Programa Asignatura: Diseño Gráfico y Tipografía
Destinatarios: alumnos de primer año de la Escuela Universitaria Centro de Diseño Carga horaria: 96 horas (32 semanas incluyendo el Curso Introductorio).
Docentes: Martín Sánchez, Mª Eugenia Ferreiro, Marcelo Carreto, Diego Carnales, Guillermo Barbi, Michel Illa, Alberto Menestrina, Carlo Nicola.
Colaboradores honorarios: Bruno Baietto, Alejandro Salvo, Florencia Tarallo, Andrés Moreira, Rosina Secondi, César González.
Autores: Martín Sánchez, Mª Eugenia Ferreiro.
Fundamentos
En el contexto del plan de estudios de la EUCD, Diseño Gráfico y Tipografía es una disciplina de apoyo en la formación del estudiante y un componente ineludible en el diseño de productos. Si bien en su planteo hay una clara especificidad y se desarrollan contenidos relacionados con la tipografía y su expresión formal, la materia se sustenta en la coordinación con las demás asignaturas de la Unidad de Proyecto, ámbito donde el trabajo interdisciplinario es el objetivo principal.
Las líneas de trabajo fundamentales se orientan a la construcción de identidad visual. Se abordan desde una metodología proyectual, en la cual se procesan y se sintetizan factores sociales, culturales, estéticos, tecnológicos y ambientales.
Se busca el énfasis en la investigación, la conceptualización y la permanente evalua-ción, con el objetivo de desarrollar en el estudiante una actitud crítica, asentada en la realidad y basada en hábitos de aproximación y análisis propios de las disciplinas vin-culadas a lo proyectual.
Intentamos desarrollar un abordaje crítico de la realidad, tratando de encontrar nuevas miradas y concepciones disciplinares para aportar a la construcción de un mejor habitar social y cultural, porque pensamos que desde la universidad es necesario tomar lo pro-yectual como acción y voluntad de transformación de nuestra realidad.
Consideramos al diseñador como un operador cultural y es en base a esta premisa que intentamos trabajar en proyectos relacionados con nuestra identidad social y cultural
Objetivo general
Introducir al estudiante en la disciplina del diseño gráfico, proporcionando herramientas para la resolución en forma creativa de las demandas de comunicación visual en organizaciones, marcas y productos.
Objetivos específicos
Que el alumno adquiera los fundamentos básicos del lenguaje visual: forma, color, tipografía, síntesis, composición. Trabajar la sintaxis de la imagen en la resolución de mensajes visuales, con énfasis en el concepto de identidad.
Acompañar al alumno en su proceso para que desarrolle la capacidad de analizar, conceptua-lizar y resolver problemas de comunicación visual de pequeña y mediana complejidad, relacio-nados con temáticas directamente vinculadas a su producción en las demás asignaturas de la Unidad de Proyecto.
Aproximación a la intedisciplinariedad, mediante la integración teórica y práctica de proyectos, en coordinación permanente con las demás asignaturas de primer año.
Trabajar el concepto de identidad en su totalidad, introduciendo problemáticas cotidianas en los proyectos de comunicación visual, con el fin de estimular la actuación del estudiante como operador cultural comprometido con la sociedad.
Metodología de trabajo
Consiste en abordar los temas mediante presentaciones introductorias que funcionan como disparadores para los trabajos prácticos. La actividad proyectual se desarrolla bajo diferentes modalidades, individualmente o en equipos de tareas. Se trabaja en el taller y en forma do-miciliaria: algunos ejercicios son para resolver en el lapso de una clase, pero dada la carga horaria de la asignatura también se hace imprescindible el trabajo fuera del aula. En ese caso se destinan las clases de taller para correcciones y devoluciones en paneles o estaciones de corrección.
Insumos del curso
Los materiales de apoyo generados por la cátedra se cuelgan en el blog de la asignatura, así como las premisas de los ejercicios y links a otros sitios relacionados con la disciplina. También hay materiales de apoyo impresos que se dejan en la biblioteca para consulta de los alumnos.
Recursos
Para las clases teóricas se utilizan el cañón y equipos de audio. Las correcciones en estación requieren que los estudiantes entreguen los trabajos impresos para la mejor evaluación de los mismos, no solo en la entrega final sino durante todo el proceso de trabajo para su discusión con docentes y compañeros.
Contenidos
El curso se divide en dos partes considerando el receso de mitad de año. Durante los primeros meses se trabajan los conceptos de síntesis gráfica, color y una aproximación a la dimensión comunicativa de la tipografía, para cerrar el semestre con un trabajo que se coordina y evalúa en conjunto con las demás asignaturas de la Unidad de Proyecto.
Luego del receso se comienza a profundizar en los aspectos anatómicos del tipo, el origen del signo, las familias tipográficas, la tipografía como comunicadora de atributos.
Finalmente se abordan el concepto de identidad visual, los temas asociados a la segmentación de públicos y desarrollo de marcas, para cerrar el año con un Proyecto Final coordinado en el ámbito de la Unidad de Proyecto.
Desarrollo
Tema 1: Síntesis gráfica y conceptual. Carga horaria: 6 horas docentes
Acercamiento intuitivo al uso del color y la composición con posterior síntesis gráfica. Técnica libre. Trabajo en equipos, entrega con presentación oral.
Tema 2: Conceptualización / Color. Carga horaria: 9 horas docentes Conceptualizar atributos a través del color sin el uso de formas reconocibles. Técnica libre. Trabajo en equipos, entrega con presentación oral.
Tema 3: Síntesis / Contraste. Carga horaria: 5 horas docentes
Expresar volumetría mediante cambios de valor únicamente con blanco y negro. Técnica dibujo o collage, se excluye el uso de la computadora. Trabajo individual. Tema 4: Síntesis / Pictogramas. Carga horaria: 6 horas docentes
Conceptos de familia, sistema, coherencia formal, legibilidad. Técnica libre. Trabajo en equipos, con presentación oral.
Tema 5: Tipografía / Comunicación. Carga horaria: 4 horas docentes Aproximación a los aspectos comunicacionales de la tipografía.
Trabajo en frío a realizar en el lapso de una clase. Técnica de collage o dibujo.
Trabajo individual. Evaluación y calificación por alumnos en equipo, en el lapso de una clase. Tema 6: Sistema gráfico de carácter integrador. Carga horaria: 12 horas docentes Identidad visual. Proyecto coordinado en la Unidad de Proyecto, con énfasis en el concepto de familia. Técnica libre. Trabajo en equipos, con presentación oral.
Tema 7: Tipografía / Forma del tipo. Carga horaria: 6 horas
Se trabaja la morfología de la letra con independencia de la dimensión verbal o comunicacional. Técnica libre. Trabajo en parejas, con presentación oral.
Tema 8: Tipografía / Volumen. Carga horaria: 12 horas
Se traduce a las tres dimensiones la personalidad que dio origen al signo. Trabajo en equipos, con presentación oral.
Tema 9: Identidad 1/ Isologotipos. Carga horaria: 2 horas
Desarrollo de signos que expresen atributos. Trabajo puntual para desarrollar en una clase de taller. Técnica libre, trabajo individual.
Tema 10: Identidad 2 / Géneros. Carga horaria: 7 horas
Introducción al desarrollo de marcas. Aplicación de atributos mediante el color y la tipografía. Relevamiento y segmentación. Ejercicio coordinado con la asignatura Diseño y Creatividad Trabajo en equipos, técnica libre. Con presentación oral.
Tema 11: Identidad 3: Anteproyecto. Carga horaria: 9 horas
Generación de la identidad visual de un producto destinado a un segmento de la sociedad. Proyecto coordinado con la asignatura Diseño y Creatividad.
Trabajo en equipos, con presentación oral. Tema 12: Proyecto Final.
Proyecto de egreso de curso, coordinado y evaluado en la Unidad de Proyecto.
Seguimiento individual del alumno durante el proceso, con entrega y presentación oral.
Entregas y presentaciones orales
Cada proyecto requiere diferentes modalidades de entrega y/o presentación oral. Para todas las entregas se hará especial hincapié en los aspectos relacionados con el respeto por la letra de la premisa y los requerimientos de diagramación, prolijidad y calidad gráfica. Las entregas con presentaciones orales se realizarán individualmente o en equipos.
Modalidad de evaluación
La evaluación de trabajos se desarrolla en dos etapas. Cada estación o panel de corrección trabaja con un docente responsable y un ayudante, que además de encargarse de las correc-ciones y devolucorrec-ciones califican a los estudiantes tomando en cuenta especialmente el proceso de cada alumno. Posteriormente a esta etapa de calificación, el equipo docente se reúne en su totalidad para calificar a todo el grupo. Esta metodología de evaluación es la mejor para garantizar al conjunto de los alumnos una evaluación basada en criterios comunes.
Bibliografía por orden temático.
Diseño y Color. Susan Berry, Judy Martin. Ed. Blume, Barcelona 1994.
La interacción del color. Josef Albers. Ed. Alianza Forma, Madrid 1992.
Atlas de los colores. Harald Kuppers. Ed. Blume, Barcelona 1996.
Color y Cultura. John Gage, Ed. Siruela, Madrid 1993.
Cómo diseñar marcas y logotipos. J Murphy, M. Rowe, Ed G. Gili, Barcelona 1992.
Signos, símbolos, marcas, señales. Adrian Frutiger, Ed. G. Gili, Barcelona, 1995.
La imagen corporativa. Norberto Chaves. Ed. G. Gili, México 1996.
Sistemas de signos en la comunicación visual. Oti Aicher, Martin Krampen, Ed. G. Gili, Barcelona 1991.
Tipografía del siglo XX. Lewis Blackwell, Ed. Gustavo Gili, Barcelona 1993.
Tipografía. Oti Aicher, Ed. Campgráfic, Valencia 2004.
Tipografía básica. Philipp Ludl, Ed. Campgráfic, Valencia 2005.
En torno a la tipografía. Adrian Frutiger, Ed Gustavo Gili, Barcelona 2004.
Primeros auxilios en tipografía. H. Wilberg, F. Forssman, Ed G. Gili, Barcelona 2002.
Tipografía experimental. Rob Carter, Ed. Rotovisión, Barcelona 1996.
Packaging, envases y sus desarrollos. E.Denison y R.Cawtray. Ed. Mc Graw Hill
El mundo del envase. Dolores Vidales Giovanetti, Ed. G. Gili, México 1995.
Manual de producción del diseñador gráfico. N.Sanders, W.Bevington, Ed. G. Gili, México 1992.
Catálogos y folletos. Eugenia Rosell i MIralles, Ed. G. Gili, México 1999.
Sistemas de grillas en diseño gráfico. Josef Muller-Brockmann, Ed. GG, Barcelona 1992.
El diseño gráfico, desde los orígenes hasta nuestros días. Enric Satué, Ed. Alianza, Madrid 1994.
Historia del diseño gráfico. Philip Meggs. Ed Trillas, México 1991.
Historia de la comunicación visual. Josef Muller Brockmann, Ed G. Gili, México 1998.
Diseño gráfico y comunicación. Jorge Frascara, Ed. Infinito, Buenos Aires 1994.
Diseño y comunicación. L.Arfuch, N.Chaves y M.Ledesma, Ed Paidós, Buenos Aires 1997.
Diseño y comunicación visual. Bruno Munari, Ed G. Gili, Barcelona, 1993.
Los carteles, su historia y su lenguaje. Joan Barnicoat, Ed. G. Gili, Barcelona 2003.
