• No se han encontrado resultados

Asignatura: Estética II Guía docente:

N/A
N/A
Protected

Academic year: 2021

Share "Asignatura: Estética II Guía docente:"

Copied!
5
0
0

Texto completo

(1)

Asignatura: Estética II

Guía docente: 2018-2019

Titulación: GRADO EN FILOSOFÍA

PROFESORADO 2018-2019

(grabado en el POD) Sixto J. Castro

Tipo de asignatura

Obligatoria

Créditos ECTS

6

Competencias que contribuye a desarrollar

Generales: (Indicar el número de la competencia como está establecido en el “Verifica” 3.2)

1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25, 26, 27, 28, 29, 30, 31, 32, 33, 34, 35, 36, 37, 38, 39, 41, 43.

Específicas de materia:

(Indicar el número de la competencia como está establecido en el “Verifica” 3.2 y luego explicitar las específicas de la asignatura -ver ejemplo-)

1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 9, 10, 13, 17, 18.

Conocer las teorías y argumentos de los principales filósofos y pensadores, extraídos de sus propios escritos, y tener un conocimiento básico de las interpretaciones más importantes en el ámbito de la estética (CEM 1).

Comprender con claridad las teorías y argumentos centrales de la estética y la filosofía de las artes (CEM 2)

Tener un conocimiento básico del contexto histórico, social y cultural de la actividad filosófica en el ámbito de las artes y de lo estético (CEM 3).

Tener un conocimiento básico de temas importantes que hoy se planteen en las fronteras del debate y la investigación filosófica; identificar los problemas filosóficos en su contexto artístico (CEM 4). Reconocer la conexión entre las teorías filosóficas del pasado y los debates estéticos

(2)

contemporáneos (CEM 5)

Saber aplicar las diversas técnicas de razonamiento filosófico. (CEM 6)

Identificar las cuestiones filosóficas de fondo implícitas en los debates y situaciones problemáticas surgidos en la comunicación e interacción social ordinaria (CEM 7)

Leer e interpretar textos procedentes de diferentes épocas y tradiciones, del ámbito de la estética y la filosofía de las artes, con especial atención al contexto (CEM 9).

Usar y entender adecuadamente la terminología especializada o relevante para la reflexión filosófica (CEM 10).

Reconocer la relevancia de las artes para la actividad filosófica, así como la necesidad de reflexionar sobre sus aportaciones y límites (CEM 13).

Estimar positivamente la creatividad y el pensamiento original (CEM 17).

Mostrar interés por los problemas sociales, examinándolos y siendo sensible a la diversidad de opiniones, intereses y formas de vida (CEM 18).

Objetios/Resultados de aprendiaaje

§ Conocer las diversas posturas teóricas de la filosofía de las artes. § Analizar y evaluarlas teorías contemporáneas del arte

§ Capacitar al alumno para establecer sus propias conclusiones en torno a las cuestiones funda -mentales de la estética y la teoría de las artes, a fin de ser capaz de aplicarlas en el desarrollo de sus actuaciones personales y profesionales.

§ Elaboración de recensiones y ensayos críticos sobre cuestiones estéticas. § Empleo adecuado de la terminología propia de la disciplina filosófica § Comentario de textos de los principales autores de la materia.

§ Capacidad de análisis filosófico de las diversas manifestaciones artísticas.

Contenidos

1. Problema de la defiiiiói de "arte".

2. Aproximaiioies ioitemporáieas ei el ámbito aialítio ioitieital a la iuestói del arte. 3. Oitología de la obra de arte.

4. Propiedades estétias artstias. 5. La experieiiia estétia.

6. Expresiói, emoiiói ioioiimieito ei el arte. 7. Arte, moral polítia.

(3)

Principios Metodológicos/Métodos Docentes

Clases teóricas con activa participación de los alumnos. Lectura de textos filosóficos. .

Comentarios críticos de las películas y textos que se presenten en clase. Habrán de entregarse en la fecha especifica-da.

Criterios y sistemas de eialuación

Se evaluará la adquisición de las competencias arriba enunciadas. La evaluación se basará en los siguientes procedi-mientos:”

Examen final: 50%

Entrega de los comentarios de textos y películas que se indiquen: 30%

Asistencia a clase y participación en los debates que se organicen: 20%. No se aplicará este porcentaje a la nota final en caso de ausencia no justificada a más del 25% de las clases.

La segunda y siguientes convocatorias se evalúan de la misma manera.

Calendario y horario

Véase el horario publicado en http://www5.uva.es/fyl/

Tabla de Dedicación del Estudiante a la Asignatura/Plan de Trabajo

ACTIVIDADES PRESENCIALES HORAS ACTIVIDADES NO PRESENCIALES HORAS

Clases teórico-prácticas (T/M) 27 Estudio y trabajo autónomo individual 75

Clases prácticas de aula (A) 10 Estudio y trabajo autónomo grupal Laboratorios (L)

Prácticas externas, clínicas o de campo

Seminarios (S) 20

(4)

Evaluación 3

Total presencial 60 Total no presencial 75

Responsable de la docencia

(recomendable que se incluya información de contacto y breie CV en el que apareacan sus líneas de iniestgación y alguna publicación releiante)

Sixto J. Castro, licenciado y doctor en filosofía, bachiller en teología y titulado en órgano, es profesor titular de universidad en la Uva, donde imparte “Estética y teoría de las artes” y “Temas de estética” y profesor invitado de la misma materia en la universidad de Bayreuth (Alemania) desde 2004, así como profesor Erasmus en la universidad Católica de Lublin. Ha sido “visiting scholar” y “visiting professor” en las universidades de Temple (Philadephia), Houston, Oxford, Lovaina y Columbia. Autor de La trama del tiempo (San Esteban, Salamanca, 2002), En teoría, es arte (San Esteban, Salamanca, 2005), Vituperio de orbanejas (México, Herder, 2007, galardonado con el accésit del premio de Ensayo de Caja Madrid, 2005), Lógica de la creencia. Una filosofía (tomista) de la religión (Salamanca, San Esteban, 2012), Sobre la risa y la belleza. Ensayo de ontología estética (Salamanca, San Esteban, 2015), Filosofía del arte. El arte pensado (Méxicol, Heder, 2017), Teología estética (Salamanca, San esteban, 2018) y coordinador, con Alfredo Marcos de Arte y ciencia, Mundos convergentes (Madrid, 2010) y The paths of creation (Berna, 2011) y con Fca Pérez Carreño, Arte y Filosofía en Arthur Danto (Murcia, Editum, 2016). Ha publicado numerosos artículos en revistas nacionales e internacionales (Diánoia, Estudios Filosóficos, Revista de Filosofía, Contrastes, Anthropos, etc.). Ha traducido a Richard Swinburne, George Dickie, Lydia Goehr y G. E. Lessing. Es director de la revista Estudios Filosóficos, editada por el Instituto Superior de Filosofía de Valladolid y visitante regular, en condición de conferenciante, de la UNAM de México, donde colabora habitualmente en proyectos de investigación

Es miembro de la American Society for Aesthetics, de la European Society for Aesthetics, de la Miembro de la International Association for Aesthetics y de la British Wittgenstein Society, así como del comité editorial o científico de diversas revistas españolas y latinoamericanas y evaluador de diversas revistas.

Idioma en que se imparte

Español.

(5)

Biblioteca de la Facultad de Filosofía y Letras y otras. Material subido a Moodle.

Correo electrónico.

Apoyo tutorial/ Horario de tutorías: (por precisar)

Bibliografa

Bozal, V. (ed.), Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas contemporáneas, Madrid, Visor, vol. I, 1996, vol. II, 1999.

Calinescu, M. Cinco caras de la modernidad: modernismo, vanguardia, decadencia, kitsch, posmodernismo, Madrid, Tecnos, 2003.

Carroll, N. (ed.), Theories of Art Today,Madison, The University of Wisconsin Press, 2000 Castro, Sixto J., En teoría, es arte, Salamanca, San Esteban, 2005.

Castro, Sixto J., Filosofía del arte. El arte pensado, México, Herder, 2017. Castro, Sixto, J., Vituperio de orbanejas, México, Herder, 2007.

Davies, S. et al (ed.) "A Companion to Aesthetics, ", London, Wiley-Blackwell, 2009, 2ª ed. García Leal, J., Filosofía de las artes, Madrid, Síntesis, 2002

Gaut, B. y McIver D. (eds.), The Routledge Companion to Aesthetics, London & New York, Routledge, 2001.

Levinson, J. (ed.), The Oxford handbook of aesthetics, Oxford, Oxford University Press, 2003. Neill, A. "The philosophy of art: readings ancient and modern, Boston, McGraw Hill, 1995 Pérez Carreño, Francisca (ed.), Estética, Madrid, Tecnos, 2013.

Shiner, Larry, La invención del arte. Una historia cultural, Barcelona, Paidós, 2004. Van den Braembussche, Antoon, Thinking Art, Springer, 2009.

Young, James O. (ed.), Aesthetics. Critical Concepts in Philosophy, London and New York, Routledge, 2005. "

Referencias

Documento similar

Esto es, la historia del “arte” en el archivo de Europa y de Anglo-América, ya no es relevante para la reconstitución aesthesica de la estética sino en la medida en que

"Técnicas Artísticas" (ambas impartidas en el primer curso del Grado en Historia del Arte), el módulo 2 “Bases para el.. conocimiento e interpretación de la obra

En medio de esta realidad nació este proyecto pedagógico de enseñanza en las artes, que permite, desde la educación artística, potenciar en pro- cesos socioemocionales,

Imparte docencia en el Grado en HISTORIA DEL ARTE en las asignaturas de Estética, Teoría, Literatura e Historiografía Artística Española y Prácticas externas,

Como explica Silvia Gutiérrez Vidrio (2004), siguiendo a Grize (1993) el análisis de la argumentación puede ser un gran aporte para el estudio de las Representaciones Sociales (RS),

Basado en información recibida directamente de los dos hijos mayores Wilhelm Friedemann y Carl Philipp Emanuel, contiene numerosa información que de otra manera se habría perdido

Hay que tener presente la estrecha relación que desde la Antigüedad existe entre Retórica y Poética, las cuales, siendo dos disciplinas diferentes, han tenido

Jashodara dice que hay seis cánones de la estética hindú: rüpzbheda (ciencia de las formas), pramüni (sen- tido de las relaciones), bhüva (influencia del