Alma Máter del Magisterio Nacional
Facultad de Ciencias Sociales y Humanidades
La Narrativa de Julio Ramón Ribeyro
Examen de Suficiencia Profesional Resolución N° 0990- 2018-D-FCSYH
Presentada por:
Adela Lujan Bellido
Para optar al Título Profesional de Licenciado en Educación
Especialidad: A.P. Literatura A.S. Lengua Española
Lima, Perú
2018
Escuela Profesional de Humanidades
Dedico este trabajo a mi familia, a mi
... i
... ii
Dedicatoria... iii
... iv
Introducción vii Capítulo I: La literatura Peruana del Siglo XX 8 1.1.La literatura peruana del siglo XX ... 8
1.2.Las generaciones intelectuales y literarias en el Perú ... 8
1.2.1. La generación del 900 ... 8
1.2.2. La generación de la Reforma o el Centenario ... 11
1.2.3. La generación del 32 o generación Clausurada………11
14 2.1. Surgimiento de la Generación del 50 ... 14
2.2. Características de la Generación del 50 ... 15
Capítulo III: La Narrativa de la generación del 50 19 3.1.La narrativa peruana del 50 ... Influencia de la literatura peruana ... 20
3.3.Influencia de la literatura latinoamericana ... 20
3.4.La narrativa norteamericana y francesa ... 21
3.5.Influencia de James Joyce ... 21
3.6.Otras influencias ... 21
3.7.La narrativa urbana y rural ... 22
3.8.Narradores representativos de la Generación del 50 ... 22
3.8.1. Enrique Congrains Martín ... 22
3.8.2. Eleodoro Vargas Vicuña ... 24
3.8.3. Carlos Eduardo Zavaleta ... 26
3.8.4. Antonio Gálvez Ronceros ... 28
3.8.5. Oswaldo Reynoso ... 31 ...
Carátula
...
Capítulo II: La Generación del 50 ...
...
19
3.2.
Hoja de firmas de jurado
Índice de contenidos
3.8.7. Mario Vargas Llosa ... 33
Capítulo IV: La obra narrativa de Julio Ramón Ribeyro 40 4.1.Julio Ramón Ribeyro ... 41 4.2.1. La obra cuentística de Julio Ramón Ribeyro ... 41
4.3.Las técnicas narrativas en los cuentos de Ribeyro ... 43
4.3.1. Consciencia reflexiva ... 43
4.3.2. Aspectos formales de la narración ... ... 45
4.3.4. Personaje testigo ... 45
4.3.5. El contrapunto ... 46
4.3.6. Cambio de punto de enfoque ... 46
4.3.7. La visión del mundo ... 46
4.3.8. Escepticismo del autor ... 47
4.3.9. La linealidad del relato ... 47
4.3.10. La aquiescencia del narrador ... 47
4.3.11. La neutralidad del narrador. ... 48
4.3.12. El no ocultamiento de la persona del escritor ... 48 4.4.1. Crónica de San Gabriel ... 48
4.4.2. Los geniecillos dominicales ... 51
4.4.3. Cambio de guardia ... ... 55
4.5.1. Santiago el pajarero ... 55
4.5.2. El Sótano ... 56
4.5.3. Fin de semana ... 57
4.5.4. Los caracoles ... 58
4.5.5. Atusparia ... ... 59
4.6.2. Prosas apátridas ... 60
4.6.3. La tentación del fracaso ... 62
4.6.4. La caza sutil……… .63
...
40
4.2.Los cuentos de Ribeyro... ...
44
4.3.3. In media res
59
4.6.1. Aforismos...
48
4.4.Las novelas ...
52
4.5.Teatro
58
4.6.5. Solo para fumadores ...
64
5.1.Silvio en el rosedal ... 64
5.2.Estructura del cuento ... ... 66
5.3.1. El azar ... 66
5.3.2. Decadencia social y del individuo ... 66
5.3.3. Imbricación ... 67
5.3.4. Claves y desciframiento de misterios ... 67
5.3.5. Renacimiento y lujuria ... 68
5.3.6. Fracaso, inseguridad y derrota ... 69
5.3.7. Escepticismo ... 69
5.3.8. Silvio: antihéroe o héroe ... 69
5.3.9. Observación y descripción precisa del contexto ... ……….70
Aplicación Didáctica 71 Sesión de aprendizaje 76 80 Apreciación crítica 82 Sugerencias 83 Capítulo V: Valoración crítica del cuento “Silvio en el Rosedal” de Julio Ramón Ribeyro ... ... ... 72
Silvio en el Rosedal ... Síntesis... ... ... Referencias………...84
65
5.3.Aspectos del cuento en Silvio en el rosedal...
Introducción
Las generaciones literarias en la literatura peruana han estado dirigidas por un conjunto de
intelectuales y escritores que representan los antecedentes más trascendentales que forman
parte de nuestra historia de las ideas y de la literatura del siglo XX.
La Generación del Novecientos, del 32, han generado líderes políticos y sociales,
intelectuales peruanos de la filosofía, sociología y literatura como José Carlos Mariátegui,
Raúl Porras Barrenechea, Luis E. Valcárcel, Jorge Basadre, han dejado una obra única.
Julio Ramón Ribeyro, dentro de la Generación del 50, es el mejor y más completo escritor
peruano y latinoamericano, a nivel de cuentos, comparable a cuentistas famosos como
Augusto Monterroso, Juan José Arreola, Juan Rulfo, Juan Bosh, Horacio Quiroga, entre
otros.
Iniciamos este trabajo, con las generaciones literarias de la literatura peruana en el siglo
XX hasta la aparición de la Generación del 50, para muchos críticos, la mejor generación
que iluminó la literatura del Perú con grandes escritores e intelectuales.
A continuación, se estudia la Generación del 50, a través de su narrativa, características,
influencias literarias y los narradores más representativos de esta interesante generación de
la literatura peruana.
Luego, explicamos la biografía de Julio Ramón Ribeyro y sus obras narrativas (cuentos y
novelas) y teatro, ensayos y géneros libres, como las Prosas apátridas y Los Dichos de
Luder.
El siguiente capítulo está dedicado al análisis del cuento de Ribeyro, “Silvio en el rosedal”,
analizando sus características, temas, relacionados con el cuento.
Capítulo I
La Literatura Peruana del Siglo XX
1.1.La literatura peruana del siglo XX
La literatura peruana estuvo marcada por las generaciones que están conformadas por
la totalidad de coetáneos en un momento histórico dado e inserto en las clases sociales,
producto de las condiciones biológicas y sociales, se irán agrupándose como
consecuencia de las opiniones asumidas por sus integrantes.
El concepto de generación, según Gutiérrez (2008) “debe asumirse de manera más
operatoria para decidir el universo comprendido de la obra, la idea y la dirección crucial de
la disposición de los académicos y artesanos concebidos generalmente dentro del período
asegurado”(p.74).
1.2.Las generaciones intelectuales y literarias en el Perú 1.2.1. La generación del 900
Es la primera generación ligada al proceso de iniciación del capitalismo moderno en el
Perú aliado a la oligarquía donde confluyen civilistas con pierolistas. Los integrantes
pertenecen a la aristocracia criolla. Desde su aparición, los jóvenes novecentistas se
convierten en los intelectuales orgánicos de la República aristocrática con dos objetivos
primordiales: enaltecer la tradición hispánica y encomio de su propia clase; en segundo
celebratoria de la apertura al capital foráneo para el desarrollo del país. Esto está
sustentado en los trabajos de dos intelectuales y escritores: Riva Agüero y El Perú
contemporáneo de Francisco García Calderón.
Durante el gobierno de Augusto B. Leguía se realiza persecución política, - tienen
que expatriarse los intelectuales. Cuando Leguía cae empieza otro periodo, más
beligerante, porque Riva Agüero se convertirá en el caudillo del pensamiento
ultramontano y el fascismo aristocrático convirtiendo a la Pontificia Universidad
Católica del Perú, durante toda la década del 30, en centro de adoctrinamiento y
difusión del fascismo bajo estandartes como la apología de la religión, la patria, la
propiedad privada, la tradición, la ciudad natal, el idioma, el linaje.
La era 900 incorpora una espléndida reunión de jóvenes eruditos: José de la
Riva-Agüero y Osma, Víctor Andrés Belaúnde, los hermanos Francisco y Ventura García
Calderón, José Gálvez, Julio C. Tello, Felipe Barreda y Laos, Juan Bautista de Lavalle
Fernando Tola y Luis Fernán Cisneros, entre otros.
Es importante recordar el bien sensacional y los resultados materiales que dejó la
disputa con Chile, la guerra común que desafió a Cáceres e Iglesias y el fracaso de la
nación de obtener activos remotos para comenzar la Reconstrucción Nacional. Todos
ellos fueron concebidos y experimentaron la infancia en ese entorno problemático.
Aunque algunos de ellos habían sido presentados de forma natural a familias nobles
(por ejemplo, Riva-Agüero), no podían escapar de la estructura de una nación para
rendirse. La posibilidad que mandaba al adolescente en ese momento era que la nación
había entrado en otra etapa: era importante sacudirse ese pasado irracional y fabricar un
Esta época buscó a sus instructores de inspiración verificable y abstracta en Ricardo
Palma y en el patrimonio político de Manuel Pardo y Nicolás de Piérola. Sus individuos
necesitaban presentar nuevos pensamientos que pudieran mejorar la pobreza de la cultura
peruana, motivados por los increíbles jefes del patriotismo francés y español que
respondieron drásticamente después del fiasco de Sedan (golpe francés contra Prusia en
1871) y Cavite (cuando España perdió, en 1898, sus últimas áreas fronterizas: Cuba,
Puerto Rico y Filipinas).
Sus instructores fueron Taine, Renán, Michelet, entre los franceses; Gavinet, Joaquín
Costa y Miguel de Unamuno, entre los españoles; y, lo más importante, el uruguayo José
Enrique Rodó, cuyo libro Ariel le dio el nombre a esta edad ("arielista") que nos gusta
llamarlo 900 para no clasificar el impacto de un escritor solitario, a pesar de que un
número significativo de sus individuos tenían a Ariel como libro de cabecera. La herencia
de Rodó, particularmente la posibilidad de que la solidaridad de otro mundo de la masa de
tierra fuera descifrada en el camino de la juventud universitaria, una razón que coincidía
con los estándares de esta época: solidaridad continental, optimismo, latinismo y gobierno
de primera clase. En esta línea, Francisco García Calderón, formularía el dicho: Perú se
salvará únicamente bajo el residuo de una biblioteca (1910). No deberíamos pasar por alto,
una vez más, el impacto de educadores específicos de San Marcos en ese momento,
particularmente el del erudito Alejandro Déustua, introductor del bergsonismo, es decir,
del neoidealismo francés, y el de Javier Prado, anterior as positivista e inteligente. ,
actualmente cambiado al Bergsonismo por Déustua. Los delegados clave fueron Francisco
1.2.2. La generación de la Reforma o el Centenario
Esta generación surge bajo el contexto social de las revoluciones de octubre,
mexicana, la Reforma Universitaria y la Lucha por la jornada de las ocho horas dentro
del proceso del desarrollo del capitalismo impulsado durante el gobierno de Leguía.
Se da el predominio del imperialismo yanqui sobre el inglés que determinara el
surgimiento de esta “Generación Centenario” o de la Reforma que es la más brillante
de las generaciones peruanas en el Perú del siglo XX. En la Generación Centenario se
vieron los aportes en el pensamiento, la ciencia y la literatura, las artes. Aparece la
revista Amauta y la introducción de la vanguardia en el Perú y el desarrollo de la
corriente indigenista.
El magisterio de José Carlos Mariátegui en la revista Amauta marca plantea una
doctrina y pautas estratégicas para la instauración del socialismo en el Perú.
Esta generación por el año 45 asume la conducción espiritual del país con Luis E.
Valcárcel, Raúl Porras Barrenechea, y Jorge Basadre, incluso Luis Alberto Sánchez.
1.2.3. La generación del 32 o generación Clausurada
La generación del 32 es una semigeneración, como hermanos menores de la
Generación Centenario, porque algunos de estos escritores que aparecen publican en
Amauta y producen textos más logrados de la vanguardia, especialmente del
surrealismo como Martín Adán, Xavier abril, César moro y Emilio Adolfo Westphalen.
Dentro del nativismo, aparecen en poesía Luis valle Goycochea, Xammar y Mario
Florián. El indigenismo va a estar representado por Ciro Alegría y José María
El indigenismo se pone en boga y representa el mundo nativo con repudio y
recusación de los culpables (los terratenientes y gamonales) de la miseria y postración
de los indios y, a la vez la reivindicación de los valores humanos, culturales y sociales
de un pueblo que, a pesar de su postración y derrota enarbola valores por encima de la
único espacio social en el que el campesino quechua puede vivir con dignidad,
social mucho más humano que todos los otros que aparecen en el resto de la nación
Respecto al indigenismo de Arguedas y Escajadillo (1976) afirma que:
De hecho, Arguedas ascendió simbólicamente junto con alegría a los picos
más altos del movimiento, pero a partir de ahí, descansando brevemente,
aprovechando toda la dura experiencia obtenida al subir a esa altura, miró
desde la cima del país y luego quiso cantar. a todas las sangres, interpretar a
toda la nación. En este lento proceso por el cual el trabajo de Arguedas
recrea un pequeño punto de los Andes, amplía lenta y seguramente su
exhibición del mundo andino hasta que está completamente cubierto, y
finalmente este mundo es pequeño e intenta interpretar toda la tragedia
peruana. Primero confiando en un enfoque narrativo todavía ubicado en las
montañas, pero luego haciendo de la costa el eje sobre el cual gira su
interpretación de nuestro "universo", en este proceso, llega el momento en
que, creemos, ya no se puede llamar a Arguedas indigenista (p.74). clase dominante. Ciro Alegría es uno de los narradores que va a representar y es
pero también- lo que es harto más trascendente- representa un tipo de organización
Los ensayistas crecerán bajo la sombra de los maestros Mariátegui, Jorge
Basadre, Raúl Porras, Luis Valcárcel y Sánchez. Estos últimos muchos se
convirtieron en burócratas de la cultura oficial.
De esta generación, destaca la poesía y prosa de Martín Adán (Rafael de la Fuente
Benavides), especialmente Travesía de extramares (1951), verdaderos experimentos
técnicos, imaginaria expresión y lucidez verbal. Sánchez (1981) confirma las
características de la poesía de Adán indicándonos.
Los sonetos de Travesía so como experimentos técnicos, y a la vez, expresiones de
voluntaria embriaguez imaginaria verbal. No del disparate voluntario, sino del extravío
deliberado. Porque, aun cuando Martín Adán mantiene durante toda su producción una
indeclinable actitud esteticista, que utiliza el léxico más depurado de vulgaridades, indica
profundo conocimiento del idioma, innegable vocación literaria y es una carta de
Capítulo II
La Generación del 50
2.1.Surgimiento de la Generación del 50
su inicio y mejora están relacionados con el procedimiento de reactivación y profundidad
de la empresa privada burocrática que luego del derrocamiento militar de Odría, la segunda
modernización general de la sociedad peruana fortaleciendo el Estado; se produce el
crecimiento acelerado de las clases medias; el proceso migratorio del campo a la ciudad,
dentro de un equilibrio económico y relativo bienestar social de las clases urbanas.
Vidal(1977) “Por otra parte, la Generación de los 50 habla de la forma peruana de la
era posterior a la guerra, separada por el aire general de incertidumbre y vulnerabilidad
que administra la sociedad desde el comienzo de la Guerra Fría” (p.27).
La Generación de los 50 está compuesta en su mayor parte por la clase burguesa de
cuello blanco con un especialista reducido creado inesperadamente.
Sus obras, pensamiento y dirección de la vida son declaraciones de templanzas,
insubordinación, optimismo, demora, cautela, independencia, entrada, ubicación, ante un
mundo separado. Estos temas se manejan en el molino de las clases de cuello blanco de la
comprender el título de la historia y son vistos como una era de emergencia y de paso,
por ello algunos se acercan a dar solución a problemas sociales.
Por lo tanto, que la Generación del 50 avanza en la democratización de los cuadros
intelectuales de la capa ilustrada del Perú y hallará su apoteosis en los sectores menos
favorecidos de la pequeña burguesía en especial de las provincias.
2.2.Características de la Generación del 50
Hay muchos indicios que nos permiten realizar una clasificación de las características
de esta importante Generación del 50.
a. Es una generación liderada por las clases medias de la burguesía; esta pequeña y
mediana burguesía sin grandes bienes y pequeña burguesía pauperizada, son gentes
honorables con modestos recursos económicos, sin desprenderse de sus nostalgias
aristocráticas ni desvinculadas por lazos de sangre o espirituales con la burguesía no
pauperizada, son los que se encargaran de escribir las mejores obras de esta
generación. Recordemos a Vargas Llosa, Ribeyro, Sebastián Salazar Bondy o Pablo
Macera.
b. Los jóvenes intelectuales encuentran en la universidad un desierto cultural porque la
vanguardia artística está olvidada y hay que redescubrirla, de igual forma, la
tradición del pensamiento democrático-revolucionario están sin conductores
ideológicos, lucidos cultos y honestos. Dentro de los intelectuales se encuentra,
Eudocio Ravines, Martínez de la Torre, Del Prado. Los poetas del pueblo se hallan
manipulados por el APRA que para los incautos representaba la rebeldía y la
c. Los maestros de mayor prestigio en el nivel universitario son: Russo Delgado,
Alarco y el neopositivismo es manejado por Francisco Miro Quesada.
d. En cuanto a la literatura, se lee la novela La noche quedó atrás de Jan Valtin, la
muerte de Trostki perturba a los jóvenes y repudian a Stalin. La novela de
Herman Hesse, El lobo estepario, se convierte en la apología del hombre
solitario y es la biblia de los jóvenes. También ya se tiene conocimiento de la
obra de Freud.
e. Las filosofías de la vida y el existencialismo con una especie de escepticismo
filosófico y cientificismo neopositivista, filosofías irracionalistas de la era del
imperialismo, estaban destinadas al mundo de los jóvenes de las clases medias
ilustradas que no sabían de la realidad que vivía el país, especialmente las grandes
mayorías.
f. El discurso del mestizaje está en boga, Sánchez y Porras integran al Perú con
el mito paradigmático de Garcilaso de la Vega bajo la influencia de los
garcilasistas Aurelio Miro Quesada.
g. Con ese desarrollo abstracto peruano, la historia llega a su punto culminante,
afirmándose como una estructura de cuenta autónoma, mientras que la novela
recupera su eminencia. Además, los estudiosos de 50 redescubren la increíble
historia como método para comunicar una realidad difusa. La historia que abre la
nueva escritura se distribuye en la prensa diaria en 1948. Es 'Una marioneta "a
través de Carlos Eduardo Zavaleta. El libro subyacente de la reunión, Ñahuin, de
Vargas Vicuña, se distribuye en 1953. 1954 es el más año fructífero, durante el cual
aparecen los relatos más elogiados de la reunión, por ejemplo, Gallina sin plumas
h. Los representantes políticos del poder económico y cultural como los Prado
ejercen su influencia al promover la beca que lleva su nombre; asimismo, la beca
Cultural hispánica, la aparición de la revista Fanal de la International Petroleum
Company y El Comercio, que con su suplemento dominical sale en 1953. Se edita
Mar del Sur y elvetusto y rayado Mercurio Peruano, y Pedro Beltrán con el diario La
Prensa, permitirá que jóvenes intelectuales de la clase media accedan a publicarse.
i. Odría dejó que las novelas se importaran y leyeron muchas de ellas. Los jóvenes
estuvieron aceptando las concesiones de las becas, publicación en diarios y revistas
de la derecha, búsqueda de mecenas para la consagración literaria. Había bajo grado
de conciencia política y vacía en cuanto a publicaciones con carácter masivo o
siquiera estable de orientación liberal, que ya no democráticas ni menos
revolucionarias.
j. La Generación del 50 es una generación bifronte, con una cara al pasado a que no
dejan de reverenciar y otra al futuro que los fascina y lo deja lleno de perplejidad.
k. Las personas eruditas de los 50 por un plan de salida entre lo viejo y lo nuevo,
inician a modernizar los marcos académicos, particularmente el relato y forzarán
un nivel sólido en los órdenes de las ciencias actuales, por ejemplo, historia, teoría e
investigaciones artísticas y Se presentan nuevas ciencias, por ejemplo, humanismo,
estudios humanos y semántica. Asimismo, enviarán el éxito de los nuevos usuarios
en la distribución de organizaciones donde el anhelo de llevar la cultura a las masas
del centro y el alma emprendedora según el camino hacia la extensión de la libre
empresa que es de este período se da la mano.
Con su destierro voluntario mirarán la realidad con otros ojos que los llevará a
propias obras.
Coaguila (1998) “Los miembros iniciales, que podrían considerarse como fundadores
de la Generación del 50 serían: Julio Ramón Ribeyro, Carlos Eduardo Zavaleta, Eleodoro
Aparece la novela urbana que muestra al hombre en su enfrentamiento con las
ciudades y el desarrollo incesante de la población. En nuestro país la literatura giró en
torno a Lima, alado de las barriadas o pueblos jóvenes. Inmensos sectores de vida
subliminar que se aglutinan en torno a la vieja ciudad tradicional y a sus barrios
residenciales. Hay una migración constante del país hacia los focos grandes,
estratificándose diversos planos urbanos Esto movió una temática diferente que
también se refería, por supuesto, a una problemática del hombre peruano desde otro
ángulo. Lógicamente, la estructura novelística vino a ser totalmente distinta (Tamayo,
1993, p.886).
Paralelamente a su actividad puramente editorial, la Generación del 50 asienta la
conciencia común de pertenecer a un mismo grupo, y de trabajar en el mismo empeño.
abiertas, su condición de alumnos de la Universidad de San Marcos o La Católica,
y su búsqueda de nuevos estilos, fortalecen su base de tener un lugar con una
empresa similar” (p.86).
Vargas Vicuña, Enrique Congrains Martin, Sebastián Salazar Bondy, Luis Loayza" (p.45).
Capítulo III
La Narrativa de la Generación del 50
3.1.La narrativa peruana del 50
La Generación del 50 fue más experimental, en el plano narrativo porque los
narradores modernizan el cuento y crearon la novela moderna recibiendo la herencia de
los narradores anteriores como Ventura García Calderón, Clemente Palma, Manuel
Beingolea. Enrique López Albújar y Abraham Valdelomar, quienes despojaron al cuento
de cosmopolitismo, exotismo y truculencia, así como elementos criollistas y regionalistas.
Por lo tanto los narradores del 50 son los creadores de nuestra tradición narrativa moderna.
La renovación de las formas narrativas y de la prosa de ficción implicó aprendizaje y
prácticas continuas, balance de la herencia recibida, divulgación de los grandes narradores
del siglo XX y teorización acerca del cuento y a novela como formas literarias.
Los narradores del 50 son los propios animadores que abandonan viejas posturas
seudorománticas y participan de manera directa en la divulgación y debate en torno al
arte de narrar con espíritu contemporáneo y lo hacen con pasión y el deslumbramiento
propio de los que se sienten exploradores de lo desconocido. Caros Eduardo Zavaleta,
será el más infatigable, porque aparte de producir ficciones con carácter experimental,
escribe largos ensayos sobre narradores del siglo XX, especialmente sobre Faulkner y
literatura.
3.2.Influencia de la literatura peruana
De la literatura peruana César Vallejo influye por sus temáticas ligadas a lo
nacional. Del mismo modo, el indigenismo en sus diversas formas, especialmente
Enrique López Albújar y el indigenismo emotivo de Ciro Alegría. Los textos como
Escalas melografiadas y Fabla salvaje fueron textos incitantes para el estilo y la
imaginación por su prosa vanguardista y por lo onírico que linda entre la razón y la
demencia.
Martín Adán, con su obra La casa de cartón, influye en la prosa de los
narradores urbanos como Oswaldo Reynoso en Los inocentes, y tal vez en la obra de
Ribeyro, Crónica de San Gabriel, en su primer párrafo inicial. De Adán se hereda la
introducción del adolescente de sensibilidad refinada y cargado de perplejidad que
los narradores del 50 desarrollarán.
Ciro alegría será importante, pero su limitado regionalismo, hace que los nuevos
narradores experimenten otras formas obsesionados por dominar los secretos de las
tácticas narrativas para lograr efectos sorprendentes.
3.3.Influencia de la literatura latinoamericana
La influencia de la literatura latinoamericana se puede apreciar en las obras de
Reynoso, donde se puede apreciar las lecturas de Miguel Ángel Asturias, y de Rulfo,
sus huellas en la prosa de Los ermitaños de Antonio Gálvez Ronceros, pero no en
Ñahuin de Vargas Vicuña que se edita coetáneamente con El llano en llamas de Juan
Rulfo. La nueva narrativa latinoamericana, ya existía antes del boom, a pesar de la
incomunicación cultural de nuestros países e influye en la narrativa del 50 contra los
3.4.La narrativa norteamericana y francesa
La influencia de escritores norteamericanos se puede notar en la influencia de
Hemingway, Faulkner y Dos Passos. Steinbeck y Caldwell influirán en Congrains. De
John Doss Passos, de Manhathan Transfer su trilogía U.S.A. se notará la huella en
Reynoso y Vargas Llosa.
Uno de los aportes de Hemingway fue el dato escondido al que siempre se refiere
Vargas llosa, que consiste en ocultar o escamotear al lector un dato que es esencial
para explicar un drama o destino humano.
3.5.Influencia de James Joyce
La lectura del autor del Ulises, cuyas obras van a circular en Lima desde 1945, de
manera directa e indirecta, mediante los escritores William Faulkner, Dos Passos, Sartre,
Camus, y en Latinoamérica Leopoldo Marechal.
El monólogo interior utilizado por Joyce con fines introspectivos en instrumentos de
narratividad. De Joyce se aprende que los temas, las ciudades representan las moradas
donde el hombre se encuentra en su exilio.
En el plano del lenguaje, enseña a considerar los diversos registros del habla de una
ciudad, y su actitud demoledora frente al lenguaje racionalista de la novela del siglo
XIX y su liberación moral.
3.6.Otras influencias
Se detallan otras influencias como la de Kafka en la obra de Ribeyro, especialmente
en el cuento La insignia y el realismo en el cuento de Gálvez Ronceros El animal está
en casa. Escritores del siglo XIX, como Stendhal, Chejov, Flaubert, Balzac, las novelas
innoven el cuento.
Por su lado, la narrativa fantástica influida por Borges, Cortázar y Arreola que ya
traían a Poe, Chesterton, Kafka, dejaron su huella en la narrativa fantástica con
escritores como: Buendía, León Herrera, Ribeyro y Adolph; otra modalidad está
relacionada con lo real maravilloso en los textos de Durand y Rivera Martínez, y en
otros casos, el relato lúdico y/o filosófico-moral en forma de parábolas, en los textos
de El avaro de Luis Loayza o La evasión y Lienzos de sueño de Mejía Valera.
3.7.La narrativa urbana y rural
La narrativa urbana y la rural tienen preeminencia en los cuentos y relatos de los
narradores del 50, especialmente en los cuentos de Carlos Eduardo Zavaleta. La
narrativa rural andina estará representada por los escritores: Eleodoro Vargas Vicuña,
Carlos Eduardo Zavaleta, Rubén sueldo Guevara, Tulio Carrasco, Marcos Yauri
Montero, Víctor Zavala Cataño.Zavaleta y Yauri Montero han trabajado sus temas
entre el mundo andino y el urbano limeño.
3.8.Narradores representativos de la Generación del 50
3.8.1. Enrique Congrains Martín
Sobresaliendo en el estilo urbano de la narración corta. Sánchez (1981) “fue un
escritor y editor peruano nacido en una familia de ascendencia francesa. Realizó sus
estudios primarios en el Antonio Raimondi, en La Inmaculada y en el Maristas de San
Isidro y los secundarios los continuó en el Maristas” (p.12).
Distribuyó en 1954 el libro de cuentos Lima, tiempo de cero, presentando la
autenticidad urbana en Perú, que sus cómplices de edad luego investigarían, al igual que
Este libro describe la insignificancia de los barrios de Lima, en los que la mirada de la
sociedad cayó en esa década, dada la importancia de la ola transitoria andina hacia la
capital del Perú en ese momento; Al año siguiente distribuyó su libro posterior, La
recopilación de cuentos cortos Kikuyo, que cursó en minoría. Los dos libros fueron
alterados por un escritor similar, que también se ocupó de su difusión, lo que hizo
expresamente, vendiendo los duplicados, incluso en porciones, a sus lectores (Gutiérrez,
1999, p.89).
En 1957, viviendo en Buenos Aires, modificó su novela No hay muchos pasajes
(Buenos Aires: Embajada Cultural Peruana), en la que describe, teniendo a un joven fuera
de los divisores de Lima como el héroe, los problemas de subestimación extraordinaria
con particular agudeza. Y exactitud en las representaciones. Relata la historia
inconfundible de un agente que mantiene un negocio a causa de una fuerza laboral
formada solo por personas locas, transformadas abruptamente en material crudo.
Esta obra, integral de la escritura peruana del siglo XX, presenta uno de los
personajes femeninos más llamativos de su condición. La epopeya se distribuyó
algunas veces, en varias naciones. Vargas Llosa amplió la versión de 1975 de Planet
of Spain, considerando el trabajo como una "novela salvaje". Fue llevado a la
película en 1983 por Francisco Lombardi, bajo el título de Maruja en condenación.
Hacia la parte del trato y después de cincuenta años de No uno, pero numerosos
pasajes, distribuyó los libros The Storyteller (dedicado a Vargas Llosa) y 999
palabras para el planeta Tierra, obras de un estilo más liberado en la mano de obra y
con temas de solicitud increíble y de vanguardia (Kristal, 1984, p.95).
hora cero (cuentos, 1954, el relato El niño de junto al cielo). Kikuyo (1955),
Domingo en jaula de esteras (cuento incluido en antología de cuentos peruanos. No
una, sino muchas muertes (novela, 1957)” (p.46).
particularmente en su utilización de procedimientos cinematográficos, cada una
de las narraciones depende de las áreas del sur de Lima. "Lima, tiempo de fiesta",
es la narración de un joven común que comienza con su consolidación en un
barrio de Lima. La parte más fascinante de la historia, prestando poca atención al
cuento básico, es el impacto mental que el ensayista transmite a través de su
héroe. A través de él, encontramos a Congrains Martin como un especialista
extraordinario del ambiente del área, como consecuencia de su larga permanencia
en un vecindario de Lima. En El niño junto al cielo, el héroe es un niño de diez
años., Sin experiencia e inocente, El recién llegado, que se comporta como un
niño nuevo en la cuadra, es engañado por otro joven que se desarrolla
mentalmente progresivamente (Sánchez, 1981, p. 56).
El Palomino es la constante catástrofe profética de una familia pobre, que se ve
progresivamente pobre, pero que nunca pierde su respeto, autocontrol o incluso
expectativa. Un año después de la distribución de su primer libro, Congrains Martín se
afirmó como un narrador decente con la acumulación de Kikuyo, con un ambiente algo
común.
3.8.2. Eleodoro Vargas Vicuña
Eleodoro Vargas Vicuña nace en Cerro de Pasco en 1924 y fallece en Lima, el 10 de
abril de 1997. Se pone dentro de la corriente neo-indígena. Desarrolló la historia y el
verso. Su trabajo artístico es breve pero muy trabajado, y exhibe en él un profundo
aprendizaje del ranchero indígena y su condición. Es visto como uno de los delegados
fundamentales de la era académica de 1950.
Experimentó sus primeros largos períodos de adolescencia en una ciudad rural del
área de Acobamba, territorio de Tarma, sucursal de Junín, donde recibió instrucción
esencial en algún lugar en el rango de 1931 y 1936. Sus exámenes opcionales en el
National College of Our Señora de Guadalupe. En ese momento contempló Letras y
Psicología en la Universidad de San Marcos (1942 - 1945) y en la Universidad de
San Agustín de Arequipa (1946 - 1951). En los años 50 fue a la reunión en Palermo,
donde puso en el mapa la expresión bien dispuesta "¡Viva, maldita sea!", Bebió sin
problemas y fue un hombre de eventos sociales incansable (Cornejo, 1989, p. 71).
Realizó caminatas con término de estudio y aprendizaje en Bolivia, Argentina, España,
Francia, Holanda, Corea y China. Trabajó en Radio Nacional del Perú, en la Universidad
Nacional de Educación y en el Instituto Nacional de Cultura. Ganó el Premio Nacional de
Poesía de 1959.
Obras: Ñahuín (1953) y ampliado en 1976), historias. Zora, imagen del verso (1964),
verso, con el que ganó un lanzamiento del Premio Nacional de Poesía. Taita Cristo
(1964), es una agregación de historias. Fue republicado después de la muerte en
1999, incluyendo "Nahuín" en un volumen similar; El vidrio con el que se mira
(1975), cuentos. Llamadas de Florida: pensamiento de la noche (1996), verso.
Premio de Poesía Pucará de la región de Pucará. También distribuyó historias en las
revistas Oracle (1981) y La Casa de Cartón (1997) (Sánchez, 1981, p. 59).
Los cuentos de Vargas Vicuña, reaccionan al lirismo del discurso
informal de los individuos del país de los Andes.
Su economía verbal y su exactitud descriptiva de las palabras van conectadas en la
cadera con su impresionante capacidad de afectación. Su estrategia de la historia es
elegantes del universo alucinante de convicciones y prácticas del trabajador
indígena, que a pesar del hecho de que están establecidas en la provincia, una
apertura representativa hacia ellos es visto simultáneamente Todo incluido, es decir,
las circunstancias esenciales de la vida humana (Minardi, 1996, p.67).
Vargas opta por temas de la realidad andina para plasmar en sus obras, en la mayoría
de sus cuentos refleja la cosmovisión andina, las historias que nos narra son las
vivencias del hombre andino que pasa peripecias, enfrenta también la amenaza de perder
su tradición por la llegada del modernismo en la capital, nos habla de cómo se aferra a
sus costumbres oriundos.
El hombre andino, en la obra de Vargas Vicuña debe enfrentar a la realidad que
contradice su tradición y costumbres de la sierra, los personajes de la narración se
enfrentan para rescatar sus costumbres que van perdiendo, la tarea está en que la nueva
generación mantenga dichas tradiciones ya que con la inmigración a la capital los
jóvenes optan por seguir el modelo de los capitalinos.
3.8.3. Carlos Eduardo Zavaleta
Carlos Eduardo Zavaleta fue concebido en Áncash en 1928 y pasó su juventud y su
edad adulta en la condición provincial donde había ido al mundo, donde luego tomaría
abundantes materiales únicos para armar una parte convencional de su ficción.
En su Juventud, el futuro ensayista se mudó a Lima para buscar investigaciones
superiores en literatura en la Universidad de San Marcos, donde obtuvo su doctorado
con una postulación concentrada en la generación de cuentas del estadounidense
William Faulkner. Zavaleta fue el difusor fundamental en el Perú de los libros de ese
escritor, al que pronto incluyó su entusiasmo por el irlandés James Joyce. A los dos
exposiciones básicas más claras e infiltrantes, muchas de las cuales se recopilaron en
su libro titulado Estudios y artículos sobre Joyce y Faulkner (1993). A lo largo de su
vida laboral, Carlos Eduardo Zavaleta se ha unido a su compromiso con la educación
universitaria con la presentación de misiones discrecionales y la composición de una
intrigante creación de historias que lo ubica entre las figuras extraordinarias de las
letras peruanas del segundo 50% del siglo XX. Terminó siendo conocido como autor
a finales de los años cuarenta con un volumen de historias titulado El Cínico (1948),
que luego fue seguido por diferentes reuniones de historias que lo descubrieron como
un instructor practicado en el desarrollo del tipo de cuenta breve alucinante (Sánchez,
1981, p.87).
Entre estas colecciones de relatos, tenemos las tituladas La batalla y otros cuentos
(1954), El Cristo Villenas (1956), Unas manos violentas (1958), Vestido de luto
(1961), Premio de Fomento a la Cultura "Ricardo Palma", Muchas caras del amor
(1966), Niebla cerrada (1970) y Un día en muchas partes del mundo (1979).
En su trabajo como autor, el ensayista de Caraz apareció a mediados de los
años cincuenta con la amplia historia titulada The Ingar (1955).
Trabajo que mereció elogios de comentaristas y lectores y le valió, una vez más, el
Premio Promoción de la Cultura "Ricardo Palma" (modo novela). Después de largos
períodos de compromiso con la instrucción, la discreción y el desarrollo de la cuenta
corta, Carlos Eduardo Zavaleta volvió al tipo anecdótico con The Apprentices (1974), que
más tarde incluyó otras historias amplias, por ejemplo, representaciones.
Es así que Pino (1982) señala que “Un Joven, una sombra (1992), el último
galardonado con el Premio de Novela de la Municipalidad de Lima” (p.56).
los problemas, las inquietudes, las formas de vida y las costumbres de los pueblos andinos,
por lo que su obra de ficción puede encuadrarse dentro de la literatura regionalista y el
mundo andino.
Según Cornejo (1989) “Dentro de esta corriente estética e ideológica, Zavaleta se
singulariza por su facilidad para desenvolverse con imaginación y verosimilitud tanto en el
ámbito rural como en los escenarios urbanos” (p.61).
En cuanto al estilo Coaguila (1998) nos dice “ Su narrativa se caracteriza por su lenguaje
terso y pulido, su destreza en el desarrollo de la anécdota, su excelente construcción de los
personajes y su perfecto acabado formal, en la que se agrupan otros escritores” (p.66).
Como representante de esta generación trabajo el contexto histórico que vivía el país, lo cual
lo plasmó en sus obras de narración corta que es el cuento.
3.8.4. Antonio Gálvez Ronceros
Antonio Gálvez Ronceros fue concebido en Chincha Alta el 14 de octubre de 1932.
Fue a la escuela básica y opcional en la escuela José Pardo, donde fueron de
descendientes de terratenientes y grandes traficantes a descendientes de instructores y
trabajadores.
Contempló la Educación en la Universidad Nacional de Educación Enrique
Guzmán y Valle, donde se graduó en 1958, y en la Universidad Nacional de San
Marcos, que abrió los caminos a la vocación literaria. Está a cargo de la apertura de
otro ángulo en la literatura peruana, en vista de una nueva comprensión del
conocido discurso afro-raíz de su tierra frente a la playa, Chincha, una ciudad
rústica en el sur de Chico de la costa peruana, esto es el lugar donde conoció las
esto se muestra en los cuentos de Monologo desde la penumbra (Minardi, 1996,
p.44).
Siendo aún un adolescente público su primer cuento, De perros, en el suplemento
cultural de El Comercio en 1956. Así va empezando su trabajo de escritor y en 1961
publicó el libro de cuentos Los Ermitaños.
A fines de los sesenta, pasó a integrar parte del grupo Narración junto con Oswaldo
Reynoso, Eleodoro Vargas Vicuña, Miguel Gutiérrez, Gregorio Martínez, entre otros
autores.
De acuerdo a sus afinidades con el oficio de escritor, interés en la escritura, lectura
de ficción narrativa, las discusiones y planteamientos políticos, se integró al grupo que era
parte de lo Ideológico de la época.
Con sus libros de cuentos, Los Ermitaños y Monolog from the Darkness, Gálvez
Ronceros se ha comprometido por completo con la historia peruana, ha establecido una
costumbre frecuente y ha abierto dominios de cuentas que actualmente son investigados
por ensayistas de edades posteriores. En 1974 ganó las becas de la primera y segunda
historia en el desafío José María Arguedas resuelto por la Asociación de la Universidad de
Nisei, en Perú; y en 1982, el premio principal de historia y el segundo de cobertura de
noticias en desafíos compuestos por la Municipalidad de Lima.
Los comentaristas académicos y sus lectores piensan en él como uno de los narradores
más importantes de la convención peruana. Su primer libro de cuentos, The Hermits of
1962, es objeto de amor, como lo indican los estándares lingüísticos más exigentes, y las
voces de los personajes que se encargan del método habitual para transmitir todo lo que
necesita ser transmitido por los trabajadores.
nación, una línea que no se ha hecho en el registro peruano. Las siete historias en este
libro expresaron la capacidad y experiencia de su narrador” (p.37).
Su libro Monólogo desde las tinieblas (cuya primera versión fue distribuida en
1975 por INTI-Sol) reúne veintitrés historias.
Cada uno de ellos nos permite mirar en el universo directo y sin restricciones del
trabajador oscuro de la costa peruana. Con un extraordinario instinto magistral y la
exhaustividad del orfebre, Gálvez Ronceros ejemplificó en estos relatos la peculiar
peculiaridad de los personajes que tipifican la existencia con distante y genialidad.
Las historias para reunir a los hombres (1988) giran en torno al público en general
que perdura (el segmento de los individuos que soportan la miseria y los actos
vergonzosos) y contra los individuos que exigen, con asquerosa e incansable
desapego, mantener esa increíble agonía. El requisito de una diferencia en el
modelo inevitablemente se persigue desde las cuentas, con un título ideológico
bastante cierto que lleva a la protesta hacia una posición (Sánchez, 1981, p.91).
La selección de sus artículos publicados en los periódicos limeños La República y El
Diario. Aventuras con el candor es un libro de inquisiciones en el lenguaje popular, una
cala vertical en costumbres y sentidos del habla de Chincha, son temas característicos del
autor.
La elección de los escritos se ha producido utilizando el punto de vista y los resultados
potenciales de la conocida fantasía, es decir, explotando la mente creativa y la
incongruencia como activos importantes. Los emprendimientos con sinceridad son una
celebración del lenguaje bien conocido.
El libro De quejas y dudas une once historias compuestas en varias ocasiones. A través
los "avergonzados y molestos". En estos relatos, Gálvez Ronceros parte de los espectáculos
de la historia práctica y renueva la herencia productiva de la convención oral: los cuentos de
la ciudad con un cuento realzan, con su porción de imaginación y tontería, con su carácter
'modelo' o calmante, sin descartar su capacidad de sugerir destructivamente la experiencia
regular y la textura social.
cultiva la lírica y la narrativa. Estudió en la Universidad Nacional de San Agustín de su
ciudad natal y en la Universidad Nacional de Educación Enrique Guzmán y Valle, La
Cantuta, en Lima. Ahí se recibió de profesor de Lengua y Literatura, ejerció ahí el
magisterio, al tiempo que desarrollaba una intensa labor literaria.
Es así que empezó su labor como escritor, Alfaro (1996) Refiere que “Debutó con el
poemario Luzbel (1955), pero fu su libro de cuentos Los inocentes (1961) que lo
incorporó por primera vez en la literatura peruana del siglo XX: el lenguaje de los
jóvenes de las grandes urbes” (p.58).
El libro de cuentos Los inocentes lo ubicó en el primer plano de la narrativa peruana
y al paralelo tiempo en el centro de las polémicas literarias de la Generación del 50.
Mientras José María Arguedas afirmaba que iniciaba un nuevo período en la
narrativa, tanto que en adelante habría que hablarse de un antes y un después de Los
inocentes, los críticos peruanos opinaron que En octubre no hay milagros, “habría que
arrojarlo al estercolero, pero a pesar de todo, tuvo lectores.
La obra En octubre no hay milagro de Reynoso, se suscita en un solo día, un
día sin fin, no por la extensión de este sino por las situaciones y problemas que 3.8.5.Oswaldo Reynoso
pasan en estas familias en un solo día; se retratan las crisis de las clases sociales
medias en situaciones complejas como la necesidad económica, los conflictos y
conflictos de los jóvenes; la homosexualidad en el personaje Don Manuel, las
violaciones, el engaño después del amor, drogas, bebidas, traición.
Reynoso (2008) menciona que “ha destacado asimismo por su labor como docente; ha
dictado cátedra en las dos universidades donde estudió, la Casa de la Literatura Peruana
lo condecoró en reconocimiento a su destacada contribución a la literatura peruana”
(p.12).
Entre las obras narrativas de Reynoso están: Luzbel (1955), poesía; Los inocentes o
Lima en Rock (1961), cuentos; En octubre no hay milagros (1966), novela; El
escarabajo y el hombre (1970), novela; En busca de Aladino (1993)
Los eunucos inmortales (1995), novela, El goce de la piel (2005), Las tres estaciones
(2006), En busca de la sonrisa encontrada (2012).
3.8.6. Luis Loayza
Luis Loayza y Elías nació en Lima el 22 de septiembre de 1934. Estudió Derecho
en la Pontificia Universidad Católica del Perú.
Loayza participó en la formación de algunas revistas de literatura y estuvo bajo el sello
de uno de los Cuadernos de composición que hizo con Abelardo Oquendo, quien
distribuyó en 1955 su primera acumulación de cuentos, El Avaro. Hacia la parte del
trato, Loayza se fue a Europa y regresó a Perú en 1961. Comenzó a formar equipo con
el periódico Expreso, pero en ese momento, en 1963, dejó su nación nuevamente para ir
a los Estados Unidos y desde ese punto nuevamente a Europa (Cornejo, 1989, p.28).
impacto de la convención de estilo antiguo se ve superior al de los diferentes narradores de
su época.
Loayza probablemente tiene idea de las cuentas y presentaciones mejor ensayadas en
la composición peruana. Destacan sus shows sobre James Joyce, el Inca Garcilaso y
El Lunarejo. El artículo sobre Joyce podría ser el mejor escrito en cualquier idioma
sobre el escritor irlandés. Entre sus relatos, The pal, donde el autor crea una historia
que tiene un lugar en el universo de Homero, desde el punto de vista de un narrador
de historias que parece tener un lugar con su reunión de compañeros en Lima, el
centro y un lugar especial (Delgado, 1981, p.55).
Louis Stevenson, Arthur Machen y, principalmente, Thomas De Quincey.
Delgado (1981) comenta que “Luis Loayza fue amigo de Julio Ramón Ribeyro, de
Abelardo Oquendo, director de la citada publicación y de Mario Vargas Llosa (quien le
dedica cálidas páginas en sus memorias” (p.79).
3.8.7. Mario Vargas Llosa
Jorge Mario Pedro Vargas Llosa, escritor arequipeño nace el 28 de marzo de 1936,
conocido como Mario Vargas Llosa, es un escritor peruano, que desde 1993 cuenta
también con la nacionalidad española.
honores, incluido el Príncipe de Asturias de las letras 1986 y el Premio Nobel de
Literatura 2010, el último otorgado por su mapeo de estructuras de intensidad y sus
imágenes de la oposición de la persona. , desobediencia y paliza; Cervantes (1994),
Planet (1993), Brief Library (1963), Rómulo Gallegos (1967), entre otros. Desde
2011 recibe el tratamiento de convención del Señor Ilustre cuando obtuvo del Rey Ha sido traductor de diferentes escritores, como Nathaniel Hawthorne, Robert
Juan Carlos I el título de Marqués de Vargas Llosa (Sánchez, 1981, p.79).
Gutiérrez (1999) refiere que “autores latinoamericanos, ha participado en política,
siendo defensor de las ideas liberales” (p.94).
Los libros son comedias contadas, policiales, verificables y libros políticos. Algunos de
ellos, por ejemplo, Pantaleón y los invitados (1973) y La Fiesta del Chivo (2000), han sido
ajustados y llevados a la película.
Las obras de Vargas Llosa se ven afectadas por la visión del ensayista sobre la
cultura peruana y sus propios encuentros como peruano.
A los 14 años, su padre lo envió al Colegio Militar Leoncio Prado, en Callao, una
escuela con todo incluido donde asistió al tercer y cuarto año de entrenamiento
auxiliar, en algún lugar en el rango de 1950 y 1951. Allí perseveró a través de un
sólido control militar y, según su declaración, fue el punto en el que leyó y
compuso como nunca lo había hecho, en esta línea combinando su negocio inicial
como autor. Sus lecturas preferidas fueron los libros de los periodistas franceses
Alejandro Dumas y Víctor Hugo. Entre sus maestros estaba el escritor surrealista
César Moro, quien durante un tiempo lo alentó al francés. Comenzó a funcionar
como escritor en el periódico de Lima La Crónica, donde fue dotado de informes,
notas y entrevistas en el vecindario. Ese año equivalente renunció a la escuela
militar y se mudó a Piura, donde vivió con su tío Luis Llosa y asistió al último año
de instrucción opcional en la Escuela San Miguel de Piura. Al mismo tiempo,
trabajó para el periódico cercano, La Industria, y vio la exposición dramática de su
primera obra, El vuelo del inca, en el Teatro Variedades (Kristal, 1984, p.124).
En 1953, durante la administración de Manuel A. Odría, Vargas Llosa ingresó a la
Universidad Nacional de San Marcos, donde estudio Derecho y Literatura. Se interesó
Partido Comunista peruano.
En ese punto oprimido por la administración, contra lo cual contradijo a través de
los cuerpos universitarios y en los desafíos temporales en las plazas. Un breve
lapso más tarde, se separó de la reunión y seleccionó al Partido Demócrata
Cristiano de Héctor Cornejo Chávez, confiando en que esta reunión enviaría la
oferta de José Luis Bustamante y Rivero, quien, por entonces, regresaba de
marginado. Este deseo no fue satisfecho. Durante este tiempo, completó como
asistente al famoso estudiante de historia de San marino Raúl Porras Barrenechea
en una obra que nunca sucedió como estaba previsto: unos pocos volúmenes de
una gran historia del triunfo del Perú (Cornejo, 1989, p.101).
Hacia el final de 1957 se presentó a un desafío de historia compuesto por La Revue
Française, una importante distribución francesa comprometida con la mano de obra.
La historia titulada "El desafío" ganó el premio principal, que consistió en quince
días visitando París, donde se fue en enero de 1958. Su estadía en la capital de
Francia se prolongó durante un mes, antes de regresar a Lima. Ese año equivalente
se graduó como soltero en Humanidades en la Universidad Nacional de San
Marcos, en base a su postulación en la Base para una traducción de Rubén
Darío.Considerado el estudiante de literatura más reconocido de Sanmarquino, por
lo que obtuvo la beca Javier Prado para buscar cursos de postgrado en la
Universidad Complutense de Madrid, en España. Antes de partir hacia Europa,
realizó una breve excursión a través de la Amazonía peruana, un encuentro que más
tarde sirvió para establecer tres de sus libros: La casa verde, Pantaleón y los
En la capital francesa, completó su primera novela, La ciudad y los perros, y allí, a
través del hispanista Claude Couffon, entró en contacto con Carlos Barral, líder de la
casa de apropiación Seix Barral.
En 1962, la novela ganó el Premio de la Biblioteca Corta y se distribuyó al año
siguiente en la casa distribuidora de Barcelona. En 1966, durante el entendimiento
que hizo de La casa verde, la entonces jefa de privilegios de la casa distribuidora,
Carmen Balcells, decidió proponerle al ensayista que se convirtiera en su especialista
artística. Lo instó a concentrarse solo en la escritura y le consiguió ayuda relacionada
con el dinero durante la temporada de composición de Conversación en La Catedral,
con la condición de que el acuerdo con el distribuidor lo hiciera. A partir de ese
momento, se convirtió en su especialista y vino a buscarle contratos poco comunes.
En 1971, bajo el título del profesor Alonso Zamora Vicente, adquirió un Doctorado
en Filosofía y Letras de la Universidad Complutense de Madrid con la capacidad de
notable cum laude para su propuesta García Márquez: lenguaje y estructura de su
trabajo de historia, distribuido posteriormente bajo Título de García Márquez:
historia de un deicidio (Cornejo, 1989, p.46).
Sánchez (1981) considera que “obra narrativa se caracteriza por la importancia de la
experimentación técnica, aspecto por el que es valorado como un maestro de la
composición novelística y en el que se ha desempeñado como un notable innovador”
(p.78).
En Lima, la cercanía artística prevaleciente fue la de los narradores de
historias de la supuesta edad de los años 50, revitalizó sus negocios
académicos con su visión práctica de la cultura peruana, particularmente la
un claro objetivo social y de tributo, en parte despertado por la escuela de
cuentos estadounidense, el neorrealismo artístico y cinematográfico italiano
y los pensamientos de deber creados por Sartre. Estos impactos son obvios
en los relatos adolescentes de Vargas Llosa e incluso en sus primeros libros
(Kristal, 1984, p.60).
Los Jefes (encabezada por el relato del mismo nombre), que obtuvo el premio
Leopoldo Alas (1959).
Alfaro (1996) señala que “La primera novela, La ciudad y los perros (1963) se
desarrolla en medio de una comunidad de estudiantes del Colegio Militar Leoncio
Prado (situado en el Callao) y se basa en las experiencias personales del autor” (p.48).
Cornejo (1989) describe que “En 1966 aparece su segunda novela, La casa verde,
acerca de una casa-burdel del mismo nombre cuya presencia en Piura afecta las
vidas de los personajes” (p.62).
La trama se centra en Bonifacia, una joven de la agricultura que es retirada de una
red religiosa y luego se convierte en "el desierto", la ramera más conocida de la Casa
Verde. Después de tres años, transmite Conversación en La Catedral, su terver literatura,
y en 1971 García Márquez se va: historia de un deicidio, que había sido su propuesta de
doctorado en la Universidad Complutense de Madrid.
Describe con minuciosidad los temas centrales de Conversación en La Catedral
El título de la novela apunta a uno de sus temas centrales, el abismo entre imagen y
realidad porque la catedral del título resulta ser, no una magnífica iglesia, sino un bar
de mala muerte donde se realiza la conversación entre Santiago y Ambrosio. Más
notorio homosexual y un voyeur impotente que goza presenciando actos de amor
lesbiano. Asimismo, el régimen se presenta como el garante del orden y del progreso
y convoca elecciones para establecer sus credenciales democráticas ante el mundo
exterior, pero Cayo recurre a la represión para eliminar a la oposición aprista y
comunista y utiliza el soborno y el chantaje para ganar el apoyo de grupos e
individuos influyentes (Higgins, 2006, p.307).
Coaguila (1998) Describe que “En 1981 La guerra del fin del mundo, su primera
novela histórica y una de las más importantes que ha escrito. Cambio radical en el
estilo de Vargas Llosa hacia temas como el mesianismo y la conducta irracional
humana” (p.61).
En 1993 distribuyó su libro personal, El pez en el agua, la novela Lituma en los
Andes y el auditorio tocar El loco de los balcones. La Lituma verificable sería
seguida por las sugerentes revistas de Don Rigoberto (1997). La Fiesta del Chivo
(2000), sobre el déspota dominicano Trujillo, fue llevada a la película con un
nombre similar por su primo Luis Llosa. Esta epopeya fue seguida por Paradise en
la otra esquina (2003), que intercambia la cuenta del pintor Gauguin con la de su
abuela (Ribeyro, 1980, p.110).
Con respecto al artículo, una base de un curso educado en la Universidad
de Oxford sobre la novela The Miserable de Victor Hugo, distribuyó La
tentación de lo imposible.
En mayo de 2006, apareció su novela Mischief of the Bad Girl, y el 3 de
noviembre de 2010 distribuyó The Dream of the Celtic, una obra con la
que regresa a la clase de la novela grabada y que gestiona la vida de Roger
lugar en el rango de 1903 y 1911 se dedicó a explorar y reprender el uso
indebido, el tormento y la matanza, cometas por el sistema Leopold II en
el Congo y por la organización C. Arana y la Compañía Británica del
Caucho Peruano en el remoto desierto del Putumayo peruano (Minardi,
1996, p. 124).
Losada (1976) describe que “Con la novela El héroe discreto retorna su ambiente
al Perú en él narra las vivencias de dos empresarios peruanos; de la misma
manera, con su última novela Cinco esquinas se cuenta la historia del director de
un semanario sensacionalista” (p. 95).
Durante su encuentro con la prensa internacional en el Instituto Cervantes de Nueva
York, tras conocer que le había sido otorgado el Premio Nobel 2010, Vargas Llosa
declaró que dicho galardón lo consideraba como un reconocimiento al idioma español. A
lo largo de su carrera ha recibido innumerables premios y distinciones, entre ellos el
Nobel de Literatura (2010) y los dos máximos galardones que se conceden en el ámbito
de las letras hispánicas: el Rómulo Gallegos en 1967, por su novela La casa verde, y el
Capítulo IV
La obra narrativa de Julio Ramón Ribeyro
4.1.Julio Ramón Ribeyro
Pino (2001) enciclopedia “Ribeyro nace en Lima en 1929. Sus padres fueron don
Julio Ramón Ribeyro Bonello y Mercedes Zúñiga Rabines, fue el primero de
cuatro hermanos (dos varones y dos mujeres)” (p. 64).
De clase media, aunque registran los biógrafos que sus ancestros pertenecieron
a las clases altas y también a destacados personajes ilustres de la cultura y la
política peruana.
Vivió en el barrio de Santa Cruz en Miraflores y su educación la realizó en el
Colegio Champagnat de Miraflores.
Estudió Letras y Derecho en la Pontificia Universidad Católica del Perú, entre los
años 1946 y 1952, teniendo como compañeros de promoción a Pablo Macera, Alberto
Escobar y Luis Felipe Angell "Sofocleto".
Vidal (1977) describe “Comenzó su profesión como ensayista con la historia La vida gris
que distribuyó en la revista Correo Bolivariano, en 1948. En 1952 ganó una beca para
Permanece en Europa realizando trabajos pasajeros como reciclador de periódicos,
conserje, cargador de bultos en el metro, vendedor de productos de imprenta y vive
temporalmente en Alemania y Bélgica.
En 1958 regresa a Lima y labora como profesor en la Universidad Nacional de San
Cristóbal de Huamanga, en Ayacucho, a cuya solicitud se dedicó a la creación de un
Instituto de Cultura Popular, en 1959.
En 1960 publicó su novela Crónica de San Gabriel, que le hizo merecedor del
Premio Nacional de Novela de ese año. En 1961, vuelve a París, donde trabajó como
periodista durante diez años, en la Agencia France Press. Asimismo, fue agregado
cultural en la embajada peruana en París, desempeñando igualmente como consultor
cultural y embajador del Perú ante la Unesco.
En 1973, inicialmente trabajó en el crecimiento maligno pulmonar, provocado por su
dependencia de los cigarrillos, y por lo que recibió un tratamiento prolongado. Debido a
esta experiencia, compuso un libro titulado Solo fumar.
Los premios que recibió: Premio Nacional de Novela (1960). Premio de Novela del
Diario Expreso (1963). Premio Nacional de Literatura (1983). Premio Nacional de
Cultura (1993). Premio de Literatura Latinoamericana y del Caribe Juan Rulfo (1994).
4.2.Los cuentos de Ribeyro: La palabra del mudo
4.2.1. La obra cuentista de Julio Ramón Ribeyro
Como sabemos e indicamos en la biografía del autor, el primer libro de cuentos que
escribió Ribeyro fueron Los gallinazos sin plumas (1955) escrito en París y publicado
circunstancias.
En 1956 en Múnich escribe Crónica de San Gabriel, su primera novela que
también se publica en Lima en 1960.
En 1964 publicó dos libros de cuentos: Las botellas y los hombres, y por error la
carátula se publicó con el título, Los hombres y las botellas; el otro fue Tres historias
sublevantes.
Con La palabra del mudo se recopila su producción cuentística y abarca la época de 1952 a
1977. El último volumen contiene también la producción inédita. Esta recopilación gozó de la
recepción positiva por parte del público y fue uno de los libros más vendidos del año 1973. -Los
volúmenes publicados son: vols. I y II en 1972, vol. III en 1977 y vol. IV en 1992.
En sus últimos libros de cuentos Sólo para fumadores (1987) y Relatos
santacrucinos(1992), podemos observar la tendencia evocativa del autor.
En Relatos santacrucinos, Ribeyro evoca los lugares donde atravesó su infancia y
juventud. Y Sólo para fumadores, texto autobiográfico, narra el gozo y vicio del narrador
por fumar.
Descrito con un estilo directo e inesperado, los personajes en sus cuentas, que
regularmente tienen un lugar con la clase preparada de cuello blanco o la clase baja en
ascenso, se ven con circunstancias de rotura y decepción, antes de poco cerca de casa o
catástrofes comunes que se verbalizan con las conversaciones en batalla constante:
prejuicio, los pantalones de un peregrino brutal Lima, movimiento de ciudad nación; tan
cerca de las emociones del hogar como el desánimo y la desilusión (Delgado, 1981,
Losada (1976) cree que:
Ribeyro que ha llamado a su obra La palabra del mudo, no habría podido encontrar
mejor sentencia para caracterizar su propia creación: sus cuentos a luden a la
imposibilidad de dar un ser, por la palabra, al hombre o la vida. Ha configurado el
hecho de que le esté negado al hombre hablar de sí, porque no puede hablar del mundo
para afirmarlo o para negarlo, para defenderlo para reprenderlo descrito en un estilo
directo e inesperado, los personajes en sus cuentas, que regularmente tienen un lugar
con la clase de cuello blanco o la clase baja escalada, se miran con circunstancias de
colapso y desilusión, como regla a pesar de poco cerca de catástrofes hogareñas u
ordinarias que se explican con los discursos en una batalla constante: fanatismo, las
holguras de un peregrino impedido Lima, reubicación de una ciudad nación; tan cerca
de los sentimientos hogareños como el desánimo y la decepción de su trabajo. Tiene
la pureza dela negatividad extrema, donde ni siquiera e intenta una oposición
dialéctica donde se proteste, se rebele contra lo que lo rodea, lo cual significaría la
afirmación de que algo permanece válido y que por lo tanto puede ser buscado y
alcanzado (p.86).
4.3.Las técnicas narrativas en los cuentos de Ribeyro
Dentro del arte de la narración de Julio Ramón Ribeyro recurre a muchas técnicas
narrativas que caracterizan los cuentos que le dieron fama y reconocimiento literario.
Efraín Kristal (1984) ha estudiado muchas estrategias narrativas y técnicas que nos
permiten conocer su obra narrativa.
4.3.1. Consciencia reflexiva
observa; el vaivén de observación y reflexión como en Los gallinazos sin plumas.
El narrador observa objetivamente y reflexiona subjetivamente dentro de un ámbito
del mundo de los sucesos, hay una separación entre el mundo subjetivo y el objetivo. No
obstante su separación con el mundo narrado, el narrador de Ribeyro no duda de la
realidad de lo observado. Aunque niega la posibilidad del conocimiento racional de su
mundo, acepta la realidad visible de las cosas y desconfía de la verdad de una situación
pero no lo niega.
Para él el mundo observado sigue sus propias leyes inaccesibles, acaso porque
sean las leyes del azar. Observa su mundo sabiendo que no lo puede determinar,
haciendo observaciones subjetivas basadas en lo único para él tangible, la
realidad del mundo exterior. Escéptico, no puede comunicarse, ya que la
verdadera comunicación implicaría la posibilidad de conocimiento racional
mediante el diálogo, tampoco determina e futuro ni el asado de sus personajes,
aquello haría de ser su voluntad creadora una especie de conocimiento del
mundo; en fin, rehúsa su mundo (Kristal, 1984, p.157).
4.3.2. Aspectos formales de la narración
a) Desplazamiento en el espacio
El narrador se desplaza siguiendo a un personaje que se desplaza o
dentro de un espacio delimitado en el que se encuentra algún personaje.
En primera persona el narrador solo se desplaza siguiendo un personaje
(yo) y en tercera persona pueda desplazarse con varios y uno a la vez.
b) Desplazamiento en el tiempo
A pesar de que el narrador conoce siempre algunos datos del pasado de