grupos y programas flamenco XVI NOCHES EN LOS JARDINES DEL REAL ALCÁZAR Grupos participantes por orden alfabético DAVID LAGOS PÁG.

Produce y programa

XVI NOCHES EN LOS JARDINES DEL REAL ALCÁZAR

grupos y programas

flamenco

Grupos participantes por orden alfabético

DAVID LAGOS

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Mi retoque al cante

JOSÉ VALENCIA

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Días de actuación: 4 y 27 de julio, 17 y 31 de agosto

DAVID LAGOS

David Lagoscante /Alfredo Lagos guitarra © miguel ángel gonzález

—Videos

—Programa

Mi retoque al cante

—Presentación

“Cuando salgo de casa, paso por Santiago y veo como se dan los buenos días dos de los pilares del cante jerezano, El Sordera y Terremoto, con la fuente de los 6 leones por medio. Encaro la calle Ancha y cuando llego a la Victoria continuo por la Porvera... Las letras se escriben solas, andando por las calles de mi Jerez, bebiendo de su historia, de sus gentes, de sus costumbres, de todo aquello que me hace jerezano”.

El recital de cante de David Lagos es un intenso y vivo recorrido por la variedad de estilos del flamenco jerezano, desde una visión contemporánea, pero admiradora de la tradición. Acompañado por la guitarra de Alfredo Lagos, el artista navega por un gran repertorio cantaor, pero donde siempre queda un lugar para la inspiración del momento.

—Los músicos

David Lagos Jerez de la Frontera, 1973. Ganador de la Lámpara Minera 2014 del 54º Festival del Cante de las Minas de La Unión. Vive el flamenco desde niño en fiestas y reuniones familiares. La primera fuente donde bebió fueron los cantes de Levante, malagueñas, milongas, cantes de ida y vuelta y tangos que formaban parte del repertorio de Aguilar de Vejer. Con quince años empieza a formarse de la mano de otro familiar, el también cantaor Álvaro Aguilar, con el que recorre la geografía flamenca jerezana. Ya entonces su hermano Alfredo Lagos, lo acompañaba a la guitarra en muchas de esas fiestas donde habría de cantarle a muchos bailaores de su generación, entre ellos a Domingo Ortega, con el que entraría en el circuito profesional, viajando a Japón en 1995. A esto siguió un estancia en Madrid en que acompaña a La compañía de Luisillo, Adrián Galia, Alejandro Granados, numerosas actuaciones en Casa Patas y la grabación de su primer trabajo discográfico para la compañía de María Serrano “Mi Carmen Flamenca”, junto a artistas como Guadiana o Diego el Cigala. En 1997 Cristina Hoyos lo requiere para incorporarse a su espectáculo ‘Arsa y toma’, con el que recorrería Europa, América del Norte y Latinoamérica. Más tarde, también participó en ‘A compás del tiempo’ recorriendo los principales teatros de todo el mundo. Su marcha del ballet de Cristina Hoyos coincidiría con la XI edición de la Bienal de Arte flamenco, donde tendrá una destacada participación en varios espectáculos donde prestará su voz al baile. ‘Medea’ de Pilar Távora, ‘Colores’ de Rafael de Carmen, ‘Así baila Sevilla’ de Manuela Carrasco, ‘Trilogía’ con Andrés Marín, Rafael Campayo y el Torombo. Todo este trabajo se verá recompensado con el Premio Artista Revelación de la XI Bienal de Arte Flamenco de El Correo de Andalucía. Desde este momento destacan actuaciones en solitario en diversas programaciones como las de la Fundación El Monte de Sevilla, junto a José de la Tomasa; la Peña flamenca de Zamora, junto a Antonio Núñez Chocolate; la Universidad de Sevilla, junto a Tomás de Perrate; Los viernes Flamencos de Jerez, junto a Manuel Moneo; y sus apariciones en las compañías de Eva la Yerbabuena con el espectáculo ‘5 mujeres 5’, y Joaquín Grilo, con el espectáculo ‘De Noche’. En 2005 se incorpora a la Compañía de Israel Galván, con quién realiza ‘Arena’ junto a Miguel Poveda y Diego Carrasco, y ‘La Edad de Oro’, espectáculo con el que firma más de 100 actuaciones por todo el mundo. En 2009 terminará su primer trabajo discográfico en solitario “El espejo en que me miro”, que será galardonado en los Premios Nacionales Flamenco Hoy al mejor “Disco revelación de cante”, consiguiendo además el elogio de la critica especializada en la Fiesta de la Bulería de Jerez. Tras muchas apariciones en el Festival de Jerez, fue galardonado con el Premio al Mejor Cantaor de acompañamiento, por su participación en el espectáculo ‘Juncá’, de Mercedes Ruiz, en el que además compondrá las letras que formaran el repertorio. En los últimos años sigue en las compañías de Mercedes Ruiz, participando en ‘Perspectivas’ y ‘Baile de Palabra’; la compañía de Isabel Bayón, en las obras ‘La puerta abierta’, ‘En la horma de sus zapatos’, ‘Tan solo Flamenco’ y ‘Caprichos del tiempo’; la Compañía de Israel Galván, en los espectáculos ‘Lo Real’ y ‘Fla.co.men’. Junto a su mujer, Melchora Ortega, forma el espectáculo de cante ‘Entre Dos’, estrenado en Sevilla en el ciclo Flamenco viene del Sur, y que gira por España y Francia para recalar en la XXIV edición del Festival flamenco de Nimes, en enero de 2014. En febrero de 2014 ve la luz su segundo trabajo discográfico ‘Mi retoque al cante jerezano’, homenaje a los cantes de su tierra bajo la dirección musical de Santiago Lara, y que verá su puesta en escena bajo el titulo de ‘Made in Jerez’, primero en el XVIII Festival de Jerez y posteriormente en la XVIII edición de Bienal de flamenco en Sevilla. En agosto de 2014, el cantaor jerezano se alza con la Lámpara Minera del 54º Festival del Cante de las Minas de La Unión, así como con los galardones por alegrías, seguiriyas, malagueñas y cartageneras del prestigioso certamen flamenco.

Alfredo Lagos Jerez, 1971. Como la mayor parte de la nueva escuela jerezana tuvo como maestros a José Luis Balao y El Carbonero. Se inició en el acompañamiento al cante junto a cantaores locales como El Garbanzo y Manolo Simón. Posteriormente la inquietud por el toque de acompañamiento al baile lo acercará hasta la academia de Angelita Gómez. Junto a la maestra jerezana completará su formación hasta que se traslada a Madrid. En la capital de España, pronto empezará a ser reclamado por primeras figuras del baile como Joaquín Grilo, Carmen Cortés, Manuela Carrasco o Sara Baras. De este modo comienza a despuntar, no sólo como acompañante, sino también como un excelente compositor. De la mano del productor Isidro Muñoz, tendrá la oportunidad de grabar como guitarrista de acompañamiento al cante junto a nombres como José Mercé y Estrella Morente, en cuyo primer disco “Mi cante y un poema” tiene una notable presencia. En directo, ha sido acompañante habitual de artistas como Remedios Amaya, Enrique Morente, Duquende, Capullo de Jerez y Montse Cortés, el bailaor Javier Barón y su propio hermano David Lagos. Formando trío con el bailaor Israel Galván y el cantaor Fernando Terremoto crean “La edad de Oro”, espectáculo con el que se iniciará una línea de colaboración tremendamente fructífera hasta la muerte de Terremoto, con montajes como: “Galvánicas”, “El final de este estado de cosas Redux” y la grabación del último disco del cantaor jerezano, producido por Guecko Turner. Como compositor ha realizado la música para varios espectáculos, como “La Raíz del Grito” de Manuela Carrasco, “Jácara” de Joaquín Grilo y sobre todo para Israel Galván, con títulos como “Arena” y los anteriormente mencionados “La Edad de Oro” y “El final de este estado de cosas, Redux”. Asimismo ha sido galardonado con varios premios “Flamenco Hoy” de la crítica especializada, como Guitarrista Revelación y Mejor Guitarrista Acompañante. Actualmente gira con su propio espectáculo como concertista, a la espera de sacar al mercado el que será su primer trabajo en solitario bajo el título de “Punto de Fuga”, en el que cuenta con las colaboraciones de Estrella Morente, Israel Galván, David Lagos, Diego Carrasco o la pianista Rosa Torres Pardo, que saldrá a la venta en Abril-Mayo 2015. Alfredo Lagos es, por lo tanto, uno de los guitarristas más completos del actual panorama. En él se combinan a la perfección la tradicional escuela jerezana con las tendencias más vanguardistas del instrumento nacional del flamenco.

Días de actuación: 18 de junio, 6 de julio, 10 de agosto, 5 de septiembre

JOSÉ VALENCIA

José Valencia cante /Juan Requena guitarra © Prisca Briquet

—Videos

—Programa

Solo flamenco

Presentación Granaína Soleá por bulería Taranto y abandolao Bulerías Tango Livianas Alegrías Bulerías

—Presentación

Porque quizás, cuando se trata de cante, no se trata de hacer la pregunta oportuna, sino de aprender a escuchar. Es grande, muy grande, la tarea pendiente. Más grande, honestamente, que el alma de una persona. Solo podemos, humildes, querer hacer que se les quede pequeña, no la silla, más la pregunta.

—Músicos

José Antonio Valencia Vargas (Barcelona, 1975) se presenta artísticamente como José Valencia. En su ciudad natal dio sus primeros pasos cantaores de la mano de su tío, Luis de Lebrija. Siendo apenas un niño ya cantaba por soleá, además de sus “aceitunitas partías”, copla que le encantaba hacer por bulerías. Tenía José solo 5 años cuando sube por primera vez al escenario, y lo hace junto a figuras como Camarón, Fernanda, Bernarda, Manuel de Paula, José Meneses o el Lebrijano, entre otros. Pocos artistas han tenido un debut de tanta altura con una edad tan corta. Aunque su lugar de nacimiento fue Barcelona, su tierra de referencia es, desde luego, Lebrija. En Lebrija están sus raíces familiares y su herencia cantaora. José Valencia pertenece a una larga y ancha estirpe gitana y flamenca que tiene también su derivación jerezana porque en su dinastía se encuentran nombres míticos como el de Juanichi el Manijero, el tío Borrico o los Parrilla de Jerez. Y el apellido Valencia continúa proporcionando grandes artistas al flamenco, tanto de Jerez como de Lebrija. José Valencia es, por tanto, un ejemplo de la vigencia del modelo de transmisión de las casas cantaoras gitanas en el siglo XXI. Con mucho trabajo y constancia, José ha ido ganándose a pulso el respeto del mundo del flamenco. Ya con 11 años ganaba el Primer Premio en el concurso Juvenil de la Federación de Peñas y Entidades Flamencas de Sevilla. Y un año después logró un premio en el prestigioso Concurso de Cante de Mairena del Alcor. A los 16 años ya giraba por Europa con el grupo El Clan de los Pinini, dirigido por Pedro Bacán. Y poco después su tío Manuel de Paula le llama para formar parte de sus espectáculos Chachipén y Majarí Calí. Las compañías de baile más importantes reclaman su cante: Antonio Canales, Eva Yerbabuena, Belén Maya, Joaquín Grilo, Manuela Carrasco, Farruquito o Andrés Marín entre otros. Hoy José sigue poniendo su arte al servicio del baile, pero habiendo demostrado que es un flamenco con cualidades y capacidades más que sobradas para escribir su nombre entre los artistas más sobresalientes de su generación. Nada menos que tres “Giraldillos” le avalan: al Artista Revelación, al Cante para el Baile y al Cante. Ningún otro artista flamenco ha logrado hacerse con tres Giraldillos, que son los galardones más importantes que se conceden hoy en el mundo de lo jondo. Hay que añadir al palmarés otros importantes reconocimientos como la distinción Venencia Flamenca (otorgado por el Festival de la Mistela a artistas menores de 30 años) o el Premio al Mejor cantaor de Acompañamiento en el Festival de Jerez. Su primer disco “Solo flamenco” (toda una declaración de principios e intenciones) ha sido uno de los trabajos más esperados por toda la afición. No ha defraudado. Pocas veces ha logrado un disco flamenco tanta unanimidad en elogios. Su segundo disco, “Directo” se ha grabado en directo en la XVIII Bienal de Flamenco de Sevilla, y saldrá a la venta en abril de 2015.

Juan Requena Comienza su carrera a los 16 años en Málaga curtiéndose en ballets flamencos y tablaos. Con 19 años se traslada a Madrid donde comienza a trabajar como director musical y compositor, compagina este trabajo acompañando a bailaores en giras internacionales, Domingo Ortega, Alejandro Granados, Belén Maya, entre otros. En el año 1998 produce junto a Domingo Patricio el disco “Mi Carmen Flamenca” para la compañía de María Serrano, en el que colaboran artistas, como Juan Manuel Cañizares, Carles Benavent, El Cigala, Guadiana, El Piraña, etc., realizando dos años de giras por Europa.
Ha sido guitarrista acompañante de Diego el Cigala, Víctor Monje “Serranito”, de Rafael de Carmen, Yolanda Heredia, La Moneta, Joaquín Grilo, Manuela Carrasco, Farruquito y La Farruca. Compositor y director musical de la Compañía Andaluza de Danza. Junto a Roque Acebedo de los espectáculos “Encuentros” y “La Leyenda” junto a José Antonio Rodríguez. De la Compañía de Andrés Marín “Trilogía” y “Más allá del tiempo”. De la Compañía de Joaquín Grilo “Leyenda Personal”. Compone para los discos de “Sirimusa” de José Manuel León. Compone el tema “De Contrabando” para el disco “Mi Forma de Vivir” del cantaor Duquende. Ha compuesto junto a Vicente Amigo una bulería para el disco de “El Coco”. Ha colaborado con músicos como Carles Benavent, Manolo Sanlúcar, Chano Domínguez, entre otros. En el año 2012 fue galardonado con el Giraldillo de acompañamiento en la Bienal de Arte Flamenco de Sevilla. En la actualidad compagina su faceta como compositor y productor con sus actuaciones en directo. Durante todos estos años la colaboración con José Valencia ha sido estrecha siendo su guitarra también en esta ocasión “Directo”