PROGRAMA HISTORIA DEL ARTE 2015/2016

 

PROGRAMA HISTORIA DEL ARTE 2015/2016 

BLOQUE I. ARTE PREHISTÓRICO, ANTIGUO Y MEDIEVAL 

 

1. Los inicios del arte: Arte prehistórico, mesopotámico y egipcio 

 

Láminas 

­ Describir un templo egipcio 

 

Lám. 1. Templo egipcio. Esquema del templo egipcio de Khonsu en Karnak 

 

Términos  

arte mueble cuaternario 

arte parietal cuaternario 

arquitectura megalítica 

dolmen 

zigurat 

pirámide 

pilono 

obelisco 

sala hipóstila 

cella o naos 

dintel 

adintelado o arquitrabado 

arco 

dovela 

aparejo 

sillar 

sillería 

bóveda 

columna 

fuste 

capitel 

basa 

pilar 

pilastra 

bulto redondo 

relieve 

alto relieve 

medio relieve 

bajo relieve 

hieratismo 

frontalidad 

isocefalia 

policromía 

 

 

2. El arte en la Antigüedad Clásica 

Temas 

2.1. La arquitectura clásica: Grecia y Roma 

­ Analizar los caracteres esenciales de la arquitectura de la Antigüedad Clásica en relación con los ideales de

 

 

 

 

 

   

 

   

 

 

 

 

 

 

   

la cultura y sociedad de la época en Grecia [o en Roma], y definir los órdenes, principales tipologías, técnicas

 

   

 

   

   

     

   

 

 

 

 

 

 

y materiales más utilizados, citando ejemplos representativos y señalando las analogías o diferencias entre el

 

 

 

 

 

 

   

 

 

   

 

   

templo [o teatro] griego y el romano. 

2.3. La escultura clásica: Grecia y Roma 

­ Definir los caracteres esenciales de la escultura en la Antigüedad Clásica, en relación con los ideales y

 

 

 

 

 

   

 

   

 

 

 

 

 

 

   

cultura de la época, señalando los periodos de evolución, escultores y obras más representativos de la Grecia

 

   

 

 

 

 

 

 

   

 

 

 

   

 

Clásica, y sus analogías y diferencias con la escultura romana. 

 

Láminas 

Lám. 2. Templo griego. Partenón, 447­438 a.C. (Grecia, Atenas, Acrópolis)  Lám. 3. Teatro griego. Epidauro (Grecia), 350 a.C.  Lám. 4a y 4b. Templo romano. Panteón (Roma), 118 d.C. Planta, alzado y vista del interior  Lám. 5. Teatro romano. Mérida (Cáceres), s. I a.C. y ss.  Lám. 6. Anfiteatro. Anfiteatro Flavio o Coliseo (Roma) 80 d.C. 

Lám. 7. Escultura griega. “Doríforo”, Policleto, 450­440 a.C., copia de un original en bronce. (Nápoles, Museo                                Arqueológico Nacional) 

Lám. 8. Escultura griega. “Hermes y Dionisos niño”, Praxíteles, 350­330 a.C. (Olimpia, Museo Arqueológico) 

Lám. 9. Relieve griego. “Poseidón, Apolo y Artemisa”, friso este del Partenón, 442­438 a.C. (Atenas, Museo de la                                    Acrópolis) 

Lám. 10. Escultura romana. Estatua de Augusto llamada de "Prima Porta", h. 20 a.C., mármol (Roma, Museo del                                    Vaticano)  Lám. 11. Escultura romana. Estatua ecuestre de Marco Aurelio, s. II d.C., bronce dorado (Roma, Museo Capitolino)  Lám. 12. Relieve romano. Detalle de los relieves de la columna de Trajano, 110­113 d.C. (Roma, Foro de Trajano)  Lám. 13. Relieve romano. Detalle de los relieves del Ara Pacis Augustae, siglo I a.C., mármol (Roma) 

 

Términos  

pronaos 

opistodomo 

próstilo 

anfipróstilo 

períptero 

voluta 

cariátide 

entablamento 

arquitrabe 

friso 

cornisa 

triglifo 

metopa 

frontón 

tímpano 

arco de medio punto 

bóveda de cañón 

bóveda de arista 

cúpula 

módulo 

canon 

busto 

criselefantina 

kuros 

koré 

fundición 

escorzo 

contrapposto 

perspectiva 

fresco 

mosaico 

 

 

 

3. La Alta Edad Media: la basílica y la iconografía cristiana, la mezquita y el palacio

 

 

 

 

   

     

 

   

     

 

islámico 

 

Láminas 

­ A partir de la lámina [14], describir una basílica cristiana, definiendo el origen de la 

tipología, las partes de las que consta en relación con el uso y culto religioso y su desarrollo 

posterior en el arte medieval. 

­ A partir de la lámina [15], describir una mezquita, definiendo las partes de las que consta en 

relación con el uso y culto religioso, y comentar brevemente los principales caracteres del arte 

islámico, citando ejemplos del arte hispanomusulmán [Alhambra de Granada] 

­ A partir de la lámina [16], comentar los caracteres y elementos más significativos de la 

arquitectura prerrománica [en relación con el origen de la románica] 

Lám. 14. Basílica cristiana. Basílica de Santa Sabina, siglo V. Interior (Roma)  Lám. 15a y 15b. Mezquita. Mezquita de Córdoba, 785­987. Interior y planta  Lám. 16a y 16b. Prerrománico asturiano. Santa María del Naranco, siglo IX. Interior y exterior (Oviedo) 

 

Términos  

atrio 

nartex 

nave 

ábside 

altar 

cátedra 

icono 

iconostasio 

crucero 

crismón 

pantocrátor 

tetramorfos 

mampostería 

arco de herradura 

arco lobulado 

arco mixtilíneo 

alminar o minarete 

quibla 

mihrab 

mocárabe 

ataurique 

lacería 

alicatado 

cúpula gallonada 

 

 

 

 

 

4. La Baja Edad Media: el arte románico y el arte gótico 

Temas 

4.1. La arquitectura románica y gótica 

­ Analizar los caracteres y elementos constructivos más significativos de la arquitectura románica [o gótica] en

 

 

 

   

 

 

 

 

   

 

   

   

relación con la gótica [o románica] y el espíritu y sociedad de la época. 

4.2. La escultura románica y gótica 

­ Analizar los caracteres esenciales de la escultura románica [o gótica], y sus analogías y diferencias con la

 

 

 

 

 

   

 

   

   

 

   

 

   

del estilo gótico [o románico], señalando los temas iconográficos más representados y su ubicación en el

 

 

   

 

 

 

 

 

 

   

 

 

   

monumento. 

4.5. La pintura románica y gótica 

­ Analizar los caracteres esenciales de la pintura románica [o gótica/], y sus analogías y diferencias con la del

 

 

 

 

 

   

 

   

   

 

   

 

   

 

estilo gótico [o románico], señalando los temas iconográficos más representados y citando ejemplos

 

 

 

 

 

 

 

 

 

   

 

 

representativos. [de la pintura gótica son materia de examen la italiana (trecento, Giotto) y la flamenca

 

   

 

 

 

 

 

   

 

 

     

 

(JanVan Eyck] 

 

Láminas 

Lám. 17a y 17b. Catedral románica. Planta y alzado de la catedral de Santiago de Compostela, siglos XI­XII  Lám. 18. Catedral gótica. Planta y alzado de la catedral de Reims (Francia), siglo XIII  Lám. 19. Claustro románico. Claustro de Santo Domingo de Silos (Burgos), siglos XI­XII  Lám. 20. Escultura románica. Pórtico de la Gloria, catedral de Santiago de Compostela, siglo XII  Lám. 21. Portada románica. Portada de Saint­Pierre de Moissac (Francia), siglo XII  Lám. 22. Cristo románico. Majestad Batlló (Barcelona, Museo Nacional de Arte de Cataluña)  Lám. 23. Virgen románica. Virgen con el Niño, siglo XII (Barcelona, Museo Nacional de Arte de Cataluña) 

Lám. 24. Pintura románica. Pintura mural del ábside de San Clemente de Tahull (Lérida), siglo XII (Barcelona, Museo                                    Nacional de Arte de Cataluña)  Lám. 25. Frontal románico. Frontal de Santa María de Aviá, siglo XIII (Barcelona, Museo Nacional de Arte de Cataluña)  Lám. 26. Interior gótico. Interior de la catedral de Chartres (Francia), siglos XII­ XIII (1195­1220).  Lám. 27. Fachada gótica. Fachada occidental de la catedral de Reims (Francia), siglo XIII.  Lám. 28. Portada gótica. Portada de El Sarmental, fachada sur de la catedral de Burgos, siglo XIII  Lám. 29. Virgen gótica. Nuestra Señora la Blanca, catedral de León, siglo XIII  Lám. 30. Pintura gótica. Deposición del Cuerpo de Cristo, Giotto, 1304­1306 (Padua, capilla Scrovegni)  Lám. 31. Pintura flamenca. Matrimonio Arnolfini, Jan Van Eyck, 1434 (Londres, Galería Nacional) 

 

Términos  

rosetón 

arquivolta 

jamba 

parteluz 

contrafuerte 

arbotante 

pináculo 

chapitel 

tracería 

cimborrio 

arco apuntado 

bóveda de crucería 

girola o deambulatorio 

pilar compuesto 

temple 

miniatura 

estofado 

sillarejo 

gárgola 

vidriera 

pintura al óleo 

retablo 

 

 

 

 

 

 

 

BLOQUE II. EL ARTE MODERNO 

5. El arte del Renacimiento y el Manierismo 

 

Temas 

5.1. La arquitectura del Renacimiento en Italia 

­ Analizar los caracteres esenciales de la arquitectura del Renacimiento en Italia, en relación con la cultura de

 

 

 

 

 

   

 

 

   

   

 

   

   

la sociedad de la época, comentando las principales obras de los arquitectos más significativos del

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Quattrocénto (Brunelleschi, Alberti) y el Cinquecénto (Bramante, Miguel Ángel, Palladio). 

5.2. La escultura del Renacimiento en Italia 

­ Analizar los caracteres esenciales de la escultura del Renacimiento en Italia, en relación con la cultura de la

 

 

 

 

 

   

 

 

   

   

 

   

     

sociedad de la época, comentando las principales obras de los escultores más significativos del Quattrocénto

 

   

 

 

 

 

   

 

 

 

 

 

 

(Ghiberti, Donatello) y el Cinquecénto (Miguel Ángel). 

5.3. La pintura del Renacimiento en Italia 

­ Analizar los caracteres esenciales de la pintura del Renacimiento en Italia, en relación con la cultura de la

 

 

 

 

 

   

 

 

 

 

 

 

 

   

 

   

sociedad de la época, comentando las principales obras de los pintores más significativos del Quattrocénto

 

   

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

(Masaccio, Piero della Francesca, Botticelli) y el Cinquecénto (Leonardo, Rafael, Miguel Ángel, Tiziano). 

 

Láminas 

­ Comentar el edificio que reproduce la lámina 53, señalando los caracteres más significativos de la 

arquitectura española del siglo XVI, en relación con la cultura del Renacimiento y del Manierismo. 

­ Comentar la obra que reproduce la lámina 54 y, a partir de ella, señalar los caracteres más significativos de 

la escultura española del siglo XVI, en relación con la cultura del Renacimiento y del Manierismo. 

­ Comentar la obra que reproduce la lámina 55 [ó 56], y, a partir de ella, señalar los caracteres más 

significativos de la pintura española del siglo XVI, en relación con la cultura del Renacimiento y del 

Manierismo. 

 

Lám. 32. Arquitectura del Quattrocénto. Cúpula de Santa María de las Flores (Florencia), Brunelleschi, 1420­ 1436  Lám. 33. Arquitectura del Quattrocénto, iglesia basílical. Interior de la iglesia de San Lorenzo (Florencia), Brunelleschi,                                1420­1428 

Lám. 34. Arquitectura del Quattrocénto, palacio. Palacio Rucellai (Florencia), Alberti, 1446­1455  Lám. 35. Arquitectura del Cinquecénto. Templete de San Pietro in Montorio (Roma), Bramante, 1502  Lám. 36. Arquitectura del Cinquecénto. Cúpula de San Pedro del Vaticano Roma), Miguel Ángel, 1558­1560  Lám. 37. Arquitectura del Cinquecénto. Villa Capra o Rotonda (Vicenza), Palladio, 1567­1569 

Lám. 38. Escultura del Quattrocénto. Sacrificio de Isaac, Ghiberti, 1401­1402, bronce dorado, 53 x 44,5 cm (Florencia,                                  Museo Nacional del Bargello) 

Lám. 39. Escultura del Quattrocénto. David, Donatello, h. 1440, bronce, 1,58 m alto (Florencia, Museo Nacional del                                  Bargello) 

Lám. 40. Escultura del Quattrocénto. Monumento ecuestre del Gattamelata (Padua), Donatello, 1443­1453, bronce, 3,71                            m alto 

Lám. 41. Escultura del Cinquecénto. David, Miguel Ángel, 1501­1504, mármol, 4,35 m alto (Florencia, Galería de la                                  Academia) 

Lám. 42. Escultura del Cinquecénto. Tumba de Lorenzo de Médicis, Miguel Ángel, 1519­1534, mármol (Florencia, iglesia                                de San Lorenzo, capilla Médici) 

Lám. 43. Pintura del Quattrocénto. “El Tributo de la moneda”, Masaccio, h. 1425, fresco, 2,55 x 5,98 m (Florencia, iglesia                                        de Santa María del Carmine, capilla Brancacci) 

Lám. 44. Pintura del Quattrocénto. “Hallazgo de las tres cruces y comprobación de la verdadera”, escena de la Leyenda                                      de la Vera Cruz, Piero della Francesca, h. 1452­1454, fresco (Arezzo, iglesia de San Francisco) 

Lám. 45. Pintura del Quattrocénto. “La primavera”, Botticelli, h. 1482, temple sobre tabla, 2,03 x 3,14 m (Florencia,                                    Galería degli Uffizi) 

Lám. 46. Pintura del Cinquecénto. “Última Cena”, Leonardo da Vinci, 1495­1497, temple y óleo sobre yeso (Milán,                                  refectorio del convento de Santa Maria delle Grazie) 

Lám. 48. Pintura del Cinquecénto. “Virgen del jilguero”, Rafael, 1507, óleo sobre tabla, 107 x 77 cm (Florencia, Galería                                      degli Uffizi) 

Lám. 49. Pintura del Cinquecénto. “Escuela de Atenas”, Rafael, 1510­1511, fresco, 7,70 m aprox. base (Roma, Vaticano,                                  Estancia de la Signatura) 

Lám. 50. Pintura del Cinquecénto. Frescos de la bóveda de la capilla Sixtina, Miguel Ángel, 1508­1512 (Roma, Vaticano)  Lám. 51. Pintura del Cinquecénto. “El juicio universal”, Miguel Ángel, 1537­1541, fresco, 13,70 x 12,20 m (Roma,                                  Vaticano, capilla Sixtina, pared del fondo) 

Lám. 52. Pintura del Cinquecénto. “Retrato ecuestre de Carlos V”, Tiziano, 1548, óleo sobre lienzo, 332 x 279 cm                                      (Madrid, Museo del Prado) 

Lám. 53. Arquitectura del siglo XVI en España. Monasterio de El Escorial, Juan Bautista de Toledo y Juan de Herrera,                                        1563­1584 

Lám. 54. Escultura del siglo XVI en España. San Sebastián, Alonso Berruguete, h. 1527, madera policromada                                (Valladolid, Museo Nacional de Escultura) 

Lám. 55. Pintura del siglo XVI en España “El Expolio”, El Greco, 1577­1579, óleo sobre lienzo, 2,85 x 1,73 m (Toledo,                                          catedral) 

Lám. 56. Pintura del siglo XVI en España. “El entierro del conde de Orgaz”, El Greco, 1586­1588, óleo sobre lienzo, 4,87                                          x 3,60 m (Toledo, iglesia de Santo Tomé)   

Términos  

manierismo 

perspectiva lineal 

perspectiva aérea 

sfumato 

almohadillado 

grutesco 

ménsula 

 

lienzo 

artesonado 

geminados 

arcada 

hornacina 

espadaña 

tondo 

 

planta central o centralizada 

planta longitudinal 

balaustre 

 

 

 

6. El arte Barroco 

 

Temas 

6.1. La arquitectura barroca 

­ Analizar los caracteres esenciales de la arquitectura barroca en relación con la cultura y sociedad de la

 

 

 

 

 

   

 

 

 

 

   

   

 

   

época, señalar las tipologías principales y comentar la obra de los arquitectos más representativos de Italia

 

 

 

 

   

   

 

 

 

 

 

 

 

 

(Bernini, Borromini). 

6.2. La escultura barroca 

­ Definir los caracteres esenciales de la escultura barroca en relación con la cultura y sociedad de la época,

 

 

 

 

 

   

 

 

 

 

   

   

 

   

 

señalando las diferencias existentes entre la escultura italiana (Bernini) y la imaginería española, y citando

 

 

 

 

   

 

 

     

 

   

 

maestros y obras representativos. 

6.3. La pintura barroca 

­ Analizar los caracteres esenciales de la pintura barroca en relación con la cultura y sociedad de la época,

 

 

 

 

 

   

 

 

 

 

   

   

 

   

 

comentando las tendencias (naturalismo, clasicismo, pintura decorativa), los temas y géneros pictóricos más

 

 

 

 

 

 

 

 

   

 

 

 

habituales, y los maestros y obras más representativos en Europa (Italia ­Caravaggio, los Carracci, Cortona­;

   

 

   

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Flandes y Holanda ­Rubens y Rembrandt­) [o España ­Velázquez, Ribera, Murillo, Zurbarán­]. 

 

Láminas 

Lám. 57. Arquitectura barroca. Iglesia y plaza de San Pedro del Vaticano (Roma). Carlo Maderno, 1607­1612, y Gian                                    Lorenzo Bernini, 1656­1667 

Lám. 58 a y 58 b. Arquitectura barroca. Planta y fachada de la iglesia de San Carlo alle Quatro Fontane (Roma),                                          Borromini, 1634­1667 

Lám. 60. Escultura barroca en Italia. Éxtasis de Santa Teresa, Bernini, 1645­1652, mármol, 3,50 m alto aprox. (Roma,                                    iglesia de Santa María della Vittoria, capilla Cornaro) 

Lám. 61. Escultura barroca en España. Cristo yacente, Gregorio Fernández, 1614, madera policromada, 190 x 73 x 43                                    cm (Valladolid, Museo Nacional de Escultura) 

Lám. 62. Escultura barroca en España. Inmaculada, Alonso Cano, 1655, madera policromada (Granada, Catedral)  Lám. 63. Pintura barroca en Italia. “Vocación de San Mateo”, Caravaggio, 1599­1600, óleo sobre tabla, 3,22 x 3,40 m                                      (Roma, Iglesia de San Luis de los Franceses) 

Lám. 64. Pintura barroca en Flandes. “El rapto de las hijas de Leucipo”, Rubens, h. 1618, óleo sobre lienzo, 2,22 x 2,09                                            m (Múnich, Alta Pinacoteca) 

Lám. 65. Pintura barroca en Holanda. “La lección de anatomía”, Rembrandt, 1632, óleo sobre lienzo, 1,69 x 2,17 m (La                                        Haya, Mauritshuis) 

Lám. 66. Pintura barroca en España. “La rendición de Breda” o “Las lanzas”, Velázquez, 1634­1635, óleo sobre lienzo,                                    3,18 x 2,76 m (Madrid, Museo del Prado) 

Lám. 67. Pintura barroca en España. “Las Meninas”, Velázquez, 1656, óleo sobre lienzo, 3,18 x 2,73 m (Madrid, Museo                                      del Prado) 

Lám. 68. Pintura barroca en España. “Martirio de San Felipe”, Ribera, 1639, óleo sobre lienzo, 2,34 x 2,34 m (Madrid,                                        Museo del Prado) 

Lám. 69. Pintura barroca en España. Inmaculada "de Soult", Murillo, h. 1678, óleo sobre lienzo; 2,74 x 1,90 m (Madrid,                                        Museo del Prado)   

Términos: 

orden gigante 

columna salomónica 

naturalismo 

claroscuro 

 

tenebrismo 

talla 

bodegón o naturaleza muerta 

pintura de género 

 

baldaquino 

óculo 

rococó 

 

 

 

 

 

 

 

BLOQUE III. EL ARTE CONTEMPORÁNEO 

7. Del Neoclasicismo al Postimpresionismo 

 

Temas 

7.1. La pintura del siglo XIX 

­ Comentar el desarrollo general de la pintura en el siglo XIX, señalando los movimientos y tendencias más

 

   

 

 

   

 

   

 

 

 

 

   

 

 

significativos en relación a los cambios sociales de la época, y citando alguna de las características de la obra

 

 

   

 

 

     

   

 

 

 

 

     

 

de los artistas más representativos del Romanticismo (Delacroix) y Realismo (Courbet), [o del Impresionismo

 

 

 

 

 

 

 

   

 

   

 

 

(Monet y Renoir) y Postimpresionismo (Van Gogh, Gauguin, Cezanne)] 

7.2. La arquitectura del siglo XIX 

­ Comentar los principales caracteres de la arquitectura del siglo XIX y su desarrollo, en relación con las

 

 

 

 

 

   

 

 

 

   

 

 

 

 

 

 

transformaciones y nuevas necesidades constructivas de la sociedad industrial, señalando las tendencias,

   

 

 

 

   

 

 

 

 

 

tipologías y materiales más significativos, y citando obras, arquitectos e ingenieros representativos

   

 

 

   

 

 

   

 

 

(Historicismo, Arquitectura de los nuevos materiales, Escuela de Chicago). 

 

Láminas 

 

­ Comentar la obra de Goya que reproduce la lámina 73 [ó 74], señalar las diferentes etapas pictóricas y

 

   

 

 

 

 

   

 

   

 

 

 

 

 

   

temas que representa, y definir las técnicas que utiliza a lo largo de su trayectoria artística, citando ejemplos

 

 

   

 

 

 

 

     

 

   

 

 

 

 

representativos de cada una de ellas. 

­ Comentar los caracteres esenciales del arte neoclásico en relación con los nuevos ideales de la época, a

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

   

   

partir de la obra de Juan de Villanueva que reproduce la lámina 70 [ó, a partir de la obra de Canova que

 

   

 

 

 

 

 

 

   

 

 

   

 

   

 

 

 

 

reproduce la lámina 71]; [ó a partir de la obra de David que reproduce la lámina 72]. 

­ Comentar los caracteres plásticos de la obra de Rodin que reproduce la lámina 82, definir la importancia de

 

 

 

 

 

   

 

 

 

 

   

 

 

   

   

su obra en el panorama de la escultura del siglo XIX y en relación con la evolución de la plástica

 

 

 

 

 

   

 

 

 

   

 

 

   

 

   

 

contemporánea, y citar otras obras suyas. 

­ Describir el edificio de Gaudí que reproduce la lámina 83, comentar los caracteres más significativos de su

 

   

 

 

 

 

   

 

 

 

 

 

 

 

   

obra, en relación con la arquitectura de la época del Modernismo en otros países, y citar otros edificios del

 

 

 

   

 

   

 

 

 

 

 

   

 

 

 

 

arquitecto. 

 

Lám. 70. Arquitectura neoclásica. Museo de Ciencias Naturales, hoy Museo del Prado (Madrid), Juan de Villanueva,                                1785. 

Lám. 71. Escultura neoclásica. Paulina Borghese Bonaparte, Canova, 1805­1807, mármol, 1,60 x 2 m (Roma, Galería                                Borghese) 

Lám. 72. Pintura neoclásica. “El juramento de los Horacios”, David, 1784, óleo sobre lienzo, 3,30 x 4,25 m (París, Museo                                        del Louvre) 

Lám. 73. Goya. “El quitasol”, Goya, 1778, óleo sobre lienzo, 104 x 152 cm (Madrid, Museo del Prado) 

Lám. 74. Goya. “El 3 de mayo de 1808 en Madrid: Los fusilamientos en la montaña del Príncipe Pío”, Goya, 1814, óleo                                            sobre lienzo, 2,68 x 3,47 m (Madrid, Museo del Prado) 

Lám. 75. Pintura del Romanticismo. “La libertad guiando al pueblo”, Delacroix, 1830, óleo sobre lienzo, 2,60 x 3,25 m                                      (París, Museo del Louvre) 

Lám. 76. Pintura del Realismo. “El entierro en Ornans”, Courbet, 1849, óleo sobre lienzo, 3,14 x 6,63 m. París, Museo                                        d’Orsay 

Lám. 77. Pintura impresionista. “La catedral de Rouen”, Monet, 1894, óleo sobre lienzo, 91 x 63 cm (París, Museo                                      d’Orsay)  Lám. 78. Pintura impresionista. “El Moulin de la Galette”, Renoir, 1876, óleo sobre lienzo, 1,31 x 1,75 m (París,  Museo d’Orsay)  Lám. 79. Arquitectura historicista. Edificio de la Ópera (París), Garnier, 1867­1875  Lám. 80. Arquitectura del hierro. “Torre Eiffel” (París), Gustave Eiffel, 1889  Lám. 81. Escuela de Chicago. Auditorio (Chicago), Louis H. Sullivan y Dankmar Adler, 1887­1889  Lám. 82. Escultura del siglo XIX. “Los burgueses de Calais”, Auguste Rodin, 1884­1886, bronce (París, Museo Rodin)  Lám. 83. Arquitectura del Modernismo. Fachada de la Casa Milá o "La Pedrera" (Barcelona), Antonio Gaudí, 1905­1910 

Lám. 84. Pintura postimpresionista. “Noche estrellada”, Van Gogh, 1889, óleo sobre lienzo, 73 x 92 cm (Nueva York,                                    Museo de Arte Moderno) 

Lám. 85. Pintura postimpresionista. “Cristo Crucificado” (El Cristo amarillo), Gauguin, 1889, óleo sobre lienzo, 92 x 73 cm                                    (Búfalo, Allbright­Knox Art Gallery) 

Lám. 86. Pintura postimpresionista.“Los jugadores de naipes”, Cezanne, h. 1889­1892, óleo sobre lienzo, 47,5 x 57 cm                                  (París, Museo d’Orsay)   

 

Términos: 

neoimpresionismo 

postimpresionismo 

modelado 

grabado 

 

litografía 

aguafuerte 

boceto 

 

cartón 

marchante 

acuarela 

 

 

 

8. El arte del siglo XX 

 

Temas 

 

8.1. Las vanguardias históricas 

­ Comentar los caracteres esenciales de las vanguardias históricas en los primeros años del siglo XX, en

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

relación con la época en la que surgen, y definir las propuestas de dos vanguardias significativas, señalando

 

   

 

   

 

   

 

 

 

 

 

 

 

 

los artistas que las representan y alguna de sus obras y particularidades de su pintura (Expresionismo

 

 

 

 

   

 

 

 

   

 

 

 

 

 

–Munch­; Fauvismo –Matisse­; Cubismo – Picasso, Braque­; Futurismo –Boccioni­; Abstracción –Kandinsky,

 

 

 

   

 

 

 

 

 

 

Mondrian­; Surrealismo – Dalí, Miró­; Dadá –Marcel Duchamp­). 

8.2. La escultura del siglo XX 

­ Analizar las principales novedades de la escultura del siglo XX, en relación con la de siglos anteriores y la

 

 

 

 

 

   

 

 

 

 

 

 

   

 

 

     

incidencia de las vanguardias artísticas, y comentar las tendencias y los escultores más representativos,

 

 

 

 

   

 

 

   

 

 

 

 

citando alguna de sus obras (Brancusi, Julio González, Gargallo, Moore). 

8.3. La arquitectura del siglo XX 

­ Analizar los caracteres esenciales y tendencias de la arquitectura del siglo XX en relación con el desarrollo y

 

 

 

 

   

 

   

 

 

 

   

 

   

   

necesidades de la sociedad contemporánea, y señalar los arquitectos y obras más significativos,

 

 

 

 

   

 

 

   

 

 

 

mencionando alguna de sus características arquitectónicas (racionalismo, funcionalismo, arquitectura

 

 

 

 

 

 

 

 

 

orgánica: La Bauhaus, Le Corbusier, F. Ll. Wright). 

 

Láminas 

­ A partir de la obra de Picasso que reproduce la lámina 89 [ó 90], comentar las diferentes etapas de su 

trayectoria artística, señalando sus características estilísticas y aportaciones al arte del siglo XX, y citando 

ejemplos representativos de cada una de ellas. 

 

Lám. 87. Pintura expresionista. “El grito”, Munch, 1893, óleo y temple sobre cartón, 89 x 73,5 cm (Oslo, Galería Nacional)  Lám. 88. Pintura fauvista. “Madame Matisse” o “Retrato de la raya verde”, Matisse, 1905, óleo sobre lienzo, 40 x 32,5 cm                                          (Copenhague, Museo Real de Bellas Artes) 

Lám. 89. Picasso. “Familia de saltimbanquis”, Picasso, 1905, óleo sobre lienzo, 2,12 x 2,29 m (Washington, National                                  Gallery) 

Lám. 90. Picasso. “Guernica”, Picasso, 1937, óleo sobre lienzo, 7,82 x 3,51 m (Madrid, Museo Nacional Centro de Arte                                      Reina Sofía) 

Lám. 91. Pintura cubista. “Mujer con mandolina”, Braque, 1910, óleo sobre lienzo, 80,5 x 54 cm (Madrid, Museo                                    Thyssen­Bornemisza) 

Lám. 92. Escultura futurista. “Formas únicas de continuidad en el espacio”, Boccioni, 1913, bronce, 1,264 x 0,89 x 0,40 m                                        (Nueva York, Museo de Arte Moderno) 

Lám. 93. Pintura abstracta. “Primera acuarela abstracta”, Kandinsky, h. 1910/1913, acuarela, tinta china y lápiz, 49,6 x                                  64,8 cm (París, Museo Nacional de Arte Moderno) 

Lám. 94. Pintura abstracta. “Composición en rojo, amarillo y azul”, Mondrian, 1921, óleo sobre lienzo, 80 x 50 cm (La                                        Haya, Museo Municipal) 

Lám. 95. Pintura surrealista. “La persistencia de la memoria”, Dalí, 1931, óleo sobre lienzo, 32 x 23 cm (Nueva York,                                        Museo de Arte Moderno) 

Lám. 96. Pintura surrealista. “El carnaval de arlequín”, Miró, 1924­1925, óleo sobre lienzo, 66 x 93 cm (Buffalo,                                    Albright­Knox Art Gallery) 

Lám. 97. Dadaísmo. “Fuente”, ready­made, M. Duchamp, 1917/1964, porcelana blanca y pintura, 63 x 48 x 35 cm.                                    Original desaparecido (París, Centro Nacional de Arte y de Cultura Georges Pompidou) 

Lám. 98. Escultura del siglo XX. “Pájaro en el espacio”, Brancusi, 1928, bronce, 137,2 cm alto (Nueva York, Museo de                                        Arte Moderno) 

Lám. 99. Escultura del siglo XX. “Mujer ante el espejo”, Julio González, h. 1936­1937, hierro forjado, 203,8 x 60 x 46 cm                                            (Valencia, Instituto Valenciano de Arte Moderno) 

Lám. 100. Escultura del siglo XX. “Gran profeta”, Gargallo, 1933, bronce, 245,5 x 75 x 45 cm (Madrid, Museo Nacional                                        Centro de Arte Reina Sofía) 

Lám. 101. Escultura del siglo XX. "Grupo familiar", Moore, 1948­1949, bronce, 1,524 m. alto (Londres, Patronato de la                                    Tate Gallery) 

Lám. 102a y 102b. Arquitectura del siglo XX. Pabellón alemán de la Exposición Universal de Barcelona de 1929, Mies                                      Van der Rohe, (reconstrucción). Planta y vista general 

Lám. 103. Arquitectura del siglo XX. Villa Savoye en Poissy (Francia), Le Corbusier y Pierre Jeanneret, 1929­ 1931  Lám. 104 a y 104 b. Arquitectura del siglo XX. Casa de la Cascada (Pensilvania), F. Ll. Wright, 1935­1939. Planta y vista                                            general.   

Términos: 

collage 

ready­made 

expresionismo abstracto 

pop art 

hiperrealismo 

arte conceptual 

minimalismo 

postmodernismo 

arte povera 

arte cinético 

happening 

 

performance 

diseño 

grafitti 

hierro colado 

hormigón