hace visible las imágenes se esparce intuitivamente, dejando visible algunas partes de la imagen.
Lo que se revela son situaciones cotidianas, que escapan de cualquier situación personal para adentrarse dentro de una situación en la que nos vemos repetidos todos. Algunas imágenes revelan festejos, otras, paisajes, otras, momentos tristes. Los rostros se pierden en cuanto gente va entrando y saliendo de nuestras vidas.
Una cara aquí no es importante, lo invocado son los hechos, la relación aleatoria que se va creando entre imagen e imagen, entre momentos alegres y tristes y la relación entre las siluetas que se van creando, entre dibujo y dibujo.
“Cumulus” fue una instalación de 182 dibujos presentada en Can Felipa, para la exposición Il.lusiones, 2008.
Invocaciones
2008
Dibujo sobre papel hecho a mano y puesto del revés, aceite de lino 17 x 23cm.
Cúmulus
2008
Formación / Education Juan Diego Tobalina 1982, Lima Perú
2000 – 2002 Facultad de Bellas Artes de la Universidad Católica de Lima.
2003 – 2008 Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona, licenciatura. 2012 - Laboratorio - Workshops y grupo de trabajo, con la participación de la curadora Maria Iovino.
Exposiciones / Exhibitions
John Cage - Centro Fundación Telefónica, Lima.
Otras Geografías - Alianza Francesa de Lima
Paisaje en Ruinas - Casona Casimiro Ulloa, Lima
Pas de Deux - The Private Sapce, Barcelona
Intermission - KKKB, Barcelona 2011
Deplacé - Exposición efímera en un piso,comisariada por Pedro Torres, Barcelona
Transform - plataforma de exhibición en internet ArtyCok.tv
Picnick Videoart Festival - (MAS) Museo de Arte Contemporáneo de Santander y Cantabria.
VideoAkt Videoart Biennal - Hotel Amister, Barcelona
“The Many Returns”, The Private Space 2014
Envíos, Galería 80M2 Livia Benavides ArtLima 2014. Lima
2013
La extensión del soporte. Centro Fundación Telefónica, Lima.
Selección de video de David Flores- Hora. Art Lima 2013.
Paraíso en blanco. Galería 80M2 Livia Benavides, Lima.
La configuración verosimil, Galería L’Imaginaire, Lima.
Hiperrealidades (Simulacros en órbita), Galería 80M2 Livia Benavides, Lima. BYOB (Bring Your Own Beamer) Vol.1. Lima. - Sala Luis Miró Quesada Garland 2012
DEADLINE - Centro Fundación Telefónica, Lima
Pasaporte para un Artista 2012 - Centro Cultural de la Católica, Lima.
Dejar Actuar al Tiempo. A 100 años de
By, comisariado por Pedro Torres, Barcelona “It´s Alive, Alive” KKKB, comisariado por Eneka Fernández, Barcelona.
“Intervención sonora” en la biblioteca pública de Gracia, Barcelona.
“Inframince”, espacio la Ex-Culpable, Lima. 2010
“The Weight of Words”, www.stuffinablank. com
“Streaming Festival”video, comisariado por Federica Matelli,Copenhague/Milán.
“Inframince”, www.stuffinablank.com “Inframince”,Swallow Gallery , comisariada por Pedro Torres, Barcelona
“fHm8” Vídeo, Galería H2O, comisariado por Federica Matelli, Barcelona
Comisariado de la individual IB6550 de Carla Tramullas, Swallow Gallery, Barcelona Loop ´10 Selección video peruano, Swallow Gallery, Barcelona.
2010
“33!”, Swallow Gallery, Barcelona
Comisariado de la individual While the light lasts de Esperanza Moya, Swallow Gallery
2009
Composición musical para la pieza Still – Venice, EME3 – Collapso, CCCB, Barcelona
“Nuevo Manual de Zoofilia”, compilación sonora de artistas experimentales peruanos
“Juste une Image”, centro cívico de la Barceloneta
“In Memoriam”, artista participante y comisario de la muestra, Swallow Gallery, BCN
2008
“Sense Títol”, Universidad de Barcelona, Barcelona
“Ilusionistes” Can Felipa, Barcelona “Giovanni Artisti”, Sassari, Italia
Exposiciones / Exhibitions
Banda Sonora para THX1138, dentro del ciclo Blip! Fundación Telefónica, Perú. 2007
“Ambient Piece”, dentro de Asimetría, itinerante entre Perú y Brasil.
Seleccionado para la exposición anual de la galería MAV, Valencia
“Sense Títol”, Universidad de Barcelona. “Entre un lugar y otro” primera publica- ción proyecto “La Nube Gris”
“Deja que coja el sol” , compilatorio de música experimental, Granada
2006
”Una Má de Contes”, Ilustraciones para el programa de TV3, Barcelona
Premios /Awards y residencias/residencies
2012
Primer Premio en el concurso “Pasaporte para un Artista 2012”
No Todo lo que Brilla - NNM.Studio Live Residency.