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ESPECIALIDAD MATERIA CURSO CUATRIMESTRE CRÉDITOS TIPO
PEDAGOGÍA Instrumento/voz 1º Anual 3 Obligatoria de especialidad.
Práctica.
PROFESORA TIEMPO LECTIVO
Susana Olmo Domínguez 1,5 horas semanales 36 semanas anuales
Del 21 de Septiembre al 20 de Junio
Correo electrónico [email protected]
PRELACIÓN Sin requisitos previos
BREVE DESCRIPCIÓN DE CONTENIDOS
Aspectos morfofisiológicos de la postura. El buen uso natural del cuerpo en la ejecución musical. Técnicas y recursos posturales necesarios para una correcta práctica instrumental. Técnica Alexander. El método Duggan Freench Approach. Causa de las lesiones musculo-‐esqueléticas asociadas al músico. Reeducación postural global.
COMPETENCIAS GENERALES, ESPECÍFICAS Y TRANSVERSALES COMPETENCIAS GENERALES
•
G8. Aplicar los métodos de trabajo más apropiados para superar los retos que se le presenten en el terreno del estudio personal y en la práctica musical colectiva.•
G25. Conocer y ser capaz de utilizar metodologías de estudio e investigación que le capaciten para el continuo desarrollo e innovación de su actividad musical a lo largo de su carrera.
COMPETENCIAS TRANSVERSALES
• T1. Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora.
• T3. Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza.
COMPETENCIAS ESPECÍFICAS
•
P4. Adquirir dominio técnico y capacidad expresiva en la interpretación y en la conducción de agrupaciones vocales e instrumentales, como base para la improvisación, creación y experimentación con el propio instrumento, la voz y el cuerpo en situaciones concretas de enseñanza/aprendizaje musical.•
P6. Contextualizar la pedagogía musical en el tiempo actual y en los diferentes ámbitos culturales, reflexionando de forma crítica sobre la función y resultados que la práctica de la educación musical puede aportar a la mejora de la persona y de la sociedad.TÉCNICAS DE ESTUDIO Y ERGONOMÍA
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COMPETENCIAS QUE DESARROLLA LA ASIGNATURA
• Crear una rutina individualizada de ejercicios que garantice la profilaxis del músico y un soporte físico
que le permita interpretar y estudiar de manera sana.
• Desarrollar técnicas de estudio que sean eficientes y que comprendan la totalidad de un proceso
musical global.
• Desarrollar la capacidad de auto-‐observación tanto corporal como mental para adquirir un estado de
presencia que permita una interpretación óptima ante el público.
• Valorar y reconocer nuestro cuerpo como instrumento expresivo, con capacidad de poseer un lenguaje
propio con el que comunicarnos.
• Independizar cada uno de los miembros de nuestro esquema corporal, poseyendo una percepción clara
de cada uno de ellos.
• Trabajar la relajación para conseguir un nivel óptimo en nuestra musculatura, evitando las tensiones
inconscientes que surgen a la hora del estudio y de la interpretación. SECUENCIACIÓN DE CONTENIDOS (ver anexo I)
1º Cuatrimestre (Septiembre – Enero)
1. Conceptos de anatomía, fisiología y biomecánica necesarios para la actividad musical. La respiración. La columna vertebral.
2. Ejercicios de respiración.
3. Técnicas de reeducación e higiene postural. 4. Técnicas de tonificación específicas para músicos:
• Hatha Yoga. • Pilates.
5. Técnicas de relajación:
• Toma de conciencia corporal. • Relajación creativa.
• Entrenamiento Autógeno de Schultz. • Relajación progresiva de Jacobson.
6. Técnicas de motivación y estudio:
• Análisis previo de las obras y elaboración de un plan de trabajo. • Elaboración de rutinas productivas.
• Memoria visual, auditiva, “geográfica”.
2º Cuatrimestre (Febrero – Junio)
1. Conceptos de anatomía, fisiología y biomecánica necesarios para la actividad musical. El miembro superior.
2. Ejercicios de respiración.
3. Técnicas de reeducación postural:
• Técnica Alexander.
• Método Duggan Freench Approach. • Método Feldenkrais.
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4. Técnicas de tonificación específicas para músicos:
• Hatha Yoga. • Pilates.
5. Técnicas de relajación:
• Toma de conciencia corporal.
• La relajación progresiva de Jacobson.
6. Técnicas de motivación y estudio:
• Superación de la ansiedad escénica.
ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS
Asistencia y participación en seminarios, talleres o jornadas relacionadas con la asignatura a propuesta del profesor, de los que se deberá elaborar y entregar una síntesis escrita.
BIBLIOGRAFÍA
• ALEXANDER, F.M.: Constructive Conscious Control of the Individual. Mouritz. London, 2004 (1923). • ALEXANDER, F.M.: The Use of the Self. Gollancz. London, 1990 (1932).
• ALEXANDER, F.M. (MAISEL, E.): The Resurrection of the Body: The Writings of F. Matthias Alexander.
University Book. New York, 1969.
• COMPAGNINO, S. y MARTINELLI, D.: Yoga para todos. Susaeta Ediciones. Madrid, 2003. • COYLE, D.: Las claves del talento. Zenith/Planeta. Barcelona, 2009.
• FELDENKRAIS, M.: Awareness through movement. HarperOne. New York, 1990 (1972, 1977)
• FELDENKRAIS, M.: The Potent Self: A Study of Spontaneity and Compulsion. Berkeley. California, 2002. • FELDENKRAIS, M.: The Elusive Obvious. Cupertino. California, 1982.
• GELB, M.J.: Body learning: An introduction to the Alexander Technique. Aurum Press Limited. 1981. • JACOBSON, EDMUND: Progressive relaxation. University of Chicago Press. Chicago, 1938.
• LOIGEROT, D. y ADAMANY, K.: Pilates. Guía para la mejora del rendimiento. Paidotribo. Badalona,
2008.
• PILATES, JOSEPH HUBERTUS: The Complete Writings of Joseph H. Pilates: Return to Life Through
Contrology and Your Health. Bainbridge Books. New York, 2000.
• PINTANEL, M.: Técnicas de relajación creativa y emocional. Thomson. Madrid, 2005. • PRUSOVA, L. y HOMOLKA, I.: Pilates. 24snails.com Media Production. Praga, 2006.
• ROSSET I LLOBET, J. y ODAM, G.: El cuerpo del músico. Manual de mantenimiento para un máximo
rendimiento. Paidotribo. Badalona, 2010.
• ROSSET I LLOBET, J. y FÁBREGAS MOLAS, S.: A tono. Ejercicios para mejorar el rendimiento del músico.
Paidotribo. Badalona, 2008.
• SCHULTZ , J. H.: El entrenamiento Autógeno. Editorial Científico-‐Médica. Barcelona, 1969. • SOUCHARD, P.: Principios de la reeducación postural global. Paidotribo. Badalona, 2010.
• SWAMI SIVANANDA: The Sivananda Companion to Yoga: A Complete Guide to the Physical Postures,
Breathing Exercises, Diet, Relaxation and Meditation Techniques of Yoga. Simon & Schuster. New York, London, Sydney, Singapore, 1983.
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ENLACES RECOMENDADOS
Instituto de fisiología y medicina del arte.
http://www.institutart.com/index.php/ca/
Asociación de profesores de Técnica Alexander de España.
http://www.aptae.net/cms/
The Duggan/French Approach to Somatic Pattern Recognition.
http://www.dfainternational.com/ Shamatha. Yoga en Granada.
http://www.shamatha.es/
METODOLOGÍA DOCENTE
Actividades formativas de carácter presencial (54 horas).
• Exposición de los contenidos de la asignatura en las sesiones presenciales, con el apoyo de materiales
didácticos diversos.
• Participación en las sesiones presenciales de la asignatura mediante la realización de un programa de
ejercicios semanal.
Actividades formativas de carácter no presencial (36 horas).
• Realización regular de los ejercicios físicos propuestos en clase.
• Elaboración autónoma de un plan de ejercicios físicos que incluya las técnicas adquiridas en clase, que
deberá ser entregado en soporte papel o informático.
• Asistencia a cursos de especialización y formación corporal, de los que se deberá realizar y entregar
una síntesis escrita.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
DECRETO 260/2011, de 26 de julio, por el que se establecen las enseñanzas artísticas superiores de Grado en Música en Andalucía.
Criterios de evaluación generales
• CE/G8. Demostrar autonomía aplicando un método de trabajo apropiado, que le permita superar los
retos que se presenten en la práctica musical individual y colectiva.
• CE/G16. Demostrar dominio en las técnicas de estudio e investigación que le capacite para la
autoformación durante su vida de estudio y en el ámbito profesional.
Criterios de evaluación transversales
• CET1. Demostrar capacidad para organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora,
solucionando problemas y tomando decisiones.
• CET2. Demostrar capacidad para recoger y analizar y sintetizar información significativa y gestionarla de
forma adecuada.
• CET9. Demostrar capacidad para trabajar de forma autónoma, valorando la iniciativa y el espíritu
emprendedor.
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Página 5 Criterios de evaluación específicos
•
CE/PED/4. Demostrar dominio técnico y capacidad expresiva en la interpretación y en la conducción de agrupaciones vocales e instrumentales; como base para la improvisación, creación y experimentación con el propio instrumento, la voz y el cuerpo en situaciones concretas de enseñanza-‐aprendizaje.•
CE/INT/8. Demostrar conocimiento sobre las implicaciones escénicas que conlleva su actividadprofesional y ser capaz de desarrollar sus aplicaciones prácticas.
Criterios de Evaluación de las Competencias que Desarrolla la Asignatura (CECDA)
• CECDA1. Demostrar la adquisición de una rutina individualizada de ejercicios que garantice la profilaxis
del músico y un soporte físico que le permita interpretar y estudiar de manera sana.
• CECDA2. Demostrar la adquisición de técnicas de estudio que sean eficientes y que comprendan la
totalidad de un proceso musical global.
• CECDA3. Demostrar el desarrollo de la capacidad de auto-‐observación tanto corporal como mental
para adquirir un estado de presencia que permita una interpretación óptima ante el público.
• CECDA4. Demostrar el grado de valoración y reconocimiento de nuestro cuerpo como instrumento
expresivo, con capacidad de poseer un lenguaje propio con el que comunicarnos.
• CECDA5. Demostrar la independización de cada uno de los miembros de nuestro esquema corporal, así
como la adquisición de una percepción clara de cada uno de ellos.
• CECDA6. Demostrar la capacidad de relajación para conseguir un nivel óptimo en la musculatura,
evitando las tensiones inconscientes que surgen a la hora del estudio y de la interpretación.
SISTEMA DE EVALUACIÓN
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2. 1. PROCEDIMIENTOS
Convocatoria ordinaria (junio)
• La evaluación se realizará en convocatoria única anual.
• La evaluación de los resultados del aprendizaje se realizará mediante la valoración de la participación e
implicación del alumnado en el desarrollo de las actividades propuestas en las sesiones presenciales, y a través de la elaboración, exposición y entrega de un programa personal de ejercicios adaptado a las circunstancias personales y profesionales de cada alumno o alumna.
Convocatoria extraordinaria (septiembre/febrero)
En la evaluación de las convocatorias extraordinarias, el alumnado que no haya superado una asistencia mínima en torno al 80 % del total del número de clases presenciales:
• Realizará un examen escrito del temario completo, que se calificará de 0 a 10 y constituirá hasta
el 50% de la calificación final.
• Presentará y expondrá el trabajo individual anual previsto en esta programación. El trabajo será
presentado en soporte papel, y constituirá hasta el 50% de la calificación final.
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Página 6 El alumnado que haya mantenido una asistencia regular, y no haya superado la asignatura:
• Presentará y expondrá el trabajo individual anual previsto en esta programación. Este trabajo
constituirá hasta el 50% de la calificación final. El trabajo será presentado en soporte papel.
• Presentará dos trabajos originales y propios relacionados con los contenidos de la asignatura. Los
trabajos tendrán una extensión mínima de 10 páginas, sin incluir portada, índice ni anexos, y serán presentados en soporte papel, a ser posible en formato A4, con letra Times New Roman de 12 puntos y a doble espacio.
2. INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN
• Seguimiento semanal del alumno/a. • Trabajo individual final.
• Participación en otras actividades programadas en el centro y relacionadas con la asignatura.
CRITERIO DE CALIFICACIÓN
• Seguimiento semanal: Hasta el 70% de la calificación final.
Se valorará el trabajo personal, la progresión y la actitud del alumno/a en clase.
• Trabajo individual final: Hasta el 25% de la calificación final.
Se presentará en soporte informático y se expondrá un programa personal de ejercicios adaptado a las circunstancias personales y profesionales de cada alumno o alumna.
• Actividades complementarias: Hasta el 5% de la calificación final.
Se valorará la asistencia a seminarios, talleres o jornadas relacionados con la temática de la asignatura, previa elaboración y entrega de la síntesis correspondiente.
Seguimiento semanal
a) Participa y se implica en los ejercicios propuestos en clase (hasta el 30%). b) Muestra una actitud de atención y concentración en clase (hasta el 30%).
c) Progresa adecuadamente en el control corporal estático y dinámico durante la realización de las actividades propuestas (hasta el 30%).
d) Mantiene una actitud de respeto hacia la profesora y los/as demás compañeros/as (hasta el 10%).
Trabajo individual final
a) Describe correcta y detalladamente la técnica de ejecución de los ejercicios (hasta el 30%). b) Presenta coherencia en el planteamiento del programa de forma global (hasta el 30%).
c) Adecúa los ejercicios de forma justificada a sus circunstancias y necesidades personales (hasta el 20%).
d) Adecúa los ejercicios a su instrumento concreto (hasta el 20%).
El resultado global obtenido por el estudiante se calificará en función de la siguiente escala numérica de 0 a 10, con expresión de un decimal, a la que podrá añadirse su correspondiente calificación cualitativa:
• 0 -‐ 4,9: Suspenso (SS) • 5,0 – 6,9: Aprobado (AP) • 7,0 – 8,9: Notable (NT) • 9,0 – 10: Sobresaliente (SB)
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Página 7 La mención de «Matrícula de Honor» para una asignatura podrá ser otorgada al alumnado que haya obtenido una calificación igual o superior a 9,0 en la misma. El número de menciones otorgadas no podrá exceder del cinco por ciento del total del alumnado que en ese curso académico esté matriculado en una misma asignatura y curso. En caso de que el número de alumnos y alumnas matriculados sea inferior a veinte, solo se podrá conceder una sola «Matrícula de Honor». Cuando el número de matrículas de honor propuestas para una asignatura supere los límites citados, el criterio de adjudicación será, en primer lugar, la calificación endicha asignatura, y en segundo lugar, la suma de los créditos cursados por el alumno o alumna durante el curso multiplicados cada uno de ellos por el valor de las calificaciones que corresponda y dividida por el número de créditos totales obtenidos por el alumno o alumna en dicho curso.
SISTEMA DE PARTICIPACIÓN DEL ALUMNADO EN LA EVALUACIÓN DE LA ASIGNATURA
Al finalizar cada cuatrimestre, el alumnado participará en la evaluación de la asignatura, cumplimentando las encuestas de opinión elaboradas por el Departamento.
La encuesta contribuirá a la reflexión y mejora de los planteamientos docentes y discentes, que se desarrollan en el proceso de adquisición de competencias.
Norma aplicada:
Orden de 16 de octubre de 2012, por la que se establece la ordenación de la evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Artes Dramático, Danza y Música y se regula el sistema de reconocimiento y transferencia de créditos de estas enseñanzas. (BOJA nº 216 de 5 de noviembre de 2012).
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ANEXO I: CALENDARIO/CRONOGRAMA
SEMANAS Horas lectivas presenciales (1,5 horas/semana) Horas de estudio
1. 21/09 -‐ 25/09 Presentación de la asignatura 2. 28/09 -‐ 02/10 Ejercicios de respiración, reeducación postural y
tonificación. Relajación
Práctica (1 hora) 3. 05/10 -‐ 09/10 Práctica (1 hora) 4. 12/10 -‐ 16/10 Respiración Práctica (1 hora) 5. 19/10 -‐ 23/10 Ejercicios de respiración, reeducación postural y
tonificación. Relajación
Práctica (1 hora) 6. 26/10 -‐ 30/10 Práctica (1 hora) 7. 02/11 -‐ 06/11 La columna vertebral Práctica (1 hora) 8. 09/11 -‐ 13/11 Higiene postural Práctica (1 hora) 9. 16/11 -‐ 20/11 Ejercicios de respiración, reeducación postural y
tonificación. Relajación
Práctica (1 hora) 10. 23/11 -‐ 27/11 Práctica (1 hora) 11. 30/11 -‐ 04/12 Técnicas de estudio. Memorización Práctica (1 hora) 12. 07/12 -‐ 11/12 Ejercicios de respiración, reeducación postural y
tonificación. Relajación
Práctica (1 hora) 13. 14/12 -‐ 18/12 Práctica (1 hora) 14. 21/12 -‐ 08/01
Ejercicios de respiración, reeducación postural y tonificación. Relajación (Schultz)
Práctica (1 hora) 15. 11/01 -‐ 15/01 Práctica (1 hora) 16. 18/01 -‐ 22/01 Práctica (1 hora) 17. 25/01 -‐ 29/01 Superación de la ansiedad escénica Práctica (1 hora) 18. 01/02 -‐ 05/02 Ejercicios de respiración, reeducación postural y
tonificación. Relajación (Jacobson)
Práctica (1 hora) 19. 08/02 -‐ 12/02 Práctica (1 hora) 20. 15/02 -‐ 19/02 Terapias cognitivas Práctica (1 hora) 21. 22/02 -‐ 26/02 Ejercicios de respiración, reeducación postural y
tonificación. Relajación (Jacobson) Práctica (1 hora) 22. 29/02 -‐ 04/03 Práctica (1 hora) 23. 07/03 -‐ 11/03 El miembro superior Práctica (1 hora) 24. 14/03 -‐ 18/03 Ejercicios de respiración, reeducación postural y
tonificación. Relajación (Jacobson)
Práctica (1 hora) 25. 28/03 -‐ 01/04 Práctica (1 hora) 26. 04/04 -‐ 08/04 Técnica Alexander. Método Duggan Freench Approach Práctica (1 hora) 27. 11/04 -‐ 15/04
Ejercicios de respiración, reeducación postural y tonificación. Relajación (Jacobson)
Práctica (1 hora) 28. 18/04 -‐ 22/04 Práctica (1 hora) 29. 25/04 -‐ 29/04 Práctica (1 hora)
30. 02/05 -‐ 06/05 Método Feldenkrais Trabajo individual final (2 horas) 31. 09/05 -‐ 13/05
Ejercicios de respiración, reeducación postural y tonificación. Relajación (Jacobson)
Trabajo individual final (2 horas) 32. 16/05 -‐ 20/05 Trabajo individual final (2 horas) 33. 23/05 -‐ 27/05 Trabajo individual final (2 horas) 34. 30/05 -‐ 03/06
Evaluación final 35. 06/06 -‐ 10/06
36. 13/06 -‐ 17/06
