31 Gordon W Terence, Mcluhan para principiantes, 126, 1997 32 Idem.
3.4. Antecedentes ∗ y referentes
Muuu productos de 1982, los Yupis el Chocolisto, el Calcetose y los Quipitos.
Nuestro proyecto de tesis recurre a una historia estereotipada, con el objeto de hacer el argumento de fácil entendimiento, sugiriendo una inversión de roles frente al cliché hollywoodense con la idea de reivindicar la imagen del campesino para crear un sentido de identidad en el espectador.
En Las Aventuras de Beto y Roberto es importante el nuevo producto
comestible importado: Mr. Papa Snack.
3.4. Antecedentes∗ y referentes
En el proceso académico que llevamos en la Universidad (carrera de Artes Visuales con énfasis en expresión Audiovisual), el estilo que hemos desarrollado está caracterizado por elementos estéticos del Pop Art y un cuestionamiento constante a la realidad social de nuestro país.
33Pop Art, Enciclopedia Microsoft® Encarta® 97 © 1993-1996 Microsoft Corporation.
∗ Ver CD Portafolio Audiovisual, al final del documento, reverso de contraportada.
Imágenes Para-Teletubbies. Colectivo Los Cuatro Fantásticos 2005
Diseño: Camilo Barreto, Director de Arte de Las Aventuras de Beto y Roberto
En el caso de Miller Almario, existe una tendencia por rescatar las imágenes populares de superhéroes, fotonovelas y personajes de la televisión, reflexionando acerca de algunos iconos de nuestra generación. Cabezas, obra a partir de las fotonovelas de los años setenta, compuesta con elementos, propios de las historietas, crea alegorías de animales humanizados que interactúan en la cotidianidad. Con el trabajo Palomas Asesinas hace un estudio acerca del lenguaje
del comic, algunos apartes de la bitácora involucran al
superhéroe en donde el personaje disfrazado interviene en situaciones comunes (hablar por teléfono, juegos infantiles, fiestas y cumpleaños).
De la serie Palomas Asesinas, “Celebrando un cumpleaños, en esta ocasión con: Batman, Superman y algunos compañeros del salón de la justicia”, 2001.
La obra de Oscar Botía se centra en una exploración del mundo infantil, un mundo de sueños y colorido, donde ha tomado elementos del Pop Art como los materiales y emblemas comerciales, proponiendo cuestionamientos a las instituciones y aspectos sociales.
Diarios de Camioneta, Oscar Botía, 2005
Las acuarelas de Oscar Botía, enfatizan la presencia de los niños y su mundo. Este tipo de obras buscan recrear la edad temprana, relacionándose con los juegos, los colores, la risa, el lloriqueo, los dulces y sobretodo los miedos. Además se encuentran y reconocen personajes populares que evocan iconos como el Chapulín Colorado.
Sueño # 1, Acuarela, Oscar Botía, 2004 Pesadilla # 1, Acuarela, Oscar Botía, 2004- 2005
En la serie fotográfica Técnicas de Masturbación Entre Batman y Robin (2004), Botía retoma directamente a estos dos superhéroes partir del libro homónimo del escritor colombiano Efraim Medina. En estas imágenes se exhibe situaciones cotidianas, emociones y relaciones entre individuos disfrazados de Batman y Robin, sumergiéndolos en una parodia socio-cultural y generacional. Un discurso similar se sucede en la serie de acuarelas El Dúo Dinámico (2005), donde iconos de la historia del arte son intervenidos con la presencia de estos superhéroes.
Técnicas de Masturbación entre Batman y Robin, Fotografía Digital, Oscar Botía, 2004
En algunos trabajos en conjunto, hemos desarrollado a través del documental y la animación discursos que cuestionan la actualidad nacional y los procesos políticos vigentes en Colombia.
En este tipo de obras es visible la influencia técnica y temática del realizador checo Jan Svankmajer, al incluir personajes políticos en las obras de una manera lúdica por medio de la animación.
En el lenguaje cinematográfico podemos encontrar algunos referentes en la obra de José Maria Arzuaga, Julio Luzardo, Víctor Gaviria, Luis Alberto Restrepo y Rubén Mendoza. Además en películas latinoamericanas como Las Aventuras de Juan Quin Quin de Julio García Espinosa (Cuba, 1967), la cual integra la estructura de viñetas y la palabra escrita en el desarrollo de su argumento, o La ley de Herodes de Luis Estrada (Méjico, 1999), donde se presenta una critica directa a la hegemonía política y la posición gubernamental, a través de un gobernante corrupto que trasciende las fronteras de un humilde pueblo hasta llegar al Congreso de la República. Otra importante influencia proviene de los realizadores Carlos Mayolo y Luís Ospina, quienes por medio de un lenguaje cinematográfico satírico procuran mostrar la realidad valiéndose de la risa. El humor se convierte en un arma sin llegar a plegarse propiamente al lenguaje político: por una parte documenta el espectáculo del mundo, por otra, se torna crítico y retador. En documentales realizados por nosotros tales como Magia (2001) y Evangelios (2001) son notorias las influencias de estilo de películas como Asunción (1976) y
Fotograma de la animación: Presidencialismo, Almario y Botía, 2005
Jank Svankmajer fotograma tomado de La Muerte de Stalin en Praga. 1978
Agarrando Pueblo (1978) realizadas por estos directores. Esta última tiene como contenido la crítica a los documentalistas extranjeros los cuales convertían la pobreza latinoamericana en mercancía para explotar, desarrollando un estereotipo de miseria: “porno miseria” como lo diría Mayolo: “Agarrando pueblo fue éxito en Europa, pues fue una cachetada a ellos mismos, al estilo de ellos mismos. Les mostramos una película como les gusta a ellos, la miseria latinoamericana, que ellos creen más bien que es un surrealismo, mientras al mismo tiempo los criticábamos y nos burlábamos de ellos. Con esta película ellos se burlaban de si mismos, yo creo que sin siquiera darse cuenta”34.
En cortometrajes de nuestra realización los argumentos exploran la psicología humana, presentando personajes introvertidos con traumas y complejos, pero también con sueños, en situaciones comunes en donde el juego entre lo real y lo onírico esta latente.
Los rasgos de este tipo de personajes se manifiestan en trabajos como Palabras más palabras menos (2002) donde un hombre coleccionista de música es atormentado continuamente por el recuerdo de su esposa, quien lo abandono por causa de sus tendencias mitómanas.
En Bifurcación (2004) un esquizofrénico huye mientras interactúa con diversas
alucinaciones de su personalidad.
34Entrevista a Carlos Mayolo, revista Kinetoscopio, volumen 13, Pág. 77.
Fotograma del documental: Evangelios (2001) Fotograma del documental:
“La idea original de Oscar Botía, produjo un guión extraño de suspenso psicológico en el cortometraje Bifurcación, dirigido por Miller Almario. La critica local e internacional ha acogido a esta obra audiovisual como una historia que antes de contar una trama, se la juega por afectar emocionalmente al público. Bifurcación obtuvo el premio a Mejor Cortometraje Internacional en el pasado Festival Internacional de
Cortometrajes Cuzco, Perú, 2005”35.
Finalmente el personaje de Beto, protagonista de Las Aventuras de Beto y Roberto, traumado por la violencia resiste estoicamente las dificultades que se le presentan. Esta característica es componente recurrente en nuestras realidades: sociales, familiares y personales; presente desde nuestros abuelos y padres campesinos.Por otro lado está Roberto quien es impulsivo y soñador. Él sueña con un mundo de colores y viñetas confrontado a su realidad. Influenciado por las revistas de historietas dibuja para expresar sus sentimientos más profundos revelando anhelos en pos de la verdad y la justicia, como todo buen superhéroe.
La estética de los superhéroes es un mundo fantástico, onírico, de colores intensos y que se relaciona con el “arte popular”36, presente en varios artistas
Pop como Richard Pettibone; “Pettibone solía hacer pequeñas construcciones tipo caja y pinturas sobre cristal con personajes de tiras cómicas, dibujos simplificados de comics y coches de carrera”37. Además, se han utilizado estos
elementos para generar una crítica a las instituciones estatales ridiculizando a los “héroes gubernamentales”38 con imágenes recurrentes de los billetes en artistas como Hefferton, Dowd, y Lichtenstein.
35Noticias RCN, noviembre de 2005.
36 “Los imaginistas contemporáneos buscan maneras de asimilar una experiencia pictórica que abarca tanto las tiras cómicas en miniatura como las gigantescas vallas de anuncios”. Calas, Nicolás. Cap. 4. Iconos Pop en Lippard, Lucy R. El pop art. Ed Destino p 158. Barcelona 1993.
37 Marmer, Nancy Cap 3 El Pop art en California en Lippard, Lucy R. El pop art. Ed Destino