UNIVERSIDAD A U T ~ N O M A
METROPOLITANA
U N I D A D I Z T A P A L A P A
Deuartamento
/División de Ciencias Sociales y Humanidades
Título del trabajo
Un paradigma de la novela policiaca posmoderna: La paz de
los sepulcros
de Jorge Volpi
Tesis que uresenta
el alumno
JRené lazcuráin Moreno
Matrícula
93225991
Para la obtencidn del grado de
Grado obtenido
Asesores
/Licenciado en Letras Hispánicas
Mtro. Evodio Escalante Betancur
Dra. Mercedes Garzón Bates
Lic. Roberto Gómez Beltrán
..
ÍNDICE GENERAL
INTRODUCCI~N ... 5
I ¿Quién es Jorge Volpi Escalante?
...
112 La posmodernidad 2.1 Contextualización
...
202.1.1 Precisiones indispensables sobre la posmodernidad ... 22
2.1.2 Influencia de la posmodernidad en la literatura
...
233 Antecedentes de la novela policiaca 3.1 Origen y evolución del género policiaco
...
263 . 1
.
1 De lo negro a lo neopoliciaco...
294 El antihéroe: su formación a partir de la búsqueda de la verdad. y fragmentación del personaje principal. Agustín Oropeza 4.1 Definición de héroe
...
344 . 1 . 1 El antihéroe ... 35
4.2 Concepto de fragmentación
...
364.3 La formación del antihéroe al principio de la novela
...
374.3.1 El antagonismo y el desarrollo del antihéroe ... 43
4.3.2 El regreso del viaje; sus conclusiones personales ... 46
5 Orden y desorden en lo neopoliciaco . . 5.1 Concepción del orden
...
..I.. ...
555.1.1 El desorden ... 56
5.2 El crimen, el orden y el desorden ... 57
5.2.1 El orden y la contradicción: aproximaciones retóricas ... 60
6 El Posrealismo y el texto como pretexto 6.1 Realismo ... 69
6.1.1 Posrealismo ... 71
6.2 El no-conocimiento ... 73
6.2.1 El no cambio en la novela ... 78
6.2.3 El individualismo artístico
...
886.2.2 Apuntes sobre la focalización
...
80Conclusión ... 94
U,
A.
M.
ZTAPALAPA BlBLlOTECA
i.
La cultura latinoamericana ha andado sin un tal lugar propio y con oráculos de importación. Las
letras latinoamericanas son mestizas, errantes que esperan de occidente el indulto, por superación
de una cacofonía involuntaria culpa de su historia. Para dejar de ser lo que no fuimos ni seremos la
narrativa del siglo XX intentó homogeneizarse en el cosmopolitismo; se olvidó que Zola no podría ser
eterno. Por otro lado, trató de ablandar corazones y creerse eso de Io nuevo en Io pintoresco
,\ mágico, lo salvaje; acaso lo novedoso haya sido posibilitar la invasión folclórica de aparadores
': extranjeros. En todo caso el paradigma narrativo en la novela estuvo en las adoraciones de ídolos.
Ni siquiera tuvimos la dicha de fabricar mentiras propias. ,..
Pero un signo distintivo, una esperanza acaso, (no iniciada, precisamos en esta generación)
en los noventa en la literatura latinoamericana, y mexicana en particular, es la recreación en
los
fracasos de la búsqueda de sentido propio. El paradigma alterno, es decir, el cambio de concepción
teórico, el otro modo de pensar y valorar ( Martinez Miguélez, Miguel, 1997 ) que se expande como
material corrosivo dentro de la estructura de pensamiento occidental en la América hispánica se
manifiesta que en las letras, atenta a otras disciplinas por el efecto mariposa, como al
descubrimiento científico de Hubble y el sin sentido en el universo, sostiene que el centro importante
es el que se inventa. Así, sin un punto de partida, sin un origen, nos proponemos en este trabajo
demostrar que la literatura alterna es parasitaria, copia, y, paradójicamente, discurso dialéctico,
reimaginación de otros escritos.
El tema del presente trabajo alude, entonces, a la escisión de la novela moderna bajo el
horizonte en crisis, y cambio de paradigma en distintos espacios de la vida y el conocimiento
enmarcado en el contexto latinoamericano. Leamos de nuevo: nos proponemos entender a la novela
mexicana del fin de
los
tiempos dentro de la aldea global y universal; ver en este tipo de novela lasparticularidades entre
lo
nativo y lo cosmopolita. Se espera contribuir con una mirada que identifiqueLa importancia del tema radica en la inexistencia de estlrdios de narrativa hispánica sobre el
género policiaco en el espectro posmoderno. Caso inconcebible si pensamos que lo policiaco ha
servido de retazo y hasta modelo emergente en la novela contemporánea. Salvavidas del anonimato
de escritores, renglones nuevos a plumas viejas y posboom en el aspecto del negocio editorial.
Existen en el campo de la literatura posmoderna los trabajos sobre narradores norteamericanos,
europeos; casualidades al tratarse de escritores españolas, no se diga de los latinoamericanos. Pero
en el ámbito policiaco la escasez se amplía ya que la mayoría de los estudios se enfocan a la novela
policiaca clásica. A atender la relación posmodernidad-novela policiaca se atisban sólo algunos
libros dedicados únicamente a la novela española; otros libros y artículos de revistas publicados en
México mencionan más el asunto como boletín informativo que como un estudio crítico serio.
Para demostrar las peculiaridades paradigmáticas hemos optado por un estudio de diversos
elementos que a nuestro parecer son fundamentales; hemos decidido comenzar, entonces, con la
biografía del escritor. Tratamos con esto de conocer a Jorge Volpi desde distintos ámbitos de la vida;
robando su voz mediante entrevistas publicadas en distintas revistas y periódicos estudiaremos la
analogía y acercamiento artístico que guarda con otros escritores contemporáneos. Un punto a
tomar en cuenta será la generación Crack y su manifiesto, ya que en éste Volpi fija su postura para
la escritura del siglo XXI.
Los
rasgos principales a considerar son la critica a la literatura que vive delrecuerdo; la propuesta es la intención de igualar a los clásicos latinoamericanos en cuanto a la
experimentación formal. Se dan, siguiendo con el primer capítulo, datos que en un primer momento
pueden parecer decorativos sobre su vida pero no es así: los posteriores capítulos relacionan
aspectos de la novela con la personalidad y vida del escritor. En este primer acercamiento se
demostrará que las premisas, perfeccionadas y definidas, de la literatura posmoderna pertenecen a
inquietudes y rompimientos en ámbitos diversos de la vida de la sociedad moderna a partir de los
sesenta, por lo que se toman las ideas del libro La novela mexicana (1967-1 982)
En
el segundo capítulo con el fin de ofrecer una visión complementaria de la discusión sobrela posmodernidad y la literatura, se incluye un bosquejo en Io concerniente a la definición y las
causas de la etapa posmoderna. AI respecto ponemos atención al pensamiento moderno a partir de
la idealización y supuestos de la ilustración del siglo XIX que había proyectado cumplirse a futuro.
En apoyo a este análisis teórico tomamos el pensamiento de Vattimo junto con el de otros autores
reunidos en el libro La posmodernidad. Enseguida se hilan algunas conclusiones sobre la
posmodernidad en el plano artístico y literario al establecer un ánimo de descrédito de la literatura,
agudizado en las vanguardias por el efecto Kifch y la muerte de Io revolucionario a manos del
aburguesamiento. A manera de respuesta del fenómeno hay un despertar ante la ilusión de la
abarcabilidad artística, del acercamiento fiel al objeto. Y se adentra sobre la inquietud de actualización del lenguaje en
los
escritores posmodernos, las técnicas ylos
temas con el fin deacercarse al público de fines de siglo XX, enamorado del producto de
los
inventos de Edison y loshermanos Lumiere e indiferentes a la cultura impresa.
En el siguiente capítulo suscrito a la literatura policiaca, con la ayuda de textos de Mempo
Giardinelli, Thomas Narcejac y un artículo de Gerard0 de la Torre en torno al neopoliciaco mexicano,
dejamos ver la sangría de dos siglos con que se ha alimentado la novela policiaca de la teoría
positivista, dando sentido a su existencia. También se repasa su evolución a partir de eventos
sociales que buscan espacios de expresión artística. Así la crisis económica y violencia social
después del desplome económico del 29 en los Estados Unidos da pie a historias duras, que
retratan la miseria y la corrupción. El realismo y el naturalismo, sin embargo, son técnicas que se
defienden del paso del tiempo, por tanto, la ilusión moderna sigue vigente.
El subtema siguiente trata de la discusión por una definición de Io neopoliciaco en el
contexto de la realidad mexicana en un entorno de crisis social, política y económica. Los autores
inscritos a este género ayudan a establecer cierta conexión entre posmodernidad-novela policiaca y
sociedad, que confluyen en tres premisas básicas en
lo
neopoliciaco: adoptar y romperconscientemente el canon de un género, visión desesperanzadora en
lo
social, el tema recurrente es la inestabilidad del individuo ( otros interpretan esto como degradación de valores ).A través del estudio se comprende la razón de la vigencia y diversificación del subgénero; la
presencia de la literatura neopoliciaca se da, pues, en una sociedad crítica e irreverente, hambrienta
de historias que vive a diario.
Tres momentos ubicamos para el estudio propiamente dicho de La novela la paz
de los sepulcros que son especialmente útiles para las novelas posmodernas. Por un lado
está el tema, aquello de
lo
que se habla según Tomachevsky, en donde confluye la angustia, elaislamiento del individuo y el triunfo de los esquemas contradictorios modernos. En un segundo
moderna, apoyan y dan credibilidad al tema. Otro ingrediente, es la imposibilidad de representación
en donde el tema se hace técnica: la novela expresa su drama e inestabilidad. El análisis de la
novela de Volpi se adecua a esta estructura ejemplar de la novela posmoderna. A continuación
presentamos el contenido de los tres capítulos donde se retoma un elemento en cada uno de éstos.
En el ámbito de Io policiaco Io fundamental es que existe un delito y búsqueda del o los
culpables. Sin ese nudo no existe lo policiaco; es la razón del primer capítulo en donde estudiaremos
la significación de la búsqueda de la verdad como intento de encuentro del periodista consigo
mismo. El apoyo teórico incluye bibliografía de
los
noventa con un texto de Angeles Encinar en donde se define al héroe y al antihéroe en el plano social y literario, además que contribuye adelimitar el concepto de fragmentación manifestado en el personaje principal.
Con el fin de enfatizar la importancia y significado de la búsqueda del delito el lector
recorrerá el desarrollo del antihéroe por situaciones trascendentes desde el principio hasta el fin del
libro, en donde el énfasis está en aspectos como la oposición de ideales entre el deber responsable
contra el individualismo irresponsable, tomando el criterio de los estudios de Lipovetsky; La verdad,
la razón de la búsqueda, se estudia desde la perspectiva del libro Nihilismo y fin de siglo
de Mercedes Garzón, que analiza las bases del pensamiento moderno y la realidad objetiva, y
sostiene que en ellos giran en torno a la ilusión de un estado de cosas por naturaleza que concibe al
ser como una estructura estable o fundamento. Por último, el capítulo cerrará exhibiendo al
periodista como empezó: derrotado, apático, desesperado, pero triunfador al salvar el pellejo y
participar de la treta planeada por los hombres del poder. Ello evidencia la ambigüedad en toda la
novela, elemento retomado para el análisis de
los
siguientes capítulos.Capítulo cinco. Si el cuarto capítulo trata sobre la representación semántica de la búsqueda,
ahora el capítulo de El orden y desorden en Io neopoliciaco indaga en el crimen y el significado
temático en la tradición policiaca. La importancia del desorden viene respaldado por trabajos serios
de Georges Balandier,
José
F. Colmeiro y Victor Bravo que delimitan conceptos al respecto; el librode Mempo Giardinelli, por su parte, ayudará a acotar lo referente a
lo
policiaco.En el presente capítulo, en otro aspecto, vislumbrareres el desorden como inestabilidad,
liberación de agresiones latentes en la sociedad y mirada negativa del orden desde la perspectiva de
imposición e inmovilidad. Entenderemos la importancia de los elementos que manifiestan la
contradicción del tema como ironía, parodia y la yuxtaposición que mediante la burla y el juego
cuestionan y reflexionan sobre las mentiras de la sociedad, y
Io
establecido en la literatura modernay policiaca. En este momento tendremos un tenue traslado del tema a la técnica. Sin embargo se
reconocerán en ambas las manifestaciones de ambigüedad, contradicción y crítica del paradigma
moderno.
Capítulo seis. Hechas las relaciones básicas entre las reflexiones de las estructuras
modernas en lo social y artístico nos hundiremos en la técnica como tema, esto es, nos
propondremos demostrar que el individualismo posmoderno y la autoconciencia artística permiten el
desarrollo de novelas complejas, con lecturas diversas, alejadas de la primigenia intención de una
novela policiaca clásica. Los subtemas son:
-El realismo, donde se tomarán en cuenta autores como Harrv Levin y Joaquina Navarro. Ellos
abordan la visión del realismo en la novela moderna y policiaca; el estudio revisa sus cimientos
filosóficos que son la objetividad y el esquema lógico.
-Teniendo como base el realismo se comienza a hablar de posrealismo que deshecha al realismo
tradicional al establecer la nulidad de la realidad concreta. A partir de aquí planteamos la novela del
no-conocimiento, que reconoce que todo está dicho, justificando el pastiche, las digresiones Io cual
implica un alejamiento hacia las convenciones del género.
-En estrecha relación al no-conocimiento está el cambio en la novela que tiene que ver con
lo
impensable en las acciones y la investigación, con la relación vida-escritura al no concebirse ni una
ni otra como estructuras estables.
-Lo anterior, asimismo, determina la focalización del narrador, puesto que si en el posrealismo es
inexistente
lo
uniforme ¿por qué debe haber un narrador objetivo presentador de hechos con unsentido lógico? En este subtema se verá la relación entre posrealismo, sin sentido y narrador.
-Ya por último, analizaremos la forma en que se auto examina la novela; los aspectos a tomar en
cuenta son la función metalingüística, la función fática y función referencial. Para estos temas son de
utilidad los trabajos de Mercedes Garzón, Enrique Garcia Diez, Oscar Tacca y un ensayo de Jorge
¿Quién es Jorge Volpi Escalante?
Para el público es conocido como Jorge Volpi, quien nació en el todavía oscuro 1968 en la ciudad de México. El ya famoso escritor tiene una licenciatura en derecho y otra en letras en la UNAM; además posee un doctorado en filología hispánica en la universidad de Salamanca’. Su motivación artística lo ha llevado a publicar, como es públicamente conocido, los siguientes libros. A pesar del oscuro silencio ( 1992 ), Días de ira (1994), La paz de los sepulcros (1995), El temperamento
melancólico (1996 ), Sanar tu piel amarga (1997); y la reciente y más aclamada
novela que es En busca de Klingsor (1999 ). Pero también ha publicado ensayo. Precisamente con un texto sobre Jorge Cuesta ganó el premio Plural y en 1998 escribió un libro-ensayo: La imaginación y el poder el cual aborda el tema del rol desempeñado por los intelectuales en los acontecimientos de 1968.
Pero lo que no es públicamente tan conocido de Jorge Volpi Escalante es que es hombre no sólo interesado por la literatura. También se ha acercado a la filosofía. En una ocasión en una entrevista2 comentó que anheló ser filósofo después de su acercamiento con la filosofía alemana, en especial con Nietzsche y Schopenhauer; otras pasiones no conocidas son la música (la música clásica en especial), la historia, la política, el derecho y la ciencia, son obsesiones que sin duda han influido en su literatura y que aportan datos para definirlo como un intelectual de tiempo completo.
Los estímulos culturales, como sabemos, conforme el artista crece se van modificando, ampliando, en la medida en que éste se desenvuelve con la sociedad y sus productos intelectuales y materiales, en fin, con la cultura en su sentido más amplio. Por consiguiente, pretendo comentar dos aspectos de la vida social mexicana que han interesado e influido en la prosa de Volpi, como lo son la situación literaria y política del país. Lo que prosigue es una visión panorámica de éstas según nuestro escritor.
En lo literario es apreciable el cansancio de la narrativa de las dos últimas décadas por el peso que representan las grandes figuras literarias del medio siglo XX y del boom literario latinoamericano. De ahí que la literatura hecha por jóvenes obedezca a una tradición ya gastada por propuestas que no han estado a la altura de aquéllos para renovarla. Volpi Escalante, en relación con este desierto creativo, comentó en una ocasión:
En estos veinte años, indudablemente han aparecido grandes obras, pero estas, curiosamente son reflejo de lo que habían estado haciendo los narradores del boom y del medio siglo. Son los casos de Pitol,
Fuentes, Garcia Ponce y Del Pasos.
Así tenemos que estas grandes figuras sobrevivientes han hecho en estos últimos años obras como Crónica de la intervención, Noticias del imperio o Cristóbal
nonato. En respuesta las nuevas generaciones han apostado a lo light en su versión de
superficialidad y falta de rigor, pero que, sin embargo, son las expresiones de una sociedad intoxicada de bienestar que evita el esfuerzo y las situaciones complejas. Entonces lo que Volpi y otros escritores critican es que la literatura light se apropie de la cultura escrita y no haya diferencia intelectual con los medios masivos de comunicación. Lo anterior conlleva la nula exigencia de esfuerzo por parte del público ya que todos los mensajes de esta novela, como en la televisión, son metabolizados, es deck, las situaciones presentadas no requieren ser analizadas. En el mismo sentido un escritor, Guillermo Fadanelli, reflexiona
acerca del fenómeno light al afirmar que podría ser la respuesta a los estímulos que se han
aprisionado el ciudadano6. De esta manera y por desgracia ”lo anecdótico, fácil y
light
prevalece sobre lo profundo, reflexivo y trascendente”7.Siguiendo la misma línea vemos que abundan mujeres escritoras como Elena Garro, Inés Arredondo, Angeles Mastreta, Beatriz Espejo, Luisa Josefina Hernández, Barbara Jacobs o Elena Poniatowska. Esto podría hablar bien en cuanto a la democratización de la vida en la sociedad mexicana en la que la mujer ya no sólo toma ”El té con galletas”8 y mira telenovelas; además hay una valorización de editoriales y público por la aceptación de esta literatura que ha provocado tanto el éxito nacional como el mundial. Esto último plasmado principalmente en dos nombres: Laura Esquivel, vendedora de cientos de miles de copias de Cómo agua para chocolate por todo el mundo y Angeles Mastreta, ganadora del premio Rómulo Gallegos de literatura. Pero hay desconfianza hacia la calidad del éxito editorial. Por ejemplo, el escritor Federico Patán comenta9 que desgraciadamente la calidad no ha ido de la mano a la cantidad. En el mismo sentido varios escritores opinan que si las casas editoriales han impulsado el género es porque detectaron la tendencia entre el público por dicha literatura. Por lo tanto se podría afirmar que la aportación de dicha escritura a las letras mexicanas está pendiente aún. Ahí tenemos el ejemplo de una obra sobrestimada que es Cómo agua para chocolate de la cual Federico Patán dice, con lo cual yo coincido, lo siguiente: no sé por qué ”Razones de gusto y de mercado se catapultó a la fama, pero su segunda novela es verdaderamente infame. No se vale publicar algo de calidad tan baja aunque sea por razones de mercado”10 Y es que no es una situación en que la batalla entre los sexos se traslade a la critica literaria. Es, mas
bien, la preocupación por el consumo de la sociedad mexicana que podría hablar de una pobre
maduración intelectual cuando es claramente verificable que la literatura light es casi
lo
Únicovendible.
Esto coincide con el incremento en las dos ultimas décadas, del número de escritores. Con
datos de las editoriales se puede afirmar que la narrativa tiene buena vida y es boyante. Parece ser
que ni la televisión, el cine, o la computadora han mermado la vena escritora de la juventud nacida
literario cuando sarcásticamente afirma: ”Todo el mundo tiene un cuento o un poema debajo de la cama’’11 y que se complementa con el comentario de Federico Patán cuando sostiene que ”esto quizás se deba a que se han incrementado las posibilidades de publicación”l2 comenta Federico Patán. Y es que ahora es fácil acceder a las editoriales, los apoyos de universidades, casas de cultura y dependencias gubernamentales. Por
Io
anterior nopuede haber reclamo por falta de oportunidades y propuestas en la literatura hecha por jóvenes en
las dos ultimas décadas. No obstante esto, esta carece de la fuerza para derribar a los mitos
vivientes ya comentados; y eso es preocupante porque habla de la poca calidad que esta literatura
tiene. Una de las variadas causas podrían ser el tipo de escritores que hay en México: los turistas de
la literatura que ”están dispuestos y tienen la desvergüenza suficiente para’’13 publicar
y los escritores de oficio que son aquellos egresados de aulas que piensan que el escritor es aquél
que escribe a destajo sobre cualquier tema, y ven en la repetición de fórmulas la mejor forma de
honrar las letras mexicanas.
El entorno político social mexicano que ha presenciado Jorge Volpi ha sido marcado, como
lo
ha afirmado en varias entrevistas, por la fragilidad de una sociedad que se encuentra entre lacoyuntura de la dictadura y el cambio democrático. Esto ha creado una incertidumbre que se ha
manifestado en violencia social. Recuérdese 1994 (precisamente el año que precede a su novela
La paz de
los
sepulcros) con acontecimientos como los asesinatos de figurasimportantes: el precandidato del partido oficial, Luis Donaldo Colosio y el de Juan Francisco Ruíz
Massieu, expresidente del PRI; o en la jerarquía religiosa con el homicidio del arzobispo de
Guadalajara. La violencia, asimismo, saca a luz las desigualdades sociales; Io que genera
incertidumbre: la explosión delictiva que no salva al individuo de clase media de un asalto o un
secuestro, por la corrupción que, en juego con el cinismo de la época, genera negocios entre grupos
de narcotraficantes, policías y militares; y en este mismo contexto caótico se encuentra la guerra en
Chiapas que es la llamada de atención sobre la urgencia de un nuevo contrato social. Así, el
entorno, que en muchas ocasiones deja huellas para bien o para mal en cualquier individuo, en
México ha tenido mucho de thriller0 de género negro por el cinismo, la violencia y corrupción como
engranaje que mueve a la política mexicana. Y este caótico y desesperanzado fin de siglo mexicano
ha encontrado una expresión artística con Jorge Volpi, quien ha reconocido la manera en que la
realidad ha permeado sus páginas cuando en una entrevista afirma que ”Los acontecimientos
me marcaron de manera definitiva para escribir una novela cuyo tema central es, precisamente la incertidumbre”l4. Sin embargo me atrevo a afirmar que en realidad fueron
dos novelas alimentadas de la incertidumbre como tema central. Aparte de En busca de
Klingsor, a la cual nuestro escritor se refiere en la anterior cita, está La paz de los
sepulcros. Hay muchos guiños y pistas en esta novela que afirman esta hipótesis, pero ello se
abordará a su tiempo de acuerdo a los objetivos fijados en el índice.
Integrar y sumar datos acerca del entorno en que se ha desarrollado este escritor, por sí
solo, no creo que contribuya a discernir la relación que aquél guarda con la literatura. Es por eso que
encuentro indispensable remitirnos a sus palabras. En una ocasión acerca del camino recorrido para
escribir A pesar del oscuro silencio comenta: ”Ha sido un camino de cerca de
cuatro años que comencé a investigar sobre su vida hasta hoy. Ha sido parte integral de mi tiempo”l5. Y en otro momento enfatiza ”Para mi la literatura no es un accesorio o algo casual, si no que a través de ella cuento lo que está en la vida de las personas”l6. Esto habla de un escritor que entiende a la novela como búsqueda de la esencia de las personas; y a la manera de un compromiso de tiempo completo que conlleva la investigación,
el trabajo metódico y el análisis. Basándose en Io anterior se podría afirmar que para Volpi Escalante
la literatura no debe ser un espacio para la trivialidad o las situaciones accesorias; mas bien esta
actividad artística, de tiempo completo, recoge la herencia de la novela de discusión intelectual y la
novela de aprendizaje. De esta forma Jorge Volpi representa al intelectual del fin de los tiempos, de
los metarrelatos, instalado en la realidad de la desilusión y la ambigüedad. Por lo tanto, conoce que
su fuerza y libertad habita, en todo caso, solamente en el plano literario. Por ello consideramos que
Jorge Volpi, como otros escritores de su generación, y pese a que Io niegue en conferencias y
entrevistas, se ha propuesto levantar el estandarte de la renovación literaria, inspirada en la
intención de contribución formal a la posteridad literaria como en su tiempo Io hizo la generación del
medio siglo y del boom.
Esa búsqueda y libertad artística ha sido compartida por otros escritores como Pedro Angel
Palou, Eloy Urroz, Ignacio Padilla y Ricardo Chávez Castañeda. Estos jóvenes y Jorge Volpi en
1996, unidos por un ánimo iconoclasta hacia lo que consideraban la gastada tradición literaria
de ser un juego Iúdico, para levantar polémica (lo que sí logró en su momento), es una manifestación
de reconocimiento intelectual y artístico entre jóvenes que viven la caída de las utopías del siglo XX:
esto se aprecia claramente desde la justificación de la creación del manifiesto, el cual no es
concebido, con el afán de dictar una forma correcta de escribir. Más bien, dicen ellos, es el resultado
de la coincidencia a través del reconocimiento de afinidades, que rebasan el ámbito literario para
comprenderse como una actitud ante la vida. De manera más esquemática, el manifiesto crack
surge del cansancio y la fatiga de la reedición del realismo mágico y por las malas interpretaciones a
la buena literatura mexicana, como la hecha por la generación del medio siglo, la cual no pedía la
imitación y la complacencia. En medio de este entorno Volpi, y los coautores del mencionado
manifiesto, tratan de reconstruir el reto de las generaciones anteriores (como
lo
son la delos
contemporáneos o la del medio siglo formada por Carlos Fuentes, Juan Rulfo, Julio Cortázar o
Garcia Márquez), las cuales realmente querían ”correr verdaderos riesgos formales y
estéticos”l7. La identificación con estos autores, entonces, proviene de la motivación de una búsqueda individual por la autoexigencia de un estilo propio. Basándonos en Io anterior se nota con
claridad que la presunción artística de los escritores crack, tan criticada en el momento de aparición
del manifiesto, no deriva de la certeza de que hayan creado algo distinto en relación con lo que se
venía haciendo. La situación es la contraria, es decir, se muestra atracción ante el sentimiento de
incertidumbre, un elemento posmoderno reconocido por ellos, a raíz de la ruptura que conlleva,
forzosamente, la imaginación para crear nuevos caminos. Volpi encontró, así, un grupo que se
convirtió en ese momento en su alter ego y pudo, en conjunto con este grupo de jóvenes, abrir el
panorama literario de mediados de los noventas que ya había colapsado o, como ellos Io definían,
hecho crack.
Aquí es necesario un paréntesis. Desentrañar la relación que Volpi guarda con la literatura
implica ubicarlo en su dimensión exacta. En realidad éI es un punto entre muchos puntos que juntos
forman el cuadro panorámico de las letras mexicanas. La historia literaria ubica a partir de la década
de
los
sesenta tres componentes que han sido recurrentes dentro de la literatura contemporánea,mexicana y en particular en este escritor, y que, ahora sabemos, forman parte del pensamiento de la
posmodernidad. A continuación los menciono:
A) La metaficción, que es la autoobsewación del acto creativo. Ello conlleva una conciencia de la
ficcionalidad. La popularidad de la autoconciencia en la novela a partir de esta década indica un
rompimiento con épocas anteriores en la que no se tomaba mucho en cuenta. Morirás lejos de José
Emilio Pacheco ( publicada en 1967) es una muestra de la nueva búsqueda por medio de las
muchas posibilidades de terminar una novela.
B) Los grandes temas como técnica y viceversa. El movimiento del 68 se entiende, en gran medida,
desde el anhelo del cambio y la revisión de valores. La gran referencia que significó el
aniquilamiento de
la
revuelta en la literatura posterior se aprecia al ser recurrente el tema en lanarrativa, sin embargo, ” es difícil afirmar en definitiva si tlatelolco es tema o técnica.
Algo semejante ocurre con la metaficción, porque una novela puede emplear la autorefencia para destacar una referencia a la realidad exterior ”18. Un ejemplo de
ello Io tenemos en la novela de Juan Garcia Ponce, la invitación (1972). En
los
noventa el grantema ha sido la crisis económica del 94 y el levantamiento guerrillero indígena en Chiapas del mismo
año. Estas referencias ya han empezado a mover plumas y a repensar
los
valores literarios de la sociedad.C) De la crisis a todos los niveles en la sociedad mexicana a partir de los sesenta tiene como
consecuencia la inestabilidad en el individuo. Los valores impuestos, la revisión de
los
mismos y lacontinua adaptación y cambio del individuo común a los imperativos de la sociedad se agrega otro
factor que es la pérdida de la realidad. Estas novelas recrean en distintas formas esa problemática
Cambio de piel (1967) de Carlos Fuentes
o
Anónimo escrita por Ignacio Solares (1979). Estefactor, es importante mencionar, en
los
noventa, con la mass media, se ha agudizado, y en Ioliterario ha provocado que los narradores utilicen distintas técnicas para representar la fragilidad y
eventualidad.
El movimiento crack, desde esta retrospectiva, es el movimiento que desarrolla elementos
de los sesenta que apenas asomaban a una nueva forma de sentir el mundo.
El significado de crack no alude sólo al plano artístico. También se remite a la visión
pesimista hacia la sociedad posindustrial, a cualquier tipo de institución social y hacia el sentido de la
vida misma. Volpi sintetiza la idea de desazón, que trata de manifestar el grupo en su momento, en
todos los niveles de la vida de la siguiente forma: ”La palabra crack alude a la droga, pero
también al crack búrsatil, al crack de los valores, al crack de la modernidad, al
El hecho de que la novela
crack
no comparta temáticas comunes o un estilo, no significapara ellos una contradicción. Para los escritores crack las coincidencias vienen más de fondo, esto
es, provienen de las afinidades a partir de la visión del mundo. Así tenemos que las afinidades son el
tema de la desesperanza sin ánimo mesiánico en la trama y la alerta sobre el fin del mundo, que es
la falta de valores instalada en el interior de los personajes. Entre otras coincidencias está el poder
de imaginar mundos. En las novelas
crack,
por tanto, no hay autobiografías como tampoco lectorespasivos. Y es que en la medida que éstas se identifican con la severidad y profundidad, hay
exigencia de búsqueda por parte del autor. Esto evita lecturas que se instalen en Io puramente
anecdótico. Pero para conseguir este fin se necesita que la novela muestre un mundo múltiple y
complejo, como Io es la realidad, con el fin de que el lector se sienta reflejado en el libro. Por Io
anterior estos escritores asumen el riesgo y la autoexigencia en su propuesta al intentar crear la
novela totalizadora entendida como la manifestación de la ambigüedad y complejidad de la realidad.
La adhesión de Volpi al Manifiesto Crack no correspondió, se puede concluir, a una estrategia comercial, a una apuesta a la fama gracias a Io extraliterario, como tampoco a una actitud
meramente artística. Fue la adhesión, consideramos, hacia una manifestación más amplia que
abordaba la situación del país y la situación del individuo marcada por la desilusión y la
desesperanza. Era, pues, una actitud crítica que abarcó Io social y cultural lo que fue, como ellos
reconocen, retomada de escritores que en su momento sintieron la necesidad de comprender la
problemática cultural y social como un todo, con perspectiva totalizadora, como Io fueron Carlos
Fuentes y José Revueltas.
Esta visión ante la literatura y la vida se aprecia como elementos recurrentes en sus
novelas. Ahí tenemos la búsqueda no como fin, sino, más bien, como medio de conocimiento
personal y evolución en los personajes. Esto Volpi Io ejemplifica con las siguientes palabras: "El protagonista de A pesar del obscuro silencio y Francis
P.
Bacón buscan aotro personaje que va a llenar sus vidas y en este trayecto van a encontrarse mucho más a si mismos y no tanto la meta que se habían trazado"20.
En
el mismo sentido encontramos que la investigación siempre está marcada por la incertidumbre al enfrentarseante la ausencia de verdades absolutas. El amor, de igual manera, bajo esta condición, es prueba de
la incertidumbre que rige la vida de
los
personajes y muestra su fragilidad. Como ejemplo están lospersonajes de En busca de Klingsor, Links y Bacón, en medio de la decisión por la certeza
o la incertidumbre del amor. O los personajes de Días de ira y de La paz de los
sepulcros que se ven envueltos en la gradual perdición debido a la seducción a que se
someten ante la presencia de la mujer.
Citas
Capítulo
I’
Jacqueline Ramos Rodriguez. “ 1994, año de Incertidumbre Nacional por Excelencia”,Sandra Licona y Jaime Rodriguez Garrido. “ La segunda guerra mundial y la historia de
Pilar Jiménez Trejo. “ Jorge Volpi. Tras la verdad ”, p. 1
Ibid, p.2
Jorge Luis Espinosa. “las dos décadas de la narrativa mexicana, años de textos dietéticos
Ibid, p.5 Ibid, p.6 Ibid, p.4 Ibid, p.3
I o Ibid, p.6 I ’ Ibid, P.4 Ibid, p.6
l 3 Ibid, p.6
I4 Ibid. p.2
l 5 César Güemes. “ Jamás he intentado convertirme en Jorge Cuesta ”, p.22
l 6 Mary Carmen S. Ambriz. “ Crónica de un fracaso ”, p.9
I 7 Volpi, Urroz, et al. “ Manifiesto crack ”, p. 36
John S. Brushwood. La novela mexicana ( 1967-1982)
Patricia Velázquez Yebra. “ Los autores del crack presentan sus nuevas novelas ”, p.3
p. 10
la física cuántica me sirven para contar una historia de amor: Jorge Volpi”, p. 12b 4
y de pocas propuestas literarias ”, p.2
19
La Posmodernidad
Contextualización
Considero que no sería ocioso, y hasta podría resultar pertinente, comenzar desde
lo
básico. Estoviene al caso porque creo resultaría incompleto el tema de la posmodernidad si no se menciona un
elemento que le precede y por el cual se define: la modernidad. Por ello a continuación delinearé a la
modernidad con una mirada paisajista. Un enfoque general del objeto, sería
Io
mejor como factorteórico y relevante para el entendimiento de los posteriores temas.
La modernidad, ese "hecho de ser moderno [que] viene a ser un valor determinantell1
comienza a tener espacio en las sociedades europeas en
los
siglos XVll y XVIII. Hay situaciones quela impulsan, como los cambios tecnológicos y científicos, y en Io social, al mismo tiempo, surge una
nueva clase social con poder económico denominada burguesía. En el renglón de las ideas aparece
Descartes y la filosofía de las luces; en
Io
político el estado feudal en esta etapa comienza adesmoronarse, y en Francia en 1789 se realiza la primera revolución de la etapa moderna. Lo
anterior obliga a que las estructuras sociales se modifiquen con
Io
quelos
estados nacionalessustituyen a
los
feudos y el poder divino del rey se desintegra ante la soberanía popular. Loshombres ilustrados de esa época miraron esos cambios como una etapa de la modernidad
determinada a cumplirse a futuro. Así pues, el fin del proyecto moderno pensado por estos hombres
era la emancipación de la humanidad, lo cual se lograría mediante el desarrollo tecnológico y
científico, con la erradicación de la pobreza y la ignorancia, creando individuos con formación
escolar bajo la luz de la ciencia que, a su vez, determinaría que el individuo llegase a ser dueño de
su destino. Siguiendo con la misma idea determinista y de legitimación del proyecto moderno, vemos
que interpretarán a la historia con un sentido lineal, entendido esto último como un proceso gradual
de progreso de la humanidad con el fin de la emancipación total de ésta.
Sin embargo el proyecto moderno ha mostrado más pronto que tarde sus defectos y que la
idea es un sueño que sucumbe ante ese peso y ese dolor producido por la irracionalidad humana. El
conflicto se produce porque la modernidad falló desde su concepción misma, al entender la historia
como un concepto lineal y universal: epísteme que no mostraba otra cosa sino un eurocentrismo en
el que los hechos trascendentes sólo ocurrían en Europa. Entonces la visión del hombre y del
mundo correspondía sólo a la europea, por ello esta idea cayó en contradicción con los ideales o
ideas de progreso de otros pueblos. De esta forma la modernidad dejó de ser un modelo universal
de progreso puesto que no se sustentó en un consenso o contrato universal. ¿Acaso se ven
reflejados en la historia europea los países africanos, Latinoamérica y la diversidad cultural que la
integra, sus historias y paradigmas, en la tradición cultural europea? La respuesta obvia es no,
debido a que el modelo europeo quiso emancipar a los pueblos imponiéndoles una visión sesgada
de la realidad.
Por otro lado los proyectos que pretendían emancipar a la humanidad,
o
mefarrelafos, comolos llama Lyotard 2, no han cumplido su fin e irónicamente se han convertido en otros sistemas de
opresión del hombre: el socialismo real resultó en la dictadura de un partido y se ha visto la manera
en que el capitalismo se interesa por el hombre como un elemento más de la maquinaria productiva,
negando con ésto su integridad como ser humano. Por lo tanto la idea de progreso entró en crisis en
el siglo XX, en el que el desarrollo tecnocientífico ha servido para la creación de armamento de
destrucción cada vez más preciso y en el que el conocimiento se ha vuelto materia de unos cuantos
poderosos que tienen acceso a éI, el cual
Io
utilizan para un provecho personal.Debemos agregar además que en el transcurso de este siglo se han presentado nuevos
factores (la crisis y derrumbe del comunismo en los ochenta) que han cambiado la vida en todos sus
aspectos, lo que ha provocado que ya no haya grandes metarrelatos unificadores de la humanidad;
a cambio de ello tenemos infinidad de minirrelatos o voces que exigen reconocimiento hacia sus
valores y reclaman legitimidad puesto que se enmarcan en grupos con características definidas (los
homosexuales, los indígenas, los punk, etc.). Esta diversidad de voces, además, ha sido
acompañada del desarrollo de los medios masivos de comunicación que han dado salida y difusión a
esta polifonía cultural. Pero ello ha traído, sin embargo, pérdida del sentido de realidad en el
individuo al apreciar las subjetividades emergentes como una crítica desconsolada a la modernidad
(a la cultura tradicional impuesta que se asume incuestionable). A Io cual se ha agregado, como
factor de descontrol, la velocidad de la información descontextualizada, inalcanzable para el análisis
que exige pausas, cuantitativamente excesiva: hay, a manera de epílogo, mucha paja que evita
reconocer dónde radica
Io
valioso. Creo que esto ayuda a comprender que la realidad enfrentada porel individuo del siglo XX es muy distinta a la del individuo ilustrado del siglo XVIII que concibió la
modernidad como Único relato posible. No sobra decir que a esta etapa de la modernidad es llamada
posmodernidad.
El momento histórico actual, entonces, en la que se aprecia un vacío de verdades absolutas
ha sido llamada posmodernidad. Ahora bien, De aquí partiremos para definir al pensamiento surgido
en la posmodernidad, y para tal situación hemos recurrido al acercamiento filosófico de Iñaki
Undadibia, el cual coincide con el expresado por otros estudiosos del tema. Dicha definición
considera al pensamiento posmoderno "como una empresa desmitificadora,
desconstructora, desenmascaradora, de vuelta atrás, ya que los saltos en el vacío son imposibles y peligrosos, con un fin desmitologizador de los momentos fundanted's. Con esta definición entendemos, entonces, que la posmodernidad no niega la
modernidad, sino que se propone hacer una revisión general desde sus epistemes (fenómeno
desconstructivo), con el fin de crear otras categorías que nos permitan salir del esquema impuesto
por la modernidad. Enseguida se presenta una revisión del pensamiento posmoderno que
problematiza sobre el valor de la posmodernidad.
Precisiones indispensables sobre
la
posmodernidad
En este momento la sociedad se encuentra en una etapa de transición: enderezar el barco y seguir
el proyecto moderno o abandonarlo y enrolarse en otra aventura. El pensamiento posmoderno, de
crítica a la experiencia moderna, fuera de las ideas dominantes de la modernidad, piensan muchos
filósofos, puede abrirnos a otras formas de relación con el mundo. Los argumentos que sostienen
esta afirmación podrían resumirse en que la posmodernidad se entiende como un fenómeno cultural
cuestionador del pasado y de situaciones sufridas por la humanidad para encontrar diversas
perspectivas, al margen del desarrollo moderno. Ello alertaría de repetir el pasado nuevamente y la
sociedad construiría, así, otras formas de comunicación. Este optimismo es compartido por otros
pensadores que ven en la posmodernidad procesos de resistencia, puesto que el individuo rechaza
las ataduras de formas sociales preestablecidas o metarrelatos opresivos hacia las individualidades.
Por otro lado, los pesimistas atacan esta postura aduciendo que el pensamiento destructivo de la
posmodernidad es una falsa puerta que sólo causará más sufrimiento a los pueblos. Esta visión
pesimista hacia estos pensadores posmodernos cuestiona si tendrá la capacidad, un ser separado
de la historia y entregado a su mundo pequeño, acrítico, saturado de imágenes vacías y
descontextualizadas para crear un mundo mejor que el creado por el proyecto moderno por contener
sólo una cualidad: la destructiva, destruye pero es incapaz de construir, como argumenta Patxi
Lanceros, puesto que el pensamiento posmoderno, sostiene, no es un proyecto unitario y
sistematizado de actitudes que pueden reunirse en un paradigma alterno al moderno. Y muy
relacionado a esto también existe una desconfianza hacia la filosofía posmoderna y al sin sentido
que le da a la historia; el temor proviene de la idea moderna acerca del individuo y la formación de
un ser integro, que radica en el cuestionamiento de su sentido y su meta en la vida como ser social.
Tal vez la enumeración enunciada con argumentos en pro y en contra en torno al
pensamiento posmoderno pueda parecer bastante simplista e incompleta. Sin embargo lo importante
es recalcar un mismo tono de incertidumbre en las distintas interpretaciones puesto que todavía no
alcanzan a comprender los alcances y límites de la posmodernidad. Pero la búsqueda intelectual de
fin de siglo en las ciencias humanísticas continúa para dar oportunidades alternativas y crear un
mundo distinto en todos los sentidos.
Influencia de la posmodernidad en la literatura
La cultura no podía salvarse de los cambios habidos en el siglo XX. En éste hemos apreciado cómo
las categorías que impulsaron al arte bajo la modernidad no se han cumplido. Esto es, no obstante el
arte moderno se propuso ser una retórica de la ruptura e innovación constante, con el tiempo esta
propuesta cayó en el descrédito al volverse un arte vacío, repetitivo, banal, conservador puesto que
se ha adaptado a las exigencias del mercado, de lo consumible. Los cambios de este siglo sufridos
por el arte moderno también son a raíz de un cuestionamiento de su estructura interna y relación
con el público. Pero creo debemos ser más transparente aquí. Ha sido muy claro el fenómeno de un
nuevo gusto estético, que se ha impuesto entre la gente, nutrido con las nuevas tecnologías como el
cine y la fotografía. Este paradigma ha formado un público que exige fácil asimilación, el referente
preciso y apego a la realidad. Debido a ello otras manifestaciones artísticas como la literatura han
entrado en crisis ( en México, el promedio de libros leídos por individuo no llega a uno ), lo cual se
manifiesta en una experimentación en las artes para encontrar a un público que exige un
asimilamiento indoloro de los productos artísticos.
La posmodernidad en el arte es una toma de conciencia del artista ubicado en una etapa de
transición en la que busca un lenguaje alternativo mediante una sensibilidad que intente expresar la
complejidad e inabarcabilidad de la realidad. Con ello la sensibilidad del artista posmoderno no se
interesa por Io novedoso como medio supuestamente fiel que evoca una realidad. AI contrario, se
vale de aquello que en su momento fue novedoso, Io cual en el plano literario serían los 'ismos', y
los mezcla para formar un revival, que muestre el innegable agotamiento de éstos al cuestionar el
supuesto valor revitalizador de la ruptura.
La deconstrucción y crítica del pensamiento posmoderno así, pues, ha permeado el arte y la
literatura. Y Jorge Volpi pertenece a la generación de escritores mexicanos ubicados en la categoría
de la posmodernidad. En un intento de enumeración de los rasgos más sobresalientes de la novela
posmoderna ( y que se encuentra en la producción de éste escritor) comenzaremos por mencionar
que ésta cuestiona la manera en que se ha concebido la historia y la realidad como objetos
abarcables, o, desde el otro margen, la subjetividad a manera de única vía de conocimiento del
hombre. Este tipo de novela pone de manifiesto que la realidad es un objeto modificado por la
memoria de los personajes, por la memoria en interactividad con su conciencia y con la objetividad
de sucesos que se van sumando a la vida. Como consecuencia el artista posmoderno trata de estar
en congruencia con un mundo considerado ambiguo, similar a la de las historias de la vida. La
novela en su intención deconstructiva utiliza elementos de la tradición literaria con el fin de criticarlos
dándole, así, un rasgo burlón a la revisión, Io cual denota un desencanto del pasado. Esto tiene
estrecha relación con elementos como es el uso de la parodia, la ironía, la autorreferencialidad,
puesto que ya no se cree en la originalidad como un valor. Por último mencionaré un rasgo que tiene
que ver con que se intenta renunciar al sistema determinista y predecible ( que en la ciencia se
impuso con el modelo Darwinniano) y, en donde se mantiene la necesidad de una versión oficial, aunque sea la del lector.
Creo que las ideas centrales tratadas de manifestar por los escritores posmodernos han sido
delimitadas. Su intención, como
lo
comenta el mismo Volpi, es de arriesgue y, en más de un sentido iconoclasta; sólo que el peligro apreciado desde sus justificaciones es que se quede como unproyecto incapaz de superar el peso de la tradición o, por tan ambicioso, se instale cómodamente
dentro de Io criticado. Pero antes de despejar estas incógnitas es necesario acotar más al escritor al
ubicar su novela, La paz de los sepulcros en un género, el neopoliciaco; suponemos que
esto permitirá apreciar mejor la influencia del pensamiento posmoderno en la literatura.
CITAS
Capítulo
I1
*
Gianni Vattimo. " Posmodernidad: Luna sociedad transparente? " en En torno a laposmodernidad, p.9
2 Jean Francois Lyotard. La posmodernidad (explicada a los niños), nota explicativa
Inaki Undadibia. " Lo narrativo en la posmodernidad" en En torno a la posmodernidad, p.66
Antecedentes de la novela neopoliciaca
Origen
y
evolución del género policiaco
No considero este espacio propicio para realizar una historiografía de autores y obras que
impulsaron el género policiaco. Me niego a creer que los datos como enumeraciones
enciclopédicas ayuden al entendimiento de fenómenos culturales, en este caso literarios. A ello
atiende mi elección por tratar de analizar, aunque en forma concisa, la razón del surgimiento,
difusión, evolución y aceptación del género policiaco.
La novela con pretensiones concientes de ser policíaca nace a mediados del siglo XIX
en los países más industrializados y socialmente avanzados como Inglaterra y los Estados
Unidos. En esta etapa histórica el pensamiento de estas sociedades se desarrollaba bajo la luz
del "positivismo, el cientificismo, la influencia de Darwin y Spencer"' y los escritores de esta época como Conan Doyle, recibieron esta influencia. El intelectual, bajo está
influencia, así, estaba convencido en el poder irrefutable de la razón y de la ciencia. De la misma
forma estas sociedades creían en la ley, en las instituciones que la defendían y sus cuerpos
policíacos. Esta visión de la vida en la que prevalece la razón y la justicia son las razones
fundamentales por las que se crea una literatura policíaca pretenciosamente intelectual que se
manifiesta en un hilo narrativo basado en deducciones y razonamientos. Su estructura se
cimienta en "un investigador astuto, un amigo de pocas luces que lo acompaña
[..I
Una deducción larga, compleja y perfecta, sin fallas por medio de la cual se soluciona el caso"'. Esta literatura es una manifestación palpable del orgullo del poderinequívoco del razonamiento y de la lógica o, como dice Conan Doyle, en el que "se ve al crimen como un juego matemático de deducción e ingeni~"~.
Pero el descrédito en la literatura policíaca comenzó en la segunda década de este siglo
XX, debido a esa falta de vitalidad y acción de la novela clásica policíaca. Aunado a una forma
mecánica de ver la vida en función a lo deductivo,
Io
que derivo en un alejamiento del género conrespecto a la realidad. La pedantería de una artificiosa inteligencia, detectives inverosímiles y
vitalidad a la obra puesto que ”el riesgo de toda fórmula radica en su reiteración mecánica, que termina por transformar en rutinario e inofensivo el mismo mensaje que alguna vez fue revolu~ionario”~.
Precisamente las respuestas manifestadas en rupturas y evolución del género se dan en
los Estados Unidos a finales de los veinte (de aquí los rastros directos de la influencia asimilada
por nuestros escritores neopoliciacos). Esta necesidad de ruptura en la literatura viene de una
toma de conciencia por una nueva generación de escritores sobre la incapacidad de las
instituciones democráticas para responder a las necesidades de la gente. Ahí esta la situación
de los Estados Unidos de entre guerras en el que el capitalismo es incapaz de dar oportunidades
de trabajo a toda la población. En las grandes ciudades se van formando zonas de miseria,
situación que empeora con la crisis de mil novecientos veintinueve, y que deriva en la formación
de las grandes mafias, como las del legendario Capone, y su fortalecimiento. Pero esta
existencia en medio de la violencia, corrupción, ilegalidad no podría entenderse de no tomar en
cuenta la bajeza moral de la autoridad y la policía. Debido a ello la contradicción de una ética
autoritaria, basada en un deber laico con los demás, comienza a desquebrajarse, pese a que la
moral burguesa de la doble máscara trate de ocultarlo.
Situado en este tiempo, un editor de los Estados Unidos de apellido Jhaw preocupado
por la imposibilidad de la novela policíaca clásica para incorporar esta realidad, se dispone a
lanzar un proyecto editorial: la revista Blackmask. A partir de este momento se comienzan a
publicar obras de jóvenes escritores que incorporan la realidad a sus páginas. Uno de ellos es
Dashell Hammet. Hammet es uno de los primeros escritores dados a conocer en forma masiva
gracias a esta revista. Gracias a esto es considerado por muchos el precursor del género negro,
acaso por el rompimiento que hace con respecto al género policiaco clásico y por el lenguaje
soez de la calle como materia literaria. Esos nuevos elementos son el antecedente de una
generación posterior de escritores policíacos que reconocen en éI al hombre que revitalizó el
género.
Uno de los continuadores de esa nueva forma de hablar sobre la violencia en las
sociedades en la novela es Raymond Chandler. ÉI con su talento e ingenio fue capaz de mezclar
en sus obras
Io
culto con lo soez y vulgar. Ello podría deberse a su heterogénea formacióncultural: lector de revistas ‘pulp’ y conocedor de la literatura inglesa. Precisamente ese
escritores de ese país de la siguiente manera ” es posible que no sean los mejores del
mundo, pero son, sin comparación alguna, los mejores escritores aburridos del mundo”‘. Por ello decide seguir la escuela de Dashiell Hammet, de quien asegura: ”Devolvió el asesinato al tipo de personas que lo cometen por algún motivo
[..I
Y con los medios de que disponían, y no con pistolas de duelo cinceladas amano”7. Estas palabras reafirman la preocupación de una generación por una literatura con
mensaje revolucionario. Así Chandler le dio realismo a los personajes al dotarlos de conductas y
formas de lenguaje comunes.
Chandler tuvo asimismo la capacidad de sintetizar su época (los años 40’s):la caída del
sueño americano, la violencia en las calles, la sociedad neurótica, enloquecida, la impunidad de
bandas delictivas, que se traducía en la alta corrupción, y la tecnologización y desarrollo de la
industria militar. Y ello aunado a las debilidades humanas manifestadas por el poder y el dinero.
Circunscrito a este marco histórico comprendió que la lealtad de la novela con la realidad no
podría mantenerse con buenos modales a manera de la literatura rosa. Entendía como una
necesidad el hecho de que la realidad estuviera cargada de dureza y reciedumbre. El género
negro es, entonces, una metáfora que nos acerca a
Io
más bajo de los impulsos y sentimientoshumanos.
Chandler y Hammet no fueron los únicos ni los mejores escritores que incursionaron en
la novela negra pero fundaron una tradición. En el mismo sentido es importante considerar que
pertenecieron a una nueva corriente dentro del realismo norteamericano, junto con otros
escritores no considerados policíacos, pero de igual forma, su literatura contiene elementos de
”acción vertiginosa, ironía constante y corrosiva crítica de costumbres”*. Entre
ellos estarían Dos Pasos, Hemingway, William Faulkner, Scott Fitzgerald. Esta influencia en las
letras latinoamericanas es innegable y la comparten escritores que son considerados policíacos
como aquellos que no escriben sobre temas de este tipo únicamente: Carlos Fuentes, Vicente
Leñero, Hernán Lara Zavala, Paco Ignacio Taibo II, María Elvira Bermúdez, Rubén Fonseca,
Fernando del Paso, Ricardo Piglia, Osvaldo Soriano.
De esta manera, con
los
datos ya aportados, podríamos aventurarnos a decir que laestética propuesta por el género negro es demostrar la realidad tal como es: desagradable,
grotesca, violenta. En esta propuesta literaria no importa la resolución del crimen. Lo
hablar de las debilidades humanas que son el miedo, la furia y el poder: el poder del dinero, el
poder de matar a otro. Así la estructura obedece a una violencia emanada de los impulsos más
primarios del hombre. Esta suma de características es Io que hace a esta literatura humanizada
y creíble ante el lector que ve una realidad reconocible en ella.
De lo negro a lo neopoliciaco.
Hablar de neopoliciaco y no de novela negra, considero, no es solamente una moda impuesta
por las casas editoriales latinoamericanas que utilizan un adjetivo novedoso, como estrategia
mercadológica, para llamar la atención sobre una nueva novela negra latinoamericana en la que
se registren cambios en la forma pero no en el fondo. Creo que
Io
neopoliciacocomo
adjetivoreconocido, asumido por muchos escritores, responde a una exigencia de reconocimiento a una
forma de hacer novela policíaca en un mundo posmoderno en el que las verdades y visiones de
la realidad se han multiplicado. Es por eso que los escritores latinoamericanos que escriben
literatura del género policiaco se han propuesto retomar el
paradigma de la literatura negra norteamericana. Y el camino ha sido mediante la negación,
asimilación y transformación de aquél género.
No obstante considero que el hablar de Io neopoliciaco como género no resta
complejidad a las obras que comparten ciertas características comunes, y sí podría permitir la
interacción con otras disciplinas sociales o humanísticas para enriquecer las obras con otros
posibles significados. Por lo tanto Io neopoliciaco sí desafía la intelectualidad del investigador y
es un punto de referencia en que podemos ubicar a ciertas obras que tratan de manifestar un
grado preocupante de descomposición social de la vida político-social de nuestro país, sin la
esperanza, un rasgo de la posmodernidad, de un mejoramiento en un futuro cercano. Paco
Ignacio Taibo II comenta que acaso esa etiqueta ayude en algo porque:
En general -señala- adoptas las convenciones de un género, aceptas que estas adscrito a un subgénero y esto ayuda más claramente a identificar que estás haciendo. Yo diría que te puedes mover entre los
espacios de una novela de lo cotidiano, una novela de acción y una novela donde la carga social tiene más pesog.
distancia a la novela negra en Latinoamérica con respecto a la de Norteamérica. Para entender
esto consideremos que en la literatura norteamericana hay creencia en el poder individual para
transformar la realidad, enmarcado esto, en un sistema social considerado justo por esta
sociedad, Io cual fomenta el individualismo y la fe en su acción. Lo contrario ha sucedido en la
nueva novela policial latinoamericana, ya que ésta refleja un consenso social en el que el
sistema político es considerado inequitativo, opresor, dictatorial. El personaje colectivo, de esta
forma, mantiene una percepción de desconfianza hacia las leyes y hacia los gobernantes. Lo
anterior es producto de una cosmovisión distinta en que, mientras el intelectual en la novela
negra norteamericana cree en las acciones individuales como precursoras del cambio; en
Latinoamérica la fuerza del posible cambio, se piensa, radica en la colectividad. Y esa necesidad
de trabajo colectivo también se refleja en nuestra novela negra. En ella no hay héroes. Hay
individuos que manifiestan escepticismo de un cambio e individuos rebeldes frente a la realidad
social. Debido a esto ha sido frecuente, en esta novelística, la aparición, ante la negación del
mérito individual, del detective ridiculizado y caricaturizado.
Ya comentada una característica fundamental de este subgénero, me permito establecer
Io neopoliciaco como la nueva novela con tema policiaco apegada a
lo
cotidiano, a Io que tú o elvecino ve. Pero también
lo
neopoliciaco es aquello que denoia la relación político-policial, y esdebido a que hay una necesidad en esta literatura de ir "Más allá de un disparo, más allá
de un crimen [ya que]. Es mucho más brutal la violencia indiscriminada sobre la sociedad que la violencia sobre el individuo"" Lo importante no es enfocar la
violencia como un espectáculo sin causas, al contrario, hay que entender que la violencia tiene
raíz y se tiene que tratar de analizarla y desentrañarla.
Abocándonos a la novela neopoliciaca mexicana, podríamos afirmar que cumple esa
característica fundamental ya que está repleta de claves sociales y culturales. En ésta se habla
de
los
problemas sociales en un contexto político-social y se escarba en la historia para hablarde nuestra identidad, para descubrir que la violencia, la corrupción, la represión, las injusticias
sociales están enraizadas en nuestra cultura. Con esta cosmovisión los literatos han venido
utilizando la literatura como medio de discusión intelectual de la problemática social. Aunque
algunos críticos como Mempo Giardinelli interpretan esas ataduras como complejos, yo no
restaría interés ni calidad a
las
obras neopoliciacas. El hecho que la literatura mexicana ylatinoamericana con tema policiaco contemporánea sea menos libre que la norteamericana; ya
la historia] y, por ende, centrada sólo en las formas de violencia individual o de pequeños grupos"" nos dice que hay una independencia artística hacia una influencia
cultural que mueven millones de dólares con sus best sellers. Fenómeno que dicta una forma de
escribir; además de que en Latinoamérica y en México, también, existe una comunidad artística
con historia marcada por la duda hacia una cultura occidental que se ha presentado como
incuestionable.
Aunado a la carga social e histórica en la novela policíaca existen otros rasgos que
ayudan a delimitarla, como lo son: Un sistema judicial-policiaco instaurador de injusticia que
funciona como estructura frente a la que el ciudadano no puede defenderse. Por otro lado, hay
más preocupación por contar historias que por un cuidado minucioso en el estilo, esto algo
propio de las generaciones anteriores; e intención de renovación del lenguaje al insertar un
lenguaje común, pero también áspero, rudo y grosero. Por último menciono la importancia de
elementos retóricos como el humor negro y la parodia (propia de la literatura policíaca) Io cual le
da vigencia al género y credibilidad, reconocimiento que ha perdido la novela policíaca clásica.
Si quisiéramos analizar y dar razones del éxito o interés entre el público lector de esta
literatura creo que una de las posibles causas es que se suscribe en la estética de la
posmodernidad: ello debido a que el género policiaco niega el progreso lineal del ser humano y
muestra el cinismo y lo grotesco de las pasiones humanas, situación que influye en las
estructuras hechas por éI, como la política y el sistema de justicia. Otra de las razones puede ser
que al público le gusta que le hablen sobre las contradicciones de la vida moderna, y en las
páginas de tema neopoliciaco se afirma el triunfo de los impulsos humanos sobre la razón y las
ideas. Además el revival policiaco lleva implícito la protesta contra
lo
considerado literariamenteestético. El manejo de un lenguaje común, así como la mezcla de estilos en un mismo texto,
funcionan como rechazo al lenguaje pretencioso ( la literatura del medio siglo) que cae en el
cliché; niega a los géneros puros que se pretendían paradigmas absolutos.
Por Io tanto la presencia de la literatura neopoliciaca se debe a que parte de la sociedad,
mejor comunicada gracias a la explosión de medios de comunicación, ha tomado conciencia de
la situación y es más critica e irreverente, y quiere escuchar o leer del medio en que le tocó vivir.
Del otro lado hay una generación de escritores y editores que crean cierta conciencia de
responsabilidad por hablar de una realidad compartida y, Io más importante, están convencidos
que la literatura es el medio más fiel para mostrar la complejidad del mundo.
