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TRABAJO FIN DE GRADO ESMALTES SOBRE METAL - CKI

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Academic year: 2023

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Introducción

  • Introducción
  • Motivación
  • Estructura del trabajo
  • El esmalte sobre metal

En 1998 comencé las primeras clases de pintura en esmalte sobre metal en un grupo organizado en la parroquia de la iglesia de Los Carmelos de Castellón en su centro de actividad. Mi punto de partida es el estudio de un arte considerado "menor", desde un punto de vista técnico muy relacionado con el desarrollo y evolución de la metalurgia y la química de materiales. Desde el punto de vista artístico, la evolución del arte y sus corrientes a lo largo de la historia no es ajena, está muy relacionada con la orfebrería.

En los claveles y en algunos motivos decorativos se utiliza el llamado “blanco relieve”, dejando transparente el color base.

Historia del esmalte sobre base metálica

Historia. Orígenes

  • Corrientes que vamos a estudiar

Periodo Antiguo

  • IMPERIO BIZANTINO

Románico

  • Escuela de Limonges

Gótico

Renacimiento

Barroco fuera de España

La Industrialización hasta el S.XX

Historia de los esmaltes sobre base metálica en España

Los esmaltes en España

Sin embargo, de la época antigua quedan muy pocas piezas y no sabemos si fueron elaboradas internamente. Aunque existe influencia del arte islámico en las obras realizadas en España, no hemos encontrado producción ni escuelas de origen al-Andalus, esmaltes conocidos desde la Edad Media, entraron en España con los visigodos y por el Camino de Santiago durante la Edad Media. . Medio.

Periodo Antiguo

El periodo Prerrománico

  • Periodo hispano-visigodo
  • Periodo Asturiano

También resulta, cuanto menos extraño, que en el trabajo con esmalte sobre metal haya muy poca documentación y obras procedentes de la España musulmana. Crearon un importante taller en el castillo de Gauzón, del que salieron muy buenas piezas con sello hispanohablante. Algunas las recubren de pedrería y filigrana, como la de "Los Ángeles" 11 donada por Alfonso II a la Catedral de Oviedo en el año 808. Esta cruz tiene forma griega en el frente y está decorada con una filigrana de oro y en la parte superior. en el reverso un medallón, está adornado con piedras semipreciosas, del siglo XIII figura en el escudo de Oviedo y aún continúa.

Cuando lo hicieron, el centro del medallón debía contener una piedra preciosa, que fue sustituida por un relicario en el siglo XVII.

Ilustración 8 Pieza del Tesoro de Guarrazar.
Ilustración 8 Pieza del Tesoro de Guarrazar.

Periodo Románico

  • Las primeras obras Románicas
  • Taller de Silos
  • Reino de Navarra. Santuario del Monte Aralar
  • Esmaltes limosinos en España
  • La Corona de Aragón

En el siglo XI todavía se elaboraban esmaltes alveolares en oro, aunque cada vez menos, para que el cobre fuera ganando terreno en el siglo XII. Cruz de la Victoria donada por Alfonso III a la Catedral de Santiago en el año 908. El taller del monasterio benedictino de Santo Domingo de Silos es el mayor ejemplo de la influencia de esta orden durante el románico en España.

La otra parte, a modo de testero de madera, recubierta con láminas de cobre dorado y esmaltado, se encuentra en el Museo de Burgos, formando ambas partes juntas la parte principal del monumento funerario. La disposición se sitúa dentro del contexto románico, con la Virgen y el Niño, coronados majestad, en el centro. Se trata de una portada gótica de finales del siglo XII procedente de la iglesia de Sant Miquel de Soriguerola del antiguo municipio de Urtx (Cerdanya).

Luego comenzaron a restaurarlo y el retablo volvió a exponerse en el Museo de Navarra en 1991. La producción de esmaltes en Limoges continuó en el siglo XIII, inicialmente con diseños románicos, muchos de los cuales llegaron a España y se conservan en museos, catedrales, iglesias, etc. Al igual que el arcón de San Isidoro18 del Museo Colegiata Eclesiástica de León, más conocido como “Arca de los Esmaltes” del siglo XII, está realizado en madera de roble, revestido con planchas de cobre dorado y esmaltado.

El trono y el escabel están esmaltados sobre placa de cobre, al igual que los apóstoles. En el palacio episcopal de Palencia se encuentra La Virgen de los Husillos, también realizada en cobre dorado y esmaltado.

Ilustración 12 Mapas Ilustrativos del proceso de la Reconquista
Ilustración 12 Mapas Ilustrativos del proceso de la Reconquista

Periodo Gótico

  • Siglos XIII-XIV en España
  • Siglo XV en España
  • La plata y el esmalte traslucido
  • Esmaltes traslúcidos

La obra más interesante producida en Cataluña es el copón y retablo de la catedral de Girona24. También podrás llevarte a casa la Cruz de la Catedral de Vich26, obra de Juan Carbonell en 1394. Y la Cruz de la Cofradía de la Sangre de Igualada27, obra de Simón Martorell de 1399.

Los plateros intervienen en el régimen de la ciudad y formaban parte del Consejo de los Cien. La cruz procesional de la iglesia parroquial de Lauzuela 30 (Teruel), está timbrada con la marca de Barcelona, ​​recubierta con placa de plata sobredorada, los esmaltes traslúcidos se concentran en dos placas cuadradas y ocho tetrafoliados (medallones), las figuras están perfiladas con esmalte negro. , esta obra habría que situarla a principios del siglo XV. La figura central en Valencia será Pere Bernec, que intervino en el retablo de la Catedral de Girona.

El alumno favorito de Pere Bernec fue Bartolomé Coscollá, que trabajó en el retablo de la Catedral de Valencia. La obra maestra es la custodia de la catedral de Ibiza39, es una de las primeras custodias realizadas para las procesiones del Cuerpo de Cristo. El esmalte translúcido sobre plata se desarrolló enormemente en Montpellier en el siglo XIV, donde se abastecía a los talleres toscanos.

Insisten en la calidad del metal y tienen el impacto del sitio y la calidad del artesano. Las obras de los talleres de Aviñón tuvieron una fuerte influencia en el desarrollo de la orfebrería aragonesa.

Ilustración 20 Retablo de la Catedral de Gerona y la cruz procesional de Gerona.
Ilustración 20 Retablo de la Catedral de Gerona y la cruz procesional de Gerona.

El Barroco en España

El busto que encierra la reliquia es de plata estampada enriquecida con esmalte y pedrería, ha sufrido modificaciones a lo largo de diferentes siglos. En Ávila destacan las portadas del evangelio del cardenal Cervantes54, cubren las tapas de un códice, son de plata con decoración de filigranas, conservan los esmaltes rojo y negro, su finalización se remonta a 1440. En Plasencia, en el monasterio de los dominicos se conserva una estatua de San Vicente Ferrer55, regalo del marqués de Mirabel, realizada en plata estampada y esmalte.

El arzobispo Lope de Mendoza donó varias esculturas de plata dorada a la Catedral de Compostela, San Francisco, San Pedro y San Pablo las donaron en vida. Las esculturas restantes, junto con dos ángeles y una cruz, pasaron a manos de su sucesor Álvaro de Isorna, quien luego las vendió a la catedral por 100.000 maravedís. Este desinterés se prolongó hasta la segunda mitad del siglo XIX, cuando el esmalte se fue desarrollando como elemento decorativo de otros objetos, cajas y artículos de regalo y decoración.

Ilustración 25 Detalle de un relos ginebrino
Ilustración 25 Detalle de un relos ginebrino

Escuela Massana de Barcelona

  • Creación de la escuela
  • Primera Etapa
  • Segunda Etapa

En 1940 fue nombrado Director de la Escuela Massana de Barcelona, ​​cargo que ocupó hasta su muerte el 31 de enero de 1956. Se superponen esmaltes opacos en capas de distintos colores, pero siempre predomina el tono de la capa superior. Aplicación de contraesmalte” En la parte cóncava de la placa se aplica un contraesmalte, que puede provenir de los residuos del lavado de color o ser de un color o fundente determinado, preparado para tal fin e insertado. el horno.

Aplicación del fundente” Inmediatamente después de aplicar el contraesmalte, se coloca el fundente en la parte convexa de la placa. Una vez preparada la placa con el fundente, se retira una plantilla de su tamaño sobre papel encerado. Una característica de los esmaltes es que los tonos de los colores preparados no coinciden con los tonos finales después de la cocción, por lo que la organización, la codificación de colores y el seguimiento de la plantilla de colores son fundamentales.

Una vez preparados, se rellenan todos los alveolados con esmalte y se aplican los esmaltes correspondientes al resto de la placa, tras lo cual se continúa con una primera cocción finalizando con una segunda capa de esmalte, que puede ser igual o transparente según requiera el trabajar. El fuego siempre ha estado asociado al esmalte, de hecho es el centro de la técnica. Tanto las composiciones finales como las materias primas, desde la chapa hasta los esmaltes, requieren de la participación del fuego.

Esta operación se repite en el horno de mufla tantas veces como sea necesario, dependiendo de la técnica utilizada y de los requerimientos de la composición artística de la obra que originalmente se diseñó. Otro método sería el esmalte de clavo, consiste en formar una figura, cocerla y aplicarle esmalte limo o relieve para que se note el color de la base.

Ilustración 27 Reseña del periódico ABC del 19 marzo de 1944 a la escuela de Massana.
Ilustración 27 Reseña del periódico ABC del 19 marzo de 1944 a la escuela de Massana.

Técnicas de aplicación

Técnicas de aplicación de los esmaltes metálicos

  • Definición de los esmaltes
  • Fabricación de los esmaltes
  • Clasificación de los esmaltes
  • La placa metálica. (Cobre)
  • Diferentes técnicas del esmaltado y pintado
  • El horno
  • Otras composiciones

La mezcla de fundente y su colorante se vuelve a fundir en el horno, y se repite el proceso descrito anteriormente para obtener galletas de esmalte opaco. Ofrecen resultados muy bellos en esmalte pintado y alveolar, así como interesantes posibilidades de expresión, cuando se utilizan en una misma obra junto con esmalte transparente, con el que contrastan fuertemente. Esta operación se inicia desde el centro de la pieza con un movimiento de los trazos en sentido espiral desde el interior hacia el exterior, cuando la placa esté terminada debe asentarse igual de bien por todos sus lados.

Estos procesos se deben realizar con mucho cuidado para que el espesor de las placas aplicadas (contraesmalte y fusible) sea lo más uniforme posible y cuando se vuelva a introducir la placa en el horno, la placa estará lista para comenzar a procesar. Otra forma diferente sería darle un buen lavado después de quitarle el ácido, meterlo al horno y dejarlo oxidado, y también tratarlo para dejarle un aspecto más rústico, además tiene un contraesmaltado en la parte cóncava. También es posible comprar en el mercado paneles de varios tamaños estándar, que ya están confeccionados.

Al mismo tiempo, para trabajar con ellos, dispone de un vaso pequeño de agua destilada para enjuagar el pincel cuando cambies de un color a otro. Si hay exceso de agua en el plato, coloca un papel secante para absorberla. Una vez que hayas terminado. cocinar en el horno. La técnica consiste básicamente en colocar una fina lámina de pallón en la zona reservada a un color. En la zona donde se ubica la carpa el esmalte utilizado es transparente, en el resto puede variar dependiendo del trabajo.

La placa se prepara de la misma forma que para el esmalte, con la diferencia de que directamente aplicamos un esmalte opaco de color oscuro, normalmente azul cobalto, lo cocemos y luego plasmamos el diseño que hemos preparado en el papel de calco. Existe una amplia gama en el mercado dependiendo de la aplicación para la que se utilizará. Introduce la pieza en el horno a máxima temperatura y mantenla en la boca del horno durante unos segundos para que el agua que pueda contener los colores se evapore por completo.

A continuación se introduce en el horno y, transcurrido el tiempo de cocción necesario, se realiza la extracción, donde se comprueba si se ha conseguido la vitrificación deseada.

Ilustración 30 Pinceles y esmaltes de trabajo
Ilustración 30 Pinceles y esmaltes de trabajo

Conclusiones

Bibliografía

No son todas las obras, ni lo son todas, pero he hecho un índice de las obras referenciadas en la obra, especialmente aquellas que creo que son las más importantes.

Anexos

  • Ilustraciones y Fotografías
  • Enlaces de Interés
  • Obras referenciadas

Figure

Ilustración 2. Principales rutas comerciales en el Imperio Romano.
Ilustración 3 Pala d'oro de la Iglesia de San Marcos de Venecia
Ilustración 4. Máxima expansión del Imperio Bizantino.
Ilustración 6. El Camino de Santiago con sus diversas ramificaciones.
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Referencias

Documento similar

195 Patricia Haydée Andrade Soto Estudiante de la Licenciatura en Educación Universidad Miguel de Cervantes Chile [email protected] Jocelyn Macarena Almonacid Contreras