La danza tango como medio para la aceptación y la compresión de la corporeidad

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(1)LA DANZA COMO MEDIO PARA LA ACEPTACIÓN Y LA COMPRENSIÓN DE LA CORPOREIDAD. MARÍA CRISTINA BARRAGÁN HOMES ELIZABETH FERNÁNDEZ HERREÑO. UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOSÉ DE CALDAS FACULTAD DE CIENCIAS Y EDUCACIÓN ESPECIALIZACIÓN EN DESARROLLO HUMANO CON ÉNFASIS EN PROCESOS AFECTIVOS Y CREATIVIDAD BOGOTÁ D.C. 2017. 1.

(2) LA DANZA COMO MEDIO PARA LA ACEPTACIÓN Y LA COMPRENSIÓN DE LA CORPOREIDAD. MARÍA CRISTINA BARRAGÁN HOMES ELIZABETH FERNÁNDEZ HERREÑO. Trabajo de grado para optar al Título de: Especialistas en Desarrollo Humano con Énfasis en Procesos Afectivos y Creatividad. Asesor Hanz Plata. UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOSÉ DE CALDAS FACULTAD DE CIENCIAS Y EDUCACIÓN ESPECIALIZACIÓN EN DESARROLLO HUMANO CON ÉNFASIS EN PROCESOS AFECTIVOS Y CREATIVIDAD BOGOTÁ D.C. 2017. 2.

(3) RAE TITULO: La danza tango como medio para la aceptación y la comprensión de la corporeidad AUTOR: María Cristina Barragán Homes Elizabeth Fernández Herreño FECHA: Bogotá, 2016 ACCESO AL DOCUMENTO: Universidad Distrital Francisco José de Caldas. Biblioteca de postgrados. Especialización en desarrollo humano con énfasis en procesos afectivos y creatividad LÍNEA DE INVESTIGACIÓN: Desarrollo Humano SUBLINEA DE INVESTIGACIÓN: Lenguaje como expresión afectiva y artística. CAMPO DE FORMACIÓN: Conocimiento afectivo y emocional. MODALIDAD DE GRADO: Investigación ASESOR: Hanz Plata Martínez 3.

(4) PALABRAS CLAVE: Danza-tango, corporeidad, desarrollo humano, sensibilidad, abrazo, caminar, coreografía, improvisación. DESCRIPCIÓN: El trabajo de grado donde la investigación se realiza desde el interés de las investigadoras de plasmar lo evidenciado dentro de experiencias obtenidas en la pedagogía de la danza tango y su propia experiencia en el aprendizaje de la misma, con el propósito de articular saberes y conocimientos relacionados al desarrollo humano y dejarlos sustentados dentro de una propuesta pedagógica que en la práctica, pueda trascender en diferentes grupos poblacionales, aunque su principal objetivo se enfoca específicamente a los jóvenes, por ser este grupo el de mayor impacto dentro de las experiencias referenciadas. Estas experiencias se analizan y surgen cinco capítulos en los cuales se abarca los procesos más relevantes a nivel corporal y de interacción individual y colectiva, estos a su vez recogen tres subcategorías, que complementan la investigación. El principal objetivo es la creación de una propuesta pedagógica. FUENTES: Caballero, M. la expresión corporal como herramienta para el conocimiento de uno mismo o una misma: una propuesta didáctica en educación física escolar. Recuperado de: https://uvadoc.es/bitstream/10324/6865/1TFG-L697.pdf Campaña, C. (2014). Corporalidad y empoderamiento de las mujeres. La danza del vientre en Quito. Universidad Politécnica Salesiana, Ecuador. Repositorio Digital. Recuperado de: http://Dspaca.ups.edu.ec/handle/123456789/6705 Dinzel, R.; Dinzel, G. (2011). El tango, una danza. La improvisación. Argentina. Ediciones corregidor. Dinzel, R.; Dinzel, G. (2014). Tengo una entrevista para ustedes. Palazón, Pepa. 14 de junio Buenos aires, Argentina. Díaz, S. (2014) Tangoterapia, una apuesta por la salud. Clarin, entre mujeres. Recuperado de: https://www.clarin.com/salud/tango-terapeutico_0_S1B-K15D7g.html González, A. González, C. (2010). Hacia la promoción de la salud. Recuperado de: http://www.scielo.org.co/scielo.php?script=sci_arttext&pid=s0121-75772010000200012 Hurtado, D. (2008). Corporeidad y motricidad. Una forma de mirar los saberes del cuerpo. Recuperado de: http://dx.doi.org/10.1590/s0101-73302008000100007 Métodos cualitativos Recursos. Recuperado de: http://kassandra.udea.edu.co/lms/moodle19/mod/resource/view.php?inpopup=true&id=58321. 4.

(5) Posada, J. (2016). Impulso formal e impulso sensible, algunas consideraciones sobre educación estética desde Friedrich Schiller. Recuperado de: http://www.revista.ugca.edu.co/index.php/sophia/article/view/564/890 Pérez, José. Reportajes de Baile. Los bailes de salón. Recuperado de: http://www.losbailesdesalón.com/reportajes/report1comosebailaeltango.html Sampieri, Roberto; Collado, Carlos; Lucio , Pilar. Métodos-comunicación-sociales. Recuperado de: http://metodos-comunicacion.sociales.uba.ar/files/2014/04/Hernandez-Sampieri-Cap-1.pdf Trossero, Federico. (2010). Tango terapia. Argentina. La imprenta WIN Tundaca, Carla. (2012). IARPIDI. Igualdad De derechos & no a la discriminación. Recuperado de: http://www.revistaquilombo.com.ar/mayo2012 Tango abrazo. (2008). Tango abrazo. Tango un abrazo creativo. Recuperado de: http://tangoabrazo.blogspot.com.co/2008/12/la-magia-del-abrazo.html METODOLOGÍA: La investigación tiene un enfoque cualitativo, el cual trabaja la recolección de datos (entrevista), observación y sistematización de experiencias, desde donde se construye las categorías, en este caso los capítulos que se trabajaron para culminar con la propuesta pedagógica. CONCLUSIONES:  Sistematizar las experiencias realizadas posibilito recrear momentos pedagógicos, donde se posiciono el cuerpo como el principal escenario de participación, creación y reflexión; así mismo, se logró identificar, proponer y sustentar herramientas pedagógicas a nivel de la corporeidad para su posible aplicación con diferentes grupos poblacionales. . La danza-tango es una de las danzas con mayor sensibilidad, permitiendo que el ser humano pueda llegar a niveles altos de reconocimiento, emocionalidad, empoderamiento y proyección.. . La Danza-tango, como insumo pedagógico posibilita visualizar al ser humano de manera integral, permitiendo el desarrollo de sus potencialidades y generando procesos para que estas se puedan ver reflejadas en su calidad de vida. Es importante desde el desarrollo humano contemplar la búsqueda hacia sí mismo por medio del reconocimiento corporal y lograr identificar todas las capacidades que el ser humano tiene para enfrentarse a la realidad; la danza –tango posibilita obtener una conciencia frente al sentir propio y el de los demás y logra establecer e identificar los ritmos corporales propios de cada sujeto. La cercanía vivenciada en el abrazo dentro de la danza-tango trasciende a las dinámicas cotidianas y posibilita un desarrollo humano a través del contacto y la lectura corporal. El encuentro y la conexión se convierten en puntos de partida, para lograr comprender y percibir a los otros.. . . 5.

(6) . Caminar en la danza-tango se entrelaza con el sentido de cada manifestación corporal, es un momento fundamental para realizar movimientos con consciencia, proyección y determinación, donde el cuerpo se construye, desde una participación activa para el desarrollo individual y social.. . El trabajo en equipo y la creación colectiva son elementos determinantes a la hora de construir con el otro. Identificar las potencialidades y capacidades individuales y colectivas, posibilita comprender e interpretar la realidad desde diferentes perspectivas. La danza-tango en la coreografía lleva al cuerpo a un nivel de reconocimiento tan alto que permite a los individuos exponerse frente a los demás sin temor alguno, reconociendo sus habilidades, pero también sus falencias, sin que estas entorpezcan el trabajo que se realiza, permite proponer, respetar las propuestas de los demás y logra una consciencia de lo que se tiene a nivel de la corporeidad.. . La improvisación en la danza-tango posibilita la conexión con el propio ser y logra la conexión con los otros con autenticidad y determinación. Es un momento donde se valida la formación de la libertad y la autonomía, fomentando a la vez la capacidad de coexistir con los otros y lo otro.. ANEXOS.. 6.

(7) Tabla de contenido Introducción .................................................................................................................................................. 9 Justificación ................................................................................................................................................. 13 Caracterización de los grupos referenciales ............................................................................................... 17 Objetivos ..................................................................................................................................................... 24 Objetivo general...................................................................................................................................... 24 Objetivos específicos .............................................................................................................................. 24 Marco Teórico ............................................................................................................................................. 25 Danza y desarrollo humano .................................................................................................................... 25 Corporeidad ................................................................................................................................................ 34 Marco Conceptual....................................................................................................................................... 36 Capítulo 1. Procesos de sensibilización................................................................................................... 36 El tango como medio de reconocimiento corporal. ........................................................................... 38 Corporeidad en el tango. .................................................................................................................... 39 El tango como insumo pedagógico. .................................................................................................... 40 Capítulo 2. El Abrazo ............................................................................................................................... 42 El tango como medio de reconocimiento corporal. ........................................................................... 43 Corporeidad en el tango. .................................................................................................................... 44 El tango como insumo pedagógico. .................................................................................................... 45 Capítulo 3. Aprender a caminar ............................................................................................................. 47 Corporeidad en el tango. .................................................................................................................... 48 El tango como medio de reconocimiento corporal. ........................................................................... 49 El tango como insumo pedagógico. .................................................................................................... 50 Capítulo 4. Coreografía ........................................................................................................................... 52 Tango como medio de reconocimiento corporal. .............................................................................. 53 Corporeidad en el tango. .................................................................................................................... 54 El tango como insumo pedagógico. .................................................................................................... 54 Capítulo 5. La improvisación ................................................................................................................... 56 La Corporeidad en el tango. ................................................................................................................ 59 Tango como medio de reconocimiento corporal. .............................................................................. 60 El tango como insumo pedagógico. .................................................................................................... 61 Metodología ................................................................................................................................................ 61 7.

(8) Enfoque de Investigación ........................................................................................................................ 61 Población ................................................................................................................................................ 63 Técnica de recolección de datos.............................................................................................................. 64 Entrevista ................................................................................................................................................ 64 Proceso metodológico. ....................................................................................................................... 66 PROPUESTA PEDAGÓGICA .......................................................................................................................... 68 Conclusiones ............................................................................................................................................... 78 Referentes ................................................................................................................................................... 80 ANEXOS. 8.

(9) Introducción El trabajo de investigación titulado “LA DANZA-TANGO COMO MEDIO PARA LA ACEPTACIÓN Y LA COMPRENSIÓN DE LA CORPOREIDAD” nace del interés de una de las investigadoras, para poder plasmar lo evidenciado dentro de experiencias obtenidas en la pedagogía de la danza tango y su propia experiencia en el aprendizaje de la misma, con el propósito de articular saberes y conocimientos relacionados al desarrollo humano y dejarlos sustentados dentro de una propuesta pedagógica que en la práctica, pueda trascender en diferentes grupos poblacionales, aunque su principal objetivo se enfoca específicamente a los jóvenes, por ser este grupo el de mayor impacto dentro de las experiencias referenciadas. La especialización en desarrollo humano, con énfasis en procesos afectivos y creatividad posibilito evocar, contemplar y valorar la labor realizada para poder encontrar un sustento sólido que posicione la danza tango como el medio principal para la aceptación y comprensión de la corporeidad en la cotidianidad de los jóvenes, de esta manera se da un valor fundamentado de lo que se hizo para ser proyectado de nuevo, movilizando la experiencia en beneficio a los sujetos que opten por dejarse influenciar por esta danza. El principal objetivo de este trabajo de investigación es la creación de la propuesta pedagógica donde se concluye la ruta metodológica y epistemológica para el reconocimiento de la corporeidad a través de la danza tango y de esta manera, brindar herramientas para que los jóvenes puedan actuar con determinación en dinámicas diversas que hoy en día hacen parte de su cotidianidad. En la primera parte del documento se da a conocer una breve descripción de los grupos escogidos para la sistematización primaria: proyecto tango-Usme (2010), proyecto juvenil Chía9.

(10) Cundinamarca (2011), proyecto piloto Suba (2010), proyecto juvenil Servita (2015) y proyecto juvenil Mártires (2015); finalizando este apartado se concluye la sistematización de las experiencias por medio de una matriz que retoma el proceso y lo evidenciado en el mismo.. Por lo descrito anteriormente, se hace necesario dentro de la investigación relacionar la sistematización de las experiencias con el concepto de desarrollo humano y su directa relación con el cuerpo y la danza; es por esto que en el segundo apartado del documento se expondrán conceptos importantes como la corporeidad, la danza tango y el desarrollo humano articulando teoría, saberes y experiencia. Este apartado se concluye en un paralelo entre danza y desarrollo humano, con el fin de retomar conceptos y posturas claves para la propuesta pedagógica que queremos plantear. Cabe aclarar que este paralelo cuenta con tres ejes articuladores identificados directamente en la danza tango: El tango como reconocimiento corporal, la corporeidad en el tango y el tango como insumo pedagógico, ejes que se profundizan en cada uno de los capítulos.. El apartado siguiente recopila los capítulos que darán cuerpo a la propuesta pedagógica y que surgen de las conclusiones establecidas dentro de la sistematización de las experiencias y los aportes teóricos emergentes de la segunda parte del documento. Es necesario aclarar que las experiencias nombradas anteriormente se describen en cinco momentos fundamentales, donde se logró evidenciar el proceso realizado; sin embargo, se considera importante nombrar situaciones específicas que enmarcan aportes significativos desde la danza-tango; estas situaciones serán nombradas dentro de las conclusiones y fundamentadas en dos estudios de casos ubicados en los anexos.. 10.

(11) Si bien es cierto existen diferentes maneras de enseñar la danza tango y múltiples procesos de aprendizaje, es importante señalar que esta categorización nombrada como capítulos dentro de la investigación, se enfocó en los procesos más relevantes a nivel corporal y de interacción individual y colectiva, donde se concluye propuestas claves a nivel pedagógico. Es así como definimos la presencia de cinco capítulos específicos; cada uno de ellos se condensan en tres subcategorías generales, la primera se denomina el tango como medio de reconocimiento corporal, la segunda la corporeidad en el tango y la tercera el tango como insumo pedagógico. El primer capítulo se denomina “procesos de sensibilización” y articulado a las tres subcategorías se retoman como los momentos para lograr cercanía a través de diferentes dinámicas y estrategias corporales, donde la expresión sintetiza emociones y sensaciones individuales y colectivas; este primer momento se plantea como una metodología hacia la comprensión y reflexión del cuerpo y el reconocimiento del ser por medio de tres escenarios importantes: acercamiento al cuerpo propio y a sus sensaciones, acercamiento al cuerpo del otro y las reacciones del mismo y acercamiento al entorno. En el segundo capítulo denominado “el abrazo” concibe al mismo como el proceso fundamental de cercanía y conexión con el propio ser y con el otro; momento de intimidad, sensaciones, sentimientos y vibraciones corporales para lograr una propicia comunicación. Dentro de este capítulo se nombra el abrazo como proceso, se destaca la importancia de la disposición del cuerpo, se valora la trascendencia del mismo a la vida cotidiana y se establece la importancia de una buena técnica a la hora de danzar.. 11.

(12) El tercero capitulo “aprender a caminar” se retoma como el proceso para generar movimiento de manera consciente e interpretando el cuerpo en su totalidad. Dentro de este capítulo se concibe la sensibilidad como mecanismo de interacción para poder caminar en tres escenarios distintos: caminar a nivel individual, caminar con el otro y caminar colectivamente. El cuarto capítulo denominado “coreografía” destaca el trabajo cooperativo por medio de movimientos estéticos, coordinados y elaborados; si bien es cierto el tango no se trata de dar a conocer pasos y secuencias repetitivas, si no de llegar a la improvisación del movimiento por medio de las sensaciones y la lectura de los cuerpos; la coreografía dentro de este capítulo se retoma como una manera de dar a conocer este arte al público, generando expectativa y motivación para el trabajo en equipo, donde lo primordial es la realización de movimientos conscientes y limpios a nivel corporal; es decir, actuar e interpretar al otro teniendo en cuenta la secuencia de todo un grupo. En el quinto y último capítulo denominado “improvisación” se evidencia como momento máximo y pleno que se llega dentro del proceso de la danza- tango, donde se logra la conexión prefecta con el otro para poder generar movimientos armónicos, equilibrados, estéticos y acordes al compás de la música. Este momento plantea la articulación de la consciencia corporal con la educación del oído, para que cada movimiento pueda ir al ritmo de un tema determinado. Finalmente se concluye este trabajo de sistematización y articulación en el planteamiento de la propuesta pedagógica titulada “la danza tango como medio de aceptación y comprensión de la corporeidad” donde se busca dejar el planteamiento metodológico para ser realizado con grupos juveniles en diferentes contextos.. 12.

(13) Justificación. “Saber danzar el tango es…. compartir lo que se vive con otros… es llevar lo vivido a la acción y es valorar lo vivido para nuevas experiencias…” María Cristina Barragán Homes. Estudiante Especialización Desarrollo Humano. El tango es un género musical y una danza, característico principalmente de las ciudades de Buenos Aires en Argentina y Montevideo en Uruguay. Nacido a fines del siglo XIX de la fusión cultural de las comunidades afro-rioplatenses, con la cultura gauchesca, indígena e hispana y la enorme diversidad étnica de la gran ola inmigratoria llegada principalmente de Europa y el Oriente medio, se convirtió en un género de naturaleza global a partir de la segunda década del siglo XX. Desde entonces se ha mantenido como uno de los géneros musicales internacionales más potentes del mundo. El tango revolucionó el baile popular introduciendo una danza sensual con pareja abrazada que propone una profunda relación emocional con el cuerpo y de los cuerpos entre sí.. Esta danza ha evolucionado notablemente en todo el mundo y en los últimos años se le ha agregado el valor pedagógico y humanista a la sociedad; Según recientes estudios realizados por médicos, psicólogos, deportólogos y artistas, bailar tango se puede considerar como un arte y un deporte saludable que armoniza el cuerpo, ayuda en la vida de relación, el bienestar psíquico y la seguridad de sí mismo. Dentro de esta misma línea bailarines, coreógrafos y pedagogos aseguran que en esta danza se puede encontrar elementos importantes para desarrollar las capacidades del. 13.

(14) ser humano en tres aspectos fundamentales: el aspecto personal, el aspecto comunicativo y el aspecto expresivo. Dentro del personal se destaca el desarrollo de la concentración, la improvisación, la sensibilidad, la creatividad, la capacidad de reacción y la relación social, en el aspecto comunicativo el interés y la entrega, la responsabilidad, la confianza propia y en los demás, la motivación y capacidad de disfrute, la actitud activa, los criterios propios y la valoración constructiva de los demás y finalmente dentro del aspecto expresivo se destaca la expresión personal del mundo interno, la capacidad de reflejo y reacción a diversos impulsos y estímulos, la capacidad de concretar una idea, la creación propia, la coordinación y la precisión. La persona que baila tango aprende, disfruta, se esfuerza (voluntad), reconoce, entiende y se entrega al otro.. A la danza tango se le otorga beneficios importantes para el bienestar del ser humano, mediados por el cuerpo mismo, los estímulos y las acciones que posibilita seguir apostándole a procesos pedagógicos de articulación, experiencia y saberes. Partir del cuerpo como ente fundamental para generar un reconocimiento individual y colectivo, viene dado por la posibilidad de que cada sujeto reconozca sus propias capacidades, debilidades y los imaginarios que lo hacen actuar de determinada manera; es por ello que la danza se convierte en el eje articulador entre los sujetos y el desarrollo de las capacidades para actuar en su misma vida.. Como se mencionó anteriormente la danza-tango es un medio importante que aporta en los y para las diferentes etapas del desarrollo humano, brindando un reconocimiento de su corporeidad lo cual brinda no solo auto respeto, sino que genera respeto por el otro, lo que. 14.

(15) fortalece las diferentes capacidades (estas no serán tema de profundización en este trabajo) que tiene el ser humano.. Para identificar el reconocimiento que tiene la danza-tango se recopilaron y analizaron experiencias logradas en diferentes encuentros con jóvenes de algunas localidades de Bogotá con los cuales se tuvieron encuentros de reconocimiento y conciencia corporal, experiencias que sustentan el propósito de concretar diferentes alternativas de vivencia corporal en distintos escenarios de participación que contribuyan al desarrollo humano.. Encontrando varios fundamentos dentro de la especialización como el reconocimiento a través del cuerpo y la mirada a las experiencias pedagógicas realizadas anteriormente, se considera la danza-tango como un proceso artístico de trascendencias y se evidencia una gran importancia para poder recopilar lo evidenciado y plasmarlo en la propuesta pedagógica.. Las experiencias realizadas ameritan una teorización desde la labor, con el propósito de llevar acciones, actividades y momentos a la construcción de propuestas que posibiliten replicar lo vivido y compartirlo con otros. Este trabajo no se simplifica a narrar experiencias, implica ir más allá por medio de la descripción, interpretación y análisis de las conclusiones establecidas en busca de nuevas experiencias.. La Especialización En Desarrollo Humano Con Énfasis En Procesos Afectivos y Creatividad, brinda las herramientas necesarias para poder observar y analizar el trabajo realizado en oportunidades anteriores con respecto al cuerpo y sus manifestaciones, experiencias que merecen ser el soporte para nuevas propuestas de trabajo en diferentes ámbitos educativos. Enfocar estas experiencias es poder valorar lo vivido y hacerlo nuevamente real. 15.

(16) Por esta razón, se enfoca la recopilación de la experiencia hacia la creación de una propuesta pedagógica para los jóvenes, que posibilite la aceptación, comprensión y afectividad corporal por medio de la danza-tango.. Los cambios culturales, la tecnología, la sociedad del consumo y los diferentes riesgos sociales, son panoramas donde se encuentran inmersos los jóvenes en la actualidad, panoramas cambiantes según el contexto desde donde se perciba, pero con la misma necesidad: reconocerse como sujetos desde su corporeidad para poder actuar frente a la vida y sus cambios con fundamentos, propiedad y proyección. Desde este panorama se planea la necesidad de generar apuestas pedagógicas donde los mismos jóvenes puedan desarrollar su potencial humano a partir del aprendizaje consciente de sí mismo, del otro y del entorno por medio de su cuerpo y la consciencia frente al mismo. ¿Puede la danza-tango ser el medio para que los jóvenes puedan aceptar, comprender y proyectar su corporeidad?. 16.

(17) Caracterización de los grupos referenciales Proyecto Tango Usme. 2010. Fotografías tomadas en Vista Hermosa 2010. Grupo conformado por 16 participantes, liderado desde el proyecto comunitario Fe y Alegría- Centro de expresión Cultural, Santa Librada y Danubio Azul. Se caracterizó por ser un grupo unido, dinámico y creativo; además de tener al interior del mismo un gran talento, las relaciones interpersonales eran idóneas, demostrando disposición, compromiso y trabajo cooperativo. En este grupo contamos con una edad general entre los 13 y los 18 años, junto con un participante de 8 años y dos adultas de 35 años. El tango se convirtió en el punto de encuentro para llevar a cabo procesos de cercanía, juego, movimientos, expresividad y fraternidad. Aspectos relevantes. . Reconocimiento del otro, sin importar la edad.. . Autoimagen. 17.

(18) . Talento.. . Relaciones interpersonales.. . Disciplina.. . Motivación con el público.. . Manejo de tiempo libre por medio de la corporeidad.. Variables. Proyecto Piloto Suba. 2010.. Fotografía principal del grupo. Grupo piloto liderado junto con el bailarín y coreógrafo John Alexander Coronado, iniciativa de tres parejas que decidieron trabajar el tango desde diferentes perspectivas. Se caracterizó por ser un grupo con responsabilidades establecidas en cuanto a preparación y exigencia frente al tango, se llevó a cabo un proceso importante de sensibilización musical y educación del sentido de la escucha para articularlo a movimientos sincronizados y estéticos. Por otro lado, se llevaban encuentros en milongas y eventos de tango, para fortalecer las habilidades en la improvisación. 18.

(19) Aspectos relevantes. . Tomar distancia es necesario.. . Cada tango un mundo diferente.. . Dar a conocer el arte.. . Conexión y comunicación.. . Lectura del cuerpo del otro.. Proyecto Juvenil Chía-Cundinamarca. 2011.. Fotografía tomada en presentación de la fundación TAP 2011. Grupo conformado por jóvenes del Municipio de Chía, que se encontraban integrados a la Fundación TAP, (Tierra, Amor y Paz), con el propósito del aprovechamiento del tiempo libre. En el grupo participaban 13 integrantes entre los 18 y 22 años de edad, se caracterizó por ser un grupo comprometido y disciplinado. Dentro del proceso establecido se da dos momentos fundamentales: el primero correspondió a los procesos de sensibilización y trabajo con el otro y en el segundo momento se da inicio a los movimientos esquemáticos como punto de partida para el trabajo colectivo.. 19.

(20) Dentro del grupo se contaban con jóvenes que se desenvolvían en otros talentos y movimientos culturales, situación que los hacia más críticos y propositivos con el trabajo realizado. Este grupo brindaba todas las posibilidades para llevar un trabajo completo en el tema de la improvisación, sin embargo, el tiempo en esta experiencia fue una variable que no posibilito la totalidad del proceso. Aspectos relevantes. . Autenticidad.. . Trabajo cooperativo.. . Talentos.. . Autonomía.. . Movilización.. Proyecto Juvenil Servita. 2015. Fotografía tomada en jornada pedagógica IDIPRON- LA 32-2015.. 20.

(21) Este trabajo fue realizado dentro del Instituto de Protección Integral de la niñez y la juventud IDIPRON- Sede Servita. Grupo conformado por 8 parejas entre 20 y 22 años de edad, se caracterizó por mantener una motivación constante por el proceso, algunos jóvenes de este grupo se encontraban en situación de consumo y otras historias de vida complejas con rangos de confidencialidad. Este grupo se caracterizó por su excelente imagen durante las convocatorias a presentación, si bien es cierto el proceso de sensibilización llevado a cabo, se realizó con la intención de lograr la improvisación en el tango, también logro ver la coreografía como un trabajo colectivo y de preocupación individual frente a otro, más que movimientos esquemáticos para mostrar. Aspectos relevantes. . La imagen frente al otro.. . El control del consumo.. . La motivación.. . Re significación Corporal. (confidencial), como se puede lograr ver el. cuerpo de otra manera. . La deserción por la no comprensión de las dificultades corporales.. 21.

(22) Proyecto Juvenil Mártires. 2015.. Fotografía tomada en Izada de Bandera IDIPRON- SERVITA-2016. Este trabajo fue realizado dentro del Instituto de Protección Integral de la niñez y la juventud IDIPRON- Sede la 32. Grupo conformado por seis parejas entre los 17 y 20 años de edad, se caracterizó por tener participantes con procesos artísticos alternos como la música y las porras. Algunos participantes se encontraban en situación de consumo. Este grupo fue integrado con el grupo paralelo que se llevaba a cabo en la unidad de servita, proceso que les posibilito reconocer en el otro, la disciplina y el compromiso que en ocasiones les faltaba a ellos dentro de su proceso. Aspectos relevantes. . Importancia de una pareja.. . Reconocimiento de cosas positivas en el otro.. 22.

(23) . Estética.. . Afectación del consumo.. Cada grupo de los anteriormente nombrados, conto con diferentes procesos dentro de la pedagógica de la danza tango, resumidos en la siguiente matriz que nos llevara más adelante a. … PARA LA PROPUESTA PEDAGÒGICA. Procesos de sensibilización.. Abrazo.. Aprender a caminar.. Improvisación.. Coreografía.. Variables.. -Reconocimiento del otro, sin importar la edad.. -Autenticidad. -Re significación Corporal. (Confidencial), como se puede lograr ver el cuerpo de otra manera.. -Relaciones interpersonales.. -Cada tango un mundo diferente. - Estética. -La motivación.. -Trabajo cooperativo.. -La deserción por la no comprensión de las dificultades corporales.. -Autoimagen. -Reconocimiento de cosas positivas en el otro. -Cuerpo. -La imagen frente al otro.. -Tomar distancia es necesario. -Movilización. -Autonomía. -Manejo de tiempo libre por medio de la corporeidad. -El control del consumo.. Anexos Talleres Realizados.. Análisis Interpretativo, entrevista.. Análisis Interpretativo, entrevista.. comprender los capítulos planteados.. 23. -Importancia de una pareja. -Conexión y comunicación. -Lectura del cuerpo del otro.. Análisis Interpretativo, entrevista. -Talento. -Disciplina. -Motivación con el público.. - Afectación del consumo.. -Dar a conocer el arte. -Estética.. Fotografías.. Experiencias específicas. Estudio de caso.

(24) Objetivos Objetivo general Plantear una propuesta pedagógica donde la danza-tango sea el medio para que los jóvenes, acepten, comprendan, valoren y proyecten su cuerpo.. Objetivos específicos 1.. Retomar cinco experiencias de danza-tango, realizadas con jóvenes de. diferentes localidades de la ciudad de Bogotá. 2.. Describir y analizar los momentos de sensibilización y vivencia corporal. obtenidos con los jóvenes. 3.. Reconocer e identificar las categorías de análisis, para la creación de la. propuesta pedagógica. 4.. Articular las categorías de análisis con soportes teóricos, que posibiliten. enriquecer y sustentar la propuesta.. 24.

(25) Marco Teórico Danza y desarrollo humano En este capítulo retomamos el concepto de danza de manera general e identificamos el nivel de sensibilidad propio de la danza-tango, como una de las expresiones del cuerpo con mayor profundidad a nivel de reconocimiento, corporeidad y aportes pedagógicos en relación al sujeto, los otros y la realidad.. Es importante reconocer el aspecto de encuentro consigo mismo que de la danza emerge para diferentes personas, este arte tiene como objetivo producir movimientos expresivos, espontáneos y no programados que nacen de una percepción interior profunda, donde se posibilita vivir, sentir y expresar la corporeidad y dando la posibilidad de salir de los esquemas y estructuras predispuestos. La danza, hace referencia a los procesos creativos y formas de expresión no verbales, lo que es muy importante ya que para algunas personas no es fácil expresar lo que siente por medio de las palabras, la danza es el medio utilizado para deshacerse de aquello que lastima y aquello que bloquea, facilita tanto lo psico-social, lo afectivo y lo cognitivo de las personas posibilitando un desarrollo humano significativo. En este punto, un elemento muy importante es la relación que hay entre mente y cuerpo, siendo la danza la que ayudara a encontrar esa conexión. A pesar de ser muy poco el repositorio frente a la danza, tal vez porque los creadores y especialistas en el tema se dedican a gozar la experiencia que el placer estético les brinda sin. 25.

(26) tomarse la tarea de expresarlo en palabras, Dinzel nos ofrece un significado muy sentido sobre el tango danzado quienes lo ven como “una actitud concreta e inteligente de un grupo social, que, en la búsqueda de obtener una identidad propia, procuró para sí todo un aparato expresivo, completo, contundente, abarcativo e intemporal, que lo definiera como tal, más allá de la individualidad, proyectándose pujante a los fabulosos tiempo del mañana” (Dinzel & Dinzel, 2011) Es así como la danza halla la posibilidad de desarrollar en el espacio nuevos movimientos a través de los aconteceres cotidianos del hombre (sus angustias, sus miedos, deseos, etc.). En este sentido, el cuerpo se concibe como posibilidad de expresión a partir del cual se crean diferentes formas de comunicación y reconocimiento de sí mismo y de las circunstancias que lo han determinado, logrando una apropiación de la realidad y una concientización respecto a lo vivido. Partir del cuerpo como ente fundamental para generar un reconocimiento individual y colectivo, viene dado por la posibilidad de que cada sujeto reconozca sus propias capacidades, debilidades y los imaginarios que lo hacen actuar de determinada manera; es por ello que la danza se convierte en el eje articulador entre los sujetos y el desarrollo de las capacidades para actuar en su misma vida. El desafío de este proyecto de investigación es articular los aportes de la danza-tango con el desarrollo humano y plantear la herramientas pertinentes para que los sujetos sean conocedores, pero a la vez conscientes de sí mismos y protagonistas de su propia historia, que sean capaces de apropiarse de su realidad transformándola a través de su cuerpo; es por esto, que se abarca el cuerpo como medio de reconocimiento, expresividad y relación con el mundo, posibilitando un encuentro consigo mismo y con los otros. 26.

(27) Por lo descrito anteriormente, se hace necesario relacionar las posturas mencionadas, al concepto de desarrollo humano y evidenciar su directa relación con el cuerpo y la danza-tango. Es por esto, que retomamos tres ejes fundamentales que emergen de esta investigación y se convierten en partes fundamentales en cada uno de los capítulos referenciados posteriormente: 1. El tango como reconocimiento corporal. 2. La corporeidad en el tango. 3. El tango como insumo pedagógico. Estos tres ejes que emergen del nivel de sensibilidad que posee la danza tango, articulan los aportes de la danza y los aportes del desarrollo humano, logrando un sustento significativo, concluyendo que el desarrollo humano asociado con la danza -tango, posibilita sentirse bien consigo mismo, con lo que se hace, se piensa, se habla y se logra, con lo que se proyecta hacia los demás y con las metas que como individuo y colectivo se traza.. 27.

(28) DANZA. EJE ARTICULADOR. La danza acerca al sujeto al reconocimiento del cuerpo y del movimiento como un medio personal y social de expresión y comunicación, que posibilita conocer y comprender diversas formas de ver e interpretar el mundo. El tango como reconocimiento Por medio de este reconocimiento el sujeto descubre corporal. formas diferentes de sentir, actuar y pensar que ponen en interacción sus habilidades cognitivas, motrices y sensibles; así mismo, posibilita un conocimiento de sí mismos y de los otros sin perder de vista el respeto y la comprensión de formas similares y diferentes de representar la realidad, tanto de personas como de grupos sociales. María Fux nos muestra cómo “…el cuerpo puede utilizarse por medio de formas expresivas estimuladas por la palabra o la música; el temor de expresarse va superándose por la necesidad de adquirir ese nuevo lenguaje que tanto los atrae. El cuerpo no solo vive nuevas emociones, sino que necesita descargarlas y, además, simbólicamente en ese espacio donde se encuentra, va cobrando una realidad y una fuerza en la que comprende que puede dibujar y también proyectar sus sentimientos”. La danza: "la noción que se forma de simbologías y sentimientos expresados en cada gesto, en cada paso, en cada. DESARROLLO HUMANO. Dentro del reconocimiento el sujeto inicia una búsqueda hacia sí mismo, identificando sus capacidades para actuar y enfrentarse a una realidad determinada, mediante la búsqueda de la superación personal y colectiva. El sujeto se concibe como un ser lleno de potencialidades y enfocando su visión a un “yo puedo corporal”i.. Cuando hablamos de dichas capacidades dentro de la teoría del desarrollo humano, retomamos a Amartya Sen, quien pone este concepto de manera trascendental en la vida de los sujetos: «el funcionamiento es algo que se logra, mientras que la capacidad es la facultad de lograr. Los funcionamientos están, de alguna manera, más directamente relacionados con las condiciones de vida, puesto que son diferentes aspectos de las mismas. Las capacidades, por el contrario, son una noción referente a la libertad en un sentido positivo: qué oportunidades reales se tienen en relación con la vida que uno podría llevar». (Cejudo cordoba, 2006). Manifestación de corporeidad: condición de presencia, participación y significación del hombre en el mundo. 28.

(29) movimiento" (Barbosa-Cardona & Murcia-Peña, 2012), la La participación del cuerpo se ubica más allá de un concepto mecánico- corporeidad en instrumental y sitúa al ser en un espacio de construcción individual y el tango. social. Es pertinente aclarar que cuando se habla de danza no se refiere de la misma manera al baile, aunque estén directamente relacionados y exista un complemento entre sí. Mientras la primera alberga "el conjunto de emociones, sentimientos, ideas y pasiones expresadas; el baile es el medio a través del cual se ponen en escena esos aspectos" (Barbosa-Cardona & Murcia-Peña, 2012). La danza no se agota en el hacer, pues es preciso sentir, ser, saber y comunicar. Mientras que ésta pertenece a la expresión de la corporeidad; el baile, por el contrario, es un medio para experimentar esa corporeidad.. Desde esta perspectiva la danza y su directa relación con el desarrollo humano, se presenta como en un campo “transformador de las esferas sociales y humanas que validan la formación de la libertad y la autonomía, fomentando a la vez la capacidad de coexistir con los otros y lo otro. La danza con su papel humanizador y transformador de la realidad humana, permite la expansión de las libertades humana, siendo esta una posibilidad de significación y resignificación del 'querer ser' del hombre en sociedad. Así mismo, el escenario dancístico no se centra solo en el cuerpo artístico o en un cuerpo-objeto, sino que este tiene que ver con un cuerpo que se construye, desde una participación activa para el desarrollo individual y social. Amartya Sen concibe el desarrollo como un proceso de expansión de libertades reales de que disfrutan los individuos, propone un desarrollo no solo desde suplir las necesidades de los individuos, sino que se hace necesario crear oportunidades a la gente, así como también construir la capacidad en los individuos para utilizar eficazmente dichas oportunidades (a nivel económico, social, político, cultural)” (Barbosa-Cardona & Murcia-Peña, 2012).. Dentro de la corporeidad la participación, la construcción colectiva y los valores son otros acuerdos que facilitan la convivencia y permanencia dentro de una realidad. La danza, propicia humanización dentro de una construcción social, se desprende en su practica un conjunto de valores humanos, que permiten la convivencia social adecuada. Calle afirma que "cuando se habla de valores humanos, se hace referencia a los valores que son inherentes a la naturaleza del hombre y es precisamente aquí donde se alude a la diferencia radical entre el hombre y los demás seres vivos". La intencionalidad de compartir, de participar, de autorregularse y permitir la construcción común, son valores posibles mediante la. ¿Danza o baile? Dos conceptos que se entrecruzan y configuran la esencialidad del bailarín. Uno que dice de la expresión y posibilidad de encuentro con la creación, con la autonomía y empoderamiento propios de la expansión de. 29.

(30) práctica de la danza. (Barbosa-Cardona & Murcia-Peña, 2012). libertades expuesto por Sen y el otro que dice de la tecné, que se reconoce en las expresiones ya dadas de la danza. Dos conceptos que constituyen la misma cara de la moneda y que deben ser analizados como un todo.. Retomando las palabras de Gabriela Golub1 “Estamos hablando de la danza como expresión creativa de la libertad individual responsable. Esta danza parte del movimiento consciente, y resguarda el don natural con el que todos nacemos para manifestarnos a través del movimiento. En general hablamos de una danza que parte de este movimiento propio, orgánico, personal, y no de la imitación de pasos y diagramas pautados por un profesor” (Golub,2008) este tipo de danza nos permite de forma más sutil “el acceso al mundo interno del danzante, dando lugar al diálogo con el mundo, de acuerdo a la cosmovisión particular de cada cultura” , bien es sabido que la cultura es la que nos construye, es algo natural, que se lleva en el ser, lo vivimos a diario, corre por las venas, se muestra en cada una de nuestras acciones, bien lo mencionan en el texto “cuando el cuerpo se performatiza un discurso kinestésico individual que es anterior a las palabras. En este sentido, la historia de una persona se comunica a través del cuerpo, en su respiración, en sus gestos, en su rostro, en su manera de moverse, en su postura” (Córdoba Arévalo & Vallejo Samudio, 2013), todo lo que nos construye como seres sociales, todo lo que contribuye en nuestro desarrollo humano.. 1. Gabriela Golub (2008) Escuela Itinerante de danzaterapia con enfoque transpersonal. Musicoterapeuta (universidad del Salvador) Terapeuta transpersonal y danzaterapeuta. En donde nos indican que la danza es una expresión creativa proviene de los movimientos conscientes, es un movimiento libre, natural, no tiene pautas establecidas, lo que permite una liberación.. 30.

(31) El desarrollo humano hace parte de la calidad de vida y busca un bienestar en cada uno de los ámbitos en los que interactúa el sujeto. Entendiendo desarrollo humano como lo señala Germán Rey: “En primer lugar (…) se centra directamente en el progreso de la vida y el bienestar humano, es decir, en una valoración de la vida. En segundo lugar, el desarrollo humano se vincula con el fortalecimiento de determinadas capacidades relacionadas con toda la gama de cosas que una persona puede ser y hacer en su vida (...) es decir, en un fortalecimiento de capacidades. En tercer lugar, el desarrollo humano tiene que ver con la libertad de poder vivir como nos gustaría hacerlo. (...), es decir, el desarrollo humano tiene que ver con la expresión de las libertades civiles. Y, en cuarto lugar, el desarrollo humano está asociado a la posibilidad de que todos los individuos sean sujetos y beneficiarios del desarrollo, es decir, con su constitución como sujetos”.. “Tanto en el ámbito educativo general como en el de la educación social, la danza desarrolla capacidades que favorecen el desarrollo personal y, en consecuencia, su integración en el entorno en el que vive. La danza favorece la autoconfianza, el creer en uno mismo a través del control de su cuerpo. Aumenta la capacidad para expresarse y desenvolverse en el tiempo y en el espacio. Facilita la relación con los demás y el conocimiento de uno mismo. Fomenta la superación de estereotipos y prejuicios por cultura o sexo. Ayuda a vencer la timidez y a desinhibirse. Y por último, ofrece una alternativa de ocio saludable y establece modelos de identificación social” (Petión, 2014).. En su sentido pedagógico la danza contribuye a la formación integral del sujeto, abarcando sus diferentes dimensiones y evitando la idea de que este tipo de expresión es solo para unos El En este sentido, el cuerpo a través de la danza se cuantos. Este arte brinda experiencias de aprendizaje que permite tango como vincula directamente con el bienestar y la valoración de la vida, desarrollar un modo de pensar que involucra su mundo interior, así Insumo como un campo de posibilidades en el que pueden las personas como una forma sensible y flexible de conocer y relacionarse con el pedagógico aumentar su capacidad humana, siendo conocedoras del templo mundo exterior. llamado cuerpo. La danza, se asume como escenario de socialización, creadora, formadora, generadora de una trascendencia hacia el desarrollo del ser individual y social.. Teniendo en cuenta que la danza en su expresión artística da paso a la posibilidad de generar desarrollo humano integral sostenible basándose así mismo en el desarrollo de capacidades; siendo así las 10 capacidades centrales que describe Martha Nussbaum en su libro “Crear Capacidades” la base para poder describir como se da el desarrollo humano a través de la danza, (…).. La danza “es una vía de socialización fundamental (Ulloa, 2003, 2010)” (Cordoba-Vallejo, 2013), promueve el bienestar general del cuerpo y la mente, nos permite saber que vivimos muchas situaciones que no se pueden cambiar, pero nos harán crecer y con eso estaremos cambiando nosotros, es decir aprenderemos de la experiencia, la danza no es simplemente una 31.

(32) sucesión de movimientos, es una práctica de emociones, sensaciones que generan no solo un bienestar físico sino psicológico, logrando una terapia corporal integral.. Ciertamente respecto al desarrollo de las diez capacidades centrales, (…)” la danza “es una herramienta que ha funcionado para que se dé, por esta razón vale la pena nombrar cada una y resaltar el apoyo que la danza clásica da a estas. La vida: siendo un arte y forma de expresión, la disciplina del ballet asume respeto con la vida misma del individuo y su entorno. Salud física: al ser una disciplina cuya principal herramienta es el cuerpo, implica así mismo un respeto al mismo, buen trato y hábitos de salud. Integridad Física: siendo una expresión misma de emociones no limita al individuo a pensar bajo un régimen de estereotipos, sino que abre la posibilidad de ir más allá pensando en una libertad compartida con el entorno sin vulnerar derechos propios ni de los demás. Sentidos, Imaginación y Pensamiento: El ballet al ser parte de las artes escénicas permite desarrollo a nivel cognoscitivo del individuo, dando la posibilidad de tomar experiencias propias y expresarlas a través de la danza, conforme a la creatividad y habilidad de cada quien. Emociones: De las artes la danza es una de las formas de expresión no verbal que permite expresar sentimientos propios y transmitirlos así mismo. Razón práctica: cómo método de educación en menores permite además de generar desarrollo cognoscitivo, impartir valores e inculcar moral. Afiliación: La danza no solo permite la expresión personal, sino también el compartir con los demás experiencias gratas que no son solo de aprendizaje sino también de enseñanza 32.

(33) Otras Especies: el respeto hacia el entorno y hacia otros seres vivos también viene en la divulgación de enseñanzas a través de expresiones danzarías. Juego: la danza desde su base más primitiva equivale al juego Control Sobre el Propio entorno: no solo es material de expresión y desarrollo, sino que también permite a través de la misma tener participación social e inclusive política, representando mediante la técnica y el arte cómo tal expresión de protesta e inconformismo con el fin de hacer valer los derechos fundamentales. (Nussbaum, 2012). 33.

(34) Corporeidad Es claro que necesitamos en la danza-tango involucrar las dimensiones emocionales, sociales y simbólicas, según Merleau-Ponty M (como se citó en González, 2010) “la corporeidad es para él, fruto de la experiencia propia y se construye a través de la apertura sensible del cuerpo al mundo y a los otros” (González & González, 2010, pág. 7) Con claridad podemos decir en este momento que uno de los mejores significados es el mencionado por Melich (como se citó en Hurtado, 2008) ya que nos ubica abiertamente en la danza-tango remitiéndonos a todo el sentir que nos permitimos como sujetos, vernos como un “ser corpóreo (leib-Sein) significa abrirse a toda una serie de dimensiones antropológicas y sociales. Significa ser-sí-mismo, pero también ser-tú, ser-con y ser en el mundo. Pero no ser en el mundo receptivo, paciente, sino básicamente activo, agente, ser con el mundo” (Hurtado, 2008, pág. 4) Cuando hablamos de las relaciones tan estrechas establecidas gracias a la danza-tango, nos pensamos como “el ser humano es y vive solo a través de su corporeidad. Este concepto implica integridad porque ese ser humano que siente, piensa y hace cosas, también se relaciona con otros y con el mundo que le rodea y a partir de esas relaciones construye un mundo de significados que dan sentido a su vida” (González & González, 2010, pág. 7) la danza tango muestra a las personas una nueva forma de vida aquella que permite “vivir realmente” según palabras escuchadas de personas que se han permitido la oportunidad de incursionar en este mundo.. 34.

(35) Sin querer ser repetitivo “ la corporeidad es la complejidad humana, es cuerpo físico, cuerpo emocional, cuerpo mental, cuerpo trascendente, cuerpo cultural, cuerpo mágico y cuerpo inconsciente; esos siete cuerpo que nos hacen humanos y que nos diferentes de las otras criaturas vivientes” (González & González, 2010, pág. 8) en otras palabras somos sentir, podemos vivir mejor tener un desarrollo humano más próspero en la medida que nos permitimos ser, sentir, entrar en contacto con todos los cuerpos de los que hablamos; claro es que cada uno tiene una percepción del cuerpo y del contacto que este nos brinda. Sin embargo, el trabajo realizado nos lleva a tener una mirada y percepción diferente de todo lo que nuestra corporeidad nos da “desde ella se logra el conocimiento propio y el conocimiento de los demás” (González & González, 2010, pág. 11). 35.

(36) Marco Conceptual Capítulo 1. Procesos de sensibilización. Fotografía: Grupo base Suba. 2010.. El individuo "no sólo posee un cuerpo (que solo hace) sino que su existencia humana implica ser, saber, pensar, sentir, comunicar y querer" (Trigo y Rey, 2000).. El mundo es un complejo de situaciones que deben ser afrontadas rápidamente para no dejar pasar oportunidades, y no ser excluidos, convirtiéndose de este modo el cuerpo en una máquina más del sistema limitando las capacidades propias del ser y terminando por desconocer al individuo y su corporeidad; claramente se ve en las diferentes profesiones como el sujeto pierde todo contacto consigo mismo limitando su vida al ritmo que lo cotidiano le proponeimpone; ejemplo, el odontólogo sentado todo el tiempo, mientras el peluquero permanece de pie 36.

(37) y ambos adoptando posturas que seguramente no les pertenecen y atrofiando en cierta medida su desarrollo humano, en relación con la corporeidad. Lo anterior obliga a generar una conciencia frente al sentir propio de cada sujeto a sus ritmos, sus tiempos y en definitiva a su cuerpo, aunque el odontólogo y el peluquero tendrá una corporeidad debido a sus rutinas repetitivas, lo cierto es que se debe recuperar la idea de cuerpo, ser consciente de la importancia del lenguaje individual, permitiéndose diferentes opciones de movimiento y logrando eliminar los estándares idealizadores del mundo moderno. Dentro de las experiencias que sustentan esta investigación, los procesos de sensibilización fueron fundamentales para lograr cercanía consigo mismo y con los demás, se llevaron a cabo a través de diferentes dinámicas y estrategias corporales, donde la expresión sintetizaba emociones y sensaciones individuales y colectivas. Este proceso además de contar con ejercicios específicos en cada uno de los encuentros, se planteó como una metodología hacia la comprensión y reflexión del cuerpo y el reconocimiento del ser. Una forma de entender todo el proceso es la pedagogía de la sensibilidad la cual ha tenido a través de la historia momentos “difíciles”, la sensibilidad ha sido asociada a la debilidad y se generaba la posibilidad de que el carácter del hombre se viera influenciado por ciertos rasgos femeninos, algo que no sería bueno para la virilidad masculina. Sin embargo, y a pesar del rechazo que se pueda presentar, la pedagogía de la sensibilidad es la que nos permite tener un acercamiento a nuestro sentir, valorando las diferentes expresiones artísticas, en nuestro caso en particular posibilito el contacto e interacción con el tango, danza que nos permite desde la sensibilidad el reconocimiento del ser.. 37.

(38) El tango como medio de reconocimiento corporal. A través de la música, la poesía, los movimientos y la interacción corporal la danzatango habita en la intensidad y la profundidad de las emociones y toma vida cuando el cuerpo se relaciona con este arte, Federico Trossero2 comenta “el tango nos pone en fuerte contacto con nuestras dificultades, cualidades o conflictos- en una clarísima y contundente muestra de cómo somos, y cómo interactuamos con la pareja y el grupo-. Esto nos ayuda a superar barreras de nuestro desarrollo personal y llevar adelante una vida plena de realizaciones y goce” (Trossero, 2010) En este proyecto de investigación el tango es expresividad, comunicación y creatividad, es “trabajo de introspección con respecto a su cuerpo” (Campaña, 2014) y una valiosa herramienta de reconocimiento y sanación, donde se permite conectar al ser por medio de la comunicación de un cuerpo con otro. La danza-tango, es una opción para explorar las emociones y sentimientos, tomar conciencia del cuerpo y sus experiencias y entrenar el equilibrio para llevar a cabo un retorno a la realidad. “un cuerpo danzante es un cuerpo que modifica de manera inventiva el espacio y tiempo, acción que posibilita la danza, al abrir caminos de transformación en lo que el cuerpo tiene la oportunidad de crear y encarnar un discurso pre-verbal que da cuenta del yo consciente e inconsciente. Así, la danza y las terapias corporales se constituyen en estímulos potencializadores de respuestas empáticas en vidas humanas que han perdido la confianza básica en el otro” (González & González, 2010) Teniendo en cuenta el trabajo con el otro, el cual nos permite explorarnos como sujetos que hacemos parte de una comunidad, existen costumbres en ella que nos han marcado y de las 2. Trossero, Federico, Dostor, título de médico con honores de la universidad Nacional del Rosario, Argentina. Especializado en psiquiatra clínico y psicoanalista rosarino Desde 1970 es profesor en la Facultad de Medicina, bailarin de tango, ha desarrollado una terapia psicológica vinculada a este tipo baile. autor del libro “tango terapia”.. 38.

(39) cuales no nos desharemos; sin embargo, podemos lograr un cambio significativo en ellas con procesos de reconocimiento corporal, el cual nos servirá para potenciar nuestro desarrollo humano en diferentes situaciones de nuestra vida. La danza tango nos lo permite desde el otro, con su influencia y la disposición de cambio. Nos gustaría dejar clara la importancia que tiene la danza-tango frente a los procesos que se pueden construir en pareja, en colectivo ya que nos permite una profunda y sensible interacción, no es el simple contacto con el otro, ni las miradas, los pasos que cualquier tipo de danza nos permite, es el sentimiento puro, la conexión, el intercambio de emociones, es una verdadera sensibilización frente a lo que somos como individuos en una construcción de nuestra corporeidad. Corporeidad en el tango. “…lo que hemos vivido es lo que construye nuestra corporeidad, se repite tantas veces hasta convertirse en algo natural…” Fidel Vallejo Mireles. El cuerpo ha cambiado en el trascurso de la historia, podemos hablar de una conciencia de la corporalidad en un comienzo y en el trascurrir del tiempo se inicia un reconocimiento de la corporeidad, lo cual hace replantear cada una de las situaciones y pensamientos que se tienen frente al mundo, mientras que en el inicio de la historia del hombre este hacia uso de su cuerpo para solventar sus necesidades básicas ahora busca un enriquecimiento de su corporeidad desde los diferentes momentos que le ofrece su cotidianidad o desde aquellos espacios que toma como suyos, apropiándose de ellos, buscando provecho personal. Lograr una conciencia de la corporeidad puede o no ser un trabajo sencillo, todo depende de cada individuo, su contexto, autoestima, dificultades, intereses, fortalezas y capacidades de afrontar la vida desde el sentirse más que un cuerpo. 39.

(40) La danza-tango por medio de los procesos de sensibilización, contribuye en la construcción de la corporeidad ya que brinda herramientas para consolidar la autoimagen, básicamente es el concepto que se tiene de uno mismo, se construye desde los antepasados y se va consolidando en el transcurrir de la vida, es pertinente mencionar que la corporeidad aunque es una construcción que se hace con las experiencias vividas, se logra modificar en la medida que se implementen nuevas costumbres en lo cotidiano. El tango como insumo pedagógico. Dentro de la investigación nos preguntamos porque el tango trae tantos beneficios al ser humano y encontramos que todo nace del grado de sensibilidad que tiene esta danza para poder hacer conexión con el sentir, punto fundamental para articular este arte con el quehacer pedagógico. Retomando el concepto de pedagogía del Ministerio de educación Nacional la pedagogía además de ser el saber propio de las maestras y los maestros, es el saber que se construye en la relación personal sobre lo que acontece diariamente, sobre los logros y sobre las metodologías más apropiadas para conseguir el desarrollo humano. Referente que articula la pedagogía de la sensibilidad como propuesta para lograr una verdadera conciencia de los que se hace y se quiere lograr. Al entrar en contacto con la danza-tango se llega a un reconocimiento diferente de ella, ya que es vista como una danza elegante, sensual, llamativa para ambos sexos se reconoce en ella las emociones y sensaciones de una carga cultural, lo que permite un acercamiento de y hacia los demás. Este reconocer permite al individuo liberarse de su pasado, el que no le permite surgir, el que lo ha tenido bloqueado, definitivamente es fundamental identificar el entorno y las dinámicas. 40.

(41) del mismo en la práctica y enseñanza de la danza-tango, conociendo la particularidad de cada contexto para entender desde donde se podría trabajar la corporeidad. Para culminar este capítulo, es importante nombrar que dentro de los procesos realizados de sensibilización fueron de gran ayuda los estímulos, como la música, los elementos de los ejercicios, la historia de la danza tango y los movimientos alternos que posibilitaron los acercamientos nombrados anteriormente. Podemos ver en este punto la certeza en las palabras de Schiller cuando decía que “la belleza guía al hombre sensible hacia la forma y hacia el pensamiento; la belleza hace regresar al hombre espiritual a la materia, al mundo sensible” (Posada, 2016), logrando una sanación de lo acontecido y un nuevo mirar al mundo desde la belleza del ser propio.. 41.

(42) Capítulo 2. El Abrazo. Fotografía: Proyecto Tango-Usme 2010.. “Uno más uno es uno” (Rodolfo Dinzel.2008). “Uno más uno es uno” .... Abrazo, conexión real entre dos personas para poder ser un solo movimiento, una sola danza y una sola intención de corazón a corazón.. Rodolfo y Gloria Dinzel, la destacada pareja argentina que ha posicionado el tango de salón en todo el mundo, manifiesta dentro de sus relatos que el abrazo es el todo en el tango, si no hay abrazo no hay danza. La destacada pareja argentina ha realizado un trabajo significativo en el mundo del tango salón, donde se danza sin perder el abrazo, sin dejar la conexión y sin. 42.

(43) dejar de ser (Dinzel & Gloria, 2014); de esta manera el abrazo se concibe como el proceso fundamental de cercanía con el propio ser y con el otro; momento de intimidad, sensaciones, sentimientos y vibraciones corporales para facilitar una propicia comunicación y lograr comprender la identidad del tango por medio del mismo. Dentro de la investigación, el encuentro, la conexión y el sentir con el otro se convierten en puntos de partida para este momento, ubicando lo percibido del abrazo dentro de las experiencias obtenidas, los relatos de algunas entrevistas y los argumentos teóricos de personajes que han estudiado la danza-tango por largos periodos de investigación. El tango como medio de reconocimiento corporal. Es importante reconocer en qué punto se encuentra cada sujeto para poder dar un abrazo, es decir, identificar si está en disposición de poder darlo y en disposición de recibirlo, para dar cabida al momento de proponer y de escuchar. La disposición del cuerpo como reconocimiento parte del estar bien consigo mismo para brindar la energía complementaria por medio de la cercanía y dejarse llevar por la misma. Dentro del análisis realizado, se evidencia la importancia de la apertura corporal para el abrazo, “quien ha estado cercano a la danza-tango está dispuesto a dar y a recibir un abrazo”3. La disposición no solo está en el momento de la danza como punto de partida, la disposición aparece desde el encuentro mismo de dos o más personas. La danza-tango además de ser una danza de contacto y entendimiento es una danza de energía, si no estableces un contacto por medio del abrazo donde sientas afinidad con la otra persona, la danza no fluye, específicamente cuando se trata de improvisar. 3. Diana Carolina Esquerra. Participante de grupo piloto Suba.. 43.

(44) Los abrazos son únicos y no hay una sola forma de abrazar en el tango, manifiesta la bailarina y coreógrafa Romina Gàsperi (2012), destacando la importancia en la creación de cierta complicidad entre dos cuerpos completamente amoldados en busca de movimientos únicos. El abrazo es un espacio de mutua reciprocidad, que se comparte, se construye y se modifica en el mismo baile. Puede cambiar de forma y de contacto. Lo importante es no perder la conexión. Corporeidad en el tango. El abrazo trasciende a la vida cotidiana, no permite segmentación, “si abrazas a tus compañeros y a tu pareja de baile porque no abrazar a las otras personas que hacen parte de la cotidianidad, no hay abrazos por partes hay abrazos para la vida”4. Dentro de esta categoría se evidencia la influencia del abrazo en las relaciones personales, posibilitando cercanía y contacto. Se logran adquirir hábitos diferentes y de confianza, “no es lo mismo saludar con un ¡Buenos Días! simplemente, que saludar con un abrazo y un ¡Buenos Días!” “Iniciar en esta danza puede no ser sencillo, ya que la cultura no es de entregarnos a desconocidos, así que puede ser incomodo en un comienzo, sin embargo, con el paso del tiempo será muy natural entregarse al abrazo con el otro sin que sea importante quien es aquel con el que se comparte”. (Pérez, s.f.) Se vuelve fundamental permitirle al cuerpo conectarse con sus emociones, brindar autenticidad por medio del abrazo y crear una complicidad con el otro para saber disfrutar la cercanía sin temor y sin prejuicio.. 4. John Alexander Coronado. Líder del grupo piloto Suba.. 44.

(45) El tango como insumo pedagógico. Se posiciona el abrazo como un proceso, evidenciando la importancia de llevar a cabo la pedagogía de la sensibilidad retomada en el primer momento, “no es abrazar por abrazar”5, es poder sentir la otra persona y eso no se logra en un primer encuentro. Se considera pertinente poder realizar ejercicios de confianza, de contactos primarios, de trayectos corporales continuos que posibiliten llegar a un contacto más amplio; además de esto, no siempre el abrazo se encuentra con historias de vida que lo permiten, a veces hay barreras que son complejas de descifrar. En la ciudad de Bogotá, la fundación PIAZZOLLA, ha llevado el tango-salón a los diferentes rincones de la ciudad, posicionando el abrazo como el punto de encuentro con la comunidad en diferentes trabajos dancísticos con fines pedagógicos. También se considera indispensable conocer la técnica del abrazo, es necesario saber cómo abrazar en la danza. El punto de partida es un abrazo y como punto de partida se tiene que mantener; es aquí donde la postura corporal, la posición de los brazos, el equilibrio, el peso y la energía de los dos cuerpos son indispensables para la fluidez de la danza. En la técnica descrita por Pérez. J (Pérez, s.f.): Debemos tener en cuenta que los abrazos dados de forma correcta nos llevan a una conexión de corazón a corazón, los incas indicaban que tomarse de las manos suavemente permitía este contacto, ya que las palmas de las manos tienen contacto directo con el corazón, sentir placer desde el contacto se da con suavidad, calidez y hasta con amor, ¿por qué no?, lo que permite que en el tango las parejas sean uno solo.. 5. John Alexander Coronado. Líder del grupo piloto Suba.. 45.

(46) “Tango es el abrazo. Más allá de la música, de la poesía lunfarda, del coqueteo incesante y la presencia arrebatadora de los sentidos, está ese acto humano, humanísimo. Al abrazarnos nos rescatamos del abandono, nos identificamos como miembros de nuestra especie. El abrazo es una poderosa herramienta de alquimia: da dulzura incluso a la tristeza. Somos la especie que abraza, que acoge, que toca, que envuelve, que protege. El tango convierte al abrazo en humanísima poesía” (tango abrazo, 2008) Finalmente se reconoce el abrazo como pilar de otros procesos terapéuticos, pedagógicos y psicológicos que lo llevan a otros escenarios, pero con el mismo objetivo: Sentir.. 46.

(47) Capítulo 3. Aprender a caminar. Fotografía: Concurso Aficionado de Tango-Salón.2010. “ser corpóreo (leib-Sein) significa abrirse a toda una serie de dimensiones antropológicas y sociales. Significa ser-sí-mismo, pero también ser-tú, ser-con y ser en el mundo. Pero no ser en el mundo receptivo, paciente, sino básicamente activo, agente, ser con el mundo”. (Hurtado, 2008). Pasando por el proceso de sensibilización, donde se reconoce y valora el cuerpo, sus alcances, fortalezas y límites y dando cabida a encontrar en el abrazo diferentes sensaciones, se pasa a generar movimientos de manera consciente e interpretando el cuerpo en su totalidad. Para. 47.