1.7. Número de créditos / Credit allotment 6 ECTS

ASIGNATURA /

COURSE TITLE

ARTE DE AL-ANDALUS

ART OF AL-ANDALUS

1.1.

Código /

Course number

19258

1.2.

Materia /

Content area

Arte medieval /

Medieval Art

1.3.

Tipo /

Course

type

Optativa /

Optional

1.4.

Nivel /

Course level

Grado /

Grade

1.5.

Curso /

Year

Cuarto /

Fourth

1.6.

Semestre /

Semester

Segundo /

Second

1.7.

Número de créditos /

Credit allotment

6 ECTS

1.8.

Requisitos previos /

Prerequisites

1.9.

Requisitos mínimos de asistencia a las sesiones

presenciales /

Minimum attendance requirement

La asistencia y la participación son muy recomendables /

The

assistance and the participation are very advisable

.

Nota para estudiantes repetidores

El alumno repetidor deberá de asistir al 30% de las clases de esta materia. Con el fin de evitar indeseados solapamientos con otras asignaturas de cursos superiores, el alumno estará obligado a participar en la totalidad de las actividades prácticas efectuadas en los desdobles horarios y por tanto quedará eximido de asistir a las clases teóricas. En cualquier caso, los alumnos repetidores tienen la obligación de comunicar cualquier solapamiento de horario de clase con los profesores afectados al comienzo del curso académico. En estos casos, los alumnos tendrán que acordar con los profesores de las asignaturas que no están repitiendo como compensar las ausencias obligatorias que vayan a tener por estar cumpliendo con el requisito de asistencia de las que repiten.

1.10.

Datos del equipo docente /

Faculty data

Dra. Concepción Abad Castro Facultad de Filosofía y Letras Dpto de Historia y Teoría del Arte Despacho 304 modulo Xbis

Correo: [email protected] Horario de atención al alumnado: A determinar a principio de semestre

1.11.

Objetivos del curso /

Course objectives

El objetivo principal es profundizar sobre las distintas manifestaciones del arte andalusí y su entramado cultural respecto a la España cristiana y otros enclaves geográficos.

COMPETENCIAS Generales.

- G05 - Gestionar proyectos y organizar el trabajo individual y en equipo.

- G07 - Desarrollar la capacidad de localizar, evaluar y sintetizar información de referencia.

- CB2 - Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio.

- CB4 - Que los estudiantes puedan transmitir información, ideas, problemas y soluciones a un público tanto especializado como no especializado.

- CB5 - Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía.

Transversales.

- T02 - Interpretar adecuadamente las distintas manifestaciones del ser humano en todos sus aspectos (culturales, sociales, identitarios, ideológicos, mitológicos y religiosos).

- T08 - Saber aplicar en la práctica los conocimientos teóricos o historiográficos adquiridos.

- T14 - Mostrar una actitud cooperativa y abierta a la innovación. Específicas.

- E01 - Adquirir conciencia crítica de las coordenadas espacio-temporales, y de los límites e interrelaciones geográficas o culturales de la Historia del Arte.

- E10 - Adquirir conocimientos básicos de iconografía y de las principales fuentes literarias y documentales de la Historia del Arte desde una perspectiva cultural e histórica.

- E19 - Saber interpretar las fuentes literarias y documentales aplicables al estudio y análisis de la obra artística.

- E27 - Ser consciente del papel que desempeña el arte y la cultura en la creación y transmisión de las identidades.

*La lista completa de competencias para esta asignatura está publicada en el Verifica de la titulación del Grado en Historia del Arte.

Resultados del aprendizaje.-

Al finalizar el curso, se habrán obtenido algunos resultados de aprendizaje como:

1.- Adquirir conocimientos racionales y críticos de la producción

artística a lo largo de la Historia, así como de sus manifestaciones en la cultura hispánica y a través de los diversos lenguajes y técnicas de expresión.

2.- Obtener una formación general, y de carácter integrado, sobre el devenir historiográfico fundamental de cada período, así como sobre los diversos métodos de investigación que le han sido propios.

3.- Desarrollar un espíritu analítico y crítico, así como sensibilidad, para ver y leer la obra de arte, interpretar el lenguaje de sus formas, apreciar sus valores estéticos y extraer de ella informaciones sobre la cultura que la ha generado.

4.- Conocer las publicaciones más importantes realizadas sobre la materia, así como todas aquellas que le puedan permitir una mayor profundización en aspectos específicos de la misma, garantizándose al mismo tiempo que puedan disponer de las vías adecuadas para ampliar sus conocimientos en aquellos temas que sean de su interés o imprescindibles para el desarrollo práctico de su profesión.

5.- Desarrollar habilidades relacionadas con la obtención, análisis y tratamiento de fuentes escritas, orales e iconográficas, así como con la utilización de las nuevas tecnologías como medio para el estudio y la difusión de la obra de arte.

6.- Adquirir la capacitación necesaria para diseñar proyectos educativos en distintos niveles de la enseñanza y la divulgación de la Historia del Arte.

1.12.

Contenidos del programa /

Course contents

1.- Planteamiento inicial.- Cuestiones histórico-geográficas y religiosas.- Al-Andalus y la época de los emires.

2. Córdoba y la dinastía omeya en el siglo X: un estado culto y creador en el occidente islámico. Arquitectura y decoración.

3.- El siglo X: Una artesanía de lujo al servicio de la corte y otras obras de época califal.

4.- Los primeros reinos de taifas.- El siglo XI y el esplendor cultural de un período políticamente fragmentado.-

5.- Las dinastías norteafricanas: almorávides y almohades.- Una mirada hacia la Córdoba de los omeyas dentro y fuera de al-Andalus.

6.- El reino nazarí de Granada y sus realizaciones artísticas durante los siglos XIV y XV. El último esplendor de al-Andalus.

7.- El resultado de la convivencia entre cristianos, judíos y musulmanes.

1.13.

Referencias de consulta /

Course bibliography

Referencias bibliográficas generales.

-Arte y culturas de al-Andalus. El poder da la Alhambra, Catálogo de Exposición, TF. Edit., Madrid, 2013.

-BORRÁS GUALÍS, G. M. (Coord.), Arte Andalusí, Zaragoza, 2008.

-DÍEZ JORGE, Mª E., El Arte Mudéjar. Expresión estética de una convivencia, Granada, 2001.

-DODDS, J. D. (ed.), Al-Andalus. Las Artes Islámicas en España, Catálogo de Exposición, Nueva York-Madrid, ed. The Metropolitan Museum of New York-Ediciones el Viso, Madrid, 1992.

-DODDS, J., MENOCAL, M. R. y KRASNER, A. (eds.) The Arts of Intimacy. Christians, Jews and Muslims in the Making of Castilian Culture. New Haven: Yale University Press, 2008.

-El esplendor de los Omeyas cordobeses. La civilización musulmana de Europa Occidental, Catálogo de Exposición, 2 vols., Granada, 2001.

-El legado de al-Andalus. El arte andalusí en los reinos de León y Castilla durante la Edad Media, Fundación Patrimonio Histórico de Castilla y León, Valladolid, 2007 .

-LÓPEZ GUZMÁN, R. (coord.) La Arquitectura del Islam Occidental, Lunwerg, Barcelona-Madrid, 1995.

-Memoria de Sefarad, Catálogo de Exposición (dir. I. BANGO), Madrid, 2002. -MOMPLET, Antonio E., El Arte Hispanomusulmán, Encuentro, Madrid, 2009.

-PUERTA VÍLCHEZ, J. M., Leer la Alhambra. Guía visual del monumento a través de sus inscripciones, Patronato de la Alhambra, Granada, 2011.

-ROSSER-OWEN, M., Arte Islámico de España, Turner, 2010.

-TORRES BALBÁS, L. Arte Almohade, Arte Nazarí, Arte Mudéjar. Vol. IV, Ars Hispaniae, Madrid, 1949.

-TORRES BALBÁS, L., “Arte Hispano-Musulmán hasta la caída del Califato de Córdoba”, Historia de España de R. MENÉNDEZ PIDAL (d.), vol. V, Madrid, 1957, pp. 333-738.

-WEISSBERGER, B.F. (Ed.), Medieval Encounters. Jewish, Christian and Muslim Culture in Confluence and Dialogue, Vol. 12, no. 3, Leiden, Brill Academic Publishersture, 2006.

Recursos digitales específicos.

http://archnet.org/front/front.html

- Laboratorio de Arqueología y Arquitectura de la Ciudad (vinculado al CSIC y a las universidades de Sevilla y Granada).

http://www.laac.es/

- Escuela de Estudios Árabes de Granada, CSIC.

http://digital.csic.es/handle/10261/73

-Mudéjar

http://es.thefreedictionary.com/mudéjar‎

-Fundación El legado andalusí

http://www.legadoandalusi.es

-Cultura judía

http://www.toledosefarad.org

-Patronato de la Alhambra

http://www.alhambra-patronato.es

2.

Métodos docentes /

Teaching methodology

- Docencia teórico-práctica: Clase de presentación y exposiciones orales en el aula por parte del profesor, que proporcionarán los conocimientos teóricos/prácticos básicos de la materia. Para ello se utilizarán materiales audiovisuales (presentaciones en PowerPoint, proyecciones de DVD, etc.) y se propiciará el debate.

- Tutorías de seguimiento: a determinar según la marcha del semestre.

- Seminarios y prácticas fuera del áula: Conferencias y viaje de estudios a Córdoba (siempre que sea posible).

- Trabajos académicamente dirigidos de carácter individual o de grupo que serán expuestos en clase y entregados por escrito.

- Lecturas obligatorias: a determinar al comienzo de semestre.

- Actividades de evaluación: Serán objeto de evaluación, además de la asistencia y participación, la exposición oral de los trabajos, el texto escrito y el examen final.

3.

Tiempo de trabajo del estudiante /

Student

workload

4.

Métodos de evaluación y porcentaje en la

calificación final /

Evaluation procedures and

weight of components in the final grade

4.1. Evaluación para la convocatoria ordinaria 1.- Examen escrito: hasta 50%.

2.- Prácticas (asistencia a seminarios y/o viaje de estudios): hasta 20% 3.- Trabajos académicamente dirigidos (exposición oral y texto escrito): hasta 20%.

4.- Asistencia y participación en las actividades presenciales: 10%.

 Las calificaciones son de 1 a 10. Para aprobar la asignatura es necesario conseguir 5, tanto en el examen como en las demás actividades. Nº de _horas Porcentaje Presencial Clases teóricas

42h

Tutorías programadas a lo largo del semestre y

posible visita de estudios

6 h

Realización de examen final

2 h

No presencial Realización de trabajos

30 h

40 h

Preparación de los exámenes

30 h

4.2. Evaluación para la convocatoria extraordinaria

Se mantendrá la nota de las actividades contempladas en los puntos 2 y 3 para la evaluación ordinaria, siempre que se haya alcanzado la calificación de 5 en ellas y se respetará también el porcentaje de calificación establecido anteriormente.

4.3. Evaluación de repetidores

1.-Calidad de los trabajos realizados: hasta 40% 2.-Examen escrito: hasta 50%

 Las calificaciones son de 1 a 10. Para aprobar la asignatura es necesario conseguir 5, tanto en el examen como en las demás actividades.

4.4. Evaluación para alumnos de programas internacionales 1.- Examen escrito: hasta 50%.

2.- Prácticas (asistencia a seminarios y/o viaje de estudios): hasta 20% 3.- Trabajos académicamente dirigidos (exposición oral y texto escrito): hasta 20%.

4.- Asistencia y participación en las actividades presenciales: hasta 10%.

Se recuerda a todos los alumnos que en caso de detectarse plagio en el trabajo del estudiante, tal hecho determinará directamente la calificación final de suspenso (nota 0) en la asignatura.

Se informa que los trabajos que no sigan pautas académicas en el tratamiento de las citas bibliográficas se devolverán al alumno y no serán evaluados.

5.

Cronograma /

Course calendar

Semana

Week Contenido Contents

Horas presenciales Contact hours Horas no presenciales Independent study time Información complementaria 1 Presentación y clase

teórico-práctica del tema

3 h 3 h + las dedicadas a la preparación

Las horas de tutorías programadas no están

Semana Week Contenido Contents Horas presenciales Contact hours Horas no presenciales Independent study time Información complementaria 1. de trabajos y examen incluidas en el cronograma. Se realizarán de acuerdo a las necesidades. 2 Tema 2. Clase

teórico-práctica.

3 h 3 h + las dedicadas a la preparación

de trabajos y examen 3 Tema 3. Clase

teórico-práctica.

3 h 3 h + las dedicadas a la preparación

de trabajos y examen 4 Tema 4. Clase

teórico-práctica. 3 h 3 h + las dedicadas a la preparación de trabajos y examen 5 Tema 5. Clase teórico-práctica. 3 h 3 h + las dedicadas a la preparación de trabajos y examen 6 Tema 6. Clase

teórico-práctica. 3 h 3 h + las dedicadas a la preparación de trabajos y examen 7 Tema 7. Clase teórico-práctica. 3 h 3 h + las dedicadas a la preparación de trabajos y examen 8 Exposición de trabajos 3 h 3 h + las dedicadas

a la preparación de trabajos 9 Exposición de trabajos 3 h 3 h + las dedicadas

a la preparación de trabajos y

examen 10 Exposición de trabajos 3 h 3 h + las dedicadas

a la preparación de trabajos y

examen 11 Exposición de trabajos 3 h 3 h + las dedicadas

a la preparación de trabajos y

examen 12 Exposición de trabajos 3 h 3 h + las dedicadas

a la preparación de trabajos y

examen 13 Exposición de trabajos 3 h 3 h + las dedicadas

a la preparación de trabajos y

examen 14 Exposición de trabajos 3 h 3 h + las dedicadas

a la preparación de trabajos y

Semana Week Contenido Contents Horas presenciales Contact hours Horas no presenciales Independent study time Información complementaria examen 15

EXAMEN DE CONVOCATORIA ORDINARIA

fecha definitiva por determinar