Origen de la obra

“Yo vengo de una familia antioqueña, aunque decían que eran liberales eran conservadores muy religiosos, muy católicos, estudié en colegio de monjas siendo una niñita bastante necia, rebelde de pensamiento, todo lo cuestionaba, todo lo preguntaba y decía por qué, por qué si soy mujer no puedo hacer esto, desde chiquita, entonces me di cuenta que la iglesia católica tuvo mucho que ver con el sometimiento de la mujer, adoctrinamiento además con temor, con miedo, llevándome a estudiar desde siempre la historia de la mujer” (María E. Trujillo, comunicación personal, 31 de agosto de 2016)11

De esta manera María Eugenia centra en su niñez el origen de un pensamiento crítico frente a la historia que vivía ella y las demás mujeres de su entorno, el cual se fue nutriendo y materializando a través de sus vivencias y de la educación que recibía, siendo el dibujo y el bordado una constante en este proceso. Quiso estudiar sociología en la universidad Nacional, lo cual era el auge del momento, pero al no ser admitida, su padre Hernando Trujillo un reconocido sastre, le sugiere ingresar a una academia de diseño y publicidad, donde a medida

11 _{Entrevista a María Eugenia Trujillo, artista colombiana con estudios en Filosofía y Letras de la Universidad} Santo Tomas de Aquino en Cartagena y Bellas Artes de la Universidad Jorge Tadeo Lozano en Bogotá, realizada por Araminta Beltrán C. Bogotá, 31 de agosto de 2017.

Figura 32: [Fotografía de Iván Caicedo]. (Bogotá. 2016). Residencia de María Eugenia Trujillo. La flora (Detalle). Bronce, bordado en mostacilla y piedras incrustadas. 66 x 30 cm. 2012

que avanzaba en sus estudios, comprendía que el arte era el medio con el que podría expresar su mensaje.

Después de año y medio de estudio se traslada a la universidad Jorge Tadeo Lozano al programa de Bellas Artes, durante ese periodo el maniquí fue su elemento predilecto de intervención y creación, con una motivación clara de arte social en pro de cuestionar las dinámicas de desigualdad. Se graduó a los 22 años, siendo una mujer ya casada, como era lo acostumbrado en aquella época.

“Mi visión de mujer no ha cambiado, ha madurado, nunca quise ser hombre pero quise la igualdad”(María E. Trujillo, 2016). En esa búsqueda constante de la artista por alcanzar una verdadera igualdad de género, consolidó su arte como de vivencia y denuncia femenina frente a un mundo cristiano, bien conocido por ella, que no sólo ejercía su dominación en las monjas de clausura sino en las mujeres casadas por la iglesia. Ese sentir y ese querer rebelarse frente a lo establecido, se hace evidente a través de la propuesta de Mujeres Ocultas.

“Toda la obra tiene un hilo conductor, esta exposición de Mujeres Ocultas yo la hice primero en Cartagena y se llamaba Mujeres en Custodia, allá fue con más objetos, siendo dos cosas diferentes. Nosotras hicimos, digo nosotras porque fue con la directora de acá, Constanza Toquica, que hicimos una curaduría de lo que podría ir” (María E. Trujillo, 2016).

El antecedente de Mujeres en Custodia debe su nombre no sólo a la representación de la custodia católica como elemento central de la exposición, sino que además de esto, hace referencia a la forma como se ha custodiado a la mujer en el catolicismo a través del argumento del amor, generando una vigilancia y una protección, pagada con el precio del silencio y el

sometimiento. Esta exposición estuvo en el auditorio principal del Museo Histórico: Palacio de la Inquisición entre el 7 y el 20 de febrero de 2013.

Allí según, la artista, aparte de unos pocos comentarios negativos consignados en un libro que ella misma diseño para rescatar la percepción de los visitantes frente a la exposición, el cual no fue utilizado en Bogotá por temor a que sufriera daños, no se observó ningún indicio de lo que suscitaría la presencia de algunas de estas obras en el museo Santa Clara.

Al terminar la exposición de Mujeres en Custodia, Trujillo llega a Bogotá con el folleto de la exposición, el cual por sugerencia de una amiga suya restauradora del museo Santa Clara, decide presentarlo a Constanza Toquica, quien le da su respaldo para realizar un proyecto dirigido a formar parte de las exposiciones del siguiente año (2014); la propuesta es aceptada no sólo por el comité, sino por la ministra de Cultura Mariana Garcés.

“La propuesta parecía fuerte, se defendía con el argumento que tenía que era simple: en la custodia hay algo sagrado que es la hostia y se remplaza por la representación de una vagina bordada, una flor, etc. Era decir, esto es sagrado, no más” (J. Cruz, 2016).

Figura 33: [Fotografía de Iván Caicedo]. (Bogotá. 2016). Residencia de María Eugenia Trujillo. Libro de comentarios de la exposición: Mujeres en Custodia (2013).

Con el aval del museo, María Eugenia decide que el catálogo debe ser elaborado por quien fue su profesor de historia del arte, Álvaro Medina. Durante ocho días de trabajo en el apartamento de Trujillo, el crítico logra un diálogo profundo y una observación detallada de cada una de las obras; las cuales expresan las más profundas reflexiones de la artista frente a las vivencias femeninas, categorizándolas a partir de tres palabras: desgarramiento, acatamiento y enamoramiento, definiendo con ello la manera como estaría conformada la exposición. Pero la censura que se hizo presente a partir de la campaña de desprestigio iniciada por el grupo Voto Católico, cambió de manera radical el planteamiento inicial, dando origen a una polémica que desbordó los muros del museo, al llegar a instancias legales. Todo este proceso que se hizo público a través de diferentes medios de comunicación, dejó vislumbrar posiciones radicalmente opuestas frente a lo acontecido, en medio de un pleito que duró varios meses. Esto llevó a la censura y a todo lo concerniente a ésta, a no ser referenciado como algo anecdótico o como un traspié de la exposición, sino a convertirse en parte estructural de la misma.