PROGRAMACIÓN DOCENTE TROMPA

PROGRAMACIÓN

DOCENTE

DE

TROMPA

PARTE A

PARTE B

PARTE C

PROFESORES:

SEREZADE BORJA JIMÉNEZ

MARCOS DE LA CRUZ SOLER RUIZ

PARTE A

PROGRAMACIÓN DOCENTE

DEPARTAMENTO DE

VIENTO-METAL

ÍNDICE páginas 1. DIRECTRICES DE LA COMISIÓN DE COORDINACIÓN PEDAGÓGICA 4

2. PROPUESTAS DE MEJORA. CAMBIOS REALIZADOS EN LA

PROGRAMACIÓN RESPECTO AL CURSO ANTERIOR 4

3. ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MÚSICA 5

3.1. Objetivos Generales 5 3.2. Contenidos Generales 5 3.3. Criterios de Evaluación 6 3.4. Procedimiento de Evaluación 7 3.4.1. Instrumentos de evaluación 3.4.2. Sistema de recuperación

3.4.3. Procedimiento sustitutivo de la evaluación continua

3.5. Criterios de Calificación 9

3.6. Criterios para la Organización de las Clases Colectivas 9

4. ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA 10

4.1. Objetivos Generales 10 4.2. Contenidos Generales 10 4.3. Criterios de Evaluación 11 4.4. Procedimiento de Evaluación 12 4.4.1. Instrumentos de evaluación 4.4.2. Sistema de recuperación

4.4.3. Procedimiento sustitutivo de la evaluación continua

4.5. Criterios de Calificación 13

4.6. Recital de Fin de Carrera 14

4.6.1. Criterios de evaluación 4.6.2. Criterios de calificación

4.7. Pruebas Extraordinarias de Septiembre 14

4.8. Matrícula de Honor 15

5. MATERIAL Y RECURSOS DIDÁCTICOS 16

6. MEDIDAS PARA LA ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD 16

7. PROGRAMACIÓN DE LAS AUDICIONES DE ALUMNOS 18

8. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS 18

1. DIRECTRICES DE LA COMISIÓN DE

COORDINACIÓN PEDAGÓGICA

Los Departamentos elaborarán las Programaciones Docentes teniendo en cuenta:

 Las conclusiones recogidas en la Memoria del curso anterior.

 El estudio de las propuestas de mejora.

 Los cambios que puedan producirse en las Programaciones Docentes de cada Departamento, deben ser claramente especificados y justificados en Anexo aparte a dicha Programación, para su inclusión en la Programación General Anual.

 Los profesores pueden incluir variaciones en la Programación Docente de su Departamento, siempre que respeten el Proyecto Educativo y se justifiquen suficientemente.

2. PROPUESTAS DE MEJORA. CAMBIOS

REALIZADOS EN LA

PROGRAMACIÓN

RESPECTO

AL

CURSO

ANTERIOR

Propuestas de mejora:

 Dotar al aula donde se imparte clase de viento metal de un piano, en la medida que esto sea posible. Consideramos que es una herramienta de trabajo muy útil.

 Revisión, y en su caso reparación o sustitución de los instrumentos del banco de préstamo.

 Revisión de las Programaciones Docentes.

3. ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MÚSICA

3.1. Objetivos Generales

Las asignaturas de Viento Metal en las Enseñanzas Elementales de Música tendrán como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes:

a) Adoptar una posición corporal que permita respirar con naturalidad y que favorezca una colocación adecuada del instrumento con respecto a la embocadura, el reparto equilibrado del peso del mismo y la coordinación entre ambas manos.

b) Controlar el aire mediante la respiración diafragmática y los músculos que forman la embocadura de manera que posibilite la emisión correcta, la estabilidad, la afinación, la articulación y la flexibilidad del sonido.

c) Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de la afinación y el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.

d) Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y utilizarlas en la interpretación del repertorio.

e) Desarrollar una técnica instrumental básica.

f) Adquirir el hábito del análisis introduciendo conceptos formales básicos.

g) Leer textos musicales escritos para el instrumento propio y realizarlos en el mismo.

h) Memorizar textos musicales.

i) Interpretar un repertorio adecuado al nivel.

j) Valorar el trabajo de conjunto y respetar a los compañeros. k) Tocar en público.

3.2. Contenidos Generales

 Posición del cuerpo y colocación del instrumento: adecuación a características físicas. Relajación.

 Práctica de la relajación y la respiración para el desarrollo de la capacidad pulmonar.

 Producción y estudio de la vibración en los labios; aplicación y desarrollo en la boquilla.

 Estudio de la emisión del sonido, sin la utilización de la lengua y con la utilización de la misma.

 Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido.

 Principios básicos de la digitación.

 Práctica de las articulaciones.

 Trabajo de la dinámica.

 Desarrollo de la flexibilidad de los labios, con la práctica de intervalos ligados y de los armónicos a través de las posiciones fijas.

 Utilización de instrumentos afines que, por tamaño, faciliten el aprendizaje posterior de la tuba o el trombón (bombardino o trombón de pistones) o de la trompeta (cornetín o corneta de pistones).

 Repertorio: ejercicios, estudios, canciones y melodías populares, obras. Lectura a primera vista de fragmentos sencillos.

 Práctica de conjunto. Responsabilidad con la parte individual y atención a las indicaciones del director del grupo. Respeto a los compañeros. Mantenimiento del pulso. Lectura e interpretación de piezas a varias partes.

 Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Adquisición de hábitos de estudio correctos.

3.3. Criterios de Evaluación

1. Mantener una posición corporal adecuada a las características físicas individuales, que permita la acción adecuada y relajada de brazos y manos. En el caso de los instrumentos de viento, que favorezca respirar con naturalidad. Este criterio evalúa la capacidad de adoptar una posición corporal adecuada a la ejecución instrumental.

2. Utilizar los recursos físicos necesarios para la producción del sonido. Este criterio evalúa las capacidades de adoptar una posición corporal adecuada, conocer las posibilidades sonoras del instrumento y aplicar los recursos técnicos precisos para la producción del sonido.

3. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. Este criterio evalúa la capacidad de utilizar el oído interno por parte del instrumentista.

4. Aplicar con limpieza y seguridad la técnica instrumental en la ejecución e interpretación de la música. Este criterio evalúa la capacidad de adquirir y desarrollar la técnica propia del instrumento.

5. Leer textos musicales y ejecutarlos en el instrumento realizando correctamente la métrica, manteniendo el pulso, así como las indicaciones propias de la escritura instrumental. Este criterio valora la asimilación de los elementos del lenguaje musical y de las características de la escritura instrumental, siendo capaz de llevarlos a la práctica.

6. Leer textos a primera vista con fluidez. Este criterio de evaluación valora la capacidad del alumno para desenvolverse con cierta autonomía en la lectura de un texto y la de aplicar los conocimientos adquiridos.

7. Memorizar textos musicales aplicando la medida, la afinación, la dinámica y la articulación adecuadas en su realización. Este criterio evalúa la capacidad de memoria musical, así como la capacidad de aplicar el tipo de memoria oportuna. 8. Interpretar textos musicales, manteniendo el pulso, empleando la métrica,

afinación, agógica, dinámica y articulación precisas. Con este criterio se valora las capacidades de interiorizar y comprender los diversos parámetros de la música y materializarlos instrumentalmente.

9. Tocar el instrumento formando parte de un grupo, siguiendo las indicaciones del director, responsabilizándose de la parte musical propia y adaptando el pulso, el tiempo, la precisión rítmica y la dinámica al resto de los miembros. Este criterio de evaluación presta atención a la manera de integrarse cada alumno en el grupo, adaptando a éste la afinación, la precisión rítmica, la dinámica, etc., en un trabajo común.

10. Tocar en público participando en las actividades programadas. Se valora la capacidad de mostrar en público el trabajo preparado.

11. Aplicar las indicaciones y correcciones del profesor en el trabajo de la técnica y del repertorio. Este criterio de evaluación pretende verificar las técnicas de estudio del alumno, valorando además el desarrollo de su autonomía al respecto.

3.4. Procedimientos de Evaluación

3.4.1. Instrumentos de evaluación

Valorar y evaluar el control de adquisición de contenidos y el desarrollo de las habilidades técnicas y expresivas se efectuará de los siguientes modos:

a) Mediante la interpretación de ejercicios, estudios u obras musicales durante la clase individual o audiciones. En este último caso tendremos en cuenta la dificultad de actuar en público.

b) Elaboración de trabajos fuera del aula, como análisis de partituras (a nivel básico), comentarios sobre grabaciones o conciertos en directo, trabajos

escritos recopilando información y/o materiales, etc.

c) La actitud mostrada por el alumno, es decir, si presta atención a las explicaciones y ejemplo, si es participativo, si tiene iniciativas propias, etc. d) Exámenes trimestrales obligatorios. Los exámenes se realizarán ante un

tribunal formado por tres profesores del Departamento de Viento Metal. El tutor decidirá la nota del examen, el resto de profesores podrá opinar pero no influirá en la calificación. La nota obtenida en los exámenes no sustituirá a la evaluación continua.

El profesor mantendrá actualizado un cuaderno o diario de clase, donde hará el seguimiento individual del alumno, recogiendo no sólo cómo evoluciona en la adquisición de los contenidos previstos, sino también el repertorio que va trabajando, con el fin de recopilar un historial que quedará plasmado en los registros de evaluación continua (R.E.C.).

La puesta en común de toda la información referente a cada alumno, entre los profesores que intervienen en su proceso de enseñanza-aprendizaje, se dará a cabo en la evaluación inicial y las posteriores sesiones de evaluación trimestral.

3.4.2. Sistema de recuperación

En el caso de los alumnos que promocionen al curso siguiente sin haber superado los objetivos se establecen las siguientes consideraciones:

Teniendo en cuenta que una parte importante de los contenidos son progresivos, resulta inconcebible que un alumno pueda continuar avanzando sin haber superado los anteriores, por lo que el profesor deberá establecer una estrategia orientada a ayudar al alumno a superar cuanto antes los contenidos pendientes. En cuanto a los contenidos no progresivos, esto es, la cantidad de materia tratada, el

profesor establecerá una adaptación de la programación que permita al alumno conseguir los objetivos propuestos aun a costa de una reducción en la cantidad de materia tratada. En cualquier caso, es necesario tener en cuenta que una recuperación sólo es posible contando con la participación activa del alumno, aumentando el tiempo de estudio, y adecuando el sistema de trabajo a las orientaciones dadas por el profesor.

3.4.3. Procedimiento sustitutivo de la evaluación continua

Los alumnos que pierdan el derecho a evaluación continua por faltas de asistencia a clase, según los criterios que establezca la Comisión de Coordinación Pedagógica, a final de curso realizaran un examen que constará de los siguientes apartados:

 Interpretación de tres obras, estudios o canciones, una de ellas de memoria, correspondientes al curso.

 Lectura a primera vista de un fragmento acorde con el nivel.

 Ejecución de las escalas correspondientes al curso.

Los criterios de evaluación y calificación serán los del curso de la asignatura del cual se examina.

3.5. Criterios de Calificación

Los criterios de calificación vienen especificados en cada Programación Docente de las diferentes programaciones que conforman este Departamento.

3.6. Criterios para la Organización de las Clases Colectivas

Las clases colectivas tendrán como objetivo principal el desarrollo de la práctica en conjunto y la valoración de la música como premisa indispensable de una buena formación musical. Cada una de las asignaturas que comprenden este Departamento buscará la forma más adecuada de organizar las clases colectivas según sus necesidades, teniendo en cuenta los cursos y edades, así como la conveniencia de hacer coincidir estas clases con otras especialidades para poder realizar actividades y trabajos conjuntos; en este sentido, coinciden las colectivas de 3º y 4º curso de los Departamentos de Viento Madera y Viento Metal formando un conjunto viento con todos los alumnos que integran dichos cursos.

La organización de las clases colectivas es la siguiente:

 Trombón: Dos colectivas, una con los alumnos de 1º y 2º curso, y otra con los de 3º y 4º curso.

 Trompa: Dos colectivas, una con los alumnos de 1º y 2º curso, y otra con los de 3º y 4º curso.

 Trompeta: Dos colectivas, una con los alumnos de 1º y 2º curso, y otra con los de 3º y 4º curso.

 Tuba: Una colectiva con los alumnos de 1º y 2º curso. No hay alumnos en 3º y 4º curso.

4. ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA

4.1. Objetivos Generales

Las asignaturas de Viento Metal en las Enseñanzas Profesionales de Música tendrán como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Dominar en su conjunto la técnica y las posibilidades sonoras y expresivas del instrumento.

b) Utilizar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: digitación, articulación, fraseo, etc.

c) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas épocas y estilos, de dificultad adecuada a este nivel.

d) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.

e) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisación con el instrumento.

f) Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos períodos de la historia de la música instrumental, especialmente las referidas a la escritura rítmica o a la ornamentación.

g) Tocar en público.

4.2. Contenidos Generales

 Desarrollo de la velocidad en toda la extensión del instrumento.

 Estudio del registro agudo.

 Estudio de los ornamentos (trino, grupetos, apoyaturas, mordentes, etc.).

 Estudio de la literatura solista del instrumento adecuada a este nivel.

 Profundización en todo lo referente a la articulación: estudio del doble y triple picado.

 Trabajo de todos los elementos que intervienen en el fraseo musical: línea, color y expresión adecuándolos a los diferentes estilos, con especial atención a su estudio en los tempos lentos.

 Iniciación a la interpretación de la música contemporánea y al conocimiento de sus grafías y efectos.

 Estudio de los instrumentos afines (fliscorno, corneta, bombardino, trombón alto y trombón bajo).

 Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.

 Práctica de la lectura a vista.

 Audiciones comparadas de grandes intérpretes para analizar de manera crítica las características de sus diferentes versiones.

 Práctica de conjunto.

4.3. Criterios de Evaluación

1) Utilizar el esfuerzo muscular, la respiración y relajación adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de relajación necesaria para evitar tensiones que conduzcan a una pérdida de control en la ejecución.

2) Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para alcanzar una interpretación adecuada.

3) Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento de las características y del funcionamiento mecánico del instrumento y la utilización de sus posibilidades.

4) Demostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Con este criterio se pretende evaluar la autonomía del alumnado y su competencia para emprender el estudio individualizado y la resolución de los problemas que se le planteen en el estudio.

5) Aplicar las indicaciones y correcciones del profesor en el trabajo de la técnica y del repertorio. Este criterio de evaluación pretende verificar las técnicas de estudio, el grado de asimilación y comprensión de las explicaciones y su aplicación práctica.

6) Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y capacidad progresiva en la improvisación sobre el instrumento. Este criterio evalúa la competencia progresiva que adquiera el alumnado en la lectura a primera vista así como su desenvoltura para abordar la improvisación en el instrumento aplicando los conocimientos adquiridos.

7) Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista y en grupo. Se trata de evaluar el conocimiento que el alumnado posee del repertorio de su instrumento y de sus obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes. 8) Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios

del estilo correspondiente. Mediante este criterio se valora el dominio y la comprensión que el alumnado posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado sonoro de las mismas.

9) Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Este criterio evalúa el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al texto.

10) Mostrar una autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumnado ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la capacidad de autocrítica.

11) Tocar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y el grado de madurez de su personalidad artística al tocar en público.

4.4. Procedimientos de Evaluación

4.4.1. Instrumentos de evaluación

Valorar y evaluar el control de adquisición de contenidos y el desarrollo de las habilidades técnicas y expresivas se efectuará de los siguientes modos:

a) Mediante la interpretación de ejercicios, estudios u obras musicales durante la clase individual o audiciones. En este último caso tendremos en cuenta la dificultad de actuar en público.

b) Elaboración de trabajos fuera del aula, como análisis de partituras (a nivel básico), comentarios sobre grabaciones o conciertos en directo, trabajos escritos recopilando información y/o materiales, etc.

c) La actitud mostrada por el alumno, es decir, si presta atención a las explicaciones y ejemplo, si es participativo, si tiene iniciativas propias, etc. d) Exámenes trimestrales obligatorios. Los exámenes se realizarán ante un tribunal

formado por tres profesores del Departamento de Viento Metal. El tutor decidirá la nota del examen, el resto de profesores podrá opinar pero no influirá en la calificación. La nota obtenida en los exámenes no sustituirá a la evaluación continua.

El profesor mantendrá actualizado un cuaderno o diario de clase, donde hará el seguimiento individual del alumno, recogiendo no sólo cómo evoluciona en la adquisición de los contenidos previstos, sino también el repertorio que va trabajando, con el fin de recopilar un historial que quedará plasmado en los registros de evaluación continua (R.E.C.).

La puesta en común de toda la información referente a cada alumno, entre los profesores que intervienen en su proceso de enseñanza-aprendizaje, se dará a cabo en la evaluación inicial y las posteriores sesiones de evaluación trimestral.

4.4.2. Sistema de recuperación

En el caso de los alumnos que promocionen al curso siguiente sin haber superado los objetivos se establecen las siguientes consideraciones:

Teniendo en cuenta que una parte importante de los contenidos son progresivos, resulta inconcebible que un alumno pueda continuar avanzando sin haber superado los anteriores, por lo que el profesor deberá establecer una estrategia orientada a ayudar al alumno a superar cuanto antes los contenidos pendientes. En cuanto a los contenidos no progresivos, esto es, la cantidad de materia tratada, el

profesor establecerá una adaptación de la programación que permita al alumno conseguir los objetivos propuestos aun a costa de una reducción en la cantidad de materia tratada. En cualquier caso, es necesario tener en cuenta que una recuperación sólo es posible contando con la participación activa del alumno, aumentando el tiempo de estudio, y adecuando el sistema de trabajo a las orientaciones dadas por el profesor.

4.4.3. Procedimiento sustitutivo de la evaluación continua

Los alumnos que pierdan el derecho a evaluación continua por faltas de asistencia a clase, según los criterios que establezca la Comisión de Coordinación Pedagógica, a final de curso realizaran un examen que constará de los siguientes apartados:

 Interpretación de tres obras o estudios, una de ellas de memoria, correspondientes al curso.

 Lectura a primera vista de un fragmento acorde con el nivel.

 Ejecución de las escalas correspondientes al curso.

Los criterios de evaluación y calificación serán los del curso de la asignatura del cual se examina.

4.5. Criterios de Calificación

Los criterios de calificación vienen especificados en cada Programación Docente de las diferentes programaciones que conforman este Departamento.

Como norma común para todos los Departamentos, el valor porcentual que el Recital de Fin de Carrera tendrá en la calificación final será de un 20% de la nota, siendo el 80 % restante el resultado de la evaluación continua a lo largo del curso.

Los criterios de calificación para las pruebas extraordinarias de septiembre (4º, 5º y 6º) serán los mismos que los empleados para la calificación de Junio.

4.6. Recital de Fin de Carrera

Todos los alumnos al finalizar el 6º curso, deberán realizar un recital público con el instrumento. La duración del recital será de treinta minutos para el perfil A y de 15 minutos para el perfil B.

4.6.1. Criterios de evaluación

 Mantenimiento de un sonido de calidad y afinado en todo el registro del instrumento y en cualquier dinámica.

 Interpretación de la/s obra/s con musicalidad y con el estilo correspondiente a la época y al compositor.

 Control de la interpretación de cara al público.

 Dominio general de la obra u obras a interpretar.

4.6.2. Criterios de calificación

1,2 3,4 5,6 7,8 9,10 Dominio general de la/s obra/a a interpretar

Mantenimiento de un sonido de calidad y afinado en todo el registro del instrumento y en cualquier dinámica

Interpretación de las obras elegidas con musicalidad y con el estilo correspondiente a la época y al compositor.

Control de la interpretación de cara al público.

El valor porcentual que el recital de 6º curso tendrá en la calificación final será de un 20% de la nota.

4.7. Pruebas Extraordinarias de Septiembre

Se realizarán pruebas extraordinarias en el mes de septiembre en los cursos cuarto, quinto y sexto con el fin de permitir la recuperación de la asignatura pendiente.

La prueba, para los cursos 4º y 5º consistirá en un examen en el que el alumno tendrá que tocar como mínimo tres obras de las del repertorio del curso, dos de las cuales el profesor las podrá sustituir por dos estudios de la bibliografía del curso. Las obras que requieran acompañamiento se interpretarán con él.

Los criterios de evaluación y de calificación serán los propios del curso al cual se examina (ver programación de la asignatura).

En el caso de la asignatura de 6º, la prueba consistirá en el Recital de Fin de Carrera establecido en el artículo 8 del Decreto 75/2008, de 2 de Mayo.

La prueba extraordinaria será evaluada por el profesor que hubiera impartido clase al alumno de la asignatura correspondiente. Excepcionalmente, si el profesor no pudiera llevarla a cabo por causas debidamente justificadas, el Departamento de Coordinación Didáctica al que esté asignada la asignatura se responsabilizará de su evaluación.

Para su evaluación, se valorará exclusivamente lo realizado por el alumno en la prueba. Se emitirá la calificación oportuna en una sesión de evaluación (extraordinaria) que se realizará dos días lectivos siguientes al de finalización de las pruebas.

Las pruebas extraordinarias se realizarán los tres primeros días hábiles del mes de septiembre. Los centros publicarán antes del 30 de junio de cada año académico el calendario de pruebas.

4.8. Matrícula de Honor

El Departamento de Viento Metal podrá proponer, como mérito académico, Matrícula de Honor en cada asignatura asignada al Departamento de los alumnos que obtengan la calificación de 10. Para ello, el procedimiento será el siguiente:

 En primer lugar, en el examen del tercer trimestre se tomará la decisión por medio del correspondiente tribunal, formado por un mínimo de tres profesores, de la posibilidad de concesión de matrícula de honor a los alumnos que vayan a ser calificados con un 10.

 Después dichas propuestas se plantearán en el Departamento para su aprobación; serán además avaladas por un informe de méritos, redactado por el tutor, que argumente los motivos por que hacen merecedor de matrícula de honor a un determinado alumno.

 Las propuestas, una vez consensuadas en el Departamento, se presentarán a la Comisión de Coordinación Pedagógica, que se encargará en última instancia de tomar la decisión de conceder las matrículas de honor.

5. MATERIAL Y RECURSOS DIDÁCTICOS

Todas las aulas deben disponer de los siguientes materiales y recursos didácticos:

 Pizarra pautada y rotuladores de colores.

 Papel pautado y lápices.

 Repertorio amplio de métodos y tratados de técnica.

 Equipo de música y C.D.

 Grabadora.

 Espejo grande.

 Proyector, diapositivas, vídeo y cintas.

 Atriles.

 Sillas no muy altas.

 Instrumentos para uso en la clase.

 Sordinas.

 Metrónomo y afinador.

 Bayetas, aceites, grasas, esterilla.

 Alicates y destornilladores.

 Distintos tipos de boquillas

6. MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

La atención a la diversidad de los alumnos/as hay que entenderla como una característica de la práctica docente diaria, de acuerdo con los principios metodológicos. Se trata, por tanto, de entender la actividad docente como un proceso en el que es preciso ofrecer respuestas variadas en función de los siguientes factores de diversidad:

 Cada alumno/a tiene la capacidad para aprender dependiendo de su desarrollo, que no es sinónimo de capacidad intelectual.

 La motivación para aprender depende de la historia de éxitos y fracasos anteriores de cada alumno en su tarea de aprendizaje.

 Cada alumno tiene un estilo de aprendizaje para enfrentarse con las tareas escolares.

 Los intereses de los alumnos en su futuro académico y profesional son diferentes.

 La vía para el tratamiento de la diversidad es la Adaptación Curricular, conjunto de acciones dirigidas a adecuar el currículo a las necesidades de un alumno o grupo determinado. En virtud de las necesidades detectadas, las adaptaciones pueden asumir medidas de muy diferente carácter, dependiendo del tipo y grado de dificultad de los alumnos. Ello requiere diferenciar entre diversos tipos de adaptaciones curriculares: no significativas, significativas y de acceso al currículo. a. Las adaptaciones no significativas se concretan en aquellos cambios que el

profesorado introduce de manera habitual en el proceso de enseñanza. Pretenden dar respuesta a la existencia de diferencias individuales o dificultades de aprendizaje transitorias en el alumnado: actividades de apoyo o ampliación, selección de estímulos diferenciadores, variedad en los materiales, etc.

b. Las adaptaciones significativas suponen una adecuación en elementos del Currículo que se consideran mínimos (contenidos y objetivos) de la asignatura. Las adaptaciones significativas en los elementos básicos del currículo pueden serlo por inclusión (caso de los alumnos sobredotados), o por eliminación de elementos curriculares. En el caso de los Conservatorios de Música al ser una enseñanza profesional, no se contempla las adaptaciones significativas que supongan una eliminación de elementos mínimos del Currículo.

Para llevar a cabo una Adaptación Curricular se requiere una Evaluación de diagnóstico de la que se desprenda la necesidad de aplicarla. Así, según las circunstancias que se presenten en el aula, el profesor podrá plantear las siguientes estrategias:

1. Adaptaciones del material didáctico: que ofrezcan una amplia gama de actividades didácticas que respondan a los diferentes grados de aprendizaje. 2. Variaciones de la metodología: No son aconsejables las metodologías

basadas en la homogeneización y en el alumno medio. Las formas de enfocar o presentar la materia deben ser consecuencia de los distintos grados de conocimiento previo detectado en los alumnos mediante la evaluación inicial y la existencia de diferentes ritmos y estilos de aprendizaje.

3. Proponer actividades de trabajo diferenciadas: El profesor hará un análisis de los contenidos de la materia y preparará actividades con distinto nivel de dificultad que permitan tratar estos mismos contenidos con exigencias distintas. 4. Organizar el trabajo de forma flexible y con ritmos distintos de aprendizaje.

5. Acelerar o frenar el ritmo de introducción de nuevos contenidos adaptándolos a las necesidades del alumno/a.

7. PROGRAMACIÓN DE LAS AUDICIONES DE LOS

ALUMNOS

Cada profesor las realizará en las fechas que considere oportunas, teniendo en cuenta que todos los alumnos tienen que realizar al menos una audición a lo largo

del curso.

Además, organizará una última audición en la que sólo intervengan aquellos alumnos que cursen 4º de Elemental y que vayan a hacer prueba de acceso a las Enseñanzas Profesionales.

Los Recitales de Fin de Carrera se realizarán en el mes de Mayo. Aquellas obras que requieran acompañamiento de piano deberán ejecutarse con él.

8. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS

Este Departamento propone realizar, en la medida de la posible y siempre que se apruebe en la Comisión de Coordinación Pedagógica, las siguientes actividades complementarias:

 Asistencia a conciertos fuera del Centro que el Departamento estime interesantes para nuestros alumnos. Posibilidad de asistir a programas sinfónicos en Granada o Murcia.

 Audiciones a cargo de los alumnos y también de los profesores en el Centro.

 Conciertos escolares a cargo de profesores y alumnos del Centro.

 Conciertos en auditorios de la Región de Murcia a cargo de los alumnos de 3º y 4º de Enseñanzas Elementales de Música (Clase Colectiva).

 Visitas a los colegios de los alumnos matriculados en el Conservatorio para realizar actividades musicales.

 Intercambio con otros Conservatorios, preferiblemente de la Región de Murcia.

 Cursos de las distintas especialidades instrumentales del Departamento, o de temática relacionada con los instrumentos de Viento-Metal.

9. EVALUACIÓN DE LA PRÁCTICA DOCENTE

El profesorado evaluará los procesos de enseñanza y su propia práctica docente al objeto de mejorarlos y adecuarlos a las características y a las necesidades educativas del alumnado. Para ello tomará como referente los objetivos de las Enseñanzas que se impartan y los propios de las asignaturas a su cargo.

El departamento de viento metal realizará dicha evaluación, referida a las distintas asignaturas atribuidas al departamento, después de cada sesión de evaluación ordinaria del alumnado.

Para llevar a cabo la evaluación de los procesos de enseñanza y de la práctica nos basaremos en este cuestionario:

CUESTIONARIO DE AUTOEVALUACIÓN

Profesor:_____________________________________Especialidad:_______________

Deberá responder a las cuestiones de acuerdo con la siguiente escala (ponga una «X» en la casilla correspondiente):

No/Nunca/Totalmente en desacuerdo...A Generalmente no/Pocas veces/En desacuerdo...B Normalmente sí/Casi siempre/De acuerdo...C Siempre/Totalmente de acuerdo...D

1 Planificación de la actividad docente A B C D

1.1 Tengo claro los objetivos que debo conseguir en cada curso y con cada alumno 1.2 Selecciono y secuencio los contenidos con una distribución y una progresión

adecuada a los objetivos que quiero conseguir y a las características de los alumnos

1.3 En las programaciones de mis clases, los criterios de evaluación y calificación son objetivos y claros, y el alumno los conoce y entiende en todo momento

1.4 Se han definido adecuadamente unos mínimos exigibles, así como contenidos de ampliación

1.5 Planifico las clases de modo flexible, preparando actividades y recursos ajustado lo más posible a las necesidades e intereses de los alumnos

1.6 Tengo previstos sistemas de recuperación para el alumnado que no vaya superando los objetivos de aprendizaje previstos o pendientes del curso anterior

1.7 Tengo previsto el calendario de pruebas, procesos y sistemas de evaluación 1.8 Planifico mi actividad educativa de forma coordinada con el resto del profesorado 1.9 Tengo planificadas medidas adecuadas para la atención de la diversidad del

alumnado

2 Desarrollo de la actividad docente

2.1 En las actividades de enseñanza y aprendizaje, utilizo métodos y estrategias, incluyendo el uso de tecnologías audiovisuales, de la información y de la comunicación, para conseguir una enseñanza efectiva.

2.2 Oriento el trabajo personal de mis alumnos, para favorecer su autoaprendizaje 2.3 Promuevo la motivación y el interés del alumnado con recursos didácticos y

estrategias variadas

2.4 Participo y realizo actividades, trabajos o proyectos de investigación e innovación educativa relacionados con mi práctica docente, participando en grupos de trabajo, elaborando materiales educativos y difundiendo, en su caso, sus conclusiones en la comunidad educativa

2.5 Participo regularmente en actividades de formación de carácter reglado, dirigidas a la actualización de mis conocimientos técnicos, didácticos o psicopedagógicos para mejorar mi competencia profesional

2.6 Participo en la evaluación de la función docente del departamento, del claustro o en las actividades del centro, con reflexiones y propuestas de mejora.

2.7 Evalúo de forma sistemática y objetiva mi propia práctica docente en función de los resultados del alumnado y grupos que tengo asignados y tomo las medidas que corresponden

2.8 Utilizo la programación didáctica general y la concreto en otras programaciones (unidades didácticas, temas, programaciones de aula u otras).

2.9 Utilizo un sistema de control del desarrollo de la programación semanal en mis actividades docentes.

2.1 0

Trato de mostrar actitudes personales que me ayudan en mi tarea docente, como autocontrol, exigencia, autoexigencia, entusiasmo, flexibilidad, sensibilidad social, responsabilidad, creatividad, iniciativa, espíritu de superación, compromiso y proactividad, etc

OBSERVACIONES Y PROPUESTAS DE MEJORA

3 Seguimiento de los aprendizajes de los alumnos y decisiones adoptadas para favorecer la mejora de estos

3.1 Compruebo que los alumnos han comprendido la tarea que tienen que realizar: haciendo preguntas, haciendo que verbalicen el proceso, etc

3.2 Utilizo instrumentos y procedimientos de evaluación variados y aplico diferentes criterios

3.3 Tengo en cuenta el nivel de habilidades de los alumnos y en función de ellos, adapto los distintos momentos del proceso de enseñanza- aprendizaje

3.4 Llevo un registro individualizado de los progresos y realizaciones del alumnado 3.5 Controlo con eficacia las incidencias del alumnado: asistencia a clase, estudio de

casa, convivencia, etc

3.6 Tengo un registro de visitas o entrevistas con padres o madres del alumnado 3.7 Oriento adecuadamente al alumnado y/o sus familias acerca de mecanismos para

mejorar su rendimiento académico

3.8 Analizo los resultados de evaluación con cada grupo de alumnos y alumnas y los valoramos conjuntamente (sólo asignaturas grupales)

3.9 Propongo actividades para mejorar los resultados a los grupos que tengo asignados (sólo asignaturas grupales)

4 La gestión del aula

4.1 Planifico mi actividad docente con antelación, preparando materiales, estructurando la intervención, organizando el aula u otras que sean necesarias, reservando aulas específicas, etc.

4.2 En el desarrollo de la clase tengo previsto y realizo una presentación inicial de objetivos y contenidos que enlace con los anteriores.

4.3 Promuevo la motivación y participación del alumnado

4.4 En mis clases, realizo una síntesis final de contenidos y avances

4.5 Llevo un adecuado control de la asistencia del alumnado informando con rapidez de las ausencias de los menores de edad

4.6 Utilizo sistemáticamente procedimientos e instrumentos variados de recogida de información sobre los alumnos

4.7 Atiendo a las diferentes capacidades de rendimiento del alumnado, incluso proponiendo diferentes actividades según el nivel

4.8 En mis clases promuevo un ambiente de trabajo que fomenta el respeto y la colaboración

4.9 Utilizo diferentes medios para informar a padres, profesores y alumnos (sesiones de evaluación, boletín de información, entrevistas individuales) de los resultados de la evaluación.

OBSERVACIONES Y PROPUESTAS DE MEJORA

5 Participación en las actividades del centro

5.1 Trabajo en equipo y me coordino con el resto del profesorado del departamento y, en especial, con el equipo docente del alumnos que compartimos

5.2 Participo activamente en las actividades del departamento, aporto propuestas constructivas y valoro otras que se puedan presentar

5.3 Intervengo y participo activamente en el Claustro o Consejo, realizo propuestas constructivas y valoro otras que se puedan presentar

5.4 Favorezco la integración y participación de las familias en el centro

5.5 Trabajo en equipo y ayudo a los compañeros y compañeras a resolver los problemas técnicos que aparezcan en el proceso educativo, para lo que propongo y comparto materiales, documentación, orientación y apoyo

5.6 Me coordino con el resto del profesorado en las tareas que sea necesario (programación, atención al alumnado con necesidades de apoyo educativo, evaluación y promoción, organización, etc.).

5.7 Organizo, favorezco y/o participo en actividades complementarias que dinamicen y contribuyan a mejorar el clima y las relaciones entre los miembros de la comunidad educativa del centro.

5.8 Asisto al centro, cumplo con el horario previsto y empiezo mis actividades lectivas con puntualidad y diligencia

5.9 Conozco y cumplo la normativa referente a mis funciones, derechos y obligaciones como funcionario docente

5.1 0

Conozco y cumplo las normas acerca de la organización y funcionamiento de los centros educativos, así como los documentos y normas del propio centro (proyecto educativo, PGA, RRI, plan de convivencia, y otros)

5.1 1

Conozco y tengo en cuenta, en todo momento, la normativa acerca de los derechos y deberes del alumnado y demás miembros de la comunidad educativa

PARTE B

PROGRAMACIÓN DOCENTE

ASIGNATURA DE TROMPA

ÍNDICE Pág. 1. PROFESORES QUE INTEGRAN LA ASIGNATURA 24 2. DIRECTRICES DE LA COMISIÓN DE COORDINACIÓN DIDÁCTICA 24 3. PROPUESTAS DE MEJORA Y CAMBIOS PROPUESTOS

CON RESPECTO A LA PROGRAMACIÓN DEL CURSO ANTERIOR 24 4. ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MÚSICA 24 4.1. Objetivos generales 24 4.2. Contenidos generales 26 4.3. Criterios de evaluación 28 4.4. Procedimiento de evaluación. 29

4.4.1. Instrumentos

4.4.2. Sistema de recuperación previsto. 4.4.3. Procedimiento sustitutivo a la evaluación continua. 4.5. Criterios de calificación 30

4.6. Metodología 32

4.7. Repertorio de obras por cursos 34 4.8. Bibliografía y recursos didácticos 34 4.9. Clase colectivas. 35 5. ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MUSICA 38

5.1. Objetivos 38 5.2. Contenidos 40 5.3. Criterios de evaluación 43 5.4. Procedimientos de evaluación 45 5.4.1. Instrumentos de evaluación. 5.4.2. Actividades de recuperación. 5.4.3. Recital de 6º curso. 5.4.4. Pruebas extraordinarias.

5.4.5. Procedimiento sustitutivo de la evaluación continua.

5.5. Aplicación de las T.I.C. en el aula 47 5.6. Criterios de calificación. 48

5.7. Metodología 50

5.8. Repertorio de obras por cursos 53 5.9. Medidas de atención a la diversidad. 54

5.9.1. Actuaciones de apoyo ordinario.

5.9.2. Actuaciones para el alumnado de altas capacidades.

5.10. Bibliografía y recursos didácticos 54 6. PROGRAMACIONES DE LAS AUDICIONES 55 7. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS 55

1. PROFESORES QUE INTEGRAN LA ASIGNATURA

La asignatura cuenta con dos profesores de solo de trompa: Marcos de la Cruz Soler Ruiz y Serezade Borja Jiménez

2. DIRECTRICES DE LA COMISIÓN DE COORDINACIÓN DIDÁCTICA

 Los Departamentos elaborarán las Programaciones Docentes teniendo en cuenta:

- Las conclusiones recogidas en la Memoria del curso anterior. - El estudio de las propuestas de mejora.

- Los cambios que puedan producirse en las Programaciones Docentes de cada Departamento, deben ser claramente especificados y justificados en Anexo aparte a dicha Programación, para su inclusión en la Programación General Anual.

- Los profesores pueden incluir variaciones en la Programación Docente de su Departamento, siempre que respeten el Proyecto Educativo y se justifiquen suficientemente.

3. PROPUESTAS DE MEJORA Y CAMBIOS PROPUESTOS CON RESPECTO A LA PROGRAMACIÓN DEL CURSO ANTERIOR.

Ver pag. 4 de la programación de viento metal

4. ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MÚSICA

4.1. Objetivos PRIMER CURSO

 Adquirir una buena colocación de la boquilla, como un buen empleo de los músculos faciales.

 Conocer a un nivel elemental la respiración diafragmática.

 Tener un dominio elemental de la lectura.

 Asimilar conscientemente del pulso, así como su interiorización.

 Adoptar una posición corporal correcta y relajada para tocar.

 Aprender los fundamentos del ataque y del ligado

 Conocer las partes del instrumento y sus funciones, así como su mantenimiento.

 Conseguir un hábito de estudio del instrumento

 Conocer las posiciones con el instrumento de las siete notas musicales

 Tocar en público

 Alcanzar una tesitura mínima de octava y media

SEGUNDO CURSO

 Coger correctamente el instrumento a la hora de tocar.

 Afianzar una correcta embocadura y respiración.

 Conocer y dominar algunas combinaciones rítmicas sencillas, hasta las semicorcheas.

 Aprender a tocar dúos con suficiente corrección.

 Dominar las escalas y arpegios hasta una alteración y sobre ellas intervalos de hasta cuarta.

 Conocer la forma musical canon.

 Adquirir un correcto hábito de estudio diario.

 Dominar básicamente el forte y el piano.

 Dominar las lecciones y obras del curso.

 Saber leer a primera vista partituras sencillas.

 Memorizar fragmentos musicales sencillos.

 Fomentar unas relaciones interpersonales abiertas y sanas.

 Tocar en público

TERCER CURSO

 Dominar las dinámicas básicas.

 Dominar combinaciones rítmicas más complicadas, hasta semicorcheas.

 Conocer las nociones básicas de agógica.

 Saber tocar tríos con suficiente corrección.

 Conocer la forma Lied.

 Dominar las lecciones y obras del curso.

 Saber leer a primera vista partituras sencillas.

 Memorizar fragmentos no muy complejos.

 Dominar las escalas y arpegios hasta dos alteraciones, con distintas articulaciones y sobre ellas intervalos de hasta 5ª.

 Adquirir los fundamentos más básicos para una interpretación musical expresiva.

 Desarrollar la autoconfianza para tocar.

 Tocar ante un público

CUARTO CURSO

 Leer fluida, comprensiva y críticamente.

 Adquirir un correcto ligado tanto articulado como sin articular.

 Adquirir un cierto dominio de las distintas emisiones y articulaciones.

 Desarrollar la memorización.

 Dominar una serie de obras o estudios aptas para superar la prueba de acceso al primer curso de Enseñanza Profesional.

 Ampliar los conocimientos sobre agógica y dinámica.

 Dominar las escalas y arpegios hasta cuatro alteraciones y sobre ellas intervalos de hasta 6ª.

 Abarcar una tesitura mínima de dos octavas y media.

 Desarrollar la expresividad y sensibilidad.

 Saber memorizar obras, estudios o ejercicios no demasiado complicadas.

instrumento

 Controlar el aire por medio de la respiración diafragmática.

 Emitir de forma clara y ágil.

 Interpretar un repertorio básico, de diferentes estilos, con una dificultad acorde a este nivel.

 Obtener un sonido correcto

 Tocar con cierta soltura ante un público

4.2. Contenidos CURSO PRIMERO

- La posición corporal. - La embocadura.

- La respiración diafragmática y la emisión.

- Ritmo: redonda, blanca, negra, corchea y sus silencios. - El picado y el ligado.

- La práctica en grupo: fundamentos y acoplamiento. - El mantenimiento del instrumento.

- Alteraciones.

- Escalas: Do Mayor y La menor.

- La imitación y experimentación (física y corporal) - La realización de ejercicios de respiración y emisión. - La asimilación (de explicaciones y conceptos). - La práctica delante del espejo.

- La ejecución en clase de ejercicios previamente estudiados. - La realización en grupo de escalas de forma combinada. - La escucha musical.

- La asistencia a conciertos. - La interpretación en público.

- Apreciación de la música como lenguaje y medio de expresión. - Disfrute con la música.

CURSO SEGUNDO

- Dinámica: forte y piano. - La práctica en grupo: el dúo.

- Escalas: Fa Mayor, Sol Mayor y relativos. - Intervalos, hasta cuartas.

- La forma Canon

- La sistematización correcta del estudio. - La imitación y experimentación.

- La realización de ejercicios de flexibilidad y picado. - La asimilación.

- La práctica delante del espejo.

- La ejecución de ejercicios previamente estudiados. - La ejecución de ejercicios a primera vista.

- La ejecución de dúos. - La escucha musical. - La asistencia a conciertos. - La interpretación en público.

CURSO TERCERO

- Dinámicas: F, MF, MP, P, Cresc. y Dim..

- Agógica: Allegro, Moderato, Andante, Lento, Rit. Accelerando. - La práctica en grupo: el trío.

- La forma Lied.

- La trompa en Mi bemol. - Escalas: hasta dos alteraciones.

- Las articulaciones y sus combinaciones. - La expresión y la autoconfianza.

- La imitación y experimentación.

- La realización de ejercicios de técnica (flexibilidad, picado, articulaciones, matices). - La asimilación.

- La práctica delante del espejo.

- La ejecución de ejercicios previamente estudiados. - La ejecución de ejercicios a primera vista.

- La memorización musical.

- La realización de distintas agógicas en grupo. - La ejecución de tríos.

- La escala musical.

- La asistencia a conciertos. - La interpretación en público.

- Fomento de la expresión y sentimiento musical. - Desarrollo de la autoconfianza.

CURSO CUARTO

- Agógica: Calando, Prima/A Tempo, Animato. Agitato, Con moto,Cantabile, Vivo, Non Troppo, Grandioso y similares.

- Dinámica: ff, pp, <>, sf, fp, legato, stacato, picado-ligado. - La práctica en grupo: el cuarteto.

- La forma Rondó.

- La trompa en Mi bemol.

- La expresividad y sentimiento musical.

- Estilos clásico, romántico y contemporáneo: iniciación. - Algunos músicos, artistas y pedagogos de importancia. - Escalas: hasta cuatro alteraciones.

- Intervalos. Hasta sextas

- La imitación y experimentación. - La realización de ejercicios de técnica. - La asimilación.

- La práctica delante del espejo.

- La ejecución de ejercicios a primera vista. - La memorización musical.

- La realización de distintas dinámicas en grupo. - La ejecución de cuartetos.

- La práctica de ejercicios de coordinación música-movimiento. - La escucha y discriminación auditiva de distintos estilos. - La asistencia a conciertos.

- La interpretación en público.

- Desarrollo de la expresividad y sensibilidad.

- Comprensión de la importancia de músicos, artistas y pedagogos de épocas pasadas, así como los actuales.

4.3. Criterios de evaluación CURSO PRIMERO

- Adopción de una posición correcta a la hora de tocar. - Empleo de una buena embocadura.

- Dominio de la respiración diafragmática. - Capacidad para llevar en pulso internamente

- Conocimiento de las figuras musicales elementales. - Dominio de los fundamentos del picado y del ligado. - Capacidad de tocar en grupo.

- Dominio de las lecciones y de las escalas del curso.

- Conocimiento del instrumento y de los cuidados que requiere.

CURSO SEGUNDO

- Empleo de una correcta embocadura y respiración.

- Postura corporal correcta y relajada a la hora de coger el instrumento - Conocimiento de combinaciones rítmicas sencillas.

- Capacidad de tocar en grupo.

- Dominio de las escalas y lecciones del curso. - Adquisición de un hábito de estudio diario. - Empleo de dinámicas ( f-p).

- Capacidad de lectura a primera vista.

- Capacidad de interpretar de memoria pequeños fragmentos musicales. - Capacidad de memorizar pequeños fragmentos musicales sencillos

CURSO TERCERO

- Dominio de las dinámicas básicas.

- Dominio de diferentes combinaciones rítmicas. - Conocimiento y uso de diferentes términos musicales. - Capacidad de interpretar partituras en grupo (Dúos y tríos) - Dominio de las lecciones, escalas y obras del curso. - Capacidad de leer a primera vista

- Capacidad para interpretar de memoria fragmentos musicales.

- Adquisición de fundamentos básicos para una interpretación musical expresiva. - Desarrollo de una autoconfianza y seguridad a la hora de tocar la trompa.

CURSO CUARTO

- Dominio de las dinámicas básicas. - Lectura fluida con el instrumento

- Adquisición de un correcto ligado tanto articulado como sin articular - Dominio de una tesitura de dos octavas y media

- Dominio de las distintas emisiones y articulaciones - Dominio de diferentes combinaciones rítmicas. - Conocimiento y uso de diferentes términos musicales. - Control del aire por medio de la respiración diafragmática - Capacidad de interpretar partituras en grupo (Dúos y tríos) - Dominio de las lecciones, escalas y obras del curso. - Capacidad de leer a primera vista

- Capacidad para interpretar de memoria obras de trompa y/o estudios correspondientes al curso

- Adquisición de fundamentos básicos para una interpretación musical expresiva. - Desarrollo de una autoconfianza y seguridad a la hora de tocar la trompa. - Obtención de un sonido correcto

- Capacidad de tocar ante un público con más o menos seguridad y control.

4.4. Procedimiento de evaluación.

4.4.1. Instrumentos de evaluación.

Los instrumentos de evaluación son las herramientas que utilizaremos para obtener información sobre el alumno y valorar los resultados obtenidos. Se van a emplear los siguientes:

 Grabaciones trimestrales.

 Cuaderno de clase.

 Observación en el aula

 Examen trimestral ante el departamento. Se realizará tres examenes trimestrales con carácter obligatorio. Solo el tutor decidirá que hacer con la información obtenida del examen, el resto de profesores del departamento podrá opinar pero no influirá en la nota del alumno, siendo meros oyentes. La nota obtenida en los exámenes formará parte de la nota trimestral, no sustituyendo a la evaluación continua

4.4.2. Sistema de recuperación previsto.

En el caso de los alumnos que promocionen al curso siguiente sin haber superado los objetivos se establecen las siguientes consideraciones:

 Teniendo en cuenta que una parte importante de los contenidos son progresivos, resulta inconcebible que un alumno pueda continuar avanzando sin haber superado los anteriores, por lo que el profesor deberá establecer una estrategia orientada a ayudar al alumno a superar cuanto antes los contenidos pendientes.

 En cuanto a los contenidos no progresivos, esto es, la cantidad de materia tratada, el profesor establecerá una adaptación de la programación que permita al alumno conseguir los objetivos propuestos aun a costa de una reducción en la cantidad de materia tratada. En cualquier caso, es necesario tener en cuenta que una recuperación sólo es posible contando con la participación activa del alumno, aumentando el tiempo de estudio, y adecuando el sistema de trabajo a las orientaciones dadas por el profesor.

4.4.3. Procedimiento sustitutivo a la evaluación continua.

Los alumnos que pierdan el derecho a evaluación continua por faltas de asistencia a clase, según los criterios que establezca la CCP, a final de curso realizaran un examen que constará de los siguientes apartados:

 Interpretación de tres obras (si tienen varios movimientos solamente uno de ellos), estudios o canciones, una de ellas de memoria, correspondientes al curso en el que se está

 Lectura a primera vista de un fragmento acorde con el nivel.

 Ejecución de las escalas correspondientes al curso.

Los criterios de evaluación serán los del curso del que se examine

4.5. Criterios de calificación.

Los criterios de calificación que se van a aplicar por cursos en la asignatura de trompa son los siguientes

CURSO PRIMERO

1,2 3,4 5,6 7,8 9,10 Adopción de una posición correcta a la hora de tocar.

Empleo de una buena embocadura. Dominio de la respiración diafragmática. Capacidad para llevar en pulso internamente

Conocimiento de las figuras musicales elementales. Dominio de los fundamentos del picado y del ligado. Capacidad de tocar en grupo.

Conocimiento del instrumento y de los cuidados que requiere.

Ejecución ante un público

CURSO SEGUNDO

1,2 3,4 5,6 7,8 9,10 Empleo de una correcta embocadura y respiración.

Postura corporal correcta y relajada a la hora de coger el instrumento

Conocimiento de combinaciones rítmicas sencillas. Capacidad de tocar en grupo.

Dominio de las escalas y lecciones del curso. Adquisición de un hábito de estudio diario. Empleo de dinámicas ( f-p).

Capacidad de lectura a primera vista.

Capacidad de interpretar de memoria pequeños fragmentos musicales.

Capacidad de memorizar pequeños fragmentos musicales sencillos

Ejecución ante un público

CURSO TERCERO

1,2 3,4 5,6 7,8 9,10 Dominio de las dinámicas básicas.

Dominio de diferentes combinaciones rítmicas. Conocimiento y uso de diferentes términos musicales. Capacidad de interpretar partituras en grupo (Dúos y tríos)

Dominio de las lecciones, escalas y obras del curso. Capacidad de leer a primera vista

Capacidad para interpretar de memoria fragmentos musicales.

Adquisición de fundamentos básicos para una interpretación musical expresiva.

Desarrollo de una autoconfianza y seguridad a la hora de tocar la trompa.

CURSO CUARTO

1,2 3,4 5,6 7,8 9,10 Dominio de las dinámicas básicas.

Lectura fluida con el instrumento

Adquisición de un correcto ligado tanto articulado como sin articular

Dominio de una tesitura de dos octavas y media Dominio de las distintas emisiones y articulaciones Dominio de diferentes combinaciones rítmicas. Conocimiento y uso de diferentes términos musicales. Control del aire por medio de la respiración

diafragmática

Capacidad de interpretar partituras en grupo (Dúos y tríos)

Dominio de las lecciones, escalas y obras del curso. Capacidad de leer a primera vista

Capacidad para interpretar de memoria obras de trompa y/o estudios correspondientes al curso

Adquisición de fundamentos básicos para una interpretación musical expresiva.

Desarrollo de una autoconfianza y seguridad a la hora de tocar la trompa.

Obtención de un sonido correcto

Capacidad de tocar ante un público con más o menos seguridad y control.

4.6. Metodología

Para los alumnos de E. Elemental, el tiempo de clase será de dos horas semanales, una individual y otra colectiva. Si es posible, en el primer y segundo curso, el profesor intentará dividir la hora individual en dos medias horas, ya que los alumnos más jóvenes se cansan pronto, y además así tendrían más de un contacto semanal con el profesor.

El centro de la enseñanza no debe ser el profesor, sino el alumno, y todo debe centrarse en torno a él. El profesor debe aportar al alumno todos los medios y conocimientos a su alcance, para que éste comprenda y asimile los diferentes conceptos y actitudes.

En muchos casos la vocación musical del alumno no está claramente definida, así como la elección del instrumento. Aquí es donde debe actuar el profesor, quien habrá de enfocar su actitud pedagógica de la manera más atractiva y estimulante posible. De esta forma el alumno se sentirá mucho más atraído por la tarea que se le propone, y su posible vocación se verá reforzada.

El profesor nunca deberá plantear sus clases de manera inamovible e idéntica para todos, sino que deberá existir cierta flexibilidad, y habrá de conocer y saber extraer el máximo rendimiento de cada uno de sus alumnos.

A priori, y siempre que no exista un importante defecto físico o mental, todos niños serán capaces de aprender. Aunque quizá no todos lleguen a ser grandes solista o pedagogos, sí habrán de tener claros los conceptos musicales más importantes, y serán capaces de entender la música y disfrutar con ella.

En los primeros cursos el alumno aprenderá a controlar la técnica – base para tocar, en lo que a respiración, postura, embocadura y emisión se refiere, pero pronto deberá iniciarse en el campo de la interpretación sensible y expresiva, guiado por el profesor. El objetivo final será que el alumno llegue a interpretar de manera expresiva y personal cada partitura, siempre sin salirse demasiado de las características particulares de cada tipo de música.

Es primordial que se cree una buena relación entre profesor y alumno, guardando siempre el respeto, ya que esto creará un clima especial que favorecerá tanto a uno como a otro, ya que en ocasiones es el profesor el que aprende del alumno, enriqueciéndose para prevenir posibles errores posteriores.

En lo que se refiere a la clase individual en si, la primera parte de ésta se dedicará a ejercicios de calentamiento y técnica, incluyendo boquilla, flexibilidad, emisión, escalas, arpegios y/o intervalos, para después trabajar con los métodos y obras propuestas para cada curso. Cuando el profesor crea conveniente se escuchará música, se asistirá a audiciones o se interpretará de cara al público (se aprovechará siempre que se pueda las clases colectivas). También se trabajará la memorización y la primera vista. El alumno deberá haber trabajado bien en casa para que después la clase resulte provechosa.

Respecto a las clases colectivas, cabe decir que tienen una gran importancia en la formación social del alumno, como músico y como persona, ya que aprenderá a saber comportarse e integrarse en un colectivo. El profesor tratará de dar el mismo trato a todos, extrayendo lo de cada uno para el bien del conjunto, tratando de que nadie pase desapercibido ni tampoco nadie demasiado protagonista.

La primera parte de la clase colectiva se dedicará a ejercicios colectivos diversos, y la segunda a la ejecución de música de cámara dentro de la cual las distintas partes irán rotando entre los alumnos.

En ocasiones, el profesor propondrá al grupo diversos coloquios que considere interesantes, donde intentará que nadie quede sin dar su opinión.

4.7. Repertorio de obras por cursos PRIMER CURSO

No se trabajará ninguna obra. Se tocarán los métodos y ejercicios elaborados por el profesor

SEGUNDO CURSO

 Piezas clásicas, de Daniel Bourgue

 Horn Music for Feginners, Ed. Musica Budapest

TERCER CURSO

 Piezas clásicas, de Daniel Bourgue

 Deux Suites de Danses de L’époque Baroque Allemande (1º Suite)

 Arreglos diversos para trompa y piano, no originales

CUARTO CURSO

 Deux Suites de Danses de L’époque Baroque Allemande (2º Suite)

 Seis Melodías para trompa de C. Gounod (arr. De Daniel Bourgue)

 Romance de C. Saint Saens

 Sonata nº 1 de Cherubini

 Zarabanda de Corelli

 Canzoneta de Pergolesi

 The Hunt de J. Ployhar.

 Cavatine del Freischutz, arr. Por Oscar franz

4.8. Bibliografía y recursos didácticos. PRIMER CURSO

 Iniciación a la Trompa, de Miguel Torres. Vol. 1

 Tunes for French Horn, vol. 1

SEGUNDO CURSO

 Iniciación a la Trompa, de Miguel Torres. Vol. 1

 Tunes for French Horn, vol. 1

 Aprende tocando la trompa. P. Wastall

TERCER CURSO

 Iniciación a la Trompa, de Miguel Torres. Vol. 2

 Tunes for French Horn, vol.2

 Aprende tocando la trompa. P. Wastall

CUARTO CURSO

 Iniciación, de Miguel Torres. Vol. 2

 Tunes for French Horn, vol.2

 Tunes for French Horn, vol. 3

 Aprende tocando la trompa. P. Wastall Recursos didácticos:

 Pizarra pautada y rotuladores de colores

 Papel pautado y lápices

 Repertorio amplio de métodos y tratados de técnica

 Ordenador

 Grabadora

 Espejo grande

 Pizarra digital portátil.

 Atriles

 Sillas no muy altas

 Instrumentos para uso en la clase

 Sordinas

 Metrónomo y afinador

 Bayetas, aceites, grasas, esterilla

 Alicates y destornilladores

 Distintos tipos de boquillas

 Trompa artesanal elabora con una manguera y un embudo.

 Ejercicios realizados por el profesor mediante las TIC

 Globos para trabajar la respiración diafragmática.

4.9. Clase colectivas.

La clase colectiva en la enseñanza elemental se ha organizado en tres grupos. Una colectiva que integra a los alumnos de primer curso, y una segunda clase que agrupa a los cursos de segundo y finalmente otra que agrupa los cursos tercero y cuarto. A esta última colectiva se la hace coincidir en horario con el resto de las colectivas de

los departamentos de viento metal y madera, para realizar actividades conjuntas cuando se precise.

COLECTIVA DE 1º Y 2º Objetivos.

- Aprender la técnica de una correcta respiración. - Saber tocar ejercicios de boquilla en grupo. - Aprender a tocar las escalas del curso en grupo.

- Saber tocar ejercicios sencillos de flexibilidad en conjunto - Dominar ejercicios rítimicos en grupo.

- Saber tocar dúos muy sencillos.

- Dominar canciones y melodías populares sencillas.

Contenidos.

- Ejercicios de boquilla

- Repiración: técnicas y ejercicios. - Las escalas de Do Mayor y La menor. - Ejercicios de flexibilidad de Lawrence. - Ritmo: formulas rítmicas básicas y sencillas. - Dúos de D. Clavenger y Miguel Torres

- Canciones y melodías populares a dos voces de J.F.Michel, vol. 1. -

- COLECTIVA DE 2º

Objetivos.

- Aprender la técnica de una correcta respiración. - Saber tocar ejercicios de boquilla en grupo. - Aprender a tocar las escalas del curso en grupo.

- Saber tocar ejercicios sencillos de flexibilidad en conjunto - Dominar ejercicios rítimicos en grupo.

- Saber tocar dúos muy sencillos.

- Dominar canciones y melodías populares sencillas.

Contenidos.

- Ejercicios de boquilla

- Repiración: técnicas y ejercicios. - Las escalas de Do Mayor y La menor. - Ejercicios de flexibilidad de Lawrence. - Ritmo: formulas rítmicas básicas y sencillas. - Dúos de diversos autores

COLECTIVA DE 3º Y 4º Objetivos.

- Aprender a tocar las escalas del curso en grupo. - Dominar ejercicios de técnica en conjunto. - Dominar ejercicios rítmicos en grupo.

- Tomar conciencia del concepto de afinación en grupo. - Saber tocar tríos.

- Dominar canciones y melodías populares. - Saber tocar el grupo el Rit. Y el Acc.

Contenidos.

- Escalas de hasta dos alteraciones. - Ejercicios de técnica Leloir.

- La afinación en el grupo: iniciación - Combinaciones rítmicas complejas. - Tríos de D. Clavenger.

- Canciones y melodías populares de J.F.Michel, vol. 2 y 3 - El Rit. y el Acc.