GRADO EN DISEÑO DE MODA
Guía de aprendizaje
FUNDAMENTOS DEL DISEÑO 1
PLANIFICACIÓN DOCENTE
Curso 2014-2015
D
ATOS
I
DENTIFICATIVOS
Nombre de la Asignatura Fundamentos del Diseño 1 Materia Fundamentos del Diseño Carácter Materias básicas
Módulo Fundamentos del Diseño
Curso 1º Semestre 1º (otoño) Código 815000001 ECTS 4 Idioma Castellano
P
ROFESORES
Nombre Guillermo García-Badell Delibes (Coordinador)
E-mail [email protected]
Idioma Castellano
Nombre Ana Ibáñez
E-mail [email protected]
C
OMPETENCIAS A ADQUIRIR
EN EL
C
ONJUNTO DE LA
M
ATERIA
/ COMPETENCIAS BÁSICAS O GENERALES
CB2. Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio.
/ COMPETENCIAS ESPECÍFICAS
CE5. Aplicar estrategias de investigación, metodológicas y estéticas al proceso creativo, que puedan servir al diseño de moda.
/ COMPETENCIAS TRANSVERSALES
CT7. Aplicar las técnicas de organización y planificación. Valorar la fijación de objetivos, con la planificación y programación de actividades (tiempo y fases) y con la organización y gestión de los recursos necesarios para alcanzarlos.
C
ONTENIDOS ABORDADOS
EN EL
C
ONJUNTO DE LA
M
ATERIA
/ Conocimientos básicos del diseño.
/ Análisis de la forma, composición y percepción. / Teoría, metodología y concepción del proyecto.
/ Métodos de investigación y experimentación propios de la materia.
R
ESULTADOS A ALCANZAR
EN EL
C
ONJUNTO DE LA
M
ATERIA
/ Analizar aspectos clave de Diseño. / Analizar estructuras formales.
/ Realizar investigaciones en el ámbito específico. / Entendimiento de las variables formales.
M
ETODOLOGÍAS PEDAGÓGICAS
DEL
C
ONJUNTO DE LA
M
ATERIA
/ MÉTODO DOCENTE
Lección magistral.
Aprendizaje basado en talleres.
/ ACTIVIDADES FORMATIVAS
Clases teóricas. Clases prácticas.
Prácticas laboratorio/taller. Tutorías y seminarios. Trabajo del alumno.
/ SISTEMAS DE EVALUACIÓN
Evaluación continua.
C
ONTEXTUALIZACIÓN DE LA ASIGNATURA
/ BREVE DESCRIPCIÓN
Fundamentos del Diseño es una asignatura de carácter eminentemente práctico que exige también la adquisición de ciertos conocimientos teóricos. Así, se divide en 4 bloques que corresponden a 4 ejercicios prácticos entorno a los cuales se estructuran las clases de contenido teórico.
Además de estos 4 ejercicios obligatorios, se proponen 6 ejercicios voluntarios: 5 pequeños trabajos (que deberán hacerse en las fechas indicadas), y un ejercicio extra, el comentario de un libro (Albers, J. Interacción del color).
Además, según avancen las clases, se plantearán sencillas preguntas a responder a través de Moodle en los plazos que se indique. Estas preguntas junto con la asistencia, servirán para terminar de definir la nota final.
/ PRERREQUISITOS
Sin requisitos previos.
/ RECOMENDACIONES
C
ONTENIDOS
E
SPECÍFICOS
(temario)
I. INTRODUCCIÓN / Presentación. / Biblioteca y bibliografía. II. FORMAS/ Formas: figura, color y textura. / Relaciones formales.
/ Conceptos de composición.
Ejercicio obligatorio: Analizar un editorial de Moda
III. DECONSTRUCCIÓN
/ Deconstrucción.
/ Introducción al taller: conceptos de patronaje y confección.
Ejercicio obligatorio: Prendas deconstructivistas.
IV. INTERACCIÓN: PARECIDOS Y CONTRASTES
/ Textura visual.
/ La relatividad del color.
/ Mezclas de color, efectos ópticos.
Ejercicio obligatorio: Analizar tendencias.
V. EJERCICIO FINAL
/ Yuxtaposición y armonía.
C
RONOGRAMA /
C
ALENDARIO DE CURSO
SEMANA TEMA ACTIVIDADES EVALUACIÓN
1 Presentación. Biblioteca y Bibliografía. Clases teóricas.
Tutorías y
seminarios.Trabajo del alumno.
Continua
2-4 Formas: figura, color y textura. Introducción. Relaciones formales. Conceptos de composición.
Crítica de un desfile de Moda en términos formales.
Análisis de un editorial de Moda.
Clases teóricas.Clases prácticas.Prácticas taller.Tutorías y seminarios.Trabajo del alumno.
Continua
5-9 Deconstrucción.
Conceptos de Patronaje y Confección.
Clases teóricas.Clases prácticas.Prácticas taller.Tutorías y seminarios.Trabajo del alumno.
Continua
10-12 Interacción. Parecidos y contrastes. Textura visual. La relatividad del color. Mezclas de color, efectos ópticos. Análisis de tendencias.
Clases teóricas.Clases prácticas.Prácticas taller.Tutorías y seminarios.Trabajo del alumno.
Continua
13-16 Análisis, en términos formales, de una firma de moda a través de su historia. Yuxtaposición y armonía.
Clases teóricas.Clases prácticas.Prácticas taller.Tutorías y seminarios.Trabajo del alumno.
S
ISTEMA DE
E
VALUACIÓN Y
C
ALIFICACIÓN
/ EVALUACIÓN
De acuerdo a la memoria del Plan de Estudios y a la normativa UPM, la asignatura se calificará mediante evaluación continua, en su primera convocatoria. Para optar a la evaluación continua será indispensable la asistencia a clase.
Tanto la realización y entrega en fecha de todos los trabajos, como la asistencia, de al menos el 75% de las clase son necesarias para poder superar la asignatura por
evaluación continua.
Este sistema de evaluación se aplicará sumando un máximo total de 8 puntos por el conjunto de los ejercicios obligatorios, más 1,25 puntos por el total de ejercicios
voluntarios, más 0,75 puntos por la participación en clase. Además, se podrá conseguir un punto extra con la suma de otros dos ejercicios voluntarios.
Los estudiantes que así lo decidan podrán optar a una evaluación por prueba final, alternativa a la evaluación continua.
Las convocatorias extraordinarias se evaluarán mediante prueba final.
/ CALIFICACIÓN
El sistema de calificación se ajustará a lo especificado en el Real Decreto 1125/2003, es decir, seguirá la siguiente escala numérica de 0 a 10, con un decimal:
- de 0 a 4,9 Suspenso (SS) - de 5,0 a 6,9 Aprobado (AP) - de 7,0 a 8,9 Notable (NT) - de 9,0 a 10 Sobresaliente (SB)
R
ECURSOS DE
E
NSEÑANZA -
A
PRENDIZAJE
/ BIBLIOGRAFÍA
- ALBERS, J. Interacción del color, Alianza Editorial, 2010
- GOETHE, J.W. Teoría de los colores, Colegio Oficial de Arquitectos Técnicos de Murcia, 1992.
- GOMBRICH, E.H. Historia del arte, Alianza, 1982.
- ITTEN, J. Design and Form: The Basic Course at the Bauhaus and Later, Wiley, 1975 - KANDINSKY, W. De lo espiritual en el arte, Paidós, 2003
- KANDINSKY, W. Punto y línea sobre el plano: contribución al análisis de los elementos pictóricos, Paidós, 1996
- KANDINSKY, W. La Gramática de la creación, Paidós, 2012
- MOHOLY-NAGY, L. La nueva visión: y Reseña de un artista, Infinito, 1997 - WONG, W. & Thevenet, H.A. Fundamentos del diseño, Gustavo Gili, 2002
/ REVISTAS Y FUENTES DE DOCUMENTACIÓN Y MODA
- Vogue (América, Francia, Italia, Reino Unido, España,…) - Harper’s Bazar (América, Reino Unido, España,…) - Glamour (América España,…)
- InStyle (América España,…) - Marie Claire (América España,…) - Another Magazine y Another Man - The Gentlewoman y Fantastic Man - Purple
- Love - LuLa - i-D - Monocle
/ PELÍCULAS Y DOCUMENTALES ACERCA DEL MUNDO DE LA MODA
- Antonioni M, 1966. Blow-up.
- Bailey F. & Barbato R., 2012. In Vogue: The Editor's Eye.
- Immordino Vreeland L, Perlmutt B.-J. & Tcheng F., Diana Vreeland, 2011: The Eye Has to Travel.
- Constant F., 2013. Mademoiselle C. - Cutler R.J., 2009. The September Isuue. - Tcheng F., 2014. Dior and I.
/ EQUIPAMIENTO
- El ofrecido por el CSDMM: aulas dotadas de proyectores y mesas de trabajo, talleres - Biblioteca del Campus Sur