ESCUELA NACIONAL SUPERIOR DE FOLKLORE
JOSÉ MARÍA ARGUEDAS
Programa de Complementación Académica
TÍTULO DE LA INVESTIGACIÓN
Trabajo de investigación para optar el grado académico de
Bachiller en Educación, Arte y Cultura
El ayer y hoy de la Marinera Limeña
Presentado por:
Milagritos Milli Flores Negrón
Asesor:
Lic. Tania Trejo Serrano
2
ÍNDICE
ÍNDICE
INTRODUCCION ________________________________________________________ 4
3
2.4. Principales cultores ________________________________________________ 34 2.4.1. Bartola Sancho Dávila _____________________________________________ 35 2.4.2. Manuel Quintana, "El Canario Negro" ________________________________ 37 2.4.3. Augusto y Elias Ascues ___________________________________________ 38 2.4.4. Otros cultores ___________________________________________________ 40 2.5. La expresión de la marinera hoy ______________________________________ 41
2.5.1 Canto de jarana; La interpretación musical ____________________________ 41 2.5.2. Interpretación danzaría del siglo XX _________________________________ 43
2.5.2.1 Primeras decadas hasta el 50 ______________________________________ 44 2.5.2.2 Siguientes décadas hasta el 2000 __________________________________ 46 2.5.2.3 La Marinera a partir del 2000 a la actualidad _________________________ 48
CONCLUSIONES _______________________________________________________ 50
4
INTRODUCCIÓN
Todo lugar presenta una serie de características que lo distinguen del resto. Lima, capital del Perú no es la excepción. Los datos recientes del INEI muestran que en nuestra capital existen nueve millones 320 mil habitantes (INEI; 2018). Sus características culturales han tenido desde siempre repercusiones en todo el país y una parte importante la conforma su folklore, específicamente la marinera, que como se describe más adelante, nace en Lima y se extiende por todo el Perú y más allá de las fronteras, pero la realidad es que de estos nueve millones de limeños no llegan ni a mil quienes practican la marinera limeña en la capital. Dentro de las respuestas a esta inquietud la siguiente experiencia puede dar una mayor ilustración:
Una jovencita novata en danzas de la costa, en una festividad patria, encuentra una oportunidad de contrato; se requería una pareja que bailara tondero, marinera norteña y marinera limeña. Ella y su compañero de contrato bailan las dos primeras, ¿pero marinera limeña? Entonces, un alma generosa les ofrece enseñarles lo básico para que puedan defenderse de ese desafío danzario. ¿Podría ser eso posible? Claro, si es más fácil la limeña, que la norteña, eso es lo que creía la mayoría de los mortales. Fue así que esta pareja se encierra por un par de días y la novata ilusionada despierta a la realidad y toma conciencia de que la percepción del común de la gente no era exacto, claro que los novatos pudieron bailar marinera limeña, los aplaudieron y cobraron sus honorarios, pero desde entonces este baile “más fácil” se volvió un desafío, un reto, una pasión que hasta la fecha se lleva a plasmarla en su práctica danzaría porque al conocerla se va tomando conciencia que de fácil no tiene nada, y es aún más compleja desde su estudio.
5
Su propio origen es polémico, existen cuatro a más teorías del origen de la marinera limeña, para bien o para mal sigue vigente desde algunas peñas tradicionales, hasta en algunas academias y concursos de marinera de nuestra capital. Asimismo, se polemiza acerca de ¿si es baile o danza? Para la RAE, danza es toda manifestación con movimiento que reúne requisitos específicos como la estructuración, objetivo, socialización y estética, mientras que el baile es libre, espontáneo, no requiere entrenamiento y es lúdico. En el presente trabajo se expone como la marinera pasa de baile a danza.
El presente estudio parte de la revisión bibliográfica de diferentes fuentes relacionadas a la marinera en la modalidad de Lima, ya que esta es menos difundida que la marinera norteña, es menos consumida y menos comercial, pero no menos bella e importante. En este trabajo se recorre los principales aportes realizados por investigadores, estudiosos y cultores de nuestra marinera limeña, desde Carlota Villasante hasta Rodrigo Chocano, recogiendo también como es que actualmente se viene desarrollando la difusión de esta manifestación cultural; los conceptos de los principales cultores, sus coincidencias y sus discrepancias , mostrando de manera panorámica otras dimensiones, de la marinera limeña, detallando de manera principal, la práctica danzaría de esta manifestación cultural, y como observamos su rostro hoy, describiendo su mensaje ,expresión así como otras dimensiones de esta práctica folklórica.
La marinera limeña de ayer nos permitirá realizar una descripción fiel a los estudios plasmados como las acuarelas de Pancho Fierro, crónicas y bitácoras hasta la descripción de la marinera limeña que se baila en los concursos, buscando recoger en todo momento su esencia, como aporta y sobrevive en el folklore costeño, cómo viaja y se convierte en el Baile nacional del Perú interpretada por los niños jóvenes y adultos que la practican, por ello el presente trabajo busca ser una herramienta para conocer los estudios e investigaciones que nos permitan conocer comprender fomentar la practica la marinera limeña como danza bandera pues a partir de esta, se difunde y se practica en todo el Perú.
6
denominaciones que tuvo, su paso por ser difundida más allá de las fronteras peruanas; como y cuando pasa a ser bautizada como “Marinera”, su paso por la república y la posguerra del pacifico.
7 DESARROLLO
Capítulo I La Marinera Limeña de ayer
1.1 Contexto socio histórico
Es importante ubicarse en el tiempo y en el espacio de la Lima antes de la llegada de los españoles veremos que ya había pobladores con una serie de características, que tenían actividades económicas y socioculturales establecidas.
1.1.1 Primeros limeños
Lima, antes de la llegada de los españoles, era un lugar que presentaba ya varias culturas desde la época preínca, como revelan las construcciones más antiguas como el oráculo de Pachacamac, el conjunto de construcciones de Maranga, Pando y otros como refiere Federico Kauffmann Doig, en Gran enciclopedia del Perú (2000,p 678-681) Los primeros pobladores limeños la habitaron aproximadamente hace 10,000 A.C. Por ejemplo, en la necrópolis de Ancón se observan vestigios arqueológicos, los cuales indican que los pobladores limeños pertenecieron a la cultura Chancay.
Lima, al igual que otras provincias, comprende territorios de la costa así como también cordilleranos. Están; Cerro de Paloma, situada en el valle de Lurín; civilización Garay la cual se encuentran entre los valles del Rímac y Chillón, con marcada influencia Chavín de Huantar, que posteriormente se reemplazara con la influencia Chancay, Tihahuanaco-Huari e Inca, esto último hacia el siglo XVI. Antes de la llegada de los españoles, el valle del Rímac era gobernado por Taulichusco.
Con respecto a la musicalidad se han encontrado instrumentos musicales membranófonos de estilo tambor; así como el pututo hecho de conchas de caracol estos tenían más carácter ritual de manera predominante así como de comunicación; Acosta (2015) Tesis; Diseño de contenido programático de la descripción etnomusicológica del folklore precolombino para el área de historia de
8 1.1.2 Conquista y Virreinato
Con la conquista española a nuestro país y continente sudamericano encabezada por Francisco Pizarro, este escogió a Lima como la capital del virreinato, debido a la ubicación estratégicamente céntrica, así como por su clima y cercanía al mar; posteriormente el Callao se convertiría en el principal puerto comercial de la conquista, la fundación de Lima se realizó el 18 de enero de 1535, en nombre de los soberanos españoles como señala la gran enciclopedia del Perú (2000; p 693-694)Otras versiones como la del catedrático Víctor Norberto explica que la expedición para explorar Lima se realizó el 6 de enero ;el día de bajada de reyes o epifanía por ello el nombre de “Ciudad de los reyes” citados en; blog.pucp.edu.pe/blog/victornorberto/2017/01/19/lima/
La misma fuente indica, que los primeros españoles que se hicieron vecinos de Lima, fueron los que vinieron de Jauja, por no hallarse conformes allí, igual que un grupo de Sangallan y Pisco, construyéndose las primeras casas alrededor de la plaza mayor en las cercanías del rio Rímac; siendo adornados con plantaciones de manzanos, naranjos y otros frutos traídos del antiguo continente, dándole la apariencia de un pequeño bosque por ello se le da el título de ciudad de los reyes; Enciclopedia del Perú (2000 p 694).
Posteriormente, se inicia una etapa turbulenta por el control político de las tierras conquistadas entre Francisco Pizarro y Diego De Almagro, este periodo dura cerca de cuarenta años de violentas disputas, descritas por Cuervo (2016) rescatada de la paina web; La conquista y colonización española, historia digital :dialned.rioja.es>descarga>articulo.
9
Se conoce que las manifestaciones culturales limeñas autóctonas de la época, fueron reprimidas por los españoles, con el fin de evangelizar a los nuevos cristianos para ello se valieron de la encomienda y otros mecanismos de control; Cuervo (2016 p 129)
En el campo de la música y el arte los españoles trajeron música de cámara así como la que estaba de moda en esta península, como la mazurca, el vals, polkas de origen europeo, todas ellas guardando el recato y la formalidad hispana; Tompkins(2011 p 22,)
También cabe recalcar que España, venia de ser invadida por los árabes de Mauritania, conocidos comúnmente como moros, durante 8 siglos, lo cual se representa en la festividad del Corpus Cristi; y en la danza Moros y Cristianos. También es importante tomar en cuenta, que toda manifestación que no fuera hispana, era restringida, por ser considerada inmoral y hereje; Tompkins (2011 p 30)
10
1.1.3 La llegada de la población Africana a Lima
Población africana fue quien llena la carencia de mano de obra, que no podía ser cubierta por la población autóctona ,en primer lugar por evitar conflictos y revueltas, luego por ser considerados ya cristianos o en proceso de conversión, así como la disminución de su población de manera significativa, debido a enfermedades contraídas por el invasor; como la gripe, la viruela, el sarampión que disminuyeron una importante población nativa; Cook (1999 p 345-346) serían estas, las razones por las que no había suficiente mano de obra para todas las actividades económicas, que se requerían entre las cuales estaba la minería , agricultura y servicios variados demandados, como la servidumbre doméstica, que se requerían en esa época.
La población africana traía fuerza de trabajo esclavo, pertenecía a diversos lugares culturas e idiomas, asimismo no todos tenían la misma jerarquía, estaban los afro descendientes criollos, ladinos y bozales de los cuales estos últimos mencionados, eran los de menor jerarquía, todos eran recluidos en el Rímac, en la zona de Malambo, actualmente la avenida Francisco Pizarro, donde se concentraban como mercancía , esta zona también estaba destinada a la comercialización de esclavos africanos o afro descendientes, así lo refiere Ali (2014)y Vásquez (1999 p.2)
El nombre de Lima y Rímac, se sostiene nace de la conversión del vocablo quechua de Rimay, que significa Hablar, con el que se conocía al rio que atraviesa nuestra capital y que los españoles rebautizado como lo indica Joseph Dager en el programa de RPP;Lima, capital del virreinato del Perú, denominada también ciudad de los reyes en honor a los reyes magos, ya que su fundación el 18 de enero de 1535, coincide con esta festividad. Manteniéndose el vocablo Rímac tal cual como el distrito que hasta la fecha mantiene ese nombre.
11
,Guinea, luego Madagascar, reconociendo razas como, Bantu y Carabelies descrito en Tompkins (2011 p 20)en Tradición musical de los negros en la costa del Perú http/issu.com/angieriguelmevelasquez/docs/146598606-william-d-tompkins-las-tr pasando por un viaje inhumanamente traumático por lo cual muchos morían en el camino.
Los sobrevivientes en su mayoría eran bautizados teniendo que adaptarse a una nueva vida en donde no eran considerados seres humanos y estaban en el último lugar de la pirámide social. Tompkins también agrega que las naciones africana de donde provenían los esclavos para la colonia peruana también eran mozambiques, guineos los cuales eran los predilectos por su docilidad y terranovas; estos pobladores en muchos casos conservaron estilos y modos culturales de sus ancestros adaptándolos a una nueva realidad donde tenían que sobrevivir, y una de estas estrategias era el mestizaje, la asimilación de la religión ,clima leyes y costumbres tanto del conquistador como del poblador oriundo que también lo percibía como a otro invasor.
Uno de los mecanismos de supervivencia y resistencia eran las cofradías, organizaciones de carácter religioso que le permitía organizarse y mantener mecanismos de apoyo social para ello debían aportar cuotas periódicas, las cuales tenían la aprobación de los amos pero también existieron otras organizaciones ilegales de resistencia como los palenques y las actividades de bandoleros como lo indican; Arreluceas y J. Cosamalon. La presencia afro descendiente en el Perú en el siglo XVI-XX (2015 p 55,60).
12
Una manera de expresión de la población sin duda es la música y la danza, mediante ella no solamente pudieron expresase sino también darse fuerzas y esperanzas para continuar su supervivencia individual y colectiva. En el caso de conquistador el que también paso por momentos difíciles implantan la religión católica, como objetivo principal, por lo menos en el discurso se quería evangelizar al nuevo mundo y junto con ella sus bagaje cultural inmaterial, sus usos y costumbres, y si bien tenían el poder fueron superados ya sea por el número de la población nativa, así como de los afro descendientes, y el mestizaje que pese a estar prohibido se consolido con los años.
Esta imposición, se asimila y sincretizan en la religión cultura y economía, de manera que se produjo una retroalimentación cultural, que dio origen a la Lima Virreinal que nos muestran los historiadores arriba mencionados (p 35, 60, 62,72)
En la época de la colonia se aprecian también en las acuarelas de Pancho Fierro, elementos culturales africanos como la marimba, tambora, cajita y posteriormente se transforman, debido a las prohibiciones de los españoles, los cuales consideraban a mucha de ellas como indecentes y herejes.
1.2Origen de la marinera limeña
Aquí empieza la polémica, pero citaremos algunos cronistas
Testimonio de algunos cronistas como Carlos Vega, citado por Recuenco (2007 p 44)), habla que este notable estudioso argentino es enfático en declarar que; “en 1824 cobra rápida notoriedad en Lima un nuevo baile llamado zamacueca, a fines de ese mismo año o a principios del 1825, llega a Santiago de Chile, y en sus aristocráticos salones, es objeto de cálida recepción y desciende enseguida a los dominios del pueblo.”
13
Perú .El autor describe la danza como de carácter de cortejo amoroso; Tompkins (2011 p.45)
Luciano Revoredo en “La marinera baile nacional del Perú” Portal internacional de opinión “La Abeja” (2007) cita al joven oficial de la marina francesa, quien entre 1844 y 1854 narra textualmente un encuentro danzaría con estas palabras “Jamás drama coreográfico alguno habría traducido tan enérgicamente los ardores insensatos del amor, como aquel…La acción, tenía por intérpretes un negro y una zamba. El hombre desnudo hasta la cintura…La mujer llevaba un fustán muy adornado…su camisa sin mangas, estaba apenas sujeta a los hombros”; El estudioso chileno Maximiliano Salinas (2000) cita a que Pablo Garrido quien asevera “La Cueca o zamacueca llegada al país con los peruanos tras la independencia en 1823, es de origen africano. Una mulata peruana La Monona, la bailo en Santiago, y unas aconcaguinas, las petorquinas, la popularizaron en el país”.
Carlos Aguilar Luna Victoria en su obra “La Marinera; Baile nacional del Perú reitera la anterior versión refiriendo que en 1828 aproximadamente la samacueca es llevada a Chile por la “Monona” zamba bajo pontina, malambina, picara y sandunguera que viajo a Chile como domestica al servicio del doctor Rivadeneira prominente lambayecano que fue designado como ministro plenipotenciario, del cual se independizó para ponerse al frente de una picantería donde se vendía comida peruana y ejecutaba bailes de moda entre ellos la zamacueca por lo cual se hizo famosa por todo el país del sur, este lugar fue llamado “La ramada de la monona”, su fama llegó a ser famoso hasta en el sur de Chile y Argentina llegando a ser excomulgado por el obispo de Santiago por considerarlo un baile obsceno.
14
1.2.1Pancho Fierro y su testimonio de la zamacueca
Francisco Fierro (1807-1877) nacido de esclava afro descendiente llamada María Del Carmen y del clérigo criollo Nicolás Mariano Rodríguez del Fierro y Rovina, proveniente de una familia acomodada, era doctor de la universidad de San Marcos, aunque no fue reconocido por su padre fue protegido por la familia paterna, llevando vínculos cercanos como cuenta Josefina Majluf en la obra “Tipos del Perú, La lima criolla de Pancho Fierro”
En la obra de Josefina Barrón; Pancho Fierro un cronista de su tiempo, esboza como este importante personaje, logra plasmar en sus acuarelas, una serie de hechos cotidianos populares, así también como acontecimientos formales y aristocráticos, que se desarrollaban en esas esferas, pues él tuvo acceso a todos los espacios y clases sociales de esa época, notándose en su obra, las actividades, usos y costumbres de la época colonial, hasta la independencia ,como fiel testigo que nos trasporta a esa época, de manera visual y presencial.
Pancho Fierro como lo narra Josefina Barrón aprendió a ser artista en la calle, fue un autodidacta, un reportero del momento que en lugar de filmar o fotografías plasmaba los hechos con sus pinceles en acuarela, registrando los últimos días de la época virreinal, la gesta independentista, la creciente fe al Señor de los Milagros, la abolición de la esclavitud, así como el testigo del criollismo limeño de ese entonces, de allí la importancia de su testimonio.
Uno de las remembranzas que podemos observar, es la fiesta de Amancaes, donde coinciden otros cronistas que se realizaba esta fiesta popular, y se podía apreciar el canto y baile criollo, entre los cuales brillo la marinera del ayer con otros nombres.
15
En la siguiente acuarela, observamos a una pareja aparentemente de clase popular, ya que el varón muestra una camisa semi abierta de color claro, sombrero posiblemente de paja, fajín rojo, pantalón azul marino, él con las manos a la altura de la cintura, por la posición diagonal se ve solamente la mano derecha a la altura de la cintura, de donde sale la faja, mientras que la mano izquierda es ocultada por la posición corporal. La dama viste un vestido con mangas cortas se encuentra de espaldas de donde luce una trenza larga en medio de la cabellera, se le observa llevar un pañuelo en la mano derecha, mientras que con la mano izquierda parece posarse atrás de la cintura, notándose que el largo vestido estaba plegado de la cintura a la cadera, con algún tipo de tejido tela o chal del cual no logra distinguirse, dejando ver partes de la enagua. Se aprecia a ambos personajes en actitud de movimiento y al parecer ambos son de raza mestiza.
16
En la segunda figura; Pancho Fierro plasma en su pincel a una pareja de afro descendientes; la dama lleva un vestido blanco fruncido a la cintura, con mangas larga, el cual esta anudado por una pañoleta roja en la cadera ,también lleva un sombrero, posiblemente de paja, adornado con flores de amancaes amarillas, tiene la mano izquierda atrás aparentemente sujetando la pañoleta, tiene medias ralladas con colores vivos y alpargatas, casi frente a ella, en diagonal, se observa a un varón inclinado con la mirada fija a su pareja, lleva traje azul o terno y camisa blanca , alpargatas y entre las manos lleva una pañuelo grande, ambos están con las piernas flexionadas en actitud de movimiento; la mano derecha de la dama esta tapada con el brazo del varón, al pie se leen algunas palabras(samacueca)
17
En la siguiente obra, se observa a un varón con uniforme militar de tipo gendarme azul con galones, pantalón rojo u algo que podría ser un sable que asoma por su pierna izquierda, y zapatos se le observa raza hispana, en posición de espalda, lleva un pañuelo rojo en la mano derecha; de igual manera la dama lleva un vestido blanco con adornos de volantes rojos, manga corta y moño al estilo aristocrático ella se encuentra de perfil y con el pañuelo levantado parece tocar al pañuelo de su pareja que más bien esta de costado a ella ambos se miran en un gesto como de saludo, aunque ella está en posición corporal de genuflexión con la pierna derecha estirada. Se puede leer con claridad; “En Amancaes Zamacueca decente 1840”
18
En esta acuarela observamos a una religiosa, hermana de la orden de San Vicente, de espaldas bailando el baile del pañuelo (una de las denominaciones de la marinera) ella de espaldas para la imagen y frente al bailarín coge la falda, mientras su acompañante un militar herido, con una venda en la cabeza, lleva un pañuelo rojo levantado con ambas manos frente a su pareja lleva las piernas cruzadas y con posición erguida. Esta obra le valió una orden de arresto a Pancho Fierro, por las damas de sociedad en 1850, actualmente esta obra es parte de la colección de la municipalidad de Lima.
Figura 4 religiosas bailando con militar herido
http://es.wikipedia.org/Archivo:Escena_en_el_hospitaal_San_Bartolom%C3A9_
19
1.2.2Teorías del origen de la marinera limeña
Es importante tomar en cuenta que si bien es cierto, hay varias teorías sobre el origen de la marinera y cada una de ellas enciende polémicas y discusiones, todas aceptan que existen aportes de todas las otras culturas étnicas desarrolladas en nuestro país. Las principales se expondrán a continuación:
1.2.2.1 Tesis de origen autóctono
20
Figura 5 una de las iconografías más referente al baile colectivo pre inca donde no se observan pañuelos o bolsas en esta imagen.
Recuperado de; https://journals.openedition.org/bifea/6360?lang=es
En el mismo artículo de la revista variedades del diario el Peruano Manuel acosta Ojeda también habla de Juan Rómulo Cuneo Vidal coincide con el estudioso Castro Nue agregando además, que La zamacueca era la danza de la holganza y de la alegría, que su nombre derivaría del vocablo quechua Zawani que significaría baile del día de descanso se describe a un huaco de la siguiente manera ”La mujer y el hombre tienen una especie de bolso o pañolón, él está con las manos en la cintura y ella la tiene en la espalda, con posibles orígenes en la época de la expansión mochica y de los incas” vinculado a ritos funerarios de los antiguos Tiahuanaco, de allí el termino Sawani de la raíz sama que significa descansar.
21 1.2.2.2 Teoría hispanista
No se conoce autor específico Manuel Acosta Ojeda sostiene que esta teoría refiere al antecesor de la zamacueca en bailes de corte europeo traído por los españoles como el minué, la cuadrilla, el rigodón esta teoría de basa en el estilo melódico así como en el uso de ciertos instrumentos como la guitarra antes laúd, así como por la elegancia y el uso del pañuelo manteniendo la hipótesis que estos bailes fueron copiados por la servidumbre al pueblo, por otra parte Corcuera refiere en este sentido que en los siglos XVII se desarrollaba la etapa barroca que las danzas mencionadas eran importadas de Francia pero que también existieron otros bailes ibero negroides o iberoamericanos
Para Carlos Vega, citado por Chocano (2012 p76) la danza española que daría origen a la marinera, sería el fandango, pero veremos más detalles de esta teoría más adelante
El estudioso Cesar Recuenco Cardoso en su obra “Nuestra marinera una reina de la identidad nacional revela una serie de bailes populares hispanos que se revelan que en la literatura de los siglos XVI y XVII y se encuentran referencias a numerosas danzas, en muchos casos sus títulos revelan el carácter de las mismas; como el novelista Alonso Gerónimo de Salas Barbadillo quien refiere “Caterva asquerosa de bailes insolentes a que se acomoda la gente común en picaña” a continuación realiza una lista de bailes que se practicaban desde España en ese tiempo;
“La Carretería, El hermano Bartolo, Las Gambetas, El pollo, El Pasamedello, La Perramora, La Japona, La Pipironda, La capona,El rastreado, El gateado, El Guineo, El villano, El escarramán, El Canario,El Polvillo,El Pascales,La Gorrono,…., Las Zapatetas…..”
22
marinera debido a que carios españoles notan parecidos en ambas danzas ,en el carácter de erotismo y en las coplas (Corcuera 2007) Para Carlos Vega la zamacueca es una pantomima del Fandango, este temo se desarrollara más adelante.
Figura 6 Minué de Pancho Fierro recuperado de;
23 1.2.2.3 Teoría Mozárabe
Manuel Acosta Ojeda, en su artículo dominical “Variedades” del diario El Peruano ,refiere que los mozárabes que eran pobladores peninsulares de origen musulmán convertidos al catolicismo, aportaron versos de dos estribillos ,al que siguen tres mudanzas y un cuarto verso, aportado por el ritmo khalif ,originario de Túnez, el cual tenía la métrica musical de 6/8 tomado, este es acogido por afro descendientes que estaban influenciados por estos pobladores, además no todos los esclavos eran africanos, también habían afro descendientes ibéricos, inclusiva de tés clara.
Es importante recordar que el español que llega a las Américas venia de un país recién unificado por la unión matrimonial de los reyes católicos que termino con cerca de 8 siglos de invasión morisca la cual dejo una serie de usos costumbres musulmanas del norte de África, las cuales se pueden apreciar hasta la actualidad.
1.2.2.4 Teoría Africanista
24
Basa su teoría en crónicas y bibliografía de países como; Cuba y Brasil, así como en las obras de Pancho Fierro, reconoce asimismo el mestizaje de la danza y sostiene que llego a popularizarse en toda Sudamérica debido que en las batallas de la gesta libertadora, ya que las tropas estaban formadas por hombres de varias nacionalidades, así como por afro descendientes que difundieron este baile, cambiando de nombre y adquiriendo un estilo propio.
Otro estudioso que sostiene esta teoría es Fernando Romero, citado por Chocano (2011) quien sostiene que el origen de la marinera es predominantemente africana. Rodrigo Chocano Paredes y Sandra Rospigliosi Navarrete en su obra “Patrimonio cultural inmaterial Afroperuano” (2016) también reconocen a la zamacueca como de origen indiscutiblemente afro descendiente, este postulado lo basa en las crónicas de Manuel Atanasio Fuentes, Charles Wilkes y Domingo Faustino Sarmiento, todos identifican a la zamacueca como un género costeño practicado principalmente en Lima por poblaciones afro descendientes, los cuales lo difunden al resto de países en el norte y sur
Es importante recalcar, que los afro descendientes fueron reconocidos por sus dotes en la música desde la época colonial, constituyéndose en músicos de banda, así como en profesores de música y bailes de salón , de moda así como como de bailes populares llevados a los salones ;Tompkins (2011).
1.2.2.5. Otras teorías;El Fandango
25
Recuenco señala además que hay versiones que indican al Caribe como el lugar de las raíces del Fandango.
Además relata que el médico y criollo Francisco Graña quien tocaba y cantaba Marinera limeña en un viaje a España se encuentra con la famosa bailaora “Macarrona” y al tocar la marinera le pregunta a qué ritmo se parece y ella responde que al Fandango antiguo.
Al corroborar esta información con los videos en red , se aprecian ciertos elementos en común pero no de manera de la manera descrita,por ejemplo en los videos de Fandango antiguo de la red;youtube.com/watch?v=2Xzu_NzIVxo se observa si el uso del pie con pasos de taco punta, el carácter de baile de pareja mixta así como giros otros videos como Fandango Manchego.ciudad Real 1976 rescatados de youtube.com/watch?v=DEhFDVzKIOU;asi tambien otra direction es Fandango antiguo .Mov (youtube.com/watch?v=SXbC5CVFZTE) muestran más diferencias que similitudes en los anteriores se usa las castañuelas en la marinera y zamacueca pañuelos, se observan diferente estructura en el baile y su carácter es más atlético que de cortejo. Por todo ello es posible que el fandango como otros bailes haya tenido cierta influencia en la Marinera pero no hay suficientes sustentos para considerarla como su antecesora.
1.3Denominaciones anteriores a la marinera
26
baile similar a la zamacueca con el nombre de Donosa, Conejo así como Lanchas de bailar.
Abelardo Gamarra, también define que la famosa zamacueca era llamada además, como tondero y resbalosa entre otras denominaciones, que coinciden con las mencionadas anteriormente. Villanueva (1987)
Este mismo baile, con diversos nombres es difundido por los estratos populares y que en la gesta independentista llega al resto de países, que eran parte de la colonia española, Manuel Acosta Ojeda señala en su artículo, que culminada la guerra de independencia, Don José Bernardo Alcedo es contratado en Chile junto con el regimiento de músicos del batallón nro 4 quienes llevarían la zamacueca a Chile. Otra de las crónicas ubican a la mulata bajo pontina conocida como la “Monona”, quien popularizo este baile en Chile y que luego de un tiempo, esta zamacueca, pierde la cabeza en Chile, regresando otra vez al Perú con el nombre de la “Chilena”, llegando a ser popular en Argentina , Bolivia con el nombre de Samba.
1.4 De la zamacueca a la marinera
Siendo un baile popular, con la nefasta guerra del pacifico Abelardo Gamarra plasma en un artículo llamado: “El Nacional lo siguiente”;
27
Prosigue El Tunante;”Fuimos nosotros quienes una vez declarada la guerra entre Perú y Chile creímos impropio mantener en boca del pueblo y en sus momentos de expansión semejante título, y sin acuerdo de ningún Consejo de Ministros”…. Esto indica que entre los nombres que se le conocía a la zamacueca predominaba el de chilena, lo cual prosiguió inclusive después de la guerra del pacifico, prosigue Abelardo Gamarra en su propuesta; “Resolvimos sustituir el nombre de Chilena por el de Marinera”, continua señalando que el nuevo nombre hace referencia a la marina de Guerra del Perú , al ondulante y airoso avance del Huáscar en el mar ,alude “a…las heroicidades del Huáscar ,cuanto el balance movimiento de popa etc., de una nave gallarda dice mucho con el contoneo y lisura de quien sabe bailar como se debe el baile nacional. “marinera le pusimos y marinera se quedó”. Y prosigue describiendo a una picaresca composición:
“Ven china ven…
Y veras a los chilenos Que nos quieren gobernar.. ..Si te dan el alto “¿Quien vive?”
Tu dirás Tu dirás tu dirás
¡Viva el Perú muera Chile!
1.5Como se bailaba la zamacueca
28
logrando convencer a la mujer quien deja caer el pañuelo como signo de la aceptación final.
1.6La marinera de ayer y sus cultores anónimos
La marinera nace de sectores populares, que luego se van expandiendo a las esferas sociales altas, recordemos que las diferencias sociales eran firmemente rígidas y de la pirámide social quienes eral los de más bajo estrato social eran los esclavos afro descendientes, quienes a pesar de las prohibiciones pasaron por un proceso de mestizaje, tanto con el español dominante, como con el poblador autóctono, como forma de sobrevivencia y de cubrir las necesidades del momento adaptándose a las actividades que el conquistador le asignaba una de estas eran la música y las danzas.
William D. Tompkins en su obra “Tradición Musical de los negros del Perú”, habla como había maestros de baile en la época colonial de origen afro descendientes, estos tenían finos modales y elegante vestir ,entre ellos se distinguió por su fama; el maestro “Tragaluz”, este profesor compuso y enseño varios bailes que fueron ejecutados por el sector popular, llevándolo a los salones aristocráticos como el Lundu florecido, además de muchos bailes de la moda de entonces, muchos fueron estilizados para las clases altas. Se dice que este maestro podía imitar a una orquesta con los sonidos de su boca.
También fueron conocidos; el maestro Elejalde Monteblanco profesor refinado y bien vestido experto en vals, zamacueca y otras; El zambo Navarro y desde Lima hacia el sur de Chile se hizo famosa como bailarina la bajopontina Monona:
29
Cesar Recuenco en su Obra “nuestra marinera una reina de la identidad nacional” también nos narra Francisco Vallejo en su artículo “La zamacueca en América” ;
30
2. La Marinera limeña de hoy
2.1.Contexto socioeconómico del siglo XX
Finalizada la guerra del pacifico los resultados son Devastadores en todas las esferas; El Perú pasa por la etapa de la reconstrucción y se sucede el segundo militarismo en el cual se dan tres sucesivos gobiernos iniciados por Iglesias, Cáceres, Morales, Bermúdez para luego retornar Cáceres, con el que se produce una sangrienta guerra interna por la permanencia en el poder, y sale vencedor su opositor Nicolás de Piérola, para Manuel Valladares que en su artículo; Lima en el siglo XX la denomina “Periodo de la Republica aristocrática” ,término que lo gesto Jorge Basadre, el cual culmina sentando las bases económicas del siglo XX, a pesar de ser un personaje controvertido Piérola es reconocido por reactivar la economía peruana en el norte se inicia le exploración y extracción del petróleo, se inicia la explotación del bum del caucho en la selva, y se construye las vías férreas a nivel nacional , el país se vuelve atractivo a las inversiones internacionales. Mientras tanto Lima se va reconstruyendo y paulatinamente se estabiliza como la capital del Perú.
31 2.2La Fiesta de Amancaes
Desde el siglo XVI una de las fiestas más importantes que se celebraba en Lima fue la fiesta de Amancaes, la cual se realizaba el 24 de junio con la festividad de San Juan ,William D. Tompkins en su obra “Tradiciones musicales de los negros en la costa del Perú” narra que esta festividad realizaba en las pampas de Amancaes, cuando estas flores cubrían esta zona en esta época del año, esta se inicia desde el siglo XVI y termina a mediados del siglo XX, al inicio fue una peregrinación de carácter religioso para luego convertirse en la festividad criolla que duraba un mes o más, en ella se reunían todas las clases sociales, hombres y mujeres de todas las razas que festejaban desde horas matutinas, hasta terminar el día; en esta festividad se vendían diversos potajes criollos cual feria gastronómica actual, las lomas que rodeaban las pampas eran coliseos naturales y se decoraba la explanada como pista de baile donde la reina del festival era la zamacueca que con músicos de orquesta animaban la fiesta a punto de arpas guitarra o vihuela y cajón, por ello la zamacueca también era conocida como polca de cajón que al coro de voces se cantaban versos con terminaciones llamadas fugas en las cuales los bailarines hacen más intensos y sensuales sus movimientos, la zamacueca llega a ser el furor de esta fiesta en la independencia. Después de la guerra del pacifico es llamada Marinera lo cual ocurre de manera paulatina, está llega a ser la protagonista en concursos de canto y baile que se realizaban en esta festividad. A fines del siglo XIX la festividad fue decayendo ya en el siglo XX en el periodo de Legia (1919-1930)con el proyecto de “Patria Nueva “ esta fiesta es impulsada y con la caída de su gobierno desaparece a mitad de este siglo.
32
33
Figura 8; Fiesta de Amancaes en 1928recuperado de;
https://www.facebook.com/media/set/?set=a.792928414153828.1073742946.3926 07870852553&type=3
Figura 9 Fiesta de Amancaes con evidente presencia del poblador andino https://www.facebook.com/media/set/?set=a.792928414153828.107374294
34 2.3 Marinera del siglo XX
El siglo XX es el siglo de la reconstrucción del país, la marinera cobra auge gracias a las celebraciones de las pampas de Amancaes y se difunde en todo el Perú pero también es cultivada en las fiestas familiares , uno de los principales lugares sigue siendo el barrio de Malambo, para luego trasladarse a barrios como barrios altos , El porvenir en la victoria, el callao etc. cultivándose con otros como la resvaloza, el vals, la polka, amor fino, huaynos y tonderos donde siempre se cerraba con fin de fiesta de jarana , es decir con marinera de allí el nombre de La reina de la Jarana o su majestad la marinera.
2.4Principales cultores
35 2.4, 1Bartola Sancho Dávila
Bartola Sancho Dávila nació en el Callejón de la Cruz, en el barrio De Malambo el 24 de agosto de 1882, su padre se llamó Cenón Sancho Dávila y su madre Eulalia Franco, ambos limeños, desde muy niña vio bailar a sus tíos y sentía fuerte atracción por la marinera, Luís Roca Torres El su obra; “Bartola Sancho Dávila bailarina de Malambo” (P 33,34) menciona que muchos de sus pasos fueron observados y realizados de la zamacueca plebeya, la cual vivencio en las jaranas familiares.
Desde su tierna infancia, Bartola practicaba en el espejo pasos de marinera, por lo cual era reprendida, esto no la detuvo, la pasión por la bella danza había empezado. Tuvo dos matrimonios y una hija fruto del primer matrimonio, la cual falleció a los 33 años. Bartola pertenecía al Clan Sancho Dávila donde su tío Mateo Sancho Dávila García, era el líder del mundo artístico del barrio de Malambo, en su casa, en el callejón de la Cruz, se realizaban las principales jaranas y fiestas malambinas, Mateo interpretaba zamacuecas, décimas y amorfino con la guitarra, encabezo el grupo;“ Los doce pares de Francia” intérpretes de canto de jarana, resbalosas y tonderos.
Otro pariente importante fue Braulio, hijo de Mateo quien asume la, posta de su padre ante su fallecimiento en 1906. Bartola se nutre de las reuniones en la casa de este tío, pero también del resto de sus familiares paternos, todos con fuerte arraigo en la cultura de la tradición criolla. Desde su juventud se entregó a la marinera, su fama escalo a las clases sociales altas, era contratada para bailar marinera y llego a bailar varias veces en palacio de gobierno, era apreciada de manera especial por Augusto B Leguía , quien fue un admirador ferviente de la marinera, su baile era descrito como elegante y apasionado, sus pies Improvisaban pasos, ninguna marinera era parecida a las demás ,bailaba con el corazón y se convirtió un icono de la marinera limeña, maestra de Enriqueta Rotalde, Rosa Alarco y Alicia Maguiña entre otras.
36
Abajo en la única presentación filmada junto con Julio Peña su pareja ideal, se observa también en un segundo plano a Alicia Maguiña fiel admiradora de su arte.
Figura 10 Bartola sancho Dávila recuperado de;
37
2.4.2Manuel Quintana Olivares “El canario negro”
Uno de los principales cultores de la marinera limeña, también conocida en su interpretación musical como canto de jarana, por datos del estudioso Chocano en su obra “Habrá jarana en el cielo,” (2012,p 165)indica que nació En noviembre de 1882 en la calle de La Cruz, sus padres fueron Juan Quintana y Transito Olivares, reseñado por Luis Roca, limeñísimo como era de notar, realiza sus primeras presentaciones artísticas en el campo de la zarzuela , así como operas común y de moda en ese entonces.
Tanto Chocano (2011) como Roca (2016) coinciden en señalar que es Bartola Sancho Dávila, quien lo lleva al Malambo y lo introduce en el mundo de la marinera y el epicentro era la casa de otra luminaria; Su tío Mateo, en el callejón De La Cruz; quien le enseño mucho. Vivió en Barrios Altos, llegando a formar parte del grupo la volante chico de cinco esquinas, en este fue segunda voz de Augusto Ascuez.
Su apodo de “El Canario negro” se debió al alto registro vocal al que podía llegar, Alicia Maguiña (2019) en su obra; “Mi vida entre cantos” narra que fue su maestro y que pese al cáncer de laringe que padecía, podía apreciarse una admirable voz en tonos altos, describiéndolo como de porte menudo y delgado, de personalidad alegre, vivaz, inteligente y ameno, narra además que en su honor compuso la marinera “Negra quiero ser”. Manuel Quintana fundo el conjunto “los diamantes negros" y realizo varias composiciones.
38 2.4.3Augusto y Elías Ascues Villanueva
Augusto Ascues Villanueva nace el 7 de octubre de 1892, sus padres Fueron; Jorge Vásquez y Nicolasa Villanueva ambos limeños. Elías su Hermano menor nació el 20 de junio de 1895.Crecieron en el barrio de Malambo, desde jóvenes desempeñaron el oficio de albañilería.
Augusto y Elías Ascues eran sobrinos de Mateo Sancho Dávila y Clara Boceta en el callejón de La Cruz, con quienes se criaron, primos de Bartola Isabel y Peta Sancho Dávila crecieron y se alimentaros del ambiente Criollo del Malambo. En la publicación de Villanueva y Donaire; “Antología de la música peruana, Canción Criolla tomo I” cita las impresiones de Oscar Avilés quien califica a Augusto Ascues Villanueva como la catedral de la marinera limeña, mientras que para Alicia Maguiña fue el “Señor de la Jarana. Avilés lo describe como un cantor largo en las jaranas de tono mayor y tono menor, creativo agudo y preciso para interpretar las marineras, fue invitado junto a su hermano Elías además de otras luminarias, por el Dr. Durand a la Casona de la UNMSM, a pesar de ello, no le gustaban los micrófonos y prefería cantar a capela como en las jaranas de casa, sin embargo, hizo varias presentaciones en la fiesta de Amancaes, donde se presentó con el conjunto “La flor de Malambo”,del cual él y su hermano era integrantes
Ambos hermanos se desempeñaban profesionalmente como albañiles. Elías, el hermano menor, y Augusto fueron muy unidos y cercanos, hasta que en 1929 Elías realiza una gira en Chile, junto con Alejandro Sáenz, Gregorio Villanueva, Jorge Acevedo y Teresa Arce de la cual regresaría al año y medio. Elías paso a vivir en 1939 en un conjunto habitacional del puente del ejército, destinado a personas de escasos recursos; Av. Del Trabajo 308.
39
Alicia Maguiña describe a Augusto Ascues como un maestro “fino, delicado, elegante incapaz de molestar a nadie” (2019) además de marineras también cantaban resbalosas, valses, polcas, amor fino y panalivio así como otros géneros afroperuanos.
El primero en partir fue Elías Ascues en 1967 lo cual relata Alicia Maguiña dejo muy sentido a su hermano Augusto (2018 p.155), años después el 17 de agosto de 1985 partiría Augusto Ascues Villanueva a quien su discípula, Alicia Maguiña le compuso una marinera en su honor, y también en su honor se decretó el día de la marinera en la fecha de su onomástico. Maguiña (2018 p155)
Figura 11; Pampa de Amancaes se aprecia en el marco musical en el centro a Augusto y Elías Ascues Villanueva guitarra palmas y voz.
40 2.4.4Otros cultores
Entre los cultores de este género destacan Rosa Mercedes Ayarza de Morales , llamada la niña prodigio, quien interpretara por primera vez, una marinera ya con este nombre en la post guerra ,La estirpe de los Sancho Dávila: Mateo el patriarca , su hijo Braulio , las primas Isabel, Santiago Villanueva Cabezudo, Alejandro Sáenz, German Arteaga apodado como Gancho, Francisco Flores apodado como Gancho Flores, Uldardo Espinel como lo indica Luis Roca (2018)También se mencionan a José Guzmán con sobrenombre “Tato Guzmán”, Luciano Huambachano, el “Curita Augusto Gonzales”, Francisco Monzerrate el gran cajoneador, Teodoro Ernesto Soto conocido como “chino Soto”, quien fue muy cercano de Augusto Ascues , así como de Felipe Pinglo Alva, quien junto con los hermanos Ascues formara el conjunto “Los reyes de la jarana”, al lado también de Manuel Covarrubias, Alejandro Arteaga en el cajón apodado “El manchao y Arístides Ramírez, datos recogidos de la publicación de Villanueva y Donayre ;Canción Criolla (p 129,1987)
Surge una generación de nuevos intérpretes, en la marinera limeña como Nicomedes Santa Cruz, su hermana Victoria, José Villalobos, Oscar Avilés, Rafael Matallana, Alicia Maguiña ,la familia Vásquez con don Porfirio el patriarca y sus hijos Vicente, Pipo y Abelardo este último fundo una peña en honor a su padre. También es importante mencionar al señor Adolfo Zelada en la guitarra.
Mientras que entre los más recientes interpretes están los músicos como Alfredo Calderón, Gustavo Urbina, Gabriel Hernández, Jorge Villanueva, Willy Terry, Lucy Avilés y Sergio Salas a quienes podemos admirar en producciones discográficas presentaciones en peñas y teatros así como en las redes.
41 2.5La marinera hoy
Por todo lo expuesto, es importante recalcar que la marinera desde su gestación, estuvo, como reafirma Chocano, en constante evolución , su antecesora la zamacueca a su vez provenía de otras manifestaciones danzarías anteriores, se aprecia que sus letras difieren de las composiciones nombradas como marinera, las cuales son más complejas pese a que, como señala el citado autor, no se han encontrado letras completas de zamacueca ni se aprecian recopilaciones con el nombre de marinera anteriores al siglo XIX.
2.5.1 Interpretación musical de la marinera; canto de jarana
Las obras de Pancho Fierro nos muestran instrumentos como arpa, vihuela cajón y canto antes del siglo XX, ya a inicios de este se aprecian la guitarra , el cajón y las manteniendo además palmas y guapeo
Las últimas publicaciones, una de ellas de Alicia Maguiña en el 2018, como la de Rodrigo Chocano (2012) esta última exclusivamente dirigida a la marinera limeña, nos describen como es la interpretación musical de este género, la cual tiene elementos literarios que expresan la realidad de determinado contexto por el que pasa el intérprete, sin dejar la forma poética.
La marinera limeña está compuesta por 3 versos, los cuales son octosílabos, heptasílabos y pentasílabos, esta estructura viene de las antiguas descripciones de la zamacueca (descrito en el capítulo 1 en la publicación de Villanueva y Donaire) se observan composiciones de marinera con 4 versos.
La interpretación musical de la marinera es un legado que se mantiene gracias a la transmisión oral de la tradición, basada en el contrapunto o competencia entre dos cantantes o grupos, quienes en cada estrofa debían ser contestados, poniendo el contrapunto en evidencia quien era el mejor, Chocano refiere que esto se registra desde inicios del siglo XX, actualmente se observa la siguiente estructura;
42
primero, al cual se le conoce como amarre e indica que se ha terminado este y debe ser contestado por el otro cantante o grupo, por ejemplo;
“Mándame quitar la vida
Si es delito el adorarte Que yo no seré el primero Que muera por ser tu amante Mándame quitar la vida”(*)(amarre)
(*)Victoria Santa Cruz; Ritmo el eterno organizador (2004 p75)
2do verso o pie que está formado por versos pentasílabos o heptasílabos, se inicia con un nuevo verso manteniendo la misma melodía de quien puso la primera estrofa, al igual que el anterior, debe repetir la primera estrofa para indicar que su estrofa ha terminado llamado amarre;
Aunque lo disimules Todo es en vano Porque todo se sabe Tarde o temprano
Aunque lo disimules (Amarre) Todo es en vano (Amarre)
3ra estrofa se inicia repitiendo todo o parte del segundo amarre los versos pueden ser heptasílabos y pentasílabos y se agrega a la cuarteta el remate final que indica que finalizo esa marinera
Todo es en vano madre Ya lo voy viendo
43 Llore llore lloraba (remate)
Te diera el alma (remate)
Existen varios tipos de marinera limeña en la interpretación musical;
La señora Alicia Maguiña rescata 6 estilos de marinera limeña las cuales nombra las siguientes;
1. Marinera en tono mayor 2. Marinera en tono menor 3. Marinera de termino 4. Marinera con termino 5. Marinera Mixta
6. Marinera de capricho
Ya desde principios del siglo XX, podemos observar que en las grabaciones de Montes y Manríquez, presenta esta estructura, la cual se mantiene hasta la actualidad. También es importante que en su interpretación musical, se mantienen como instrumentos base la guitarra, el cajón y las voces.
2.5.2 Interpretación danzaría de la marinera limeña
44 2.5.2.1 Primeras décadas hasta los años 50
Es difícil establecer sesgos rígidos, porque todos los cambios suelen ser paulatinos, por ello es importante mirar las descripciones de la marinera de principios de siglo, la cual se mantuvo en práctica gracias a las jaranas familiares, encuentros entre barrios así como le fiesta de Amancaes , lamentablemente poco a poco esta terminó, aproximadamente a mediados del siglo XX, no sin antes dar paso a la presencia andina, creciente debido a la migración a Lima. Rosa Mercedes Ayarza de Morales, describe una marinera elegante y recatada, común entre la clase aristócrata, mientras que la presencia de bailarinas criollas como, Isabel. Bartola Sancho Dávila, Nicolasa Ascues hija de Augusto Ascues forman las bases de la marinera limeña en la actualidad; también es importante detallar que como en el pasado con la zamacueca, la clase aristócrata se retroalimentaba de las clases plebeyas y viceversa.
La señora Carlota Villasante en su publicación, “primer método de enseñanza y aprendizaje de la marinera y resbalosa” describe los siguientes movimientos;
1. Espera con ritmo
2. Paseo, primer paseo y saludo
3. vuelta a la derecha
4. Avance o acercamiento de ida 5. Coqueteo o careo a la pareja
6. pase o cambio de sitio al primer verso del canto, fuga. 7. Media vuelta a la izquierda y vuelta a la derecha. 8. Avance de regreso se repite el nro. 4
9. Coqueteo se repite el 5,
10 Pase o cambio de sitio propio el tercer verso 11 Vuelta a la izquierda y la derecha
45 13 Vuelta final cerca de la pareja
14 pose final.
La Sra. Villasante añade que en la marinera se expresa un cortejo, donde el hombre quiere conquistar a la mujer y ella rehúye con gracia y elegancia y el termina rendido en este juego de cortejo, Villasante (p30)
Rosa Mercedes Ayarza de Morales en la publicación de Villanueva y Donayre en Antología de la música peruana; Canción Criollo tomo I(p252) describe que la marinera de principios del siglo XX era lenta con traje de cola la dama, el cual cogía con la mano izquierda y con discreción, los pies eran agiles, se iniciaba con el saludo y no se movía la cadera solo en la resbalosa por tener influencia afro descendiente, que luego se agrega al final de la marinera y que en la época de Ramón Castilla llega a los salones, en su testimonio dice desagradarle que la mujer sacuda o mueva la falda.
Por otro lado la Sra. Alicia Maguiña en su obra “Mi vida entre cantos” refiere que, el baile se inicia con el canto, a dos metros de la pareja con un saludo el cual era opcional y un giro al retornar al sitio inicial, luego se avanza con pasos menudos y ligados sin saltar ni arrastrar; “pisando la marinera” ambos mueven el pañuelo con cadencia. El varón hace lucir a la dama, sin acosarla, y en el baile no llegan a tocarse, se respetan los amarres que indican cambiar terreno por la derecha (lo cual algunas bailarines hacían por la izquierda) girando sobre si para encontrarse en el centro la mujer con mesura y elegancia hasta que se vuelve a amarrar en la segunda de jarana, ya en la tercera se escobilla con los pies quedando en el centro y el sitio inicial recalcando que se cambia de sitio con el amarre.
Los Vásquez. Porfirio, María Julia ;Olga originales de Aucallama giraban a la derecha antes de cambiar terreno, y pasaban bailando, doblaban el codo para dar la vuelta, llevando la mano al hombro opuesto .cambiando por la derecha, así también daban dos paseos de saludo y una vuelta al terminar cada paseo.
46
solo un paseo más largo. Bartola no doblaba el brazo ni la mano llevando ambos levantados. Alicia Maguiña también refiere que los Peña y Oscar Avilés rodeaban a su pareja con pasitos cortos. Maguiña (2018 p143)
La misma autora difiere de Rosa Elvira Figueroa y Rosa Mercedes Ayarza de Morales, en la metodología de contar al enseñar marinera y por no utilizar los amarres como termino para el cambio en el baile, sino el cambio de voz.
Desde esta época se incorpora la resbalosa a la Marinera y desde entonces la mayoría de las veces, después de la marinera le sigue la resbalosa, como lo menciona la misma señora Villasante.
2.5.2.2 La marinera desde la década del 50 al 2000
La marinera desde la década del 50 musicalmente mantiene su forma tradicional, al desaparecer la celebración de Amancaes y aumentar la presencia provinciana, la marinera se repliega a las fiestas familiares y luego se abren los centros musicales y peñas; Rodrigo Chocano en su obra “Habrá jarana en el cielo”(2012 p 268) refiere que la marinera , es practicada por personas de alta sociedad en lugares exclusivos pero con la llegada de la época subversiva estos cierran volviendo a realizarse en lugares más cerrados, ya en la época del 60 (recordemos que se daban en la festividad de Amancaes)reaparecen los concursos y las academias se van creando, haciendo la dupla academias concursos, donde la marinera norteña toma más protagonismo, y se van multiplicando a raíz del concurso nacional de marinera en Trujillo.
47
movidos por intereses económicos y comerciales. Sin embargo Chocano señala que los concursos de marinera norteña se están multiplicados, siendo mucho más frecuentes que los concursos de marinera norteña que los de marinera limeña, lo que podemos comprobar en el portal de calendarios de concursos de marinera de Todas Las Sangres; una de las más organizadas academias de marinera, que difunde en su página web, todos los concursos de marinera limeña ,norteña y tondero y se observa que, entre noviembre a diciembre de 2019, hay 28 concursos correspondientes a la marinera norteña y solo uno de marinera limeña; (wwwtodaslasangres,com/calendarioconcursos,html.)
En el video del concurso de Acuario, uno de los más renombrados que estaba bajo la dirección de la Sra. Gloria Piconne de Heller; la edición de 1991 en la categoría adultos, conformada por Roda Vela y Pedro Casanova, encontrada en; youtube.com/watch?v=4e5xDvMIm0c ,se le observa; ambos con pañuelo, al varón usando terno gris, ejecutando una marinera con pasos acompasados a la música, presenta actitud de galantería, espera a la dama para dar la vuelta, presenta juegos de pies el cual hace con sobriedad
48
2.5.2.3 La Marinera a partir del 2000 a la actualidad
Rodrigo Chocano describe en su obra “Habrá Jarana en El Cielo”(2012 p 238)práctica y tradición de la marinera limeña, cómo en principios del siglo XXI la Marinera limeña, pasa a instituciones como centros educativos, institutos ,universidades y academias. Las principales actualmente son; El Sabor de la marinera de María Luisa Obregón, La Lima que yo quiero de Fernando Hoces y golpe guitarra y cajón dirigida por Néstor Vega, que movilizados en la dinámica de los concursos, preparan bailarines que desean el campeonato, y desde las décadas pasadas, se observa que varios bailarines de la modalidad de norteña incursionan en la marinera limeña, llegando a ganar en varias ocasiones.
Así como se pueden apreciar a los mismas personas, como jurados en ambas marineras tanto del norte como de Lima, y son sus criterios los que determinan el estilos y características lo que produce dejar de lado el carácter tradicional de la marinera limeña, a pesar que varios de estos jurados se califican como cultores tradicionales, esto está produciendo ciertos cambios en la marinera de Lima, como lo observaremos en la siguiente descripción de un video del concurso de marinera de Lima, organizado por la municipalidad, recuperado de; youtube.com/watch?v=4C65G2J9t50 donde se puede ver el concurso de ciudad de Lima 2018 en la categoría adultos;
49
50
CONCLUSIONES
Sobre la marinera limeña de ayer en el primer capítulo se observa todas las teorías del origen de la marinera, coinciden en señalar que en esta paulatinamente se recogen elementos hispanos, africanos y oriundos.
Todos las posturas como la africanista de Nicomedes Santa Cruz,la autóctona representada por Castro Nue y la hispanista, con Vega, muestran indicios razonables, acerca de sus teorías, sin embargo no llegan a ser concluyentes, quedando en el campo de la las hipótesis varios aspectos que, en esa época eran difíciles de registrar, a pesar de ello tenemos información histórica y todas las crónicas mantienen apreciaciones valiosas, que muestran vestigios que sirven de insumo para el estudio de la marinera limeña.
La marinera como tal nace entre la época colonial y la independencia; como lo atestiguan cronistas entre los que reconocemos a Pancho Fierro que dentro de sus obras plasma en acuarela estas imágenes, conociéndose por muchos nombres entre los cuales están zamacueca, mozamala, maicito, tondero, resbalosa, baile de tierra baja, baile del pañuelo entre otros. Siendo practicado por el sector popular en picanterías, fiestas populares y llega a los salones aristocráticos, donde es adaptada de acuerdo al perfil de esta clase social, y toma el nombre de zamacueca decente, esta nace en la capital limeña por ser el centro socioeconómico y político del país el cual lo sigue siendo hasta la actualidad.
51
Posteriormente, con la guerra del Pacifico Abelardo Gamarra propone rebautizar al baile como marinera, el cual fue adoptado de manera paulatina hasta la actualidad, todos los cronistas y estudiosos coinciden en describir a la zamacueca como un baile con connotación sexual, refinándose en los sectores aristocráticos, esta se practicaba de manera especial en la festividad de Amancaes la cual podía durar meses, allí floreció y sirvió como capullo para la evolución de la zamacueca a la marinera limeña.
Conclusión del primer capítulo
La marinera limeña nace en el Perú como un fenómeno de sincretismo cultural autóctono hispano y afro descendiente, de todas las teorías de su origen la que muestra menos indicadores encontrados es la teoría indigenista mientras que las demás presentan mayores indicios en sus estudios.
En sus inicios la marinera va tomando muchos nombres, entre los cuales, los más conocidos eran la mozamala, resbalosa, sanjuriana maicito, el baile del pañuelo, zamacueca , el cual es difundido por todo el virreinato español al llegar a Chile en la época independentista por tropas y servidumbre afro descendiente de Lima que viajan al país del sur, retorna con el nombre de chilena el cual se volvió popular. Los cronistas describen que era un baile con connotación sexual, lo cual indica que era un baile espontaneo, emotivo y libre, que era reproducido por todos los pobladores adultos según su idiosincrasia siendo practicado de manera recatada en la aristocracia, tornándose atrevido y vivaz en los sectores populares.
Posteriormente en la guerra del pacifico Abelardo Gamarra la rebautiza como marinera en honor a la Marina de guerra del Perú y a Miguel Grau, y es a partir de este momento que paulatinamente tanto la marinera como su modalidad en Lima se quita el capullo de zamacueca para convertirse en marinera.
52
como principal protagonista a la marinera, posteriormente Nicomedes Santa Cruz, los maestros Porfirio y Abelardo Vásquez quienes sentaran escuela hasta la actualidad, fueron cultores y difusores de este género.
Chocano sostiene que la marinera limeña, es parte de un complejo constructo cultural, que se ha ido trasmitiendo por tradición, en entornos sociales urbanos de Lima, primero en las fiestas familiares, festividades comunales, centros culturales, peñas, hasta llegar a las instituciones como academias y concursos en la actualidad, en el cual no solo está la expresión danzaría de la marinera sino también la construcción musical y cultural que tiene forma de contrapunto o competencia y que se también se da en la ejecución danzaría.
En este caminar, se asimila el ritmo afro descendiente llamado resbalosa que por lo general se realiza después de la marinera.
Actualmente La marinera lucha por mantener su esencia, se practica en contextos académicos, peñas y concursos y aunque criticados, son los espacios que mantienen con vida a la marinera limeña, pero actualmente al igual que el resto de marineras viene siendo sobrepasada por la modalidad del norte.
Se observa un mayor protagonismo de la interpretación de la dama en la marinera en el baile actual en comparación de la marinera del siglo pasado, así mismo su composición musical sigue manteniendo las estructuras de inicios del siglo pasado, más en los concursos pierde el carácter de contrapunto de antaño.
La marinera limeña va adaptándose al tiempo y contexto, en relación a las demás marineras es la que mantiene con más fidelidad las raíces más cercanas con sus orígenes.
La marinera limeña en su manifestación danzaría representa el cortejo entre el varón y la dama; guarda formas definidas en la estructura de le la música que deben respetar los participantes, y que se realizan como expresión festiva y de jarana sin dejar de ser una competencia, llamada por ello contrapunto.
Actualmente hay dos formas de ejecutarla;
53
La segunda es cambiar con el cambio de voz; esta es tubo difundida por la escuela de Rosa Mercedes Ayarza de Morales y Rosa Elvira Figueroa.
También podemos ver cambios actuales en el cortejo donde la mujer tiene mayor protagonismo, en la vestimenta que se usan atuendos modernos, y que el estilo tiende a recoger movimientos con cierto estilo norteño (pasos largos , quiebres expresión facial)
Conclusión del capítulo dos; La marinera se va definiendo como tal, desde principios del siglo XX , presenta reglas específicas en su forma musical y también danzaría , lo que quiere decir que ambas manifestaciones son parte de un todo, que llega a realizar ciertos cambios, pero no deja de mantener su esencia, así por ejemplo en su forma musical se agrega la resbalosa y en la forma danzaría la actitud de los ejecutantes se vuelve más histriónica , recibiendo una retroalimentación de las otras ,marineras , debido a las peñas ,academias y concursos muchos bailarines practican también le modalidad del norte.
Así también existen dos maneras de ejecutar la marinera;
*Realizar el cambio con el amarre del canto difundida por los Ascues y Porfirio y Abelardo Vásquez.
*Realizar el cambio con el cambio de voz o de cantante, teoría de la Sra Rosa Mercedes Ayarza de Morales y Rosa Elvira Figueroa
Ambos válidos y con seguidores en las academias y centros de difusión.
Actualmente la marinera se difunde en academias y clubes particulares siendo sobrepasada en seguidores por la modalidad del norte, por lo cual es importante investigar y difundir esta manifestación cultural que presenta muchas cualidades estéticas, didácticas y culturales.
Dada sus característica de refinamiento y complejidad la marinera limeña tendría que ser objeto de mayor investigaciones debido a la riqueza histórica, social tanto en su forma musical como danzaría encierra elementos que pueden ser usados para la pedagogía, así mismo la investigación de esta manifestación debería ser más conocida para ser difundida .
54
REFERENCIAS
Acosta (2015) Tesis; Diseño de contenido programático de la descripción
etnomusicológica del folklore precolombino para el área de historia de la música
en el conservatorio; pontificia universidad del Ecuador sede Ambato.
Acuario concurso (1990) interpretan; Roda Vela y Pedro Casanova, recuperado en; youtube.com/watch?v=4e5xDvMIm0c.
Ali (2014) Afro Perú; Un legado de trabajo y de cultura negra, revista Harvard
Reveiw en Latinoamérica recuperado; revista.drclas.harvard.edu/book/afro_perú
Acosta O;(2011) Zamacueca I, artículo de variedades del diario el Peruano (13 de mayo del 2011)
Acosta O.;Zamacueca (2014)II.III.IV artículos de variedades del diario el Peruano (14 de mayo del 2011)
Acosta O.;Zamacueca (2011) V artículo de variedades del diario el Peruana (publicado el 15 de mayo del 2011)
Aguilar(1989) ; La Marinera Baile Nacional de Luna Victoria Concitec
