Aunque tu viaje esté repleto de colores, algunas imágenes merecen lucir en escala de grises. Es una forma de capturar una escena de forma atemporal, de darle su toque de romanticismo e, incluso, de
mostrar su alma desnuda. Si bien los colores pueden ser una fabulosa ornamenta, e incluso protagonistas de una imagen, en algunas ocasiones solo consiguen desviar la atención. Observa esta fotografía,
¿sientes su fuerza? Está despojada de distracciones, desnuda para ti, con toda su belleza al descubierto.
Composición
Dos reglas básicas son las que sostienen la composición de esta fotografía. La primera es la regla de los tercios que sitúa el Taj Mahal fuera del centro del encuadre. La segunda es la ley del horizonte, según
la cual se ha dejado un mayor protagonismo a la parte superior de la imagen, donde se encuentran el edificio y el cielo repleto de nubes y pájaros. ¿Has tomado nota? Las claves de esta fotografía son dos reglas muy básicas que a estas alturas conoces de sobra.
El resto también te va a resultar familiar. Para lograr una imagen tan impresionante como esta, dispara desde un lugar poco habitual, con una perspectiva diferente, pues este cambio atrae la mirada y la
atención de forma inmediata e irremediable. Disparar desde un ángulo bajo también ayuda a ensalzar los
edificios, aunque se vean desde lejos. ¿Cuántas fotos del famoso Taj Mahal habías visto ya antes? Todas eran parecidas entre sí, ¿verdad? ¿Cuántas fotos de Taj Mahal parecidas a esta habías visto antes?
Siempre que puedas, incluye nubes para aportar interés al cielo, como te comentábamos en el capítulo 8
de paisajes, y ten la paciencia de capturar pájaros volando para lograr un equilibrio perfecto.
Otro aspecto a valorar es la profundidad creada al incluir elementos de los distintos planos en el
encuadre. Te hemos hablado de este truco varias veces a lo largo de los diferentes capítulos. De esta forma logras que quien la observe se sienta parte de la fotografía, que tenga la sensación de que es una puerta abierta a otro mundo y no un dibujo en papel.
Como último detalle, cuida la lectura de izquierda a derecha, tal y como estamos acostumbrados en Occidente, aunque la foto haya sido tomada en Oriente .
Luz
Uncontraluz así solo podrás obtenerlo al atardecer o al amanecer. Esta luz trasera ayuda a que la escena
contenga todos los tonos de la escala de grises, desde los más oscuros de las sombras hasta los más claros de la luz del sol.
Objetivo
Ungran angular (en este caso se ha utilizado una distancia focal de 16mm), te ayudará a transmitir una
sensación de profundidad, como en este caso, a la vez que permitirá capturar un gran ángulo de escena e incluir los elementos que acompañan al edificio o al protagonista que hayas elegido.
Ajustes
Velocidad de obturación: para poder congelar el movimiento de pájaros deberás usar una velocidad de
obturación muy rápida, en este caso ha sido de 1/2500.
Apertura de diafragma: en una imagen así lo normal es que quieras conseguir que todos los planos
estén enfocados. Para ello deberías utilizar una apertura de diafragma de por lo menos f/8. Como siempre, prueba varias configuraciones de apertura hasta conseguir la que mejor resultado te dé.
ISO: con una velocidad de obturación rápida y una apertura media, si no hay suficiente luz no te quedará
más remedio que subir el valor ISO. La fotografía del ejemplo se ha disparado con un valor de ISO bajo de 200, dado que había mucha luz en la escena. Si en tu caso no dispusieras de luz suficiente tendrías que subir el valor ISO un poco más, o quizás probar bajando la velocidad de disparo, pues en blanco y negro el ruido es más evidente que en color. Dependerá de lo que soporte tu cámara, o de lo que tú puedas
soportar creativamente hablando.
Balance de blancos: puedes pensar que en una fotografía en blanco y negro el balance de blancos no es
importante, pero sí que lo es. Lo más recomendable es disparar en RAW y en la edición comprobar qué balance de blancos ofrece un resultado más acorde a tus deseos. Si no quieres disparar en RAW puedes optar por capturar una foto con temperatura cálida, otra neutra y otra fría para ver en la conversión cuál te convence más.
Modo de medición: con una medición puntual podrás controlar en un contraluz si deseas una silueta
oscura midiendo el cielo, o que se distingan los detalles del edificio midiendo sobre este. Procesado
Para lograr una fotografía en blanco y negro similar a esta, tendrás que pasar por el procesado sí o sí, aunque solo sea para convertir a blanco y negro, pues el monocromo de tu cámara no es opción (salvo
para comprobar si es una escena que funciona en escala de grises o no).
Si quieres un gran resultado dispara en color y, además, en RAW, así tendrás un control total de las luces y las sombras y podrás lograr un buen rango dinámico.
Tienes dos opciones, traerte a casa la misma imagen que el resto de turistas o poner toda tu alma para capturar algo diferente, una fotografía que, al igual que esta, arranque suspiros.
¿Por cuál optas?
Si necesitas ayuda para editar el blanco y negro, echa un vistazo a este artículo del blog:Cómo Convertir a Blanco y Negro con Lightroom.
Composición
Al analizar esta imagen, lo primero que probablemente te llama la atención es el encuadre vertical,
muchas veces un gran olvidado en fotografía, sobre todo en este tipo de fotografía callejera.
En este caso el encuadre vertical funciona a la perfección, permitiéndonos analizar una imagen donde todos los elementos son relevantes y no sobra nada, cosa que en horizontal probablemente no hubiera sido así. Anímate siempre a probar ambos formatos cuando quieras retratar algo, verás cómo se abre un mundo entero de posibilidades y aciertos.
Si analizas ladistribución de peso en la imagen, verás que también es muy acertada. Como puedes ver,
el protagonista se sitúa en la zona centralde la imagen, rompiendo así las reglas de composición , y
repartiendo el peso de la escena en una diagonal superior, con el camión de comida rápida en ella, y una inferior dominada por unaslíneas diagonales muy sugerentes que nos transportan hacia el fondo de la
imagen.
Otro claro ejemplo de que romper las normas de composición con cabeza, funciona, y funciona muy bien. Luz
Si la luz juega un papel definitivo en cualquier imagen, en este caso puedes ver claramente el porqué. La luz cálida que proyecta el puesto de comida baña al protagonista principal, destacándolo y acogiéndolo de la oscura noche que le rodea. Es tenue y a la vez sugerente, permitiéndonos viajar a través del
encuadre hasta perdernos en la lejanía del fondo donde termina la historia.