CURSO PROFESIONAL DE FOTOGRAFÍA
Profesores: Jose Antonio Fernández, Rosa Isabel Vázquez, Alfredo Cáliz, José Quintanilla,
Cristina Vivares, Rafael Alarcón, Daniel Arranz, Marta Matarán Fecha: Del 21 de octubre de 2015 al 29 de junio de 2016 + tutorías Horario: Miércoles de 19:00 a 22:00 horas Duración: 132 Horas Precio: 1.700 €
Un curso muy completo en que el que, partiendo de cero, adquirirás unos conocimientos
generales muy amplios en fotografía: técnica, iluminación, composición, postproducción, así
como una cultura fotográfica adquirida a través del conocimiento de la historia de la
fotografía, sus tendencias y los autores más relevantes.
Dispondrás de dos tutores que te guiarán a lo largo del curso y te orientarán en la realización
de tu trabajo final, ya sea de corte profesional o artístico.
QUÉ VAS A APRENDER
Aprenderás la técnica, el manejo y el control del equipo fotográfico y de iluminación
Aprenderás composición fotográfica para que puedas elaborar tus imágenes con uncuidado lenguaje
Conocerás el funcionamiento del mercado de la fotografía con el fin de familiarizarte conla realidad comercial
Se te facilitarán pautas clave para facilitar tu auto‐promoción en el mercado fotográfico
Conocerás el manejo de los principales programas de gestión y administración de tuarchivo fotográfico digital, la edición y el retoque
Conocerás la historia de la fotografía así como las últimas tendencias contemporáneas
Se realizarán visionados de la obra de los fotógrafos más influyentes del panoramahistórico y actual
POR QUÉ ESTUDIAR ESTE CURSO EN LA MÁQUINA
Porque, en este curso contarás con profesores profesionales en el sector que te aportaránuna visión cercana de su manera de trabajar y del mundo de la fotografía profesional
Porque disponemos de los medios técnicos necesarios para que poner a tu disposición unentorno totalmente profesional a la hora de realizar las prácticas. La escuela dispone de
su propio plató con ciclorama de obra de 120 m2. y de todos los equipos y accesorios necesarios
Porque contarás con la ayuda de dos tutores expertos que te ayudara en tu proceso deaprendizaje y en la realización del trabajo final para asegurar que sacas el máximo partido a tu potencial
Porque nuestros planes de estudio son coherentes con la realidad del mercadoprofesional y artístico y están elaborados por personal con una enorme experiencia
docente
DESCRIPCIÓN
DEL
CURSO
Objetivo del curso
El objetivo del curso es formar al alumno para que tenga unos conocimientos generales
amplios y de calidad que le permitan entrar en el actual mercado laboral de la fotografía. Que aprenda a manejar el equipo fotográfico, la iluminación, y el retoque y administración del
archivo digital. Fomentar los conocimientos técnicos y la creatividad para favorecer su
seguridad y control y facilitar su entrada en el mundo profesional y/o artístico.
A quién va dirigido
El curso va dirigido a aquellas personas con interés en comenzar una carrera fotográfica
partiendo de una base solida con la que sentirse seguro y preparado
También a aquellos que, sin querer dedicarse profesionalmente a ello, tienen la inquietud y el deseo de aprender fotografía
Se parte desde cero, progresando hasta abordar en profundidad todo lo relacionado con la
fotografía, desde el manejo básico de la cámara hasta el control de la iluminación Es necesario que dispongas como mínimo de una cámara réflex METODOLOGÍA El curso se compone de 132 horas lectivas presenciales distribuidas de la siguiente forma: ‐ 6 clases teóricas y/o prácticas acerca del manejo y control del equipo fotográfico de 3 horas de duración. ‐ 6 clases teóricas y/o prácticas acerca de técnicas y control de equipos de iluminación. En las clases prácticas se incluyen también 4 horas con modelos profesionales (2 sesiones de 2 horas cada una).
‐ 5 clases acerca del manejo del archivo digital de 3 horas de duración. En estas clases se tratará la gestión y administración del archivo digital así como la edición y el retoque.
‐ 3 clases acerca del lenguaje fotográfico y la composición de 3 horas de duración. ‐ 2 clases acerca de la historia y las tendencias en la fotografía de 3 horas de duración. ‐ 6 clases acerca de las diferentes disciplinas fotográficas de 3 horas de duración.
‐ 4 clases teóricas acerca de la creatividad y del proyecto personal de 3 horas de duración. ‐ 2 clases teóricas acerca del mercado fotográfico actual de 3 horas de duración. En estas
clases se abordarán cuestiones relacionadas con aspectos legales y de autopromoción
comercial.
‐ 1 clase para la revisión de trabajos final de curso de 3 horas de duración.
‐ 9 tutorías grupales de 3 horas de duración cada una. En las tutorías los alumnos preguntan dudas, muestran el proceso de su trabajo final o muestran fotografías para comentar. La parte teórica Se imparten clases teóricas en aula apoyadas con proyecciones llenas de ejemplos y ejercicios de comentario de imágenes. Se entregan apuntes detallados al alumno para facilitar el seguimiento durante las clases.
La parte práctica Todos los ejercicios prácticos siguen un programa didáctico y están elaborados bajo la amplia experiencia docente de los profesores. Además de numerosas prácticas, durante el curso se realizarán dos sesiones de dos horas con modelos profesionales. Las instalaciones y todo el equipo de iluminación estará a disposición del alumno durante las clases prácticas. Se incluyen prácticas en exteriores y en nuestro plató profesional. Tutorías Todos los alumnos matriculados tienen derecho a asistir a 9 tutorías. Las tutorías se realizan en
grupos de no más de 12 alumnos y sirven para resolver dudas y comentar fotos o ejercicios
realizados.
No es obligatorio acudir a todas las tutorías pero se aconseja asistir al mayor número posible.
Las fechas se irán anunciando en la página de tutorías de nuestra web y será necesario
inscribirse para poder asistir a ellas.
Trabajo final de curso
Para poder obtener la titulación del curso el alumno deberá presentar a la finalización del curso un portfolio (electrónico o en papel) siguiendo una estructura y directrices determinadas que será comentado y evaluado por el profesor. EQUIPO DOCENTE
Coordinador, tutor y profesor
José Antonio Fernández es un fotógrafo profesional muy conocido por sus profundos
conocimientos de iluminación y por sus magníficas dotes didácticas.
Es autor del libro “Sin miedo al flash“, una completa guía del flash de mano que aborda desde el manejo básico hasta la iluminación más avanzada.
Compatibiliza su ejercicio profesional y artístico con la enseñanza, por lo que los contenidos de sus temarios se actualizan constantemente y están orientados al mundo real.
Sus imágenes han sido premiadas con en numerosos certámenes internacionales como los
Premios IPA’s (USA), PX3 Prix de la Photographie de Paris (Francia), Pollux del International
Gala Awards (Reino Unido), International Color Awards (USA), Glanzlichter (Alemania),
Creative Asia Photography Awards (China), Nature’s Best Photography International Awards
(USA), Fine Art Photography Competition (Reino Unido), Biennale Genovarte (Italia),
International Loupe Awards (Australia), Premio Combat Prize (Italia), Narava (Eslovenia),
Beauty Around Us Contest (Reino Unido), China International Digital Photography Art
Exhibition (China), Concorso Nazionale d’Arte Contemporanea SaturArte (Italia), Salon of
Photography “Banja Luka″ (Bosnia y Herzegovina), International Exhibition of Photography
“Leskovak″ (Serbia), entre otros. Entre los galardones nacionales, destacan los 9 Premios Nacionales de Fotografía Profesional (Premios Lux), obtenidos entre 2006 y 2013.
Tutora y profesora
Rosa Isabel Vázquez
Fotógrafa y docente, es licenciada en dirección de empresas por la Universidad de
Wolverhampton (Reino Unido) y posteriormente cursó estudios de fotografía y realizó un
Máster Internacional (2002).
Forma, junto a José Antonio Fernández, el colectivo artístico Rojo Sache. Su trabajo ha recibido
más de 80 galardones internacionales y ha sido expuesto en numerosos países y festivales,
como PhotoEspaña o Voices Off, en el Photo Festival de Arles. Entre los galardones nacionales, destacan 9 Premios Lux (Premios Nacionales de Fotografía Profesional).
Desarrolla también una importante labor divulgativa a través de artículos, libros, conferencias, visionados y cursos especializados de fotografía en materias como el lenguaje fotográfico o la
gestión de los proyectos personales, centrados en lo que hasta hoy ha sido su disciplina
fundamental: el paisaje contemporáneo.
Profesores invitados
Taller Digigráfico / José Quintanilla
Estudia Dirección de Arte en el CEV de Madrid. Durante más de 20 años trabaja para clientes como Philips, Citibank, Amnistía Internacional, Total, Laboratorios Vichy, etc., desarrollando una amplia experiencia en fotografía, edición de imagen e impresión digital.
En la actualidad dirige Taller Digigráfico en Madrid, primer laboratorio fotográfico digital especializado en fotografía de autor. Trabaja para artistas como Pablo Genovés, Bleda y Rosa,
Gonzalo Puch, Juan de Sande, Laura Torrado, etc., colaborando en grandes proyectos para
Instituciones con comisarios como Alejandro Castellote, Claudi Carreras, Paco Salinas o Iatã
Cannabrava. Miembro de la prestigiosa red mundial de laboratorios certificados por
Hahnemühle para fine art. Alfredo Cáliz
Alfredo Cáliz (Madrid, 1968) comienza su carrera trabajando como ayudante del fotógrafo Juan Delgado, mientras simultanea la carrera de Historia en la Complutense, aunque reconoce que
su aprendizaje siempre ha sido multidisciplinar. En 1995 ingresa en la Agencia Cover como
fotoperiodista y empieza a colaborar con numerosas publicaciones. En 2002 gana el segundo
premio del Concurso Luis Valtueña/Médicos del Mundo y en 2003, la beca FotoPres/La Caixa.
Este mismo año inicia la que sería una larguísima colaboración con El País, para el que sigue
trabajando. A estos premios le siguieron otros como UNICEF Press Award (2006),
Notodofotofest (2007) o el de la Fundación Xul de Reportaje Solidario (2009).
Daniel Arranz
Experto Certificado por Adobe (ACE) y Asociado Certificado por Adobe (ACA) de Adobe
Photoshop. Su especialidad es la fotografía de viajes, imágenes con las que ha obtenido
numerosos galardones internacionales como los Premios IPA, los Prix de la Photographie o el London International Creative Competition (LICC), entre otros.
Asimismo, ha obtenido premios nacionales en El País, National Geographic España,
Montphoto, Iberia, etc.
Rafael Alarcón
Es diplomado en Fotografía Profesional y ha realizado un Master en Fotoperiodismo. Es Experto Certificado por Adobe (ACE) de Adobe® Photoshop® Lightroom®.
Trabaja como retocador, formador y consultor de Workflow Digital. Especialista en
organización y gestión de archivos, así como en productividad y gestión de trabajo en el
tratamiento de imagen digital.
En los últimos años ha trabajado en el Estudio de Fotografía Publicitaria GQ FOTOGRAFO como asistente digital y retocador, realizando trabajos para las principales agencias de publicidad del país en campañas para clientes como Loewe, Toyota, Dyc, Larios, Havana Club, etc…
En la actualidad trabaja como freelance, combinando el retoque de publicidad y reportaje con
la prestación de servicios de asistencia digital, la formación y consultoría en optimización de
recursos y flujos de trabajo profesionales.
Cristina Vivares
Especialista en ecologías creativas y de aprendizaje así como en alto rendimiento en
condiciones de violencia política y catástrofes. Directora de Peripherial Knowledge, cuenta con más de 20 años de experiencia como diseñadora, facilitadora y coordinadora de entornos de aprendizaje en contextos muy diversos. Marta Matarán
Experta Propiedad Intelectual, Propiedad Industrial, Contratos Informáticos y Protección de
Datos.
Licenciada en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid pronto se da cuenta de la
relevancia que Internet iba a tener en la sociedad y en las nuevas relaciones jurídicas que se
generarían. Por ello, en el año 2000 compagina el ejercicio de la abogacía en un bufete con la
obtención del Máster de Derecho en Nuevas Tecnologías impartido por Aliter Escuela
Internacional de Negocios, uno de los pocos existentes en aquella época, donde logra el primer puesto de su promoción.
Desarrolla su carrera profesional, tanto a nivel de asesoría jurídica como en la defensa de los intereses de sus clientes ante los tribunales, en las ramas del Derecho Penal y Civil y, muy
específicamente, en el campo de la Propiedad Intelectual, Propiedad Industrial, Contratos
Informáticos y Protección de Datos.
FECHAS Y HORARIOS
El curso comienza el 21 de octubre de 2015 y finaliza el 29 de junio de 2016. Las clases se impartirán los miércoles, en horario de 19 a 22 horas.
PRECIO Y FORMA DE PAGO
Precio del curso: 1.700 euros *Opción 1: Pago completo del curso Precio: 1.700 € (te ahorras el pago de la matrícula) Abonado de la siguiente forma:
‐Reserva de la plaza: 300 €
‐Resto (1.400 €): se debe abonar antes del 10 de octubre de 2015
*Opción 2: Pago fraccionado
Precio: 1.700 € + matrícula (100 €)
‐Resto (1.500 €): Financiado a través de entidad bancaria a interés cero y sin comisión de apertura, se abonarían 6 pagos mensuales de 250 €.
*Posibilidad de financiar a un año con un 3,5% de interés.
DETALLES DEL CURSO
132 horas: 35 clases de 3 horas (105 horas) + 9 tutorías (27 horas) Se facilitan apuntes detallados Se entrega diploma acreditativo Grupo: máximo 12 alumnos, mínimo 5 alumnos
CONTENIDO
TEMÁTICO
1. Técnica: manejo de la cámara y fundamentos fotográficos
LA CÁMARA 1, configuración del equipo ‐ Introducción a la cámara réflex ‐ El enfoque ‐ Los modos de disparo ‐ El equilibrio de blancos ‐ Las variables de exposición (diafragma, velocidad de obturación, sensibilidad) ‐ Profundidad de campo ‐ Velocidad de obturación (efectos) LA CÁMARA 2, configuración del equipo ‐ Medición de la luz reflejada en las cámaras (el fotómetro) ‐ Patrones de medición reflejada en la cámara ‐ Fotometría y rango dinámico ‐ Valor de exposición y reciprocidad ‐ Equilibrio de blancos 2 (perfil de color) EL EQUIPO FOTOGRÁFICO 1 ‐ Las diferentes cámaras (compactas, bridge, réflex, formato medio y cámara técnica) ‐ Tamaño del sensor y factor de ampliación ‐ Uso correcto de las focales ‐ Multiplicadores, anillos y tubos de extensión EL EQUIPO FOTOGRÁFICO 2 ‐ Accesorios de sujeción (trípodes y rótulas) ‐ Otros accesorios o equipo fotográfico (nivel de burbuja, funda de lluvia, baterías, etc.) ‐ Filtros fotográficos para la cámara FOTOMETRÍA Y RANGO DINÁMICO ‐ Medición de luz reflejada e interpretación
‐ Medición puntual como mecanismo de control ‐ Rango dinámico y control del contraste ‐ Enfoque selectivo PRÁCTICA EN EXTERIORES ‐ Medición de la luz ‐ Enfoque ‐ Velocidad de obturación (efectos) ‐ Profundidad de campo 2. Técnica: iluminación TEORÍA DE LA LUZ ‐ La luz como materia prima de la fotografía ‐ Cualidades de la luz (intensidad, calidad, cobertura, color y dirección) ‐ Luz continua y discontinua EL FLASH DE ESTUDIO 1 ‐ Control y manejo ‐ Sincronía y destello ‐ Modificadores de luz ‐ Ratios de iluminación EL FLASH DE MANO 1 ‐ El zoom ‐ La sincronía ‐ Separar el flash de la cámara ‐ El modo manual ‐ EL modo TTL EL COLOR DE LA LUZ ‐ Teoría del color ‐ Modificación del color de la luz ‐ Modificación de la temperatura de color con el uso de filtros ‐ La iluminación de fondos EL FLASH DE ESTUDIO 2 ‐ Fotometría 1, el fotómetro de mano ‐ Modificadores de luz (calidad y cobertura) ‐ Potencia de flashes sin circuitos IGBT y sincronía ‐ Filtros en los flashes de estudio EL FLASH DE MANO 2 ‐ Fotometría sin fotómetro ‐ Regulación de intensidades en exteriores en modo Manual y TTL ‐ Duración del destello (alta velocidad) ‐ Flash de relleno ‐ Flash de rebote ‐ Modificadores para el flash de mano ‐ Filtros de corrección de temperatura
3. Retoque y administración del archivo digital TEORÍA DIGITAL ‐ Fundamentos de la imagen digital La captura digital Anatomía de la imagen digital Teoría del color Gestión de color ‐ Revelado y edición Formatos de archivo FLUJO DE TRABAJO CON LIGHTROOM I ‐ Importación ‐ Organización y Gestión de Archivo ‐ Visualización y Selección de imágenes ‐ Colecciones ‐ Palabras Clave ‐ Opciones de Exportación FLUJO DE TRABAJO CON LIGHTROOM II ‐ Revelado RAW Global + Ajustes Selectivos ‐ Copiar y Sincronizar Ajustes – Creación de plantillas ‐ Integración con Photoshop PHOTOSHOP I ‐ Adobe Bridge ‐ Adobe Camera Raw ‐ Tamaño de imagen ‐ Espacio de trabajo. Paneles y herramientas de Photoshop ‐ Herramientas de selección ‐ Concepto de capa y máscara de capa. Tipos de capas PHOTOSHOP II ‐ Edición no destructiva de imágenes ‐ Niveles y curvas ‐ Herramientas de retoque ‐ Preparación de archivos para salida 4. Lenguaje Fotográfico COMPOSICIÓN I ‐ Los elementos formales ‐ La luz en la composición ‐ La organización del espacio ‐ Los niveles de expresión ‐ La percepción gestáltica COMPOSICIÓN II ‐ La organización del tiempo ‐ El propósito ‐ El estilo y la mirada original ‐ Conclusiones
VISIONADO DE TRABAJOS DE LOS ALUMNOS 5. Historia y tendencias HISTORIA DE LA FOTOGRAFÍA ‐ Antecedentes ‐ La fotografía del siglo XIX. El nacimiento de la fotografía y la evolución técnica del medio ‐ La fotografía en la primera mitad del siglo XX ‐ La fotografía de postguerra ‐ Fotografía y posmodernidad ‐ Últimas tendencias en el arte AUTORES Y TENDENCIAS ‐Análisis de autores relevantes a través de la historia. Autores I. 6. Disciplinas fotográficas o especializaciones
RETRATO ‐ El retrato clásico ‐ La pose ‐ Iluminación en el retrato PAISAJE ‐El reportaje de paisaje ‐El paisaje artístico BODEGÓN ‐ Introducción al trabajo en bodegón ‐ El cristal ‐ El metal ‐ Otros materiales y técnicas REPORTAJE ‐Introducción al reportaje ‐El reportaje profesional ‐El reportaje como ensayo fotográfico MODA ‐ Segmentos ‐ Técnicas de iluminación para moda FOTOGRAFÍA NOCTURNA ‐ Situaciones nocturnas ‐ Técnica según la situación nocturna ‐ Suma de destellos
7. Creatividad y proyecto personal
CREATIVIDAD Y PENSAMIENTO LATERAL EL PROYECTO PERSONAL I EL PROYECTO PERSONAL II
VISIONADO Y REVISIÓN DE PROYECTOS
8. Gestión comercial, legalidad y autopromoción
MARCO LEGAL ‐ Derechos de autor ‐ Gestión y empresa. Detalles legales de la actividad VISIBILIDAD Y COMERCIALIZACIÓN ‐ Plan de comunicación. Integración de estrategias e identidad online ‐ La web, el blog y las redes sociales 9. Revisión de trabajos REVISIÓN DEL TRABAJO FINAL
