GEN
Proyecto de investigación y creación sobre danza contemporánea y
uso de nuevas tecnologías. A partir del cual se montará una puesta
en escena interactiva dirigida dirigida a niños de 8 a 13 años de edad.
Consideramos también que invita a participar a todo público, mayor o
menor.
CONCEPTO
Una mirada e invitación a volver a nuestro origen, nacimiento y evolución
hasta los primeros años de vida.
Desde un universo imaginado basado en hechos reales, buscamos
despertar en el público los sentidos, sensaciones, imágenes y recuerdos de
esta experiencia por donde todos hemos pasado con procesos fisiológicos y
códigos de movimiento comunes.
Desde un lenguaje contemporáneo y poético buscamos comunicar que
desde mucho antes de nacer, somos energía que se mueve y danza y cómo
desde que existimos el entorno en que nos movemos interviene al cuerpo,
que se nutre de este movimiento para sobrevivir y evolucionar.
Entendemos que el complejo punto de poder aportar “
incorporar algo
inexistente hasta el momento en la historia de los espectáculos
llevados a escena en Uruguay
”, muchas veces pasa por el simple y exigente
hecho de “qué y cómo” abordar una propuesta para un público especifico.
STORYBOARD
-ORIGEN antes de la fecundación. Este mundo que podemos recrear
imaginariamente desde un lugar en donde alguna vez estuvimos pero no
sabemos realmente como es.
-GESTACION DEL CUERPO desde que se crea hasta su nacimiento.
Sabemos científicamente como es el desarrollo embrionario hasta el
nacimiento, pero igualmente es un mundo que no recordamos e
imaginamos, en donde se buscara jugar con lo que conocemos y lo que
intuimos.
-NACIMIENTO Y DESRROLLO DEL MOVIMINTO. su relación con el entrono y
necesidades de supervivencia.
-LA VERTICALIDAD y LA MARCHA
La creación y generación de material para la composición se trabajara en
constate cruzamiento entre los diferentes lenguajes: movimiento, soporte
tecnológico, estenografía y vestuario, sonido e interacción con el público.
Buscaremos en los patrones de movimiento, conceptos, ideas, imágenes,
sensaciones y referencias anatómicas, biomecánicas y fisiológicas del
cuerpo humano. Invitando a encontrarnos con estos movimientos y
sensaciones.
Se trabajara en colaboración con el dibujante, animador y músico Tunda
Prada, quien coordinará la realización del arte, asistencia en los soportes a
utilizar y el diseño del sonido. Creados originalmente para la obra.
La edición tanto del video y del sonido se realizara por la productora La
Mano Estudio que pone a disposición para la investigación y puesta en
escena de equipo tecnico.
INTERACCION
Espacio móvil, espectador activo.
Este proyecto esta pensado para presentarse en espacios no
convencionales factibles de ser oscurecidos, museos, salas de exposiciones,
halls, centros culturales o en teatros con escenarios amplios.
No hay butacas. Es parte de la premisa de creación y puesta en escena,
incluir al público, invitándolo a participar activamente del espacio
escénico.
Se utilizaran cuatro paneles móviles de diferentes tamaños sobre los que se
proyectarán imágenes, luces y sobras. Éstos podrán cambiar de lugar
modificando las perspectivas del espacio, involucrando a los espectadores
dentro y fuera del mismo.
FICHA TECNICA
Dirección General: Florencia Delgado
Asistencia de Dirección: Gabriel Macció Pastorini
DANZA Daniela Marrero/Florencia Delgado
DISEÑO DE ARTE ANIMACION Y MUSICA Tunda Prada
PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL, La Mano Estudio.
LUCES Martin Rodríguez
Daniela Marrero
Bailarina, Creadora coreográfica y Licenciada en Fisioterapia. Formada en la 1° Escuela de Danza Moderna del Uruguay Dir. Mtra Hebe Rosa. Melo y Montevideo Integró el Ballet de Cámara Montevideo, H.Rosa, Grupo Caracol de danza
contemporánea (Uy) y Cía. Propos, Denis Plassard (Fr). En 1998 crea el Espacio Caracol coordinando talleres interdisciplinarios de formación artística. Co dirige La Compañía, danza contemporánea, investigación pedagógica y creación escénica. Como intérprete / creadora integra las obras, Mvdx4, Hacer…se parte, Típico, Pullover, Soplaré…soplaré; Ami también, espacio Público e Introini.
Participa en festivales nacionales e internacionales, Francia, Chile, Argentina y Brasil.
Organiza el encuentro de danza de niños y adolescentes desde 2004 a la fecha. Premio Zavala Muníz a la labor en danza juvenil, Dirección de cultura de IMCL. Equipo de gestión de Proyecto Uno de ADDU 2004 2005
Lleva adelante el proyecto Hacer…se parte, del espacio cotidiano junto a la dirección de cultura de Bienestar Universitario. 2003
Conforma el equipo de gestión y producción del encuentro de la RDS 2001 Socia fundadora de la Asociación de danza del Uruguay (ADDU).
Luis Prada (Tunda)
Cofundador de las revistas El Dedo y Guambia.
Creador de su isotipo “el indio”, y el “Flaco Jesú” entre otros personajes.
Publica para la revistas “Guambia”, “Caras y caretas” y colaboraciones esporádicas en otros medios locales y del extranjero.
Lleva adelante el Taller de Caricaturas e Historietas, junto con Fermín Hontou “Ombú”, desde hace 15 años.
Junto a su equipo produce spots de animación para TV, web y multimedia. Ideó, dirige y conduce el programa de TV “La Mano Que Mira”, (dedicado a la difusión del dibujo animado de autor y al dibujo en general).
Premio Tabaré en el 2001, 2004, 2006 y 2007.
Premio Morosoli 2002 y 2010 humor gráfico caricaturas.
Premio “Nuevas tecnologías”, de humor, Baracaldo, año 2002 (España) Es miembro activo del núcleo pro-anima.
En el 2009 “La mano que mira” fue declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Educación y Cultra, y de Interés Ministerial por el Ministerio de Relaciones Exteriores y el Ministerio de Industria, Energía y Minería.
Diseño de personajes para el largometraje animado: Selkirk de Walter Tournier Creación y dirección del corto “El Viejo Calefón”, ganador de 2 Premios Iris. Seleccionado entre los finalistas de Prix Jeunesse Iberoamericano 2011.
Trabaja Free Lance para diferentes agencias, imprentas y particulares de nuestro medio y el extranjero.
En la disciplina musical, compone e interpreta sus propias creaciones. Estudió canto con diferentes maestros: Alba Tonellis, N.Romero, Rossana Taddei y, entre otros, guitarra con diferentes maestros: E.Larbanois, Luis Ferreira, Jorge Nocetti, Esteban Klisich, Nico Mora, Alejandro Pacello.
Editó 5 trabajos discográficos (Linyera, Tunda Prada, TUC, La Mezcla) y tres video clips con premios nacionales e internacionales.
Actúa en diferentes ámbitos o circuitos musicales del país y la región.
LA MANO ESTUDIO Dirección General Tunda Prada
Dentro del proceso de evolución de esta pequeña empresa, se ha constituido como una productora de servicios y soluciones gráficas. Esta se encuentra focalizada en la animación para TV y en soluciones de infografía animada.
Además de su vasta experiencia en las diferentes áreas del diseño gráfico estático y animado, la empresa se dedica en la actualidad a la producción de contenido para televisión. Es así que centra sus esfuerzos en un programa de TV dedicado al dibujo, la animación y afines "La mano que mira" y a la elaboración de varios proyectos entre los que se encuentran: un largometraje, dos series animadas para niños, varias tiras animadas, un programa para adultos de humor verde, y un programa de TV para niños.
Paralelamente a estos objetivos mantenemos un equipo que realiza trabajos relacionados con todo tipo de soluciones gráficas, estáticas y animadas, efectos visuales, etc. Además dirigimos un taller de enseñanza de dibujo con 18 años de experiencia, lo que sumado a lo anterior, nos permite formar y captar gente para el desarrollo de nuestros proyectos y la atención de la demanda del mercado.
Los integrantes de esta pequeña empresa cuentan con considerables currículums también a nivel personal, trabajando durante muchos años para diferentes medios y clientes.
Gabriel Macció Pastorini
Actor-Director-Dramaturgo
1992 egresa de la Escuela de Artes Escénicas y Títeres “Mario Gallup” de la Institución Teatral “El Galpón” de Montevideo-Uruguay.
1992 - 1995 forma parte del elenco de la Institución Teatral “El Galpón”, donde participa de propuestas teatrales para público infantil, dentro del Plan de Extensión.
1995 - 2001 Integrante fundador de la Cooperativa Misericordia Campana (COMICA) en conjunto con el grupo de Titiriteros “Gira Sol”.
2002 gesta el grupo “La Rueda Teatro” grupo que integra el área educativas de diferentes museos de Montevideo donde se destaca la actividad que se viene desarrollando en el Museo de Bellas Artes “Juan Manuel Blanes” Actividades que ha sido declarada de valor cultural y educativo por la Asociación Nacional de Educación Pública de la República Oriental del Uruguay.
2010 gesta el Centro Uruguayo del Teatro y la Danza para la Infancia y la Juventud CUTDIJ. A partir del cual viene desarrollando y coordinando el Proyecto de Fortalecimiento de las Artes Escénicas para público Infantil y Adolescente a partir de mesas redondas, talleres, y debates.
Reconocimientos a nivel nacional:
Asociación de Críticos Teatrales de Uruguay por intermedio de los premios Florencia en cinco oportunidades.
Comisión de la Juventud de la Intendencia Municipal de Montevideo. Premio Movida Joven en dos oportunidades.
Premio Fondos Concursables para el Fomento Artístico y Cultural – Dirección General de Cultura del Ministerio de Educación y Cultural del Uruguay. En dos oportunidades
Premio Proyectos Autores Iberoamericanos. Otorgado por el Centro Cultural de España y el Instituto Internacional del Teatro filial UNESCO.
Algunas actividades destacadas a nivel internacional
2008 es seleccionado por la Red de Centros ASSITEJ Iberoamericanos, para participar, representando a Uruguay, del proyecto ASSITEJ: Talleres 2008 – Los Temas Tabú en el Teatro para Niños y Jóvenes Actividad desarrollada en la Universidad de Caracas en Venezuela.
2010 -Representa a Iberoamérica, en el workshop “La muerte en el teatro para niños y adolescentes” Temas Tabú. Dentro del festival “Bravo!” desarrollado en Helsinki, Finlandia, Presentando la pre elaboración del espectáculo “La Flor y Manolo” y dictando talleres.
-Participa como invitado especial en el I Foro Internacional de Críticos e Investigadores sobre temas tabú en el teatro para niños y adolescentes, dictando una exposición a partir de la obra de teatro y danza “A mí también”.
-Representa a Uruguay en el II Taller Nórdico-Iberoamericano “Los Temas Tabú en el Teatro para Niños”, Proyecto ASSITEJ Internacional, llevado adelante por ASSITEJ Internacional en Río de Janeiro – Brasil.
2011-Participa como representante Uruguayo en el I Foro Nacional de Teatro para niños. Cultura, Infancia y Sociedad en la ciudad de Córdoba-Argentina. Realizando la Conferencia “Teatro sano, teatro enfermo”.
Por último se debe destacar que sus espectáculos han participado en festivales e intercambios internacionales de Teatro y de Danza en Uruguay, Argentina, Brasil, Venezuela y Finlandia.
Florencia Delgado
Bailarina, docente y creadora
Con formación en danza clásica y contemporánea.
Integro los grupos “Taller Mouret” Dir.Iris Mouret (1992-1995) ,“Ballet Concertante de Montevideo” Dir.Eduardo Ramírez (1997), “DALICA” Dir.Elsa Vallariño (1995 – 2000).
Crea y dirige las obras, “Cero No ser” 2002-2003, “Soplaré...soplaré...” danza para niños 2005 Mención Fondos Concursables MEC 2008 y “Los Cucas” danza para niños Premio Fondos Concursables MEC 2009.
Integro el LabInCre (Laboratorio de Creación e Investigación) con el proyecto Cambio Climático Intervención a espacios públicos Premio Fondos Concursables 2010.
Docente de danza contemporánea especializándose en la formación a niños y adolescentes. Docente de la Escuela Municipal de Danza de Maldonado, en el
Instituto de Educación Física/Universidad de la República en la asignatura “Danza y Juego” y en escuelas publicas de Montevideo e interior.
Desde 1999 al 2009 dirige el colectivo de bailarines, docentes y creadores el proyecto de investigación pedagógica y creación escénica “La Compañía”,
participando como bailarina en diversos proyectos, como docente de danza para niños, jóvenes y adultos y en la organización de talleres y seminarios con artistas nacionales y extranjeros.
Integra el equipo de producción del “Encuentro/Festival de Danza Contemporánea de niños y adolescentes” 2003-2004-2005-2009-2010-2012
Participa como bailarina en varias obras las ultimas “El viaje” Dir Graciela Suarez, Introini Dir. Daniela Marrero, Proyecto ECOS, danza para niños Dir. Isabel de la Fuente.
Integrante de la Comisión organizadora en la “1° Convención Nacional. Danza, educación y sociedad” . ADDU 2004 y del equipo de investigación del proyecto “Rimas y Juegos infantiles cantados del Uruguay” para UNESCO 2007.
