El pintor en Soledad: El camino del silencio sagrado

Los pintores profesionales de la corte realizaban pinturas muy sofisticadas pero llenas de artificialidad. Precisamente por esa búsqueda de espontaneidad, muchos artistas cortesanos se lanzaron a pintar como los monjes Chan influidos por las creencias budistas. Compartieron su silencio, su retiro para poder dibujar en concentración.

Según Oswaldo Svanascini en su Historia del arte oriental, fue en la dinastía Song, cuando se produce este insólito cambio en la vida de los pintores. Por primera vez huyendo de la corte y la bulliciosa ciudad, se retiraron a la soledad de las montañas a meditar durante largos períodos de tiempo antes de tomar el pincel para pintar. Aquí es donde se refleja perfectamente la influencia del budismo, puesto que los artistas buscaron el silencio para encontrarse a sí mismos y al mundo que les rodeaba imitando a los monjes en un monasterio. 56

Joseph Needham afirma que la decisión de los pintores a retirarse del mundo no fue para convertirse en ascetas sino que su meta era el funcionamiento armonioso del todos los sentidos, evitando tanto la privación como el exceso. Consideraban que todas las inclinaciones, por groseras que fueran, eran mejores que la inclinación perversa a interferir en la vida de los demás, al mando, el poder y la autoridad. Viviendo retirado se conseguía lo más importante de la vida: conservar la tranquilidad del ánimo y la salud del cuerpo. Esta doctrina se conoció como “quan sheng”, traducida como “salvaguardar la vida intacta”.

56 _{SVANASCINI (1989) Pág. 75}

85

Después de esta experiencia, representaron montañas envueltas en brumas, y personajes que paseaban contemplando el paisaje y meditando en silencio sobre la armonía de la Naturaleza y los principios que controlan el Universo.57

Fig. 2.25. Ma Yuan. Camino de la Montaña en primavera. Dinastía Song. Pintura sobre seda. Museo Nacional del Palacio. Taiwán.

En el ejemplo 2.25, el pintor Ma Yuan representa a un hombre que camina por un paisaje nebuloso e indefinido. A pocos pasos detrás le acompaña un sirviente. Observa el vuelo de un ave en la lejanía, pero el verdadero protagonista es el vacío silencioso que envuelve la escena. Allí el personaje encuentra la paz y la serenidad necesarias para meditar, alejándose del ruido y adentrándose en el misterio. Este es un ejemplo de la influencia del budismo en los pintores chinos de la dinastía Song.

A diferencia de los taoístas que se reúnen en grupo para pintar, componer poesías, hacer caligrafía y compartir debates bajo las frescas sombras de los bosques de bambú, los budistas prefieren la soledad para el cumplimento de una disciplina que les ayuda a no perder la concentración y controlar su mente.

Este aislamiento deciden seguirlo algunos de los más grandes pintores Chinos de la antigüedad 58.

57 _{NEEDGAN (1993) Artículo publicado en la revista El Paseante. Pág. 39.}

58 _{Chang Yen Yüan. Registro de los pintores famosos de todas las dinastías. Del libro de Textos de} estética taoísta de Luis Racionero. (1999). Pág. 93.

86

Con el fin de mantener el estado anímico ideal durante su labor, aislándose todo lo posible del bullicio mundano e incluso temiendo por cualquier intrusión inoportuna de un familiar, este pintor que pintó en la corte de Wu-Ti de Liu- Sung, constituyó, según Chang Yen-Yüan, con la “casa-torre”, reservando la parte superior para su estudio : la noble actividad creadora requería un ambiente adecuado

En el catálogo de la colección imperial Hsuan-he-hua-p’u documenta las siguientes palabras de Fan K’uan, que busca la soledad para trabajar y solía quedarse sentado en medio del bosque un día entero meditando e interiorizando lo que le rodeaba:

Mis predecesores no han intentado todavía captar las cosas como realmente son. Con seguridad es mejor tener como maestros a las cosas mismas que a los hombres, y un maestro aun superior es sin duda el corazón.59

Otro ejemplo es del pintor Ku Ning Yuan en el siglo XVI en su breve ensayo sobre pintura dice: “Cuando uno quiere pintar un cuadro, lo mejor que puede hacer es tomar

un rollo y aislarse”.60

Y uno de los más grandes pintores de la historia de China, el monje pintor Shi Tao, comenta la importancia de la soledad para conseguir la concentración necesaria para realizar la práctica de la pintura:

Un hombre esclavizado por el mundo material vive bajo una constante tensión mental. Quien se mueve entre el bullicio y el ajetreo del mundo, maneja su pincel con cautela y desconfianza. Yo me enfrento al mundo tal como es, presto escasa atención a los hombres bulliciosos y logro así la paz del espíritu….con la paz del espíritu es fácil pintar.” 61

Otra de las razones que impulsaron a los artistas a refugiarse en soledad fue durante las épocas de persecuciones del budismo, donde muchos artistas tomaron esta vía huyendo de la violencia, incluso para proteger sus vidas y escapando de la represión abrazando la soledad de la vida contemplativa. Así se crearon pequeños grupos de monjes y eruditos que vivían casi como anacoretas dedicados a practicar la pintura, la caligrafía y la poesía.

59 _{KITAURA. Pág. 260.}

60 _{YUTANG (1968). Pág. 73.}

61 _{SHI TAO. (2012) Perteneciente a su discurso acerca de la pintura por el monje llamado calabaza} amarga. Pág. 105.

87

De manera voluntaria o conducidos por las circunstancias, los pintores llegaron a la conclusión de que apartados del mundo serían más capaces de perfeccionarse, tanto técnica como espiritualmente.

Esto es una clara influencia del budismo en la mentalidad de los pintores que se retiran para estar en soledad y en silencio y alcanzar una máxima concentración. Por lo tanto, el aislamiento del pintor es una de las contribuciones del budismo al arte en China.