EL
INESTIMABLE OFICIO DEL
PRODUCTOR
MANUAL DE PRODUCCIÓN CINEMATOGRÁFICA
TEMAS
1- La Producción El Productor- Niveles de la producción-Roles Las Funciones
El Productor Ejecutivo El Jefe de Producción 2-El proyecto audiovisual
3-El proceso de Producción: El Desarrollo del proyecto El Plan de Producción
El plan económico financiero Las tareas de la Preproducción El Plan de Trabajo
El Plan de Rodaje
El plan de post producción Los Contratos
4- Asociaciones Profesionales: Argentores Sadaic
Los Sindicatos AAA
SICA SatSaid Sadem Sutep
5- Propiedad Intelectual: Derecho de Autor y Copyright
Los derechos de autor en la película
El copyright de la película. Procedimientos Derechos conexos
Derechos de marcas Patentes
La cadena de derechos
6- Relaciones del Estado y el cine Las industrias culturales Las Políticas de Fomento Etapas del Cine Nacional
La ley de Fomento del Cine Argentino El INCAA- Gobierno- El Fondo de Fomento La Ley de Medios
7- El Mercado La Distribución
La exhibición- La cuota de pantalla - La media de continuidad
EL PROYECTO AUDIOVISUAL
De eso se trata producir: de definir el futuro al que se quiere arribar, establecer los pasos y elementos necesarios para hacerlo, encontrar, como en cualquier actividad industrial, cual es el diseño de producción que hace una ecuación económica viable y llevarlo adelante hasta el final.”Pablo Rovito (Productor Ejecutivo)
Cuando se habla de la producción audiovisual se hace referencia a aspectos que son comunes a la naturaleza de cualquier otra actividad productiva, y de otros que son específicos de nuestro oficio.
Sintéticamente, Bebe Kamin define así a la producción audiovisual:
• Es un PROCESO (a lo largo de un tiempo determinado); • focalizado en los elementos materiales, técnicos y humanos;
• requiere de un conocimiento múltiple (ámbitos económicos, legales, técnicos, humanos).
• Tiene como objetivo: la obtención de un producto, la película y su inserción en el mercado
• Debe lograr eficacia en los resultados: espectadores, recuperación industrial, ganancias.
EL PROYECTO AUDIOVISUAL
Como en cualquier otra actividad un proyecto audiovisual implica: • Expresar una voluntad de hacer;
• reflexión sobre un conjunto de elementos técnicos que orientarán las acciones y tareas necesarias;
• evaluación de las estrategias que permitirán obtener los recursos financieros, técnicos y artísticos que se requieren.
Como proceso tiene estas características:
El diseño de un plan entre los factores heterogéneos que intervienen Su organización en el tiempo
Los métodos de control necesarios para llegar a un buen fin. (Bebe Kamin, Introducción a la producción cinematográfica.)
• Una empresa planificada
• de un conjunto de actividades interrelacionadas y coordinadas: (una estructura: si algo varía, cambia el diseño)
• con un objetivo a alcanzar (tener la película)
• con limitación de un presupuesto y con limitación de un tiempo dado. (dependiente de los diversos contextos y condiciones de producción)
LAS TRES GRANDES ETAPAS DE LA PRODUCCIÓN: EL DESARROLLO DEL PROYECTO, LA PRODUCCIÓN EN SÍ Y LA COMERCIALIZACIÓN.
EL DESARROLLO DEL PROYECTO:
Desde la idea hasta la última versión de guión. Abarca el período que va desde que aparece la primera idea hasta que se está en condiciones de empezar a producir (factibilidad económica financiera del proyecto y 100 % de la
financiación en mano o en documentos). LA PRODUCCIÓN EN SÍ:
Va desde que se inicia la pre- producción hasta que se llega al producto
terminado. Abarca las etapas de pre producción, rodaje y post producción hasta copia “A” o primera copia.
COMERCIALIZACIÓN:Comprende lo referente a la explotación comercial y pública y se organiza en un PLAN DE NEGOCIOS:
Publicidad y Campaña de prensa (Agencia, afiches, banner, medios, press book, merchandissing)
Festivales
Estreno (Lanzamiento)
Distribución y venta nacional e internacional
Delivery internacional (entrega del material).
Exhibición (salas y otras ventanas)
Mantenimiento
La comercialización atraviesa toda la vida del proyecto. Comienza cuando la idea se transforma en proyecto. Pero no tiene un fin definido, que es cuando la película deja de comercializarse. Dado que periódicamente aparecen nuevas ventanas y formatos de comercialización, ésta nunca se da por terminada.
¿QUIÉN Y CÓMO GENERA EL PROYECTO?
En el artículo “Cómo se diseña un proyecto y su respaldo jurídico”, Julio Raffo diseña la estructura de un proyecto, en donde coloca en el centro al productor, “por cuanto es su función
la de generar y organizar el proyecto” y agrega que, “no obstante, no se puede ignorar, que puede ser realizada por quienes serán los directores o actores del proyecto, más allá del perfil profesional de quien lo lleve a cabo” (Julio Raffo).
EL PROCESO DE PRODUCCIÓN
• Se denomina al tiempo y los acontecimientos que van desde la decisión por parte del productor de llevar a cabo el proyecto hasta la obtención de las primeras copias de la película.
• El proceso de producción comprende el Desarrollo, la Preproducción, el
Rodaje y la Postproducción
Desligarse de la planificación productiva es perder el control sobre la obra. Es imposible pensar la labor creativa disociada de la producción concreta material. Una retroalimenta a la otra y es la producción material que nos abre los caminos para desarrollar materialmente las propuestas estéticas y narrativas que diseñamos para el
film.
Es necesario entender el esquema de producción necesario para el proyecto que queremos abordar y no intentar imponer diseños preestablecidos. Esto en perspectiva
de orientar el uso de todos los recursos: económicos, técnicos y humanos en función de la historia que vamos a contar.
Forma y contenido se fusionan en la producción material del día a día, tanto en el rodaje como en la edición, de la misma manera que lo abordamos durante el proceso
de desarrollo de proyecto o primera fase de la investigación, pero con mucha más intensidad.
EL DESARROLLO DEL PROYECTO
El desarrollo del proyecto es el período que va desde que aparece la
primera idea hasta que se dan las condiciones de empezar a producir
“El desarrollo del proyecto implica un trabajo que debe transitar diversas variables. La
escritura o reescritura del guión, la búsqueda de lugares donde filmar y la selección de actores y de técnicos específicos hasta el estudio de situaciones que definen a veces subproyectos en sí, (p.ej. el estanque donde se filmó Titanic). El tránsito de las mismas tiene un costo y el riesgo de no saber si el proyecto será viable y será recuperado. Por eso, existen diversos sistemas de apoyo a la financiación del desarrollo de proyectos”.(Pablo Luis Rovito).
DESARROLLAR UN PROYECTO IMPLICA:
el análisis y la evaluación de todos los elementos que pueden intervenir en ese proyecto
la definición de un modo de organizar esos elementos la financiación y el armado del proyecto.
PREGUNTAS PARA EL ANALISIS Y EVALUACIÓN:
¿QUE ES LO QUE SE QUIERE PRODUCIR? Una idea. una historia, un guión. Un corto, medio o largometraje. Un unitario, una serie, un programa de TV. Qué género?: ficción, no ficción, periodístico, educativo, infantil, entretenimiento, etc.
¿A QUIÉN ESTÁ ORIENTADO? PÚBLICO- MERCADO
A que público se destina y dónde está ese público: en qué medios y ventanas ¿CUÁLES SON LOS ELEMENTOS NECESARIOS?
Determinar los recursos humanos, técnicos y materiales de acuerdo al guión: Autores, Asesores, director, productor
Investigación, material de archivo
Soporte de registro y de postproducción de imagen y sonido Derechos
Locaciones y Decorados
Escenografía, Utilería, Vestuario Elenco Artístico
Equipo Técnico
Equipamiento y programas de Postproducción
Viajes, movilidad, alojamiento, comida, comunicaciones. Seguros
¿CÓMO SE ORGANIZAN ESOS ELEMENTOS? En un Diseño de producción que incluye:
Elección de un Modelo o Esquema de producción adecuado al Contexto de Producción en el que se va a encuadrar el proyecto.
Elaboración de un Plan de Producción (para el desarrollo de proyecto, la pre-producción, el rodaje, la post-producción)
Organización de un Plan de Negocios (para la comercialización). ¿DÓNDE Y CUÁNDO SE APLICAN? En el desarrollo del proyecto, en la pre- producción, en el rodaje, en la post-producción, en la comercialización.
¿CUÁNTO CUESTA APLICAR EL PLAN?
Estimación económica de ingresos y cálculo del presupuesto. Plan económico-financiero (cronograma del ingreso de recursos- (aportes) - y flujo de gastos (cash flow). El Punto de equilibrio entre ambos.
¿CON QUÉ SE VA A PRODUCIR? Determinar el plan de financiamiento.
¿CÓMO SE OBTIENE RECUPERACIÓN Y RENTABILIDAD?
Plan de Negocios: Las Estrategias de comercialización y la estimación de la rentabilidad (hipótesis de rentabilidad). Por cuáles medios y pantallas y cuántos espectadores la verán en todas las ventanas seleccionadas.
EL ELEMENTO GENERADOR : LA IDEA
EL PUNTO DE PARTIDA DEL PROCESO: la idea desarrollada: Story line, Sinopsis, Tratamiento o Guión
Story line.
Línea argumental del proyecto en no más de 5 renglones. Sinopsis.
Resumen de la historia en no más de una (1) carilla. La sinopsis es donde se sintetiza la yuxtaposición entre forma y contenido de la película. Es decir, que los temas y subtemas encontrarán su ubicación jerárquica dentro de la
narración de estas líneas, articulados con nuestro punto de vista y a su vez con las claves visuales y narrativas que caracterizarán el film.
Tratamiento.
el filme, consignando escenarios y personajes, sin diálogos.
El tratamiento contiene todo lo referente al material expresivo del film, es decir cómo se va a desarrollar cinematográficamente el tema escogido.
En este sentido se subdivide en dos ítems: Tratamiento Estético y Tratamiento Narrativo.
El primero aborda todo lo concerniente a la articulación de elementos visuales y sonoros que potenciaran la recepción del contenido.
El segundo hace a las diferentes líneas narrativas, temas o subtemas que se presentarán y su yuxtaposición dramática, como asimismo las técnicas argumentativas, curvas dramáticas, puntos de giro, presencia de indicios, intrigas, etc. que se conjugarán en la estructura. En esta área se desarrolla a su vez la caracterización de nuestros personajes, sus conflictos internos y externos, y su rol dentro de la estructura.
En FICCIÓN se entiende por tratamiento de guión a una versión de la historia de la película sin diálogos en no más de 10 páginas.
En el DOCUMENTAL se entiende por tratamiento al modo en que el director elaborará su línea narrativa, las técnicas argumentativas, desde lo emotivo, informativo y/o conceptual. (forma, estructura, su punto de vista) y los recursos que utilizará para contar la historia intentando a través de este texto “hacer ver” la película en palabras (por ejemplo estilo, uso de música, voz en off/voz
superpuesta, voice-over, entrevistas, material de archivo, etc.)
FACTORES DE EVALUACIÓN DEL PROYECTO
“Un ojo puesto en la política cinematográfica y el otro sobre el desarrollo de nuestros proyectos”
A fin de establecer fehacientemente la factibilidad del proyecto se evaluan los siguientes factores:
El tema y la historia (un producto de calidad artística o temática) El género (el género de la película que atrae a un sector de público) Los actores principales (conocidos y convocantes)
El director (si es el dueño del guión, sus antecedentes, si tuvo éxito en un trabajo anterior o es “ópera prima”, el género del proyecto, si hay un público que lo quiere, si tiene buena suerte)
Los antecedentes del mercado (Comercialización en base a antecedentes del mercado de salas de cine o pantallas de televisión).
Circuito de Festivales (para la participación y obtención de premios) Se debe consultar las reglamentaciones donde se especifica las categorías de
competencia. Si existen premios monetarios, la fecha límite de presentación (deadline) y ciertas particularidades de presentación, de preselección, de exhibición; el perfil del festival: si son festivales de derechos humanos, de trabajo, de medio ambiente, de género, etc. Link directorio de festivales: http://www.filmfestivalworld.com
El orden presupuestario (Los costos de producción, la factibilidad (viabilidad) de obtener los recursos y el equilibrio entre los ingresos y los egresos)
Las locaciones y escenarios donde funcionan las historias
La propuesta estética. (Concepción de los elementos visuales y sonoros de la película).
La motivación personal y social del guionista, el director y el productor (Porqué quiero hacer este proyecto?). La motivación expresará no solo el porqué queremos desarrollar este film, sino también, desde este lugar, una
contextualización coyuntural del conflicto y su importancia de ser expresado y difundido en un filme.
Estos factores permitirán realizar el estudio de la FACTIBILIDAD, la EVALUACIÓN y la
DEFINICIÓN del proyecto.
Así se podrá tener:
la primera aproximación al costo “estimado” (el presupuesto tentativo); la primera estimación de los ingresos (plan económico-financiero)
la primera proyección del posible resultado económico (recuperación y rentabilidad)
FINANCIACION
La modalidad de gestionar y generar recursos es variada, según las condiciones de la Producción. Puede ser variadas las combinatorias, y dependerá de las estrategias que genere el Productor y a su vez de las características que tenga el Guión, la posibilidad de obtener recursos de diferentes fuentes de financiación. Mencionamos el guión,
pero ademas las temáticas que se desarrollan, el lugar donde suceden las historias, los actores que trabajan, pueden ser factores que colaboren a determinar la modalidad y el diseño de la Producción.
En el Desarrollo de proyecto se establece una estimación de posible financiación y gestión de recursos: ¿Cómo va Ud. a financiar la película? Cuáles son los otros financistas? (de dinero, de bienes, de servicios o de trabajo). Por tanto se deberá especificar:
Financiación asegurada hasta el momento.
Financiación en negociación. (Dentro del proyecto presentado se deberá especificar cuál es el rol financiero a ocupar por la entidad a la que se aplica)
Financiación restante. (Se puede incluir otros fondos de ayuda a los que se ha postulado o se va a postular).
EL PLAN ECONOMICO FINANCIERO
SE CONFORMA:
EL PRESUPUESTO (Costos de Producción)
Cuanto costará el film según las exigencias del guión y el Director.
Los APORTES de las distintas fuentes de financiamiento. Se definirá según cómo ingresen a la Producción las fuentes de Financiamiento, que podrán ser fondos efectivos o convenios comerciales (entendiéndose por éstos intercambio de publicidad, compra anticipada de derechos, etc.). No siempre se provee de dinero sino que se pueden obtener canales (ventanas) de Difusión, etc. que también posteriormente pueden generar ganancias.
El CASH-FLOW (flujo de caja): Cómo y cuándo se distribuirán los egresos durante el proceso productivo y cuándo deben ir ingresando los fondos para sostenerlo. Se define estableciendo el Punto de equilibrio entre ingresos y egresos. (De acuerdo a la financiación establecida en el Plan Financiero con distribución de los costos de producción de cada una de las etapas de
producción en relación a los gastos que demandan).
LA PROYECCIÓN EN EL MERCADO (DISTRIBUCION-EXHIBICION):
Cuántos espectadores en cines se requerirán para recuperar la inversión en el mercado nacional y en el exterior, más las ventas a televisión, video-home, Internet, merchandising, etc., es decir, todas las explotaciones mercantiles factibles.
Pueden ser de diversa índole:
Capitales propios.
Créditos oficiales. (INCAA) Créditos bancarios.
Inversionistas. Coproducciones.
Subsidios (INCAA, Organismos nacionales e internacionales de apoyo) Adelantos de distribución.
Participación porcentual de asociados (Personal Técnico, Elenco, Proveedores). Pre-ventas
FONDOS DE APOYO Y DE FINANCIAMIENTO
Fundaciones Internacionales
Fundaciones para el desarrollo de proyectos
Residencias para directores, productores y guionistas.
Clínicas de desarrollo de proyectos: Ibermedia, Raymundo Gleyzer, Doc BA, Bafici LAB, Talent Fund, Jan Vrijmann Fund, Fundación Carolina, Huber Bals, Gotemborg International Film Fund, Open Doors del Festival de Locarno, Sundance Documentary Fund, Visions Sudest, Ventana Sur, Festival de Guadalajara, etc.
Concursos nacionales e internacionales Plan de Fomento INCAA subsidios) Concursos INCAA y TDA
Créditos (Incaa)
Otros organismos financieros
CONVENIOS INTERNACIONALES DE COPRODUCCIÓN DEL INCAA
Acuerdo de coproducción Argentina Francia (y Anexo)Acuerdo de coproducción Argentina- Alemania Acuerdo de coproducción Argentina y Venezuela Acuerdo de coproducción Argentina y Canadá Acuerdo de coproducción Argentin -Colombia Acuerdo de coproducción Argentina- Mexico
Convenio de Integración Cinematográfica Iberoamericana (IBERMEDIA) Acuerdo INCAA- LUCE de Desarrollo de Proyecto
Acuerdo de coproducción Argentina- Uruguay Acuerdo de coproducción Argentina-Marruecos Acuerdo de coproducción Argentina-Chile Acuerdo de coproducción Argentina-España Acuerdo de coproducción Argentina-Brasil Acuerdo de coproducción Argentina-Italia Acuerdo de coproducción Argentina-Benin Acuerdo de codistribución ANCINE-INCAA
LA PROYECCIÓN EN EL MERCADO
Estimación de los posibles Ingresos terminada la película para calcular un Plan de Negocios:
Taquilla cinematográfica (salas)
Venta internacional (distribución y exhibición internacional). Venta televisiva: abierta, o cable (pay per view).
Edición en video o DVD. Venta directa de video o DVD Apoyo estatal: Subsidios del Incaa:
por exhibición por medios electrónicos (monto fijo) por cantidad de espectadores en salas (monto variable)
adelanto de subsidios por derechos de exhibición por televisión oficial
CÓMO CALCULAR EL RECUPERO (RECUPERACIÓN DE COSTOS)
Por las entradas de cine: (Taquilla o Bordereaux):
Ejemplo de los porcentajes del B.O.C (Boleto Oficial Cinematográfico) Entrada promedio = $ 30.00
Menos 10% (impuesto a las entradas de cine) = $ 3.00 Menos 50% del exhibidor = $ 13.50
Menos 15% del distribuidor = $ 2.03
Menos los impuestos provinciales y municipales Resto al productor
VENTA A TV: Canje por segundos de Publicidad o adelanto por compra de derechos
de antena para exhibición en TV oficial (lo adelanta el INCAA).
EDICIÓN EN DVD: Participación o venta directa. Precio de venta: $ 40 a 50 c/u. No
olvidar calcular el costo del master BetaDi y que hay que descontar el 3% de Ingresos brutos.
FOMENTO ESTATAL: Montos de subsidios para recuperación de la inversión: por
exhibición en sala de cine (monto variable) y por medios electrónicos (suma fija)
INTERNET
OTROS MEDIOS: Después del término de la explotación en cine, televisión y video:
las líneas aéreas, colectivos, estaciones de trenes, ómnibus, subterráneo, etc.
EL COSTO DEL DESARROLLO
Cuanto más desarrollado está el proyecto más valor tienen los elementos que lo componen (historia, guiones, directores y actores)
Se debe por ende establecer un mecanismo jurídico para protegerlos y para que dichos servicios no se encarezcan con el avance del proyecto.
RESPALDO JURÍDICO DEL DESARROLLO
Adquisición de derechos sobre la historia ( obra preexistente: cuento, novela, etc.)
Adquisición de derechos sobre el guión (si es preexistente) o su contratación para realizarlo (a través de la entidad de autores Argentores).
La inscripción del guión original en la DNDA (Dirección Nacional de Derecho de Autor)
El compromiso formal del director. (Carta de Intención)
El compromiso formal de los protagonistas principales. (Carta de Intención) El compromiso formal de los inversores (de dinero, de bienes, de servicios o de
trabajo). (cartas de intención)
El compromiso formal del co-productor (Deal Memo de 3 o 4 páginas que no dure más de un año) y luego contrato de co producción).
El compromiso formal del distribuidor (adelantos de distribución o acuerdo del Mínimo Garantizado).
UN POSIBLE PROCEDIMIENTO PARA LA REALIZACIÓN INTEGRAL
DE UN PROYECTO
DESARROLLO:
Evaluación de los elementos y selección de los recursos humanos, técnicos y materiales
Elaboración del diseño de Producción
Redacción del proyecto (armado de la carpeta).
Presentación (Aplicación) del proyecto en desarrollo a las diferentes
fundaciones internacionales y nacionales. (Clínicas y Residencias de guión y de Desarrollo de proyectos).
Pitching.
Reescrituras del Guión. Presupuesto de Desarrollo
Presupuesto tentativo hasta copia A Presentación del proyecto ante el INCAA
Posible declaración de interés (I.N.C.A.A.) (Preclasificación del proyecto) Búsqueda de financiación en el exterior con parte de la financiación asegurada
en el país ( Subsidio o crédito)
Con la Financiación en un 100 % ( en la mano o en documentos): PRE PRODUCCIÓN
RODAJE
POST-PRODUCCIÓN
DELIVERY INTERNACIONAL (entrega del material) DISTRIBUCIÓN, VENTA, EXHIBICIÓN
EL DISEÑO DE PRODUCCION DE UN PROYECTO
Contempla estas actividades distribuidas en las etapas de la producción:1-escrituras del guión
2-registro y/o compra de derechos de autor 3-desgloses del guión
4-calculo y diseño del presupuesto estimativo 5-estimación del plan económico-financiero 6-tramitación de créditos o financiación
7- negociación con distribuidores y agentes de venta 8-contratos o cartas de intención
9- negociación con distribuidores y agentes de venta 10-negociaciones con director y protagonistas
10-selección del elenco
11-formación del equipo técnico 12-elección de los medios técnicos
13-plan general de rodaje - planes diarios 14-rodaje.
15-plan de post – producción
16-control de laboratorio y material filmado 17-transfer: tape to film o film to tape 18-compaginación
19-edición
20-sonorización y musicalización (inscripción de música original en Sadaic y/o pago de inclusiones)
21-titulado
22-copias y edición de videos
23-publicidad (agencia, afiches, medios, press book)
24-comercialización (distribuidora, trailers, avances, copias laboratorio) 25-festivales
EL PRESUPUESTO
Costos de producción
Los costos de producción se desglosan y calculan de acuerdo al presupuesto que se solicita dentro de las reglamentaciones de la institución privada o pública adonde se está aplicando para que los evaluadores puedan analizar en que será invertido el dinero.
De acuerdo al proyecto el presupuesto será:
Presupuesto para desarrollo de proyecto en caso de requerir financiamiento de la investigación y guión
Presupuesto total para producción y posproducción En otros casos:
Presupuesto para posproducción solamente, en caso de ser necesario solo este último paso (película terminada)
PRESUPUESTO DE DESARROLLO
Presupuesto de los costos de producción desde la idea hasta el comienzo de la pre producción.
Se calcula para: escritura del guión y el desarrollo del proyecto que puede ser utilizado en todo tipo de investigación (investigación en archivos, costos de viaje, etc.), el desarrollo de un guión o la producción de un avance/trailer. Se debe además presentar un plan de implementación sobre la investigación
y/o producción de un avance-trailer- teaser u otro.
(¿Qué va hacer Ud. para la investigación o el desarrollo del proyecto?)
Presupuesto tentativo hasta copia “A” o primera copia digital de acuerdo al
diseño de producción de la película.
Dentro del plan de fomento estatal para una película nacional:
Presupuesto de los costos desde la pre producción hasta entrega de la copia “A” o primera copia en digital según resoluciones del INCAA vigentes o similares: Subsidios(1° y 2° vías y Vía para documental digital)
PARA CALCULAR EL PRESUPUESTO
Equipos de Luces: listado de equipos y por cuántas jornadas.
Hay aportes de servicios asociados?: Carta de intención, firmada y sellada por el responsable, indicando cantidad y tipo de equipos o servicio, cantidad de jornadas, y que lo harán en forma gratuita
Equipos de sonido: listado de equipos, formato de captura, y por cuántas jornadas.
Hay aportes de servicios asociados?: Carta de intención, firmada y sellada por el responsable, indicando cantidad y tipo de equipos o servicio, cantidad de jornadas, y que lo harán en forma gratuita
Equipo de cámara: Cámara: descripción cámara y accesorios, formato de captura, y por cuántas jornadas
Plan de Postproducción y Sonorización :
Edicion off line (isla): cuántas jornadas? Hay aportes asociados? Carta de intención firmada y sellada por el responsable, de todos los aportantes de servicios, indicando cantidad y tipo de equipos o servicio, cantidad de jornadas, y que lo harán en forma gratuita.
Sala de grabación: ¿qué es lo que se hará allí? Es aporte? Idem a lo anterior Equipo técnico real para el rodaje, y salario convenido con todos los técnicos
participantes (pre, rodaje y post)
Derechos: Hay que pagar derechos de Sadaic? Especificar listado de temas musicales (autor y ejecutantes)
Listado de equipos de cámara, sonido y luces, con su respectivos Precios, modelos y Números de serie para la cotización de seguros.
Idem para el equipo técnico en rodaje. (ART) Idem para actores (ART)
Avales y recomendaciones necesarios
EJEMPLO
PLAN ECONÓMICO- FINANCIERO
CUENTA 1: INGRESOS- PLAN ECONOMICO
Película: Productor:
Costo de Producción: $ 608.152 Director: Guionista:
Cuenta Subcuenta Denominación Subtotal
1 Ingresos
1 1 Caja $ 20.000
1 2 Aportes de terceros en efectivo 0 1 3 Ingresos subsidio INCAA $ 430.000 1 4 Aportes de terceros en especies $ 20.652 1 5 Aportes de terceros en Contrato de Obra $ 72.500 1 6 Aportes del Guionista, Director y Productor $ 65.000
CUENTA 2: PLAN FINANCIERO
Película: Productor:
Costo de Producción: $ 608.152 Director: Guionista
PLAN FINANCIERO
Sub- Cuenta Rubros Costo Total
Pre-producción Rodaje Post producción 2.1 Libro, Argumento, Guión. $ 23.000 $ 3000 $ 20.000 2.2 Dirección $ 25.000 $ 5000 $ 5000 $ 15.000 2.3 Producción $ 20.000 $ 5000 $ 5000 $ 10.000 2.4 Equipo Técnico $ 101.942 $ 19.926 $ 67.377 $ 14.639 2.5 Elenco $ 36.700 $ 2000 $ 1100 $ 33.600 2.6 Cargas Sociales $ 28.172 $ 28.172 2.7 Vestuario $ 1.700 $ 1500 $ 200 2.8 Maquillaje $ 1.000 $ 800 $ 200 2.9 Utilería $ 2.000 $ 1500 $ 500 2.10 Escenografía $ 3.000 $ 2500 $ 500 2.11 Movilidad $ 11.400 $ 3.800 $ 4.700 $ 2.900 2.12 Comida y Alojamiento $ 23.300 $ 2.100 $ 20.100 $ 1.100 2.13 Música $ 25.800 $ 25.800 2.14 Materiales $ 2.178 $ 2.078 $ 50 $ 50 2.15 Proceso de Laboratorio $137.123 $ 5000 $ 160.915 2.16 Proceso de Sonido $ 32.613 $ 39.845 2.17 Fuerza Motriz 3.300 $ 1000 $ 2.300 2.18 Equipo de Cámara y Luces $ 55.400 $14.550 $ 8.400 $ 32. 450 2.19 Efectos Especiales $ 500 $ 400 $ 100 2.20 Administración $ 28.000 $ 9.800 $ 7000 $ 11.200 2.21 Seguros $ 10.000 2.22 Seguridad
EL PLAN DE PRODUCCIÓN O PLAN DE TRABAJO
Es la organización de las actividades del proceso de producción a lo
largo del tiempo
En el plan de producción se desarrollan los pasos cumplidos y a cumplir de la producción total.
Se desglosa la organización de tiempos destinados a la investigación, rodaje, post-producción. U otras labores complementarias. Las actividades principales:
• Redacción de sinopsis y tratamiento • Escrituras del guión
• Desgloses del guión
• Cálculo de los costos de producción (presupuesto estimativo)
• Estimación del plan económico - financiero (aportes y egresos con punto de equilibrio)
• Cronograma de tiempos de producción con fechas tentativas (de investigación-preproducción – rodaje – postproducción)
• Plan de rodaje tentativo y planes de logística (coordinación del área de dirección y de producción)
• Plan de post producción tentativo con todas las tareas de esa etapa. Debe ser coherente con los objetivos planteados en la sinopsis y el tratamiento. De este modo, la exposición de las tácticas y estrategias de producción mas
relevantes serán acordes a los modos de registro que tendremos que usar, el equipo técnico (que tipo de cámaras, micrófonos, etc.), el equipo humano (cantidad, roles y quienes), los viajes (en caso de ser locaciones lejanas), y el diseño de post-producción (software, hardware, animaciones, transfers, masterizaciones, calidad final, etc).
En síntesis, contendrá las variables materiales y organizativas para llevar a cabo el proyecto. En este marco estará directamente relacionado con los costos del film.
EJEMPLOS: Plan de Trabajo de un cortometraje
T T AA RR EE AA SS Reuniones de Producción Argumento Guión literario Guión Técnico Visitas de locación Confirmación de locación Confirmación de actores Casting y pruebas de actores Definición elementos de arte Vestuario Traslado de equipos Alquiler de Equipamiento Improvisaciones. y ensayos Cumplimiento de etapas y OK rodaje Plan de rodaje Filmación Visualización de material Planillas y selección tomas Primer armado Definición de sonido y música On line Entrega carpeta y video final
Título:
Producido por:
TAREAS 1 2 3 4 5 6 7 8 9 ## ## ## ## ## ## ## ## ## ## ## ## ## ## ## ## ## ## ## CRONOGRAMA DE TAREAS DE PRODUCCIÓN
Director: Jefe de Producción:
LAS TAREAS DEL PLAN DE TRABAJO
ESCRITURAS DEL GUION REGISTRO Y COMPRA DE DERECHOS DE AUTOR DESGLOSES DEL GUION
CALCULO DEL PRESUPUESTO ESTIMATIVO
ESTIMACION DEL PLAN ECONÓMICO FINANCIERO GESTIONES Y TRAMITACION DE FINANCIACION
NEGOCIACION CON DIRECTOR Y ACTORES PRINCIPALES BUSQUEDA DE LOCACIONES-
SCOUTING- SELECCIÓN DEL ELENCO - CASTING
SELECCIÓN DEL EQUIPO TECNICO- CABEZAS DE EQUIPO ELECCION DE LOS MEDIOS TECNICOS
PRUEBAS DE EQUIPAMIENTO Y MATERIALES PLAN GENERAL DE RODAJE
PLANES DIARIOS DE RODAJE RODAJE
PLANES DE LOGISTICA: (Quién hace qué y en qué momento): CALL SHEET (Citación o llamado diario)
CATERING, VIAJES, MOVILIDAD, TELEFONOS, ALOJAMIENTO, TRANSPORTE DE EQUIPOS, MATERIALES, UTILERÍA, VESTUARIO, etc.
PLANILLAS DE RODAJE (Cámara, sonido, continuidad (Script)) PLAN DE POST – PRODUCCION :
CONTROL DE LABORATORIO Y MATERIAL FILMADO COMPAGINACION
EDICION (OFF LINE)
SONORIZACION (Sala de grabación, Folley, registro de sonido ambiente, doblaje)
MUSICALIZACION: Sincronización de obras musicales (Pago de inclusiones, Registro de música original en SADAIC, Grabación de la música original)
EDICION (ON LINE)
LABORATORIO (trailers, avances) TRANSFER (Tape to film o Film to tape) SUBTITULADO
TIRAJE DE COPIAS
MULTI EDICIÓN DE VIDEOS
EJEMPLO DE PLAN DE TRABAJO- DIAGRAMA DE GANTT
dia 1 dia 2 dia 3 dia 4 dia 5 dia6 Dia 1 dia 2 día 3 día 4 día 5 día 6 día 7 dia 8 dia 9 dia 10 dia 11 dia 12 dia 13 dia 14 dia 1 dia 2 dia 3 dia 1 dia 2 dia 3 dia 4 dia 5 dia 6
Etapas Desarrollo de Proyecto Pre produccion Produccion Post producción Revisión del guión Armado de guion tecnico Registro Armado de carpeta Presentacion de cartas de Avales definiciones de roles Scouting de locaciones presupuesto pedido de servicios -transporte Alquiler de equipamiento confirmacion de locaciones casting confirmacion de actores actores relevamiento de escenografia y utileria relevamiento de vestuario confirmacion de servicio confirmacion de vestuario y utilería confirmacion de maquillaje compra de materiales basicos para el rodaje ensayo rodaje exterior rodaje interior visionado del material pre edicion sincronizacion audio video musicalizacion mezcla de bandas edicion final
EJEMPLO DE CRONOGRAMA DE TIEMPOS DE PRODUCCIÓN
ETAPAS
DESARROLLO DEL
PROYECTO PRE PRODUCCIÓN RODAJE POSTPRODUCCION
TAREAS S D L M M J L M M J V S D L M M J V S D L M M J V S D L 26 27 28 29 30 1 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 Reuniones de Producción x x x x x x x x x x x Guión literario X X Guión Técnico X X X X Registro x Armado de carpeta x x x x x x Scouting de locación x x X x x x x x x x Confirmación de locación x Confirmación de actores x x Casting x Definición de roles x Presupuesto x x X x x x x x x x x x x relevamiento de utileria y escenografia x x relevamiento de vestuario x x pedido de servicio (transporte) x x x Confirmacion de vestuario y utileria x x Alquiler de Equipamiento x x Confirmacion de maquillaje x x compra de materiales basicos para la filmacion x x Confirmacion de servicio x Ensayo x Plan de rodaje x x x Filmación x x Visualización de material x x x pre edicion x x x sincronizacion audio video x x musicalizacion x mezcla de bandas x x x edicion final x x 38
LA PREPRODUCCIÓN
LAS TAREAS DE LA PREPRODUCCIÓN
• Se realiza la selección de actores (casting), salvo de aquellos que ya se hayan comprometido en el desarrollo del proyecto
• La búsqueda más específica de locaciones (scouting) con confección de planillas.
• Se organiza y se acompaña las visitas a locaciones (Examen de las condiciones lumínicas y sonoras y para obtener los datos para una posible contratación de las mismas).
• La búsqueda de materiales de escenografía y utilería y se realizan los bocetos de los decorados.
• Se diseñan las propuestas de vestuario, maquillaje y peinado para los personajes.
• Las gestiones para obtener los permisos de filmación y demás autorizaciones en las entidades correspondientes
• Se establecen contactos para resolver los temas de transporte, comida, elementos de rodaje y de funcionamiento general.
• Se acompaña al equipo de fotografía y cámara en las pruebas de materiales, equipos y lentes que se realizan antes del comienzo del rodaje.
• Se diseñan las planillas de continuidad, sonido, cámara y fotografía a usar en el rodaje.
• Se diseñan los planes de rodaje (pueden ser varios) a medida que se van confirmando los elementos humanos, técnicos y materiales. • Se diseña un Plan de Rodaje general tentativo (cantidad de semanas)
LAS CABEZAS DEL EQUIPO DE DIRECCION Y DE
PRODUCCIÓN
:El Jefe de Producción y el Asistente de Dirección
Trabajan codo a codo y acuerdan los criterios para varias e importantes tareas, entre ellas la elaboración del Plan de Rodaje.
El Asistente de Dirección elabora el Plan de Rodaje
El Jefe de Producción organiza las tareas logísticas alrededor
del rodaje (Elabora el Plan de Logística)
Ambos realizan el llamado diario o call sheet
El Jefe de Producción
• Personal sindicalizado de una película. Tiene obra social y aportes jubilatorios (Cargas sociales).
• Asiste al Productor Ejecutivo en terminar de definir el presupuesto real y de ajustar el cash flow
• Asiste al Productor EjecutivoLleva adelante el plan de producción de la película.
• Se encarga de ejecutar parte del presupuesto como responsable de algunos rubros: vestuario, catering, maquillaje, movilidad y fletes (de escenografía, utilería, equipamiento y material virgen).
• Una de sus primeras actividades es la revisión del guión y los desgloses y completarlos junto al asistente de dirección para realizar casting y scouting y armar el plan de rodaje.
• Maneja la caja chica (Gastos de producción)
• Es el responsable de la elaboración del Plan de logística y de llevar todo lo organizado, planificado y realizado al rodaje
El Plan de Logística
• Quién hace qué?• En qué momento?
• En dónde?
• Consta de un plan de jornadas de rodaje divididas por :
• Locaciones • Decorados
• Traslados desde la base y • Organización en la locación
•
• Los Elementos para armar el PLAN DE LOGÍSTICA:
• El jefe de producción dispone de planillas de recursos: • Nómina del equipo técnico
• Nómina del elenco
• Asistentes y auxiliares de producción
• Catering-Camiones- Motor homes- Servicios de terceros
PLAN DE LOGÍSTICA
TITULO: DIRECTOR:
PRODUCCION JEFE DE PRODUCCION: ACTIVIDAD DE PRODUCCION
COMIENZO QUIENES FINAL OBSERVACIONES
07:00 corte de estacionamiento
Policía de Tránsito / Asistente de producción
07:00 Buscar equipos grip Empleados de Rental de equipos 08:00 GV Pro 07:30 corte peatonal Policia de Transito
Prever Trámitación 07:30 Buscar Cámara en la productora Asistente de Cámara / Remis 08:00
08:00 Armar cámara Asistente de Cámara 08:00 Puesta de Pantallas DF, 2 Grips
08:00 Buscar actores Vehículos /Remis
08:30 Maquillaje y vestuario Asistentes de producción y dirección
09:00 Rodaje 10:00
Desayuno 10:30
Rodaje 1130
Traslado a cabildo Interior Armado de puesta cabildo 12:30 Almuerzo
13:00 Rodaje 18:00
EL PLAN DE RODAJE
• PERMITE VISUALIZAR LAS ALTERNATIVAS DE ORGANIZACIÓN QUE PUEDE TENER EL RODAJE:
• Lo primero que debemos hacer es establecer las prioridades. • Luego determinar los posibles criterios para ordenar las tomas • Tener en cuenta que la primera planificación es por decorados y por
actores
PRIMEROS CRITERIOS
• Generalmente se comienza agrupando las secuencias que se desarrollan en las mismas localizaciones según sean:
• interior o exterior, • día o noche
• y más adelante, por decorados o sets.
SIGUIENTES CRITERIOS
• La siguiente agrupación está en función de los actores que intervienen en cada secuencia
• Se da prioridad a los protagonistas intentando que tengan el menor número de sesiones de rodaje posibles.
• Las escenas de conjuntos se filman en un solo día
• Finalmente se agrupan las secuencias con características o problemáticas singulares.
Los tiempos de preparación y filmación
• Una vez agrupadas las secuencias comenzaremos a estimar el tiempo de rodaje:
• El tiempo real de la preparación y filmación de cada secuencia, para lo cual debemos seguir ciertos pasos.
• Lo primero es valorar los tiempos de cada secuencia independientemente del decorado
• Los problemas de cada escena,
• los diferentes emplazamientos de cámara,
• la preparación de equipo especial como travellings, grúas, • los ensayos de cada toma,
• la intervención de diferentes personajes, • los ajustes de iluminación.
Otros aspectos a tener en cuenta
• Las escenas en decorados “interiores noche” son las localizaciones más protegidas de las adversidades climáticas y por lo tanto son más
controlables, se usan generalmente como cover set.
• Si se planifica filmar en época de lluvias, es conveniente comenzar el rodaje por los exteriores y tener preparados por parte de la Dirección de Arte los interiores como cover set.
• Hay que intentar no unir secuencias que se filmen de día con secuencias a filmar de noche y
• en los rodajes que se hagan en tardes y noches, aprovechar la hora de la cena para hacer el cambio.
• No tener muchos días de rodaje nocturnos seguidos para no agotar al personal. Se puede filmar las noches en viernes para aprovechar el fin de semana para el descanso del personal, siempre que no se considere el sábado día no laborable y se deba pagar a precio especial
• Si se rueda muy temprano en la mañana, debemos terminar el rodaje del día anterior con suficiente antelación para permitir el descanso entre jornadas según la ley.
• En las jornadas noche se cita al equipo cuando todavía hay luz natural para facilitar el montaje.
• En los amaneceres y atardeceres la iluminación suele ser poca, por tanto:
• es importante tener tiempo para las retomas antes de que haya un cambio de luz
• Se debe estar muy bien preparado para dar algún retoque de iluminación
• Cuando hay acción es conveniente filmar de noche iluminando con “luz día nocturna”.
• Las jornadas de trabajo nocturnas deben ser de 7 horas en lugar de 8, ya que es más cansador y es difícil que el cuerpo se adapte al fuerte ritmo de trabajo. PLAN DE RODAJE PLAN DE RODAJE Jefe de producción Producido por Director Titulo Observaciones Equipo técnico Observaciones Vestuari y Utilería Personajes Planos Esce na N D EX IN Hora Fecha DIA
LOS PLANES DE RODAJE DIARIOS
• Permiten reformular el plan de rodaje tentativo• Un plan de rodaje debe tener la mayor flexibilidad posible para poder solucionar las contingencias de última hora, es decir, que sea posible cambiar el rodaje de ciertas secuencias de un día a otro sin que esto suponga una alteración significativa en el presupuesto.
• Se suele trabajar en varios planes de rodaje, ya que se van modificando al tiempo que avanza la producción, una vez que se va obteniendo la confirmación de los preparativos, como la disponibilidad de los técnicos y actores, o las condiciones de las locaciones.
• Se utilizan además para elaborar la planilla de citación de equipos:
llamado diario o call sheet (horarios para citar a técnicos y actores y la
logística de producción)
EL PLAN DE POST-PRODUCCION
Realizar la post-producción en el exterior aumenta los costos del film.
Prever la necesidad de realizar un inter negativo.
La ampliación de digital a fílmico (Tape to film) cuesta como base aproximadamente 30 mil dólares.
Calcular en el tiraje de copias un costo de base por copia de 3000 dólares.
CONTRATOS EN LA PREPRODUCCION
Contrataciones en general
• Locaciones
• Casting (Salas de casting- Director de casting)
• Contratación de personal técnico (S.I.C.A.- SATSAID- Cooperativas) • Contratación del elenco artístico (A.A.A.)
• Contratación de Extras y figurantes (S.U.T.E.P.) • Contratación de músicos y bailarines (S.A.D.E.M.)
• Contratación de proveedores (cámara, luces, sonido, transporte,
energía, prensa, foto fija, servicios legales, servicios contables, Fx, etc). • Uso de imágenes
• La música a ser incluida (del titular de los derechos a través de su representante, SADAIC).
• La música a ser compuesta para la película (Sadaic) • La música editada (Aadi y Capif)
Contratos laborales (de tipo obligatorio)
SINDICATOS: Técnicos : (S.I.C.A) Sindicato de la Industria Cinematográfica
Argentina y (SATSAID) Sindicato Argentino de Televisión y Servicios Audiovisuales
Actores (A.A.A) Asociación Argentina de Actores
Músicos ejecutantes (S.A.D.E.M) Sindicato Argentino de Músicos Extras (AAA) y (Sutep) (Sindicato Único de Trabajadores de
Contratos de locación de servicios:
• Servicio de transporte
• Servicio de comidas (catering)
• Servicios legales, contables y de administración • Servicios de laboratorio
• Servicios de promoción
Contratos de locación de obra
• Construcción de escenografías y utilería • Confección de vestuarios
• Preparación de efectos especiales
Otros Contratos de locación
• Locaciones o sets, sala de casting • Alquiler de vestuarios
• Alquiler de utilería y elementos de ambientación • Alquiler de vehículos
• Alquiler de generadores
• Alquiler de equipos de filmación: cámara, luces, sonido
Contratos de seguros
• El seguro de riesgo de trabajo (ART) • El seguro de actores de reparto (ART)• El seguro de responsabilidad civil (de buen fin)
• El seguro de película virgen, cámaras y revelado defectuoso • El seguro de negativos y videocintas
• El seguro de soportes, decorados y vestuario • El seguro de gastos extras
Ejemplo de contratos:
CONTRATO DE ACTORES DE PUBLICIDAD
• Constancia de trabajo cinematográfico y/o video-tape y/o doblaje y/o gráfica y/o radio por...días de labor.
• CONTRATANTE: (Empresa o responsable)... • Domicilio:... • CONTRATADO: (Apellido y nombre)...
Domicilio:... • Trabajo a realizar:... ... • .Calificación del rol:... • Campaña publicitaria:
• (Producto/Anunciante)... • Título de la Película /
• Foto:... • Fecha de labor 1° jornada...hora inicio...hora finalización…….. • Fecha de labor 2° jornada...hora inicio...hora finalización…….. • Fecha de pago:... • Agencia: (Empresa o Responsable)... • Domicilio:... • Fecha de lanzamiento de la campaña...Duración
campaña…………
• Campaña: (Marque lo que corresponda):
• ( ) TV Abierta Nacional ( ) TV Abierta Internacional ( ) TV Cable Nacional • ( ) TV Cable Internacional ( ) Cine ( ) ( ) Radio( ) Video - Home
• ( ) Difusión no masiva ( ) Gráfica ( ) Folleto ( ) Diarios y Revistas ( ) Pop ( ) Vía Pública ( ) Doblaje ( )
• Otras... • Remuneración pactada:... • Pago a través de la Asociación Argentina de Actores (Art. 26° C.C.T. N°102/90) • Doblaje: Autorizo ( ) SI ( ) NO ( )
• Jefe de Producción: (Apellido y
Nombre)... • Adicionales:... • Se firman tres ejemplares de un mismo tenor
en...a los...días del mes de... ...del año...
• ……… • Firma, aclaración y Firma, aclaración y sello Agencia
• sello del contratante
……… •
• Firma y aclaración del contratado. Doc. Nº……… •
A..A.A.---Contrato de Cesión de derechos de imagen de Actores
• Por la presente………..en adelante el/la
modelo, autorizo a………..en adelante el Productor, para hacer uso de mi imagen de acuerdo a las siguientes cláusulas:
• 1-El/la modelo cede al productor todos los derechos sobre su
imagen y testimonio, incluida su voz, si fuera necesario, en el/los comercial/es y sus futuras reducciones para Televisión,
destinados a la firma………... ………para su campaña……….por consiguiente su utilización y exhibición por cualquier medio
conocido o a conocerse, mientras sea vinculado al producto objeto de este contrato.
• 2-Dicha cesión durará por el término de 12 (doce) meses,
contados a partir de la fecha en que inicia dicha exhibición.
• 3-La calificación del rol a realizar por el/la modelo
es………
• 4-El/la modelo deja expresa constancia que concede al productor
esta autorización a su entera satisfacción, recibiendo por ello como única suma la cantidad de pesos ………sin derecho a
reclamar ninguna suma adicional por cualquier concepto que sea.
• 5-Vencido el plazo de 1 (uno) año, la agencia se reserva el derecho
de renovar automáticamente el contrato por 12 (doce) meses mas, sin obligación de solicitar la autorización de el/la modelo, pagando por dicha renovación una suma igual a la convenida en el presente contrato.
• A todo efecto las partes fijan domicilio legal: el/la
modelo………. .TE………..y el Productor en………...
• Se firman dos ejemplares de un mismo tenor del presente
• Firma……….. • Aclaración ……… • Documento Nº……….. • Testigo:
• Esta es la firma legítima de la persona mencionada, quien firmó
este documento en mi presencia y se manifestó en un todo de acuerdo a lo arriba expresado.
• Firma……….. • Aclaración……….. • Documento Nº………..
ASOCIACIONES PROFESIONALES
SINDICATOS DE LA INDUSTRIA
Las asociaciones profesionales protegen la propiedad
intelectual de los autores asociados a las mismas
Los sindicatos defienden y regulan los derechos laborales de
los trabajadores afiliados a éstos.
SINDICATOS:
SICA- SATSAID- AAA- SADEM- SUTEP
ASOCIACIONES:
SADAIC. ARGENTORES. DAC. AADI-CAPIF
ASOCIACIONES DE DIRECTORES CINEMATOGRAFICOS:
DAC y DocuDAC – Directores Argentinos Cinematográficos
PCI – Proyecto de Cine Independiente
ADN – Asociación de Directores y Productores de Cine
Documental
DOCA – Asociación de Documentalistas Argentinos
RDI – Realizadores Integrales de Cine Documental
ORGANISMOS DE PROPIEDAD INTELECTUAL:
Dirección Nacional de Derecho de Autor (DNDA)
Instituto Nacional de Propiedad Industrial (INPI)
• Pacheco de Melo 1820 C1126AAB Buenos Aires República Argentina Tel. +54(11) 4811-2582 Fax +54(11) 4812-6954
• Anexo
Montevideo 696
C1019ABN Buenos Aires Tel. +54(11) 4373 5061 CORDOBA • San Jerónimo 270 • CC 5000 Córdoba • Tel. (0351) 4228922 • Centro Cultural • Alvear 40 • CC 5000 Córdoba • Tel. 0351-4216243
En las planillas de presupuesto del INCAA suele considerarse el 3% al 5% del presupuesto de una película nacional para el Rubro 1: Libro. Argumento. Guión. Si un director quisiera contratar a un guionista, para tener una buena base para ir a la ventanilla del INCAA a pedir dinero, primero tiene que haber abonado una cantidad sustanciosa. La mayoría de los directores, son sus propios productores; no contando con recursos propios y terminan cayendo inevitablemente en ser sus propios
guionistas.
A continuación la versión legible del Contrato tipo cinematográfico:
Entre……….……….por una parte, en adelante “LA PRODUCTORA”, con domicilio en………y la Sociedad General de Autores de la Argentina (Argentares) de Protección Recíproca, con domicilio en la calle Jose Pacheco de Melo 1820 de la ciudad de Buenos Aires, representante de los Sres………..y………..en adelante “LOS AUTORES”, se conviene celebrar el presente contrato:
PRIMERO: “LOS AUTORES”, conceden autorización a “LA PRODUCTORA” para la utilización del libro cinematográfico titulado ………, original de…………..y………….Dicha autorización es en exclusividad durante cinco años a partir de la fecha del presente contrato. Pasado dicho término “los autores” recobrarán sus derechos sobre la obra respetando la exhibición y explotación de la película producida como consecuencia de este contrato. “LOS AUTORES” acuerdan a “LA PRODUCTORA” prioridad para la nueva contratación del libro cinematográfico de la obra objeto del presente contrato, vencido el término de la exclusividad e igualdad de ofertas.
SEGUNDO: Por su labor intelectual “LA PRODUCTORA” abonará a “LOS AUTORES” la
cantidad de pesos………..La suma establecida en este articulo será percibida por “LOS AUTORES” en partes iguales a la firma del presente contrato, sin perjuicio de los porcentajes, aranceles o royalties que eventualmente le correspondan en concepto de derechos sobre la explotación de películas establecida en el país y en el extranjero, todo ello debe entenderse sin perjuicio de la obligación de pago que tendrán los terceros que explotan la obra. Los derechos económicos de autor devengados por la exhibición del film serán percibidos por los autores de la siguiente manera: 50%...y 50%...
TERCERO: LA PRODUCTORA está obligada a respetar la fidelidad del texto motivo de este
contrato, no pudiendo introducir otras modificaciones que las estrictamente necesarias requeridas por las exigencias de la técnica cinematográfica y siempre que no alteren el espíritu de la obra.
•
La Declaración de obra obligatoria:
(Después de la película)
Es requisito indispensable que, una vez que el o los autores del guión conozcan el lugar y fecha en que se estrenará su película, se presenten a declararla ante Argentores.
Si hay más de un autor del guión todos deben firmar la declaración jurada de repartición de derechos o, en caso de que se trate de un único guionista, éste firmará por el 100 %.
Este trámite es simple, rápido y gratuito y los derechos de autor de esa obra declarada tendrán vigencia hasta 70 años después de fallecido el último autor de la obra cinematográfica, es decir, serán heredados por sus derecho-habientes.
La titularidad del derecho de ser autor o autores del libro cinematográfico se realiza antes del estreno de la película y se basa:
- En virtud de tratarse de un argumento original
- De haber sido autorizados para su adaptación cinematográfica por el autor original o su representante legal, según documentos que se acompañan
- De haber sido autorizados por la productora actual titular del derecho, quien se hace responsable por todas las consecuencias de tal
autorización según documento acompañado.
A los efectos de la distribución de derechos y cómputo de labor se establece la proporción para todos los autores, especificando en cada caso la parte de colaboración que les corresponde, sea: autor original, adaptador, autor de
Montos mínimos de contratos antes de la película
CINE
Para el rubro guión se destina entre el 4 y el 5 % del costo de la película sin incluir copias y publicidad.
Monto mínimo de contratos para guiones de largometrajes de ficción y largometrajes de animación:
30.000.-$ ($27.000.-guión de la película y $ 3000.- pase a DVD). Se trata de montos de "mercado“. No hay montos máximos por lo que no hay límite hacia arriba
Guión de largometraje documental, contempla la existencia de diferentes modalidades de producción, algunas de muy bajo presupuesto, por lo que el monto de los contratos será pactado por los guionistas acorde al costo de la película,
Monto mínimo: $ 6000.- ( $ 5000.- por el guión y $ 1000 por el paso a DVD).
Condiciones del Contrato de guión de Televisión
• Contrato de venta de libretos y formatos:
• EL AUTOR concede autorización a LA PRODUCTORA para la gestión de venta de los libretos originales de programa (unitario semanal, telenovela episódica, sketch, etc.) de hasta ……. minutos de duración, de su autoría titulado ……… La presente
autorización de obra es en exclusividad, y por un término de 5 (cinco) años a partir de la fecha del presente contrato.
• SEGUNDA: EL AUTOR se declara titular originario de los derechos sobre la obra objeto de este contrato, responsabilizándose por su aporte en la misma, frente a cualquier reclamación de terceros.
• LA PRODUCTORA podrá, previa comunicación fehaciente a EL AUTOR, transferir a un tercero los derechos de gestión de venta que se derivan de este contrato. En caso de ocurrir este supuesto, el tercero autorizado tendrá las mismas obligaciones de pago respecto de EL AUTOR
• Para el caso de incumplimiento del tercero mencionado, será LA PRODUCTORA quien responda ante EL AUTOR por las obligaciones contraídas oportunamente.
SADAIC
SOCIEDAD ARGENTINA DE AUTORES, INTERPRETES
Y COMPOSITORES
• Información de contacto: Sede Central: Lavalle 1547 1048) Buenos Aires -Argentina Tel: (011) 4379-8600 / 43712883 Fax: 43798633 -Website: http://www.sadaic.org.ar
E-mails: Dpto. Socios y Obras:
[email protected] División Internacional:
• Sadaic – sede Córdoba : 25 de Mayo 1094
• Teléfonos: 0351 – 4234952 0351 - 4226450
Horario de atención: lunes a viernes de 9:00 a 13:00 hs Web: www.sadaic.org.ar e-mail:
• AADI CAPIF: - sede Córdoba
Dirección: Marcelo T. de Alvear 68- 3º piso Web: www.aadi-capif.org.ar
Teléfono: 0351 – 5350000
REGIMEN PARA LA SINCRONIZACION DE OBRAS MUSICALES EN PRODUCCIONES CINEMATOGRÁFICAS
o REPERTORIO DE SADAIC: el conjunto de las obras musicales, o
literarias musicalizadas, ya sean originales, en colaboración, arreglos, adaptaciones, versiones, recopilaciones, transcripciones y/o toda otra modificación ajustada a derecho de las mismas, que correspondan actualmente o en el futuro a sus asociados y/o representados conforme a las disposiciones de la ley 17.648, el decreto 5146/69 y los respectivos contratos de representación recíproca suscriptos con las entidades o sociedades de autores extranjeras.
o PELICULA CINEMATOGRAFICA: la sucesión de imágenes
impresionadas sobre una banda de celuloide transparente y sensible a luz y otro método que lo reemplace en un futuro, para fines de proyección sobre una pantalla destinada a la comunicación pública mediante los sistemas técnicos conocidos en el presente o que se conocieren en el futuro.
o DERECHO DE SINCRONIZACION: la reproducción de las obras
del repertorio de SADAIC efectuada mediante su fijación material en la película cinematográfica de modo tal que permita la comunicación pública de las mismas.
o PRODUCTOR DE UNA PELÍCULA CINEMATOGRÁFICA: la
persona física o de existencia ideal bajo cuya iniciativa y responsabilidad jurídica y patrimonial se realiza material e intelectualmente la película cinematográfica.
o COMUNICACIÓN PUBLICA: todo acto de transmisión al público,
efectivo o potencialmente posible, de una obra del repertorio de SADAIC.
CLASIFICACIÓN DE LAS OBRAS MUSICALES EN PRODUCCIONES CINEMATOGRAFICAS
COMO MUSICA DE FONDO
COMO LEIT MOTIV
OBRA MUSICAL PREEXISTENTE o
CREADA ESPECIALMENTE
o MUSICA DE FONDO: Es toda creación de climas musicales ya
sean incidentales y/o descriptivos utilizados para ambientar secuencias de la película cinematográfica.
o LEIT-MOTIV: Motivo conductor musical para identificar y/o
asociar en particular a un personaje, objeto o idea
o OBRA MUSICAL CREADA ORIGINALMENTE: Obra Musical o
literaria musicalizada de autores nacionales o extranjeros creada especialmente con el objetivo de ser utilizada para su sincronización en la película.
o OBRA PREEXISTENTE: Obra musical o literaria musicalizada de
autores nacionales o extranjeros cuya creación no tuvo por objetivo originario su sincronización en la película.
.
CLASIFICACIÓN de las PELICULAS
PELÍCULAS CINEMATOGRÁFICAS DE LARGOMETRAJE:
Las que excedan 60 minutos de duración.
PELÍCULAS CINEMATOGRÁFICAS DE MEDIO METRAJE:
Más de 12 minutos y hasta 60 minutos de duración
PELÍCULAS CINEMATOGRÁFICAS DE CORTOMETRAJE:
Hasta 12 minutos de duración.
REGISTRO DEL DERECHO DE AUTOR DE
OBRAS MUSICALES
Hay dos oficinas en un solo lugar, y se hacen dos trámites diferentes a) DERECHOS DE AUTOR
b) SADAIC
1) REGISTRO DE OBRAS MUSICALES EN LA DIRECCIÓN NACIONAL DE DERECHO DE AUTOR PARA LA CUSTODIA LEGAL:
Esta forma de registro es solamente para obtener la custodia legal de las obras. El registro de propiedad intelectual de obras inéditas, ya sea de letra o
música o de letra y música, protege al autor desde la creación de su obra
hasta su edición o publicación. La protección que otorga este trámite es válida
por tres años. Luego de transcurrido este tiempo puede renovarse
presentando el certificado de inscripción otorgado oportunamente
conjuntamente con un nuevo formulario. Cabe destacar que se posee un mes de plazo para realizarlo, caso contrario el registro se incinera y deberá realizar el trámite nuevamente desde cero.
Para todo trámite de resguardo de obra en la DNDA, se deberán completar los formularios A, cuando los roles autor y compositor de una misma obra
Claudio Rodriguez (autor). En este caso Juan Perez completará un formulario A (donde pondrá que es por música) y Claudio Rodriguez un formulario A (en el cual pondrá que es letra). En el caso de que fueran dos compositores y dos autores distintos, se completarán igualmente dos formularios A, en uno irán los dos compositores y en el otro los dos autores. Antiguamente para este trámite se completaba un formulario B en el cual se consignaba a Juan Perez y a Claudio Rodriguez.
Solo se completará el formulario B si el autor y el compositor son la misma persona. Por ejemplo. Juan Perez (compositor y autor) o Juan Perez y Claudio Rodriguez (ambos compositores y autores). En este caso se adjuntará solo un sobre, el cual contendrá la letra y la música juntas.
Si fuera necesario consignar mas colaboradores que los que acepta el formulario, ya sea en letra o música, se anotaran en el reverso del mismo poniendo los mismos datos solicitados.
Se podrá proteger varias obras a la vez, agrupándolas en un solo registro. Cabe aclarar que de esta manera solo podrá obtener la custodia legal de
las obras. Si sólo se quiere que no le plagien los temas se hace el primer
trámite y se lleva toda la música electrónica en un CD .
2) DECLARACIÓN DE LAS OBRAS EN SADAIC PARA OBTENCIÓN DE LOS BENEFICIOS DE EDICIÓN O PUBLICACIÓN DE LA OBRA MUSICAL:
SADAIC en sí misma se ocupa de recaudar el dinero que le corresponde a los autores de las canciones En todo el mundo cada vez que se reproduce una canción públicamente hay que pagar derechos a los autores. Las radios lo pagan, las discos lo pagan, los shows lo pagan y los sellos discográficos lo pagan al fabricar un CD.
Si se tiene música editada por sellos, que la estén pasando en la radio o tocando en shows (o en obras de teatro, comerciales, etc) que tributen a SADAIC conviene registrar las obras individuales y, obviamente, asociarse a SADAIC
SADAIC recauda este dinero y, si se es SOCIO REPRESENTADO le guardan el dinero y se lo dan cuando van a cobrar (liquidan dos veces por año).
Básicamente SADAIC recauda dinero de las radios, canales de televisión, lugares bailables etc., el cual distribuye entre las obras que tuvieron difusión según unas planillas donde se declaran las canciones difundidas.
En las Carta de Pago esto figura como "rubro ejecución".
Los derechos abonados por las compañías Grabadoras son liquidados bajo el "rubro fonomecánico".
Para ser socio representado hay que pagar una inscripción y tener una obra registrada individualmente. Ahora, sólo las obras (canciones) registradas individualmente pueden recaudar, y ahí se precisa la transcripción en partitura, que es otro trámite diferente del derecho de autor.
Cómo se registra una partitura:
Lo único que es registrable es el cifrado de la melodía con los acordes. NO EL ARREGLO. Lo que haga el bajo, la batería, etc. es irrelevante (porque la misma canción con otro arreglo sigue siendo la misma canción).
EL COBRO DEL DERECHO DE AUTOR DEL MUSICO
Para el cobro de Derechos de Autor para recaudación sobre su edición o publicación, no basta con registrar las obras en la D.N.D.A., sino que, además, debe declarar las obras en SADAIC con un formulario denominado Boletín de Declaración por cada obra a declarar.
El boletín al momento de su presentación en Sadaic, deberá estar acompañado del formulario Propiedad Intelectual aprobado por la DNDA.
Al registrar en forma de ALBUM, y luego declarar en SADAIC una o más obras contenidas en ese ALBUM, tiene que volver a hacer el registro de la Propiedad Intelectual, pero en forma individual, es decir, tema por tema. Esta
individualización le permitirá, después de declarada la obra en SADAIC, y si la obra es ejecutada, que a través de su número de cuenta pueda cobrar los Derechos de Autor.
¿Quién debe obtener las licencias de sincronización de obras
musicales?
• El Productor, quien es el dueño del copyright del film.
¿Cuándo se deben obtener las licencias de sincronización?
• En cualquier caso, antes de que comience la explotación comercial• En términos prácticos:
• Antes de mezclar el sonido y antes de grabar escenas que impliquen la música protegida por copyright
¿Cómo hacerlo?
• Hacer una lista de toda la música que se desea (considerar alternativas), autores, detalles de grabación
• Determinar las canciones PROTEGIDAS POR COPYRIGHT
• Determinar los DERECHOS requeridos a autorizar.
• Encontrar a los DUEÑOS del copyright y contactarlos con los pedidos
• Negociar los TÉRMINOS de licencia / honorarios de licencia y firmar un PRE ACUERDO
• Negociar el ACUERDO DE LICENCIA y ejecutarlo
• PAGAR los honorarios de licencia y cumplir con las
OBLIGACIONES ADICIONALES (music cue sheets, créditos, cintas, etc.)
OBLIGACIONES DEL PRODUCTOR PARA EL GUIÓN MUSICAL
DE AUDIOVISUALES
• a) Solicitar por escrito la autorización de uso de SADAIC en el marco de las condiciones de este régimen por todas las obras y/o fragmentos que se utilicen en el AUDIOVISUAL, acompañando la resolución del Incaa donde acredite ser beneficiario en los términos de la Resolución
