La incidencia de los procesos de formación en la constitución de los consumos musicales de los jóvenes que hacen parte de Migrant Press.
María Alejandra Hernández Nieto 20111155031
Universidad Distrital Francisco José de Caldas Facultad de Ciencias y Educación
Licenciatura en educación básica con énfasis en Ciencias Sociales Bogotá
La incidencia de los procesos de formación en la constitución de los consumos musicales de los jóvenes que hacen parte de Migrant Press.
María Alejandra Hernández Nieto Código: 20111155031
Monografía para optar al título de Licenciada en educación básica con énfasis en Ciencias Sociales
Tutora: Iris Gardenia Medina Mahecha
Universidad Distrital Francisco José de Caldas Facultad de Ciencias y Educación
Licenciatura en educación básica con énfasis en Ciencias Sociales Bogotá
PAGINA DE ACEPTACIÓN
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AGRADECIMIENTOS
Agradezco en primer lugar la profesora Iris Medina quien fue una guía en el proceso de llevar a cabo la investigación con éxito, por otro lado a mi Miguel Segura y su colectivo quienes siempre estuvieron dispuestos a brindarme ayuda en la medida de lo posible, así mismo a mis padres quienes me apoyaron no solo económicamente si no
emocionalmente en la culminación de la primera etapa de mi vida profesional y para finalizar a mis pares quienes siempre estuvieron dispuestos a realizar críticas
CONTENIDO
Introducción ... 10
Justificación ... 13
1. Objetivos ... 15
1.1 Objetivo General ... 15
1.2 Objetivos Específicos ... 15
2. Marco Antecedentes ... 16
3. Marco Contextual ... 21
4. Marco Metodológico ... 24
4.1 Investigación... 24
4.2 Investigación Social ... 25
4.2.1 Enfoques y modalidades de Investigación Cualitativa ... 26
4.2.1.1 Pasos de la Investigación Cualitativa ... 26
4.3 Cualitativa de carácter Descriptivo ... 28
4.3.1 Metodologías Investigación Cualitativa Descriptiva ... 28
4.3.1.1 Diseño metodológico de la Investigación Descriptiva ... 29
4.3.1.2 Instrumentos para la recolección de la información ... 32
4.4 Muestra ... 34
4.4.1 Etapas de la selección de la muestra ... 34
5. Marco Teórico ... 37
5.1 Los procesos de formación y la relación existente con en el consumo musical del Joven ... 37
5.1.1 El capital cultural y su incidencia en los procesos de formación del consumo musical ... 42
5.1.2 Tipologías de oyente generadas a partir de la formación del Joven... 45
5.2 Los consumos musicales y su relación con la identidad del Joven ... 48
5.2.1 Relación individuo-música ... 51
5.2.2 Autonomía en relación a los consumos y gustos musicales ... 54
5.3 Los hábitos del joven y su relación con las prácticas de consumo musical .... 55
5.3.1 La relación del gusto con el hábito musical ... 56
5.3.2 El colectivo en la formación del hábito del joven ... 58
6. Planteamiento del Problema ... 62
7. Resultados ... 63
7. 1 El consumo musical determinado por la formación ... 63
7.2 La identidad del Joven y su relación con los consumos musicales ... 74
7.3 Los consumos musicales y la relación con los hábitos del Joven ... 83
8. Conclusiones ... 96
9. Recomendaciones ... 99
TABLA DE GRÁFICAS
Gráfica 1. Ciclos y procesos de la Investigación cualitativa………...27
Gráfica 2. Muestreo Bola de nieve ………35
Gráfica 3. Edad de la población muestra ... 63
Gráfica 4. Niveles de formación de los jóvenes ... 64
Gráfica 5. Formación musical ... 66
Gráfica 6. Personas Influyentes ... 69
Gráfica 7 Sentido de escuchar música ... 71
Gráfica 8. Influencia en relación el gusto musical ... 74
Gráfica 9. Relación entre gusto y género musical ... 76
Gráfica 10. Influencia de la música en los procesos de socialización ... 81
Gráfica 11. Medios empleados para escuchar música ... 83
Gráfica 12. Frecuencia de consumos culturales ... 84
Gráfica 13. Procesos sociales a la hora de consumir música………87
Gráfica 14. Frecuencia de hábitos musicales ... 89
Gráfica 15. Género musical y frecuencia con la que se escucha ... 92
TABLA DE ANEXOS
Anexo 1 Cuestionario en CD ... 1001
Anexo 2 Tabulación del cuestionario ... 1001
Anexo 3 Entrevista Miguel Segura contextualización ... 1001
Anexo 4 Entrevistas Consumos y practicas musicales ... 1001
INTRODUCCIÓN
Normalmente los temas objeto de investigación de la ciencia se plantean a partir de un problema o situación inmediata que requiere dedicación particular por parte de algunos profesionales. En el caso del conocimiento científico este ha pasado por unas afectaciones, en relación a las disciplinas sociales su objetivo ha sido debatido
históricamente “hubo quienes se negaron la posibilidad de otorgar el estatus científico a las disciplinas nacientes” (Prats, s.f, pág. 6) entendiendo que el paradigma cientifista en un primer momento solo era el relacionado con los conocimientos de la física y las naturales. Luego de la separación que produjo la revolución científica del siglo XVIII es que se puede hablar de los físicos sociales quienes se dedicaban al estudio de las ciencias de la sociedad buscando entender las claves del comportamiento humano en el ámbito social e individual, lo cual abre una perspectiva a que la sociedad puede ser objeto de estudio y análisis desde la contribución de la disciplina social a partir de un tema en particular atendiendo “a la diversidad, complejidad, variabilidad y
inmaterialidad” (Prats, s.f, pág. 8).
cuenta de una realidad) y sus categorías, las cuales se construyen en función de las diferentes coyunturas históricas, culturales y epistémicas (Jiménez Becerra & Torres Carrillo, 2004) vinculan el conocimiento-practica para explicar y comprender desde la critica el dinamismo social, dando lugar al reconocimiento de lo que hay detrás de la información.
En este caso la investigación retoma el enfoque cualitativo desde la Investigación descriptiva en el campo de la educación para verificar y describir las relaciones existentes entre el sistema categorial y la hipótesis desde el campo de las ciencias sociales, analizando una unidad social generando un conocimiento particular
atendiendo a una población específica que son los Jóvenes de bandas que hacen parte de Migrant Press que es una organización de carácter musical en Colombia, Bogotá que nace en el 2014 como proyecto que busca abrir fronteras para la comunicación y difusión de bandas relacionadas con el género musical Rock Underground es decir Bandas de rock que no están firmadas por ningún sello discográfico actualmente.
El eje de trabajo de la investigación es “Los procesos de formación y su incidencia en la constitución de los consumos musicales en los Jóvenes de Migrant Press”,
puesto que nos encontramos en una sociedad productora de prácticas de consumo musical la cual permite realizar una reflexión sobre la relación existente entre las dinámicas sociales y sus procesos de formación.
segundo capítulo es el marco contextual que refiere la caracterización de la población objeto de estudio en términos generales y específicos. El tercer capítulo corresponde al marco metodológico en donde se hacen todas las especificaciones en lo que refiere la metodología que aborda la Investigación partiendo de las generalidades de la misma para llegar a la investigación descriptiva que es la herramienta que permite el desarrollo de la investigación a la vez que presentan los instrumentos empleados en la
recolección de la información. El cuarto capítulo es el marco teórico que aborda las perspectivas teóricas a partir de tres categorías de análisis que permiten dar respuesta a la hipótesis planteada que es Teniendo en cuenta que la constitución de todo
JUSTIFICACIÓN
Esta investigación es pertinente para el proyecto de la Licenciatura en Educación Básica con énfasis en Ciencias Sociales puesto que permite relacionar al profesional de la pedagogía y las Ciencias Sociales son el perfil profesional propuesto por la Universidad más allá del contexto educativo de carácter formal involucrándolo en esferas formales e informales permitiendo así que aborde las problemáticas sociales desde una perspectiva no solo critica si no propositiva, que genera concepciones innovadoras brindándole así herramientas y habilidades a nivel conceptual y metodológico que permiten la construcción de conocimientos en relación al mundo social. Es importante abordar la investigación a nivel profesional en la medida que esta permite hacer una relación entre el ámbito pedagógico y social desde una óptica
relacional que hace posible investigar en términos educativos saliéndose del foco de que el acto educativo es limitado a la escuela, lo cual permite al licenciado tener varias oportunidades a la hora de enfrentar el mundo laboral.
Además de esto contribuye en el campo de las ciencias sociales puesto que
contribuye a dar respuesta a un fenómeno social en el que se realizó un empalme entre sociedad- educación de modo que se reconoce la trascendencia de la misma en
escenario de acción para el campo social en relación con el acto educativo entendiendo que este contempla más allá del escenario formal de la escuela.
En lo referente a la población se puede decir que toma relevancia la investigación propuesta porque reconoce el individuo como alguien que tiene unos saberes que regulan ciertas prácticas, los cuales se dan en el contexto musical y muchas veces pasan como invisibilizadas o generacionales por parte de la sociedad. Es importante así describir como los consumos musicales pasan por un proceso de constitución en el que varios actores entran en juego: el entorno, la familia, la escuela entre otros, por medio de los procesos de formación ya sean de carácter formal, informal, no formal.
Para finalizar en el caso del investigador es importante realizar la investigación puesto que pone en evidencia, que si bien se encuentra en una sociedad que todo el tiempo está produciendo bienes de consumo de orden material y simbólico pero no se reconoce las prácticas que terminan por regular estos consumos desde base que son los procesos de formación de los mismos, siendo así estos determinantes a la hora de referir ciertos hábitos, gustos y prácticas de carácter individual y colectivo de los
1. OBJETIVOS
1.1 Objetivo General
Identificar información que permita poner en evidencia la incidencia de los procesos de formación en la constitución de los consumos musicales de los jóvenes que pertenecen a Migrant Press en Colombia, Bogotá D.C .
1.2 Objetivos Específicos
Reconocer los capitales culturales obtenidos de la formación formal-no formal e informal y su relación con la formación de los consumos musicales
Mencionar la relación existente entre los consumos musicales y la identidad del joven proveniente de los procesos de formación.
Explicar la relación que existe entre el gusto, los hábitos y el consumo musical del joven.
2. MARCO ANTECEDENTES
Teniendo en cuenta el tema a trabajar como problema de investigación se torna importante hacer un balance en relación a como se ha investigado el tema a nivel, regional nacional e internacional. En el marco de lo local en Bogotá se han realizado investigaciones que trabajan desde lo relacional este es el caso Yamal Esteban Nasif Contretas Magister en educación de la Universidad Nacional en el año 2011 con su trabajo “Construcción de identidades Juveniles en el bajo Sumapaz” y aborda el tema relacionándolo con los gustos musicales teniendo como objetivo “comprender el papel de los gustos musicales en la construcción de las identidades juveniles rurales en un grupo de 37 estudiantes que cursaban durante el año 2010 el grado décimo en el I.E.D el Destino” (Nasif, 2011, pág. 8) la cual genero algunos resultados relevantes como lo son el hecho de que la música nacional, tradicional o juvenil ya no se produce
únicamente en los lugares de donde es originaria, puesto que se encontró en el rastreo que varios artistas nacionales interpretan ritmos musicales caribeños como el vallenato o el reguetón en ciudades andinas, por otro lado se evidencio que los gustos musicales de los jóvenes rurales están medidos por las industrias culturales musicales por medio de los medios masivos de información siendo estos cambiantes y transformados al ritmo de las modas culturales de acuerdo con los cambios del mercado, y en cuanto al tema de la identidad juvenil se refiere a que no está ligada con la identidad originaria de tipo nacional, regional étnica o raizal.
TRANSFORMA VIDAS Formulación del Plan Estratégico de Sostenibilidad 2010- 2016 para la Fundación Nacional Batuta” para su especialización en gerencia y gestión cultural en el año 2009 busca generar un plan estratégico de sostenibilidad lo cual permita mediante la involucración de los diferentes actores de la entidad se genere una ruta o herramienta que permita el cumplimiento de los objetivos de la misma, se torna relevante puesto que etapa “contiene información con respecto al poder transformador de la música en la formación y vida de los estudiantes y como se convierte en una excelente herramienta de socialización” (Vega, 2009) en donde en el pensamiento contemporánea sitúa el arte y la ciencia en dos ámbitos de aprendizaje diferentes. En los resultados de su investigación ella considera que es necesario reconsiderar el modelo educacional en su relación, puesto que la educación es holística y simbiótico de modo que contribuye a las potencialidades el individuo, en donde el currículo es
importante en la medida que estimula y genera otras maneras de enseñar que se convierten en facilitadoras para el aprendizaje dándole un papel protagónico a la educación en los procesos de formación en relación con la música.
en ciencias sociales, niñez y juventud de la Universidad de Manizales en su trabajo “Mediaciones de la experiencia musical en la emergencia de sensibilidades juveniles” en el año 2013 tiene como objetivo reconocer las sensibilidades y la subjetivación de la condición de juventud, volviéndose importante en la medida que permite ver como las sensibilidades juveniles están emergiendo de manera interconectada con la diversidad del sistema en donde se promueven “nuevos procesos interactivos entre el estilo, el gusto, la creación, el lenguaje, la cognición, la historia, y el socius musical” (Gomez, 2013) y además de esto como dichos procesos emergen en el dinamismo y la complejidad musical familiar, contextual, lo cual genera unos nuevos eslabones en relación con la creación recepción-musical y performance- experiencia. El autor en su investigación evidencia que “estos eslabones interactúan en contextos culturales con la condición juvenil, haciendo emerger maneras de ser, pensar, hacer y sentir, mediante procesos y dinámicas que configuran sensibilidades-complexus musicales” (Gomez, 2013) que terminan por instaurar manipular re configurar y re crear la condición de Juventud.
En el marco de lo internacional se han desarrollado múltiples investigaciones en torno a lo que refiere el papel de la música en la vida de los Jóvenes, en el caso de España en el 2013, Carlos Vert Alcober quien se postulo a doctor del departamento de didácticas especiales en su tesis “Las aptitudes y los hábitos musicales de los
adolescentes de la comunidad Valenciana” plantea que es importante “saber el modo en el que influye este fenómeno en los adolescentes de esta comunidad, es decir, conocer el grado de aptitudes musicales que presentan, así como sus hábitos
formativa musicalmente- aptitudinal” (Vert, 2013 , pág. 46), en 15 centros educativos por medio de un análisis estadístico, la cual obtuvo como resultados por medio de la aplicación de múltiples pruebas y test: que la edad ejerce una influencia positiva en la discriminación de las variables de la aptitud musical, a mayor edad del adolescente, mayor capacidad discriminatoria por otro lado, que a mayor edad mayor resultado en los test musicales y que los jóvenes que han recibido una educación musical,
aumentan notablemente su capacidad para discriminar aspectos de orden de
estructuración musical, dejando como sugerencia la posibilidad de mirar cómo influye la personalidad en la elección de un instrumento para su interpretación y los hábitos en relación a la composición musical y sus preferencias. Por otro lado en el caso de México en el 2012, David Anselmo Cortés Arce realizo su tesis “Cultura y educación. Consumo musical de los Jóvenes en la UPN “para obtener el grado de doctor en educación quien busca relacionar los consumos culturales en términos de los musicales con la educación informal, buscando determinar si “como consumen la música que los estudiantes de la Universidad Pedagógica Nacional y si la conciben como un elemento importante en el proceso educativo” (Cortés, 2012, pág. 4),
3. MARCO CONTEXTUAL
Migrant Press (Prensa Migrante) nace como resultado de un proceso de expansión de la idea de apoyar y difundir bandas musicales, este proceso inicia con un fan page de Facebook que trabaja los géneros musicales posthardcore y metalcore locales en 2011 llamada “Bogotá y Alrededores Posthardcore y Metalcore” que tenía como
objetivo compartir estos dos géneros musicales, este proyecto es dejado atrás debido a sus limitantes nominales en relación a su foco de trabajo en Bogotá y por otra al cierre a ciertos géneros musicales. Posteriormente en 2012 nace “Haunted Vision Core” como una propuesta similar pero sin limitantes nominales de ubicación lo que permitió que llegaran nuevas propuestas de diversos sectores de Colombia y
Latinoamérica, estas propuestas representaban diversos géneros y fusiones lo que hizo pensar que la etiqueta “Core” no era la más apta, es en este momento es justo cuando nace “Migrant Press (MP) ” como un colectivo organizado de carácter musical que tiene como fin apoyar a las bandas locales.
En un primer momento trabajan desde entornos virtuales en los cuales se
comparten enlaces de música elaborada por bandas musicales a nivel local, regional, nacional e internacional, además de esto crean contenidos en versión digital 3
Por otro lado tienen como objetivo apoyar actividades de carácter social como: destinar de los recursos de las entradas para obras sociales; recolección de juguetes para niños de escasos recursos; recolección de panelas para ayudar a la Revolución de la Panela que trabaja llevando almuerzos a la plaza España a habitantes de calle y recolección de fondos para la compra de materiales necesarios en fundaciones que trabajan con niños de escasos recursos. Actualmente han realizado 10 conciertos en tres escenarios 4/4 (Teusaquillo), Line Up (Suba) (lugares de ensayo de las bandas, con escenarios para conciertos pequeños), el teatro acto latino que es un escenario cultural.
Para el desarrollo de los 10 conciertos mencionados se realizan convocatorias abiertas, aun cuando se cuenta con una base de bandas que trabajan en los proyectos de MP que se presentan por convocatoria anual por su interés de conocer y apoyar nuevas propuestas, las cuales tienen algunas condiciones, por ejemplo para la participación en los compilados se debe enviar el material en una buena calidad de sonido y autorizar su difusión, para los recitales deben ser bandas de Bogotá (por ser esta ciudad eje de trabajo), para los conciertos las bandas tienen que apoyar en la difusión del mismo. .
asumían de forma independiente y la difusión también tenían que pagarla. Un punto importante que se debe aclarar es que Migrant Press es una organización sin ánimo de lucro, no se cobra en ningún momento a las bandas para promocionarlas ni para participar en los conciertos, reconociendo de antemano todos los esfuerzos tanto en tiempo como económicos que hace un músico para sacar su producción de forma independiente y para el caso concreto de la escena Rock Underground .
El equipo que conforma Migrant Press ha sufrido una serie de cambios en primera instancia estaba conformado por un equipo de trabajo permanente en el que se
encontraban Miguel Segura (Fundador-Licenciado) y Jorge Vallejo (Fotógrafo), debido a compromisos laborales con otras organizaciones musicales Jorge Vallejo se retiró del proyecto dejando el trabajo en manos de Miguel Segura quien integro a Andrés Medina “Konz” en el cubrimiento audiovisual de los eventos, a inicio de 2015 se integra a la dirección y gestión con bandas Oscar Torres quien es el último integrante por el
4. MARCO METODOLÓGICO
4.1 Investigación
La investigación es un proceso ordenado y sistémico que tiene como objetivo la solución a un problema o hipótesis planteada por medio del descubrimiento y la interpretación, cuando se habla de los métodos se refiere a las múltiples maneras que existen para la actividad investigativa, existen dos que son particulares que con la cualitativa y cualitativa que a continuación se presentaran:
La investigación científica desde el punto cuantitativo es un proceso sistémico y organizado que se lleva acabo siguiendo una serie de paso, a pesar de ser metódica y sistémica "no existe un esquema completo y de validez universal que se aplique
sistémicamente (Monje, 2011, pág. 19)”, generalmente responde a estudios de carácter probabilístico en donde hay una teoría, hipótesis, observaciones de recolección de datos y resultados.
Según (Jiménez-Domínguez, 2000) “los método cualitativos parten del supuesto de que el mundo social se encuentra constituido por significados y símbolos”, tomando relevancia en este sentido la intersubjetividad como pieza clave de los procesos de investigación para tener un punto de partida que permita captar reflexivamente los significados sociales, entendiendo este punto como importante en el sentido que se le atribuye a la acción, denotando así que esta cuenta con un enfoque hacia la
comprensión de los significados y definiciones de la situación tal como las presentan las personas, por encima de una perspectiva cuantitativa de características o
cualitativo es el constructivismo (Salgado, 2007, pág. 72) en la medida que otorga a la investigación cualitativa los énfasis principales que la caracterizan:
El reconocimiento de que el investigador necesita el punto de vista de los participantes y el contexto cultural como importante, puesto que los datos deben recolectarse en los lugares donde las personas realizan sus actividades cotidianas
4.2 Investigación Social
“En las ciencias sociales los paradigmas que han orientado la investigación desde sus inicios han sido el positivismo y el interpretaciones” (Corbetta, 2007, pág. 28), el paradigma positivista se consolido en la investigación social en el siglo XIX tras el gran existo de las ciencias naturales, sostenía que la realidad debía ser estudiada por la misma lógica investigadora y el mismo método de ahí el nombre de física social atribuido al estudio de la sociedad. En el siglo XX esta perspectiva sufre una serie de transformaciones que buscaban superar las propias limitaciones, según los “ (Corbetta, 2007, pág. 28)paradigmas neopositivistas y postpositivistas, las teorías sociales no se deben expresar en forma de leyes terministas, si no en términos probabilísticos” sujeta a la posibilidad de ser desmentida.
sociales y los propósitos de la misma existen dos enfoques para su desarrollo que es el cuantitativo y el cualitativo.
4.2.1 Enfoques y modalidades de Investigación Cualitativa
El termino diseño en el marco de una investigación cualitativa se refiere a como se generara el abordaje en el proceso de investigación, entendiendo que este se ajusta a las condiciones de los escenarios. Existe una gran variedad de autores quienes
proponen diferentes tipologías de los diseños cualitativos en este caso se retomara a Hernández, Fernández & Batista citado por (Salgado, 2007, pág. 73) en primer lugar se encuentra el diseño de Teoría Fundamentada que se basa en el interaccionismo
simbólico, proponiendo que los proposiciones teóricas surgen a partir de los datos y no de los estudios previos, Diseños Etnográficos (Alvarez, 2003) considera que el
propósito de la investigación etnográfica es describir y analizar lo que las personas de un sitio, estrato o contexto determinado hacen usualmente, Diseños narrativos en donde el investigador recolecta datos sobre experiencias determinadas, historias de vida de las personas con el fin de describir y analizar, entendiendo la relación entre individuo-entorno, Diseños de Investigación acción cuya finalidad es una trasformación o resolución de un problema determinado, buscando mejorar practicas concretas, Diseños Fenomenológicos quienes cuentan con un enfoque en las experiencias de los individuos, buscando así comprender y entender los fenómenos desde el punto de vista de las personas participantes en el proceso investigativo y desde la perspectiva que se construya en el colectivo.
4.2.1.1 Pasos de la Investigación Cualitativa
Imagen tomada de: (Briones, 2002, pág. 114)
Existe una gran diferencia en las investigaciones de carácter cualitativo y cuantitativo que están ligadas al punto de partida de la investigación entre otras características específicas y concretas de cada metodología a continuación serán enunciados los pasos que se deben llevar acabo para la formulación y diseño de los procesos de la investigación cualitativa definidos por (Briones, 2002):
La investigación cualitativa tiene unos pasos a seguir que van de la mano y son complementarios en un primer momento se deben enunciar las características del problema escogido, luego de esto definir o formulas la hipótesis o planteamiento del problema no dejando de lado los supuestos sobre los que se basa la formulación hecha por el investigador, continuo se desarrolla el estudio y recopilación conceptual o
datos (Elaboración y construcción de los instrumentos. Observación participante y registros), que tiene como objetivo la elaboración de los mismos es decir la
organización, clasificación, comparación, interpretación de los datos en pro de la valoración del problema a trabajar o la hipótesis para ejecutar la redacción del informe final.
4.3 Cualitativa de carácter Descriptivo
La investigación descriptiva planteada por, perteneciente a los métodos cualitativos, no experimental. Se enfoca en la descripción de características, clasificación, y datos de una población definida o/y objeto de estudio (Salking, 1999). Existen dos tipos; cuando tiene como finalidad describir en forma general es de tipo nomotético, y
cuando, por el contrario, la descripción es de tipo específico, es ideográfica. El objetivo es la adquisición de datos objetivos, precisos y sistemáticos que pueden usarse en promedios, frecuencias y cálculos estadísticos similares, también es la evaluación de algunas características de una situación particular en uno o más puntos del tiempo. Los estudios descriptivos raramente involucran experimentación, ya que están más
preocupados con los fenómenos que ocurren naturalmente que con la observación de situaciones controladas.
Los principales métodos de la investigación descriptiva son el observacional, las encuestas, la estadística descriptiva y los estudios de caso único.
4.3.1 Metodologías Investigación Cualitativa Descriptiva
Los estudios explicativos pretenden conducir a un sentido de comprensión o
grado; esto es, identificación y análisis de las causales (variables independientes) y sus resultados, los que se expresan en hechos verificables (variables dependientes)”. (UNAD, s.f):
Los estudios implican que el investigador analice, sintetice e interpreta la información que ha recolectado a partir de las razones que el mismo tiene para atribuirle un
carácter explicativo a su investigación de modo que esta contribuya al conocimiento científico. Para este tipo de investigación se deben tener en cuenta los siguientes aspectos:
Los resultados de la investigación se deben orientar a la comprobación de hipótesis, si la hipótesis se plantea está construida sobre múltiples variables estas deben tener una relación o correlación por medio del establecimiento de las características y “Los resultados del trabajo pueden constituirse en un aporte al modelo teórico de la
explicación de hechos y fenómenos que puedan generalizarse a partir del problema de investigación” (Vasquez, 2005)
4.3.1.1 Diseño metodológico de la Investigación Descriptiva
Existe una serie de pasos que se deben llevar al plano de la ejecución en la Investigación de carácter descriptivo de modo que dan un orden lógico al proceso a llevar acabo a continuación serán nombrados desde lo planteado por (Briones, 2002):
La identificación del tema o problema de investigación: Se entiende por
Schwartz y Jacobs citados por (Briones, 2002, pág. 115) refieren que no se trata de tener un tema general como lo es por ejemplo el suicidio, si no de tratar de descubrir singularidades y esencias en cada caso, delimitando al hecho de la comprensión del mundo de determinada muestra, que requiere un trabajo de producción teórica mayor.
A la hora de enfrentarnos a la naturaleza de la pregunta es importante tener en cuenta “lo subjetivo, lo cultural, el proceso social o el significado individual y colectivo de las realidades de diferente naturaleza” (Briones, 2002, pág. 116) entendiendo que se propende por una lógica interna de los fenómenos en relación a las realidades a analizar. Esta es una de las fases más importantes puesto que pone en equilibrio la relevancia social y teórica del tema, con el interés particular del investigador.
La exploración de la literatura: Se debe generar una revisión de la literatura de la investigación cualitativa y del tema abordar de modo paralelo a la recolección de datos y el análisis preliminar de modo que se pueda ir depurando conceptualmente las categorías que van aflorando al realizar el primer análisis de la información generara que permitirá llevar una guía en el proceso del transcurso del proceso de investigación y el diseño de las métodos de recolección de la información. Entendiendo así que la investigación cualitativa permite informar teóricamente y conceptualmente teniendo como base unas categorías emergidas en relación a unos datos obtenidos
directamente por el investigador, y no para crear categorías previas a dicho proceso investigativo.
crítica del investigador, atendiendo al análisis de aspectos o tópicos de investigación planteados o hallados.
La documentación inicial sobre la realidad específica de análisis: El rigor de un proceso investigativo cualitativo, tiene como objetivo un acercamiento previo a la realidad que va a ser objeto de análisis, que puede darse desde dos perspectivas una que es la revisión documental existente y disponible sobre dicha realidad y una
observación que permita tener información sobre la realidad en cuestión. Cuando se trata de abordar en situaciones de personas y no de contexto amplios, el camino
técnico más recomendado es partir de la investigación exploratoria que permite analizar y perfilar un encuadre es decir un mapeo. Esto permite al investigador familiarizarse con la realidad que pretende analizar, facilitándole así unas competencias sociales y culturales básicas generando así una preparación socio-cultural.
El mapeo ya antes mencionado toma como referencia el concepto de mapa desde un sentido figurado, si bien se incluyen lugares físicos la idea es poder lograr un
acercamiento a la realidad social o cultural del objeto de estudio, que permita identificar “los actores o participantes, las variaciones de tiempo y lugar de las acciones que se desarrollan” (Briones, 2002, pág. 119)
El muestreo después del mapeo la lógica indica que se debe realizar un muestreo entendiendo este como “la selección del tipo de situaciones, eventos, actores, lugares, momentos y temas que serán abordados en primera instancia en la investigación” (Briones, 2002, pág. 120)
sea exitosa “1. ¿Qué tan profundo y qué tan extenso debe ser el proceso de recolección de datos? 2 ¿Por dónde iniciar y por dónde terminar el proceso de recolección de datos? 3. ¿A quién incluir y excluir de la recolección de los datos?” (Briones, 2002, pág. 121) Cada pregunta antes mencionada tiene unas particularidades que permiten al investigador poner en evidencia un límite de profundización y de
extensión.
La definición de los medios de recolección de datos: técnicas e instrumentos en este punto de la investigación es importante tener en cuenta (Briones, 2002) plantea cuatro elementos determinantes que son: el enfoque desde el cual se plantea la
investigación, el tipo de información que se pretende captar, las características de la fuente o fuentes de la información y finalmente el tiempo que se dispone para el procesos.
Sistematización de la información recolectada en esta etapa final de la
investigación lo que se busca es generar una análisis de relación entre la información de las categorías de análisis y la información recolectada teniendo en cuenta la base del problema o la hipótesis formulada inicial, de modo que se permita obtener unas conclusiones en relación a la investigación.
4.3.1.2 Instrumentos para la recolección de la información
herramientas que emplea el analista para desarrollar los sistemas de la información los cuales pueden ser:
La entrevista es “una forma de interacción social que tiene por objeto recolectar datos para una indagación” (Behar, 2008, pág. 55), en esta el investigador plantea una serie de preguntas capaces de aportar al interés que tiene el mismos estableciendo un dialogo asimétrico en donde una de las partes busca recoger información y la otra es la fuente de la información. En anexos se encuentran las entrevistas realizadas.
La encuesta a diferencia de un censo donde todos los miembros de la población son estudiados “las encuestas recogen información de una porción de la población de interés, dependiendo del tamaño de la muestra propósito de estudio” (Behar, 2008, pág. 62)
El cuestionario que consiste en un conjunto de preguntas respecto a uno o más variables a medir y cuenta básicamente con dos tipos de preguntas cerradas y abiertas. Las preguntas cerradas contienen categorías o alternativas de respuesta en donde al sujeto se le presentan posibilidades de respuestas y él se circunscribe a ellas, en el caso de las preguntas abiertas que no delimitan las alternativas de respuesta por lo cual se puede apuntar a varias categorías. En lo que refiere al tamaño no existe una regla al respecto pero si es muy corto se pierde información y si es muy extenso puede resultar tedioso, en donde se puede dar el caso de que las personas se nieguen a responderlo. En anexos se encuentra el cuestionario aplicado a la población y la respectiva tabulación del mismo.
puede ser participante o no participante en la primera el observador interactúa con los sujetos observados pero en la segunda no se da, tiene varias ventajas puesto es una técnica que permite la medición no obstructiva en el sentido que el “instrumento de medición no estimula el comportamiento de los sujetos” (Behar, 2008, pág. 69). Los pasos para construir un sistema de observación son en primer lugar definir con precisión el universo de aspectos, eventos o conductas a observar, luego de esto extraer una muestra representativa de los aspectos, eventos o conductas a observar, seguido de establecer y definir las unidades de observación y para finalizar establecer y definir las categorías o subcategorías de análisis
4.4 Muestra
La muestra es en esencia un subgrupo de la población para no caer en el mal uso del lenguaje y generar una aclaración es importante comprender algunos términos que en muchas ocasiones son entendidos como sinónimos pero que si bien se encuentran entrelazados son diferentes: Muestreo que es el conjunto de operaciones para
determinar la muestra (tamaño y características) , población que hace referencia la totalidad de elementos con características similares, población de estudio que corresponde al conjunto de elementos sobre los que se toma la muestra, unidad muestra en donde se puede evidenciar la unidad seleccionada de población para la aplicación de una técnica de Investigación, y para finalizar censo que es donde se da un relación completa de elementos de una población.
4.4.1 Etapas de la selección de la muestra
el marco muestral entendiendo que en este proceso se deben delimitar las
características de la misma, en tercer lugar se determinar el método de muestreo y por último se selecciona el material de la muestra.
Las muestras se caracterizan básicamente en dos ramas: las probabilísticas y las no probabilísticas, entendiendo las muestras probabilísticas (Behar, 2008, pág. 51)“como el subgrupo de la población en el que todos los elementos tienen la misma posibilidad, de ser escogidos” y la cantidad del grupo da respuesta a unas lógicas estadísticas permitiendo así que esta sea de carácter representativo en relación a la población total, en el caso de la no probabilística esta no es aleatoria y se basa en parte en el juicio del investigador, no generando respuesta a alguna teoría de probabilidad, generando así una información que puede ser acertada o errónea.
4.4.1.1 Muestreo no Probabilístico- Bola de nieve Gráfica 2. Muestreo bola de nieve
primeros elegidos como encuestados a juicio del investigador, frente a unos miembros de una población muy peculiar, tiene una ventaja y es el hecho de que el grupo de personas puede ser reducido, pero como desventaja cuenta con el hecho de que la información que se recolecte pueda ser un poco sesgada, dentro de este tipo de muestreo se encuentran dos ramas el muestreo exponencial discriminatorio en donde el investigador interfiere en la delimitación de la población con la que se va a trabajar entendiendo así que no todas las personas que hagan parte de la bola de nieve serán participes del proceso de investigación y la ejecución de las técnicas de recolección de información y el muestreo exponencial no discriminatorio que es el que se tomara en cuenta y tiene como objetivo que cada individuo debe invitar a participar a dos o más individuos. De esta forma, cuanta más gente participa en el estudio, más gente se añade al mismo.
Primeras personas que se encuestaron: Banda 1 : Abstract Evolution
Luis Miguel Segura Yara, Miguel Ángel Torres, Oscar Torres, Juan Carlos Orozco , Santiago Maximiliano
5. MARCO TEÓRICO
5.1 Los procesos de formación y la relación existente con en el consumo musical del Joven
En lo que refiere la música directamente y el rock se debe entender que está marca una diferencia en la medida que los cantantes en ocasiones son Jóvenes que no solo comparten un gusto, una edad, sino que a su vez tienen los mismos intereses y
prácticas, en la medida que el marco es heterogéneo y no existe una única Juventud: puesto que la ciudad moderna es mixta y sus características están influenciadas por aspectos como “el lugar donde viven y la generación a la que pertenecen, además de la diversidad el pluralismo y el estallido cultural de los últimos años” (Castaño, s.f, pág. 130) que terminan por manifestar comportamientos, redes de identidad, lenguajes y formas de sociabilidad.. En el caso de la juventud colombiana se debe reconocer a esta en cuatro escenarios representativos de la vida nacional: la política, los ejércitos, el estudiantado y la cultura (Reina, 2012 , pág. 9)
Teniendo en cuenta esto se debe considerar que la categoría de juventud se
encuentra atravesada desde disciplinas por múltiples discursos: como lo es el caso de la biología en la cual la edad está relacionada desde la perspectiva cronológica para el caso colombiano el rango es de 18 a 29 años en el cual se le permite al joven llegar a lo que se denomina una edad adulta, por otro lado la pedagogía “considera al joven como aquel que dedica determinado tiempo de su vida al espacio escolar, en donde se entiende el tiempo que transcurre entre la madurez física y la madurez social”
perspectiva de la diversidad, la creatividad y la resistencia a partir de las cuales cada joven construye su mundo a partir de que el cuerpo reclamación de una identidad, compuesta por unas configuraciones musicales, gestuales de lenguaje etc; que generan una ruptura con el orden establecido. Autores como Bourdieu 1988 plantean que la edad “es una edad bilógica socialmente manipulada y manipulable que no basta para definir la Juventud y esta debe ser pensada a partir de tres conceptos claves, el poder, otra la relación generacional joven y viejo, y el último la configuración social en la que está situado el joven” (Castaño, s.f) Además de estas visiones desde las
sociedades de consumo el Joven se ve como el motor de la economía de consumo es decir “Son jóvenes que comparan placeres, coleccionan música, consumen comidas rápidas, el vértigo es importante, son hijos de la internet con otros estilos de vida y otros modelos de comunicación” (Castaño, s.f, pág. 5). Desde Zygmunt Bauman se puede ver como se plantea otra visión en la medida que se reconoce que el individuo es “el promotor del producto y el producto mismo que se promueve se ha convertido en la esencia de la nueva sociedad de consumidores, que a diferencia de la anterior sociedad de productores, recicla a sus miembros bajo la forma de bienes de cambio capaces de atraer clientes y generar demanda este argumento estructura la vida de consumo” en (Lara & Georgina, 2007, pág. 216).
maneras de generar los aprendizajes que el individuo traslada a su vida cotidiana, estos pueden ser generados de manera no formal que implica el “aprender a aprender” que esta netamente ligada con la autoeducación en el sentido de que es aquella que amplia y satisface las necesidades educativas que no son cubiertas por la formal, entendiendo esta como la educación que busca complementar, actualizar, suplir conocimiento y formar en aspectos académicos o laborales, promoviendo el
perfeccionamiento de la persona humana, el conocimiento, esta oferta se presenta por parte de instituciones que ofrecen programas de formación laboral en artes, u oficios en el caso inmediato de la investigación son aquellos programas que aportan a la
formación musical del individuo.
Otra noción involucrada en los procesos de formación es la educación formal que “se entiende por aquella que se impartida en establecimientos educativos aprobados, en una secuencia regular de ciclos lectivos, con sujeción a pautas curriculares
consolidación y avance en el logro de los niveles anteriores y comprende dos grados, el décimo (10°) y el undécimo (11°). Tiene como fin la comprensión de las ideas y los valores universales y la preparación para el ingreso del educando a la educación
superior y al trabajo) (Congreso de la Republica, 1994, pág. 9), buscando desarrollar en los educandos conocimientos, habilidades, aptitudes y valores que fundamenten el desarrollo integral de forma permanente en los individuos, si bien la música no forma parte del currículo en todos los niveles educativos, el hecho de escucharla en espacio formal de manera involuntaria genera un aprendizaje en él individuo.
Y para finalizar la educación informal que “considera el conocimiento libre y
culturales en las diferentes etapas de la formación, puesto que es a partir de esto que el individuo genera nuevas formas de construcción simbólica de la sociedad, teniendo en cuenta la percepción o simbolización de aspectos claves de la exposición social (Mato, 1994).
Se puede decir así que la formación de los consumos musicales se da por medio de una construcción auditiva- temporal que es permeada por los escenarios educativos formales-informales- y no formales, la cual fomenta valores primarios que son el placer, el gusto, el auto reconocimiento y el autoconocimiento, en esta línea la música es inherentemente multicultural e involucra innumerables Prácticas musicales o
incontables culturas musicales que el individuo apropia en el paso por los diferentes procesos de formación incluyendo lo que Bourdieu (1988) denomina la pedagogía familiar que está relacionada con la educación primaria o el aprendizaje por
familiarización que forma unos estatutos simbólicos a partir del conocimiento practicó-practico y el trabajo pedagógico racional relacionado con la acción escolar que busca estrategias para la adquisición de la cultura y la competencia cultural que no se generan por herencia familiar lo cual permite al individuo la apropiación de los bienes culturales los cuales tienen una variedad de objetivos/funciones sociales que se han modificado con la creación de la industria musical.
Puesto que es en el proceso de formación en donde los actores sociales (jóvenes) se apropian y hacen circular los bienes culturales que plantea Bourdieu (1988) atendiendo al valor simbólico-cultural del hecho musical (actividad social en donde hay una serie de expresiones y significaciones que cargadas de valor) por medio de la interacción del individuo con la música resignificando y creando lazos de sentido a sus relaciones que permiten la creación de identidades, subjetividades (visiones de mundo) entre otros. En este sentido los objetos no son solo en el ámbito de lo material si no que permiten construir percepción con los otros individuos, puesto que son estos bienes culturales cargados de valor simbólico generan una interrelación entre los actores, la necesidad de reconocimiento, las disposiciones (Habitus) y tomas de posición (Elecciones), en el sentido que permiten al individuo apropiar los consumos musicales de modo que estos son incorporados mediante decisiones que toma el mismo en el entendido que él tiene la posibilidad de elegir ante los hechos musicales construidos socialmente según las necesidades propias del mismo.
5.1.1 El capital cultural y su incidencia en los procesos de formación del consumo musical
Teniendo en cuenta lo anterior mencionado en relación a los bienes culturales se debe entender el concepto de capital cultural el cual es retomado de los
cual genera en ocasiones fronteras sociales, por otro lado la familia que incide en el ser social, lo cual genera unas estrategias de reproducción a su vez. Bourdieu como
estructuralista retoma del marxismo la noción de una sociedad estructurada por clases en donde el poder económico se reproduce, ejerciendo un poder simbólico sobre la cultura y lo social aspectos presentan una doble existencia: Las estructuras objetivas (estructuras que cohesionan y orientan las prácticas sociales independientes de la conciencia del individuo es decir lo social hecho cosa) y las estructuras subjetivas (esquemas de percepción, acción, y pensamiento que constituyen la subjetividad, es decir el habitus lo social inscrito en el cuerpo).
Además de esto el capital cultural está compuesto por unos bienes que son valorados y reconocidos en el escenario social que da origen a que surjan
determinados capitales que son objetivados (trasmitidos por herencia o apropiados por el capital económico) e institucionales (dinero en relación al capital escolar).
Reconociendo así la cultura como un esquema previamente existente, que el individuo articula por medio de esquemas particulares y situaciones específicas que reflejan la trasmisión cultural, en donde la incorporación del capital cultural incorporado a la técnica y la tecnología, pone en evidencia que la gente produce y consume lo que es capaz de producir y consumir, atendiendo al hecho de que “diferentes grupos sociales poseen diferentes tipos de conocimiento y aptitud, comparten distintas historias
baile, para el deleite de los sentidos, música ligera, culta, religiosa, música de
consumo, etc. Todas las funciones de la música son legitimadas por la sociedad, por tanto, podemos decir que únicamente conoceremos la música y los movimientos sociales que hay en torno a ella, si conocemos “el trasfondo cultural en el que se crea, ya que cada cultura musical está compuesta de sus propias peculiaridades, y tiene establecidos procedimientos concretos para validar la música, para desplazar los límites de lo que se incluye y lo que se excluye como parte de un género o para crear etiquetas que ayuden a la interpretación y clasificación del sonido”. (Hormigos, 2010, pág. 96). Esto ha generado una falsa visión sobre la idea de la necesidad del hombre de escuchar música, en el sentido de que está obedece más a una mera actividad de ocio o consumo que a una actividad cultural perdiéndose, de este modo, el interés social por la música más allá de la visión que la convierte en mercancía de intercambio dentro de la moderna sociedad de consumo (Hormigos, La creación de identidades culturales a través del sonido, 2010, pág. 97) olvidando que junto a esa dimensión consumista a la que se ha expuesto hoy la música sigue existiendo una dimensión cultural fundamental que es la que dotará de sentido al hecho musical.
Por otro lado es menester decir que la música es un producto cultural y es de importancia reconocer la influencia que ejerce la educación sobre el gusto y a partir de estos los géneros que gustan, en la medida en que el gusto funciona como una
esparcimiento, en donde es importante comprender que el sujeto pasa por procesos de formación que generan dichas apropiaciones que se pueden dar en la esfera de lo formal-informal-no formal.
En ese sentido se debe hablar de las culturas juveniles en la medida que estas son las formar estéticas que se configuran a partir de la apropiación de los capitales culturales que hace el individuo en la medida que describen las experiencias de los jóvenes que en ocasiones se manifiestan de manera grupal, pero son estilos de vida particulares “en espacios por fuera de las instituciones, y que se manifiestan en el uso que del tiempo libre hacen los jóvenes” (Castaño, s.f, pág. 5) En donde aparecen unas microsociedades juveniles, con autonomía que se dotan de tiempo y espacios
específicos que están constituidos históricamente, aun cuando se entiende la Juventud como etapa transitoria, que se produce fuera y en ocasiones en contra de la sociedad. Siendo así las culturas juveniles construcciones propia que permiten exteriorizar visiones del joven en relación al mundo en donde se encuentran en juego aspectos como simbologías, la subjetividad, la música como manifestaciones de las mismas entre otras.
5.1.2 Tipologías de oyente generadas a partir de la formación del Joven
«Llegar a ser lo que somos es un acto creativo comparable a la creación de una obra de arte».
Anthony Storr citado en (Frith S. , 1996, pág. 181)
una forma particular con respecto a cómo se han configurado las culturas juveniles y que en el caso del rock no hay una relación causal que se debe entender en el proceso de abordar la cultura juvenil teniendo en cuenta aspectos como lo son las potencias sensoriales, las fuerzas sónicas de la música , en donde hay una progresión lineal y unos estilos pasajeros que están relacionados a que cada uno sostiene una cultura que va más allá de la moda y el consumo, es decir que cada género posee una historia, un punto de origen y unas referencias no solo musicales si no de carácter cultural.
En ese mismo sentido se debe reconocer a Frith plantea que “los sonidos deben reflejar o representar de algún modo a la gente” (Frith S. , 1996, pág. 181) y se deben reconocer las conexiones desde la obra hasta los grupos que producen y consumen recociendo el aspecto estructural entre lo material y la música, este autor retoma las reglas de Fabbri citado en (Frith S. , 1996, pág. 182) quien simplifica en cuatro grupos estas relaciones: convenciones sonoras (“lo que oyes”); convenciones respecto a la puesta en escena y representación (“lo que ves”); convenciones respecto al envoltorio (“lo que te venden y cómo te lo venden”); y los valores e ideas que expresa (“la
composición musical ( se da la expresión de la virtud, se absorbe y soborna como un acto de participación) y la escucha como un yo en construcción.
Además de esto se puede hablar del papel que tiene la música en el contexto del tiempo libre, que permite realizar una aproximación entre la relación música-individuo, en el caso de Adorno realiza una tipología en relación a los oyentes “desde la plena adecuación de la escucha hasta la absoluta falta de comprensión y la completa indiferencia con respecto al material” (Adorno, 2009, pág. 179). En primer lugar se encuentra el oyente ideal o experto, quien identifica técnicamente la construcción del discurso musical, en segundo lugar el buen oyente quien es capaz de conectarse con las partes sentido “no es consciente de las implicaciones técnicas y estructurales, o no lo es plenamente. Comprende la música como se comprende la propia lengua, aunque no se sepa nada o muy poco de su gramática y de su sintaxis” (Adorno, 2009). En tercer lugar, y en clara representación de la burguesía, está el consumidor cultural, que asiste habitualmente a la ópera y a los conciertos, además de ser un activo
coleccionista, actitud que “va desde el sentimiento de un compromiso serio hasta el esnobismo vulgar” (Adorno, 2009, pág. 183). En cuarto lugar el oyente emocional quien emplea la música para accionar cierta sensibilidad instintiva, en quinto lugar está el resentido quien acude a músicas del pasado y rechaza las recientes entendiendo estas como contaminadas por el mercado, y en último lugar el oyente entretenido, para quien la música no cumple otra función más que la de relajación, y ambientación o el
192). En este sentido es claro comprender que “un espectador que carezca de un código específico se siente perdido en un caos de sonidos y ritmos, colores y líneas, sin ritmo o razón, no teniendo instrucción para adoptar la adecuada disposición, se queda corto en lo que Erwin Panofsky llama las ‘propiedades sensibles’ (Hernández Daniel , 2013, pág. 130) con respecto a lo que el autor plantea en la relación que se da entre significación y significado que dependen de la experiencia del individuo más allá de la empatía teniendo en cuenta que existe un código cultural de por medio en las construcciones musicales.
5.2 Los consumos musicales y su relación con la identidad del Joven Los consumos musicales deben ser entendidos desde la perspectiva no solo
material si no a su vez simbólica como formas de consumir mediadas por el deseo y el gusto por parte de la audiencia que en ocasiones está marcado por lo que se considera comercial que van de la mano con “diversos problemas que salpican nuestra cultura contemporánea y nuestra comunicación mediática: las prácticas cotidianas, la
construcción de las identidades, las industrias culturales, las tecnologías, los entornos legales, las resistencias políticas y las posiciones éticas” (Fouce, 2010, pág. 71). En el caso de la identidad en relación la música se puede decir que es a la vez una
los sistemas de significación) y el sujeto inestable, en donde la música, los consumos musicales y la identidad deben entenderse a partir de un tipo particular de experiencia, dada por un proceso social que es vivido desde la música, como clave de identidad que permite ver lo subjetivo en lo colectivo, Mark Solbin citado en (Frith S. , 1996, pág. 185) “El individuo, la familia, el género, la edad, los datos superculturales y otros factores rondan el espacio musical pero sólo pueden penetrar muy parcialmente el momento de concreción de la camaradería musical” en donde existe una relación entre sentimiento, verdad e identidad, siendo la música una manera de ser en el mundo, un modo de dar sentido. Por otro lado se propone el Yo imaginado que pone en evidencia la característica individualizadora, (en el sentido de que “algunos discos e intérpretes tienen efecto sobre nosotros y otros no; lo sabemos sin ser capaces de explicarlo” (Frith S. , 1996, pág. 205) ocasiones se adsorbe de la música a la vez que es
colectiva que normalmente obedece a lógica cultural que está en ocasionas fuera del control del oyente.
Autores como Dash citado por (López & Oropeza, 2014) plantean que los estereotipos sobre los géneros musicales tienen una importante de base real en
evidencia con la sociedad, y que algunos son incorrectos y exagerados lo cual va de la mano con lo planteado por Schafer citado en el mismo texto quien encontró que un factor por el cual a las personas les gusta la música es por la identificación con la
información que trasmiten los músicos, otros factores influyen como lo son la capacidad de reunir las personas, de expresar identidad, de crear estimulación intelectual o
trasmisión de la cultura en el seno no solo de las familias, los estratos sociales, la escuela entre otros, adquirir disposición estética depende en gran medida de la distancia con respecto a la necesidad y a la urgencia práctica (Bourdieu, 1988).
Las nuevas maneras en las que el individuo interpreta para Frith se dan a partir de entender la construcción de significados, en donde la identidad es producida en ejecución, no solo delimitándola a los significados y su interpretación, vista desde un criterio interpretativo, “la ausencia de un significado específico dentro del texto permite que el significado sólo crezca en la interpretación, y de ese modo faculta a cualquier grupo” (Frith S. , 1996, pág. 201), lo cual hace que surjan diferencias entre la función de la música y el sentido de la misma para el individuo teniendo en cuenta las
narrativas en los procesos de identificación que se dan en el plano de la experiencia real de lo que podría ser ideal y se concreta en actividades musicales en las cuales aunque exista una separación de tiempo y espacio sea da una comunicación
trascendencia musical.
5.2.1 Relación individuo-música
La música es una práctica estética que articula las relaciones grupales e individuales “sobre la cual se entienden los códigos éticos y las ideologías sociales” (Frith S. , 1996, pág. 186), existen 4 elementos que son considerados importantes a la hora de hablar de la relación individuo-música que son:
• Elementos emotivos: remiten a las sensaciones y vivencias vinculadas a los sentimientos y la emotividad, desde un plano más individual o íntimo.
•Elementos comprensivos: relativos a la capacidad de interpretar y entender la música desde la cercanía cultural, resaltando, por tanto, la importancia de que la música esté cantada en el propio idioma, o que sea española. También incluyen la importancia concedida a que la letra de la canción (en el caso de la música cantada) “diga algo
• Elementos diferenciadores: permiten unir o cohesionar grupos, así como establecer los límites de lo propio y de lo ajeno, en lo relativo a gustos musicales..
• Elementos indiferenciadores: importancia concedida al hecho de participar de la norma común, en lo que a gustos musicales se refiere. Por ello, destaca el interés por la música pegadiza, de éxito, o que conoce todo el mundo.
A pesar de que existen muchas formas para expresar la identificación, la música es una que nos involucra a todos los miembros de la sociedad, puesto que esta se
sea adulto, si bien el ser humano es un ser musical por naturaleza, entendiendo que no es necesaria la dominación de un instrumento para ser musicalmente activo. En el entendido de que la música es un punto de referencia para que los seres humanos nos identifiquemos, ampliamente en sociedades y particularmente como individuos, en la medida que cada punto geográfico, social e histórico tiene una particularidad musical que está fuertemente ligada a la personalidad de los individuos, cada cultura alrededor del mundo posee su propio estilo musical, que refleja ciertas peculiaridades, como lo son el hecho de que ciertas personalidades se reflejen de acuerdo con la época en la que se vive, en donde es importante reconocer que la música contemporánea ha tenido una rápida evolución después de la revolución industrial, época en la que nació el Jazz, que se aceleró después del fin de la II guerra mundial, actualmente existen una
diversidad de géneros con los cuales el individuo genera redes de identidad que son de carácter socio-cultural, políticas, místicas, en relación con tribus urbanas en la sociedad moderna occidental.
Muchos son los subgéneros existentes en el plano de la música y cada uno tiene una fuerte relación en lo que refiere a personalidad, ya sea por la forma en que fue creada la música, es decir la personalidad del artista que la produce o por el mensaje que entrega, por el efecto psicológico del sonido (Cisternas, s.f , pág. 1). “Aunque los gustos musicales de la gente cambian con el tiempo, hemos descubierto que los niveles de empatía de una persona y su estilo de pensamiento predicen la música que les gusta” (Quijada, 2015).
Si bien la música o los sonidos musicales están inmersos en nuestras vidas
colectivo de las personas, desde pequeños “la música y las declamaciones melódicas se convierten en un elemento de identidad del niño, teniendo su origen en los
intercambios verbales rituales que se producen entre la madre y el bebé durante su primer año de vida” (Herraiz, 2012 ) que favorece el desarrollo. Al considerar la música como un elemento de identidad social no solo reduciéndolo a los rasgos de la
personalidad, se puede decir que si bien la música consigue generar una identidad de carácter individual, también esta responde a lo colectivo, dentro de una estructura cultural con la que nos identificamos en nuestro medio familiar y social entendiendo que “la música es un arte, pero las manifestaciones musicales van unidas a las condiciones culturales, económicas, sociales e históricas de cada sociedad” (Hormigos & Cabello, s.f, pág. 4).
5.2.2 Autonomía en relación a los consumos y gustos musicales
(Lipovetsky, 1983) nos refiere que en el universo del consumo existen una gran variada en lo que refiere tendencias, gustos, opiniones, opciones que ha creado la sociedad como productora de consumo, dando relevancia a la promoción social del individuo donde se genera una proyección generalizada de la noción moderna de autonomía en su texto la era del vació plantea que la sociedad posmoderna, hace una fuerte emergencia del individualismo, en donde hay un triunfo del arte sin pretensiones, en donde el consumidor es seducido por uno y otros a adquirir el nuevo artículo de la moda, volviendo al individuo un seguidor de la moda que consume donde, cuando y como sea, en donde este estimulado, generando un margen de libertad, que le permite escoger cuál es su aire dándole realización como individuo.
Nadie está obligado a consumir mucho menos algo en concreto, pero todos
consumen hacen lo que creen que deben hacer, pertenecen a grupos no quedando así excluidos. En lo que refiere a Lipovetsky él plantea la autonomía en relación directa con la libertad lo que refiere al consumo desde una óptica en donde responsabiliza al
adoptado rasgos lúdicos, participantes y afectivos que relacionan el momento con el placer, generando así un frenesí de consumo, en donde el no poder satisfacer deviene un problema muy serio para el individuo, dándose asi una relación entre consumo y felicidad paradójica.
Si bien existe esta postura se pueden encontrar otros autores como Hargreaves citado por (López & Oropeza, 2014, pág. 4) quien plantea que este se forma por la conformidad individual con referencia a las normas de grupo teniendo que era con la competencia entre clases sociales, el tipo de lecturas que hace. La televisión, el deporte, la zona geográfica, el idioma entre otros, este autor afirma que los gustos musicales y las preferencias son una declaración importante de los valores y actitudes que los compositores e intérpretes usan en la música para expresar sus visiones
personales de situaciones/mundo, otro autor citado es McDermott que plantea que uno de los factores más influyentes en el gusto musical en general es la familiaridad con la pieza escuchada es decir música en cuanto a haberla escuchado, el idioma del oyente y el reflejo de la cultura. Por otro lado Megías y Rodriguez citados por (López &
Oropeza, 2014) encontraron que el gusto musical es instrumental y funcional para los jóvenes, en dos perspectivas en primer lugar la relaciones puesto que se convierte en lo que ellos denominan un vehículo para la diversión y el nexo con otras personas, y en segundo plano como acompañante y evocador no solo de sensaciones vividas si no de recuerdos.
nació la motivación del hombre para realizar esta, pero lo que sí es claro es que se ha convertido en un medio para percibir el mundo que contribuye a la construcción social de la realidad, a la vez de un instrumento de conocimiento. Desde el proceso de nacimiento estamos en contacto con la música, las melodías de modo que estas se interiorizan en nuestra memoria. La música en la sociedad contemporánea no aparece de repente si no que se ha construido históricamente, se mantiene socialmente y experimenta individualmente.
En lo que refiere al consumo de la música se puede decir que en ocasiones este se encuentra condicionado por estrategias de venta, antropología del consumo entre otras, lo cual hace que la gente en ocasiones toque música solo porque suena bien y se someta a la manipulación comercial, aunque existen individuos que realizan un juicio crítico implica comparar la «verdad» de los intérpretes con la experiencia o los sentimientos que describen o expresan“ (Frith S. , 1996, pág. 204) que generan redes de identidad.
Además de esto la música como lo plantea Reina, Carlos citado por (Castaño, s.f, pág. 136) define grupos sociales, gustos, actividades, ocupaciones de tiempo libre, hobbies, ideologías ideales y rebeldías, en donde la música que un mundo que tiende a la homogeneidad parece ser una salida para demostrar la diferencia.
5.3.1 La relación del gusto con el hábito musical
Una de las cuestiones que entra en juego a la hora de hablar de la música es lo que refiere al gusto, varias perspectivas existen en relación al tema pero se puede decir que este es el eje en lo que refiere a la continuidad de ciertas prácticas que son auto
la importancia que la manifestación de los gustos y el establecimiento que los juicios de valor tienen a la hora de conocer a la persona que los hace establece que, “asumimos que podemos llegar a conocer a alguien a través de sus gustos (mirando las
estanterías de libros y discos de alguien la primera vez que los visitamos, esperando nerviosos por ver qué dice una cita al salir del cine o de un concierto). Los juicios culturales, en otras palabras, no son simplemente subjetivos, son autorreveladores” (Frith S. , 1996, pág. 5).
Otro autor que nos brinda una perspectiva en relación al tema es Alphons
Silbermann quien plantea: el gusto en su aparición, como fenómeno social de actitud, nace por un proceso social, el de la función interaccional .Son fuerzas externas, como los contactos de grupos, por ejemplo, que consolidan la socialización del gusto y conducen a normas de representación socializadas (Silbermann, 1961). Es un error persistir en una concepción según la cual la música vive en un mundo de lo absoluto, y por ello el gusto musical es independiente de las fuerzas sociales. No; el gusto musical es un fenómeno social, está condicionado socialmente, nace, vive y muere dentro de la vida social a la que pertenece, y no es ni personal, ni particular, ni subjetivo.”
(Silbermann, 1961, pág. 206).
Además de esto Frith nos plantea que los gustos musicales en ocasiones están relacionados con culturas o subculturas de clase; “los estilos musicales están
reflejan y reproducen estructuras sociales vigentes esto más adelante será debatida por algunos autores que entran en contraposición a esta postura.
5.3.2 El colectivo en la formación del hábito del joven
En el caso del habitus este es entendido como el conjunto de prácticas
