VIOLA
ENSEÑANZAS PROFESIONALES
ÍNDICE: I.- Objetivos II.- ContenidosIII.- Criterios de evaluación
IV.- Procedimientos de evaluación A.- Evaluación continua
B.- Pérdida de la evaluación continua C.- Prueba extraordinaria de septiembre
Contenido de la prueba D.- Mínimos exigibles V.- Recursos didácticos VI.- Metodología didáctica
VII.- Promoción, recuperación y ampliación del alumnado VII.- Pruebas de acceso
I.- OBJETIVOS
n ade n instrumental.
n.
Ampliar el registro del instrumento. Ampliar las posiciones agudas
Perfeccionamiento de las dobles cuerdas y los acordes de tres sonidos, introduciendo los de cuatro sonidos.
sticas propias del estilo.
Desarrollar la memoria mental y muscular.
n a la hora de tocar la viola. n.
n, n, fraseo,...
n de los distintos estilos musicales. n. n y del silen n. n de calidad.
Afianzarse en el autocontrol, el dominio de la memoria y la capacidad comunicativa mediante las audiciones e blico.
bitos correctos de estudio valorando el rendimiento con el tiempo empleado.
Desarrollo de la musicalidad y continua calidad sonora (vibrato). Desarrollo y perfeccionamiento de los golpes de arco.
Adquirir destreza y desarrollar la lectura a primera vista.
Interpretar como solista obras del repertorio de acuerdo con el nivel.
mica, Vibrato).
tica y perfeccionamiento.
n de obras (asistencia a conciertos).
II.- CONTENIDOS
metros que afectan a la calidad del sonido.
sicos: detac , legato
Afianzamiento de los golpes de arco: spiccato y saltillo
Desarrollo de la flexibilidad de los dedos de la mano izquierda.
Repaso de las tres primeras posiciones y las diferentes combinaciones entre ellas.
Afianzamiento n. Armónicos naturales y artificiales.
Trabajo de la polifonía: profundización en el estudio de las dobles cuerdas y los acordes.
n de ejercicios, estudios y obras adecuadas al alumno/a. Desarrollo del vibrato.
squeda de colores en las obras estudiadas.
bitos de estudio eficaces.
n a los diferentes estilos: El concepto de n, frase y semifrase.
n de las diferentes indicaciones que a ella se refieren y del equilibrio de los niveles y calidades de los sonidos resultantes: La velocidad d cnicas asociadas.
lisis de la partitura en rela n. Memorización de al menos una obra del repertorio estudiado.
L mero de compases.
rpre tocando o sea capaz de tocar.
n en las audiciones programadas III.- CRITERIOS DE EVALUACIÓN
n.
n.
Aplicar correctamente los golpes de arco fuera de la cuerda.
Interpretar de memoria cualquier estudio, pieza o pasaje trabajado durante el curso.
cnica de las dobles cuerdas y de los acordes de tres y cuatro sonidos.
micas correctamente como elemento expresivo. D cnicos e
interpretativos.
sica.
cnica sin detrimento de la calidad interpretativa.
IV.- PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN
A.- Evaluación continua (procedimiento ordinario)
De conformidad con lo dispuesto en el Decreto 241/2007, de 4 de septiembre, por el que se establece la ordenación y el currículo de las enseñanzas profesionales de música en Andalucía, la evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado será continua e integradora, aunque diferenciada, según las distintas asignaturas del currículo.
Para poder llevar a cabo dicha evaluación continua, tal y como se expresa en el punto 3 del artículo 3 de la Orden de 25 de octubre de 2007 sobre la evaluación de las enseñanzas profesionales de música y danza, “la aplicación del proceso de evaluación continua al alumnado requerirá su asistencia regular a las clases y actividades programadas para las distintas asignaturas que constituyen el currículo.”
1º Evaluación
(valor informativo) (valor informativo) 2º Evaluación Evaluación Final de junio (valor académico)
A1.- Instrumentos de evaluación.
El principal instrumento de evaluación quizá sea la observación sistemática. Esta observación debe hacerse sobre el grado de interés, sobre la ó ó …
El control de adquisición de contenidos y el desarrollo de las habilidades técnicas y expresivas para los alumnos de viola se realizará de distintos modos:
a) Interpretación con el instrumento durante las clases. b) Resultado de las diferentes audiciones.
c) Realización de ejercicios prácticos en el aula, puesta en común, exposiciones, debates, lecturas, entrevistas, discusiones, etc.
d) Elaboración de trabajos fuera del aula, como trabajos escritos, recopilado de información, etc.
Además, dispondremos de un “cuaderno de clase” , donde hacer el seguimiento individual del alumno, recogiendo no sólo cómo evoluciona en la adquisición de los contenidos previstos, sino también otros datos, como el repertorio que va trabajando, con el fin de recopilar un historial que se mantendrá abierto a lo largo de las Enseñanzas Básicas. Esta información tiene la utilidad añadida de garantizar la continuidad del proceso de aprendizaje si se produjera un cambio de profesor en los cursos posteriores, como también en el caso de que el alumno se traslade a otro centro sin haber concluido el curso en que estaba matriculado.
Para poder superar el curso será necesario superar la “prueba técnica” que se realizará a lo largo del segundo trimestre. Dicha prueba marcará unos objetivos mínimos de desarrollo técnico que serán de obligada superación para poder afrontar el curso con calificación positiva. En ella estarán presentes todos los profesores de la especialidad y serán abiertas al público. Los alumnos que no superen ésta prueba podrán recuperar dicho apartado a lo largo del curso.
Se entiende por bien realizado, si el ejercicio técnico se desarrolla cumpliendo los siguientes mínimos.
Para las escalas, arpegios, dobles cuerdas, cambios de posición, técnica del arco, vibrato.
Se deben ejecutar con una correcta afinación, sonido y buena postura. Si el ejercicio técnico está desafinado, o la mayoría de las notas del ejercicio no coinciden o no llegan a la altura real de las notas, (sobre todo en los arpegios, cambios de posición o dobles cuerdas) se entenderá por no superado
El ejercicio técnico se debe presentar a un tempo adecuado al nivel de curso correspondiente, no a nivel de enseñanzas básicas, sobre todo el tempo de las escalas, arpegios, y ejercicios de mano derecha. Si el tempo es demasiado lento (exceptuando las dobles cuerdas) se entenderá que no está al nivel del curso correspondiente.
“ ó ” K K
Se deben ejecutar con una correcta afinación, sonido y buena postura. Si el estudio está desafinado, o la mayoría de las notas del ejercicio no coinciden o no llegan a la altura real de las notas, sobre todo en las diferentes posiciones, cambios de posición, etc). se entenderá por no superado.
Se deben interpretar con un tempo adecuado al curso correspondiente. Tocarlo excesivamente lento o demasiado alejado de la indicación de tempo del autor del estudio se dará por no superado.
El estudio pierde toda validez para calificarlo si el alumno repite numerosas veces un determinado compás para intentar engancharse. Se deben interpretar de principio a fin, sin interrupciones evitando lo
posible perder el pulso y el tempo del estudio.
No se dará por válido si en el ejercicio el alumno se atasca demasiadas veces.
Para todos los apartados de la prueba técnica en general:
No se tendrán en cuenta los despistes y pequeños fallos, pequeños deslices durante la interpretación de los ejercicios que cualquier estudiante y profesional pueda sufrir.
Se tendrá en cuenta, si el alumno ha calentado, el estado de sus nervios, el calor y la humedad del aula pero no puede servir de excusa si absolutamente todos los apartados se presentan sin autocontrol, pobre en afinación o ausencia de la calidad del sonido en general (siempre adecuado al nivel en el que se encuentre el alumno).
Sin embargo no pueden servir de excusa si todo el ejercicio se muestra continuamente desafinado, con poco control de las posiciones y del arco.
Se valora positivamente si el estudiante muestra equilibrio, y un buen autocontrol durante la realización de toda la prueba.
Se valora que durante la prueba el alumno no realice preguntas sobre las cuestiones técnicas, antes, durante y después de la ejecución de los ejercicios estudios al tribuna (para eso están todas las demás clases: para trabajarlos, y para solventar cualquier duda o aclaración de los mismos)
Se valora si en la prueba técnica el alumno mantiene respeto y educación hacia el tribunal de la prueba técnica, ya que entendemos que la realización de dicha prueba técnica es una excelente herramienta para acostumbrar a nuestro alumnado hacia pruebas más difíciles en el futuro como puedan ser audiciones públicas, superar dificultades a la hora de interpretar frente a sus compañeros, o incluso para la preparación de las pruebas de acceso al grado superior.
Esta prueba técnica además es además muy útil para preparar y encaminar a nuestro alumnado hacia las dos finalidades planteadas en el propio Artículo 2 de nuestro actual Decreto 241/2007, de 4 de septiembre, por el que se establece la ordenación y el currículo de las enseñanzas profesionales de música en Andalucía:
Las enseñanzas profesionales de música tienen como finalidad proporcionar al alumnado una formación artística de calidad y garantizar la cualificación de los futuros profesionales de la música. La finalidad de las enseñanzas profesionales de música se ordena en
tres funciones básicas: formativa, orientadora y preparatoria para estudios posteriores
Constará de las siguientes partes: - Técnica:
Escalas: Mi b M o Do m (Elegir una)
La escala se ejecutarán sueltas, ligadas de tres en tres y de seis en seis.
El arpegio se hará con notas sueltas y de tres en tres. Cambios de posición: Sevcik op.8: Ejecutar un estudio.
Golpe de Arco: Sevcik op.2, Vol. 2: Elegir entre:
1.- Staccato a la mitad del arco sin ligar: Nº 225, 236 (del 225 al 247) 2.- Spiccato Fundamentales Nº 480, 491 (entre 476 – 532)
3.- Velocidad: Semicorcheas. Elegir entre 356 al 373
Dobles cuerdas:
Interpretación de un ejercicio de terceras en posición fija y otro de sextas y octavas con cambios.
Vibrato:
Una escala de una octava con vibrato en redondas o bla n
-Estudios: (Elegir dos) - Berta Volmer: Nº 54
- Whitsler Vol II: Nº 57, Nº 59, Nº 61.
- Selección de estudios de Viola (Cons. Mosc): Nº 39 y Nº 40.
- Kreutzer: Nº 1 (en spiccatto repitiendo cada nota cuatro o dos veces). 2, 3, 4, 5.
- Blumenestengel: Nº 1, Nº 2 - Kayser op. 20: Nº 22
Como responsable de la acción tutorial, el profesor de instrumento es el encargado de elaborar el informe de evaluación individualizado, que se cumplimenta al final de cada trimestre incluyendo, además de la calificación de la asignatura propia, los datos facilitados y consultados con los profesores de las demás asignaturas.
A2.- Criterios de calificación y de promoción.
Durante todas las Enseñanzas Básicas, la calificación expresada en los informes individualizados de evaluación y en la calificación final viene expresada en valores numéricos del 1 al 10, atendiendo al grado de consecución de los criterios de evaluación previstos.
………… ……… ………… 10-9 ……… ……… … …… ……8-7 Supera los criterios propuestos y tiene la posibilidad de mejorar…… ……… …6-5 No consigue los criterios propuestos pero tiene posibilidades de alcanzarlos....4-3 …… … …… -1 Como vemos, a cada cuadro le corresponden 2 valoraciones numéricas. Será el profesor el que decida calificar al alza o a la baja dependiendo de varios factores como: el trabajo de clase, el interés del alumno/a la aptitud, etc.
La calificación trimestral consistirá en la suma ponderada de las calificaciones semanales recogidas en las “ ”
Los porcentajes de valoración serán: un 70 % la valoración de los contenidos realizados y los objetivos alcanzados; 25 % las audiciones trimestrales o audiciones de aula; el 5 % restante se obtendrá de la asistencia a clase y de la actitud hacia la asignatura.
B.- PÉRDIDA DE LA EVALUACIÓN CONTINUA
Se entenderá pérdida de la evaluación contínua a lo producido al no asistir a clase con la suficiente regularidad para llevar un registro continuado de las actividades de clase como para poder evaluar al alumno solo con eso. Esta falta de regularidad será la ausencia a un 50 % del total de las clases del curso.
En tal caso el alumno podrá optar a una prueba extraordinaria en Junio en la que se le pedirán:
Dos estudios de los pertenecientes a los del nivel de ese curso. Dos obras del nivel del curso que pretende superar.
Como repertorio orientativo se tendrá en cuenta lo incluido dentro de la prueba técnica y el repertorio de obras orientativas.
C.- PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE
El alumnado con evaluación negativa en la asignatura podrá presentarse a la prueba extraordinaria de que el conservatorio organizará durante los primeros cinco días hábiles del mes de septiembre.
Medios e instrumentos Registros Criterios de calificación Prueba Acta de Evaluación Técnica 20% Estudios 40%
Obras 40%
C1.- Contenido de la prueba extraordinaria de septiembre. Serán los mismos que se citan en el apartado II.
La prueba constará de tres partes: Técnica, estudios y obras. A continuación se detallan una serie de ejercicios, estudios y obras de referencia en relación a lo que se deberá interpretar:
- Técnica:
Escalas: Mi b M o Do m (Elegir una)
La escala se ejecutarán sueltas, ligadas de tres en tres y de seis en seis.
El arpegio se hará con notas sueltas y de tres en tres. Cambios de posición: Sevcik op.8: Ejecutar un estudio.
Golpe de Arco: Sevcik op.2, Vol. 2: Elegir entre:
1.- Staccato a la mitad del arco sin ligar: Nº 225, 236 (del 225 al 247) 2.- Spiccato Fundamentales Nº 480, 491 (entre 476 – 532)
Dobles cuerdas:
Interpretación de un ejercicio de terceras en posición fija y otro de sextas y octavas con cambios.
Vibrato:
n: tempo lento, sueltas y en 2ª n
-Estudios: (Elegir dos) - Berta Volmer: Nº 54
- Whitsler Vol II: Nº 57, Nº 59, Nº 61.
- Selección de estudios de Viola (Cons. Mosc): Nº 39 y Nº 40.
- Kreutzer: Nº 1 (en spiccatto repitiendo cada nota cuatro o dos veces). 2, 3, 4, 5.
- Blumenestengel: Nº 1, Nº 2 - Kayser op. 20: Nº 22
- Un estudio de dificultad similar (elegido a criterio del profesor). - Obras: (Elegir dos)
- 1 n para viola) Ed. Peters - Telemann, 12 Fantasias,.
- Haendel, Georg Frideric. Sonata en sol menor Op. 2 no 8. - Hammer. Sonata para Viola y Piano No 3 en Sol Mayor - a para Viola y Piano en Sol Menor Op. 44 - a. - Marais. 5 antiguas canciones. - Haendel. Concierto en Si menor.
- Schubert. Concierto en do mayor. - Kaliwoda. Nocturnos.
- Haendel, Georg Friederic. Concierto. - Christian Bach. Concierto en do menor.
C2.- Criterios de evaluación prueba extraordinaria septiembre.
Los criterios de evaluación a tener en cuenta serán los mismos que los reflejados en el apartado de criterios de evaluación del curso, desarrollados en el punto III.
D.- MÍNIMOS EXIGIBLES
Se entiende como mínimos exigibles el obligado cumplimiento de los objetivos aquí establecidos como imprescindibles para lograr obtener la calificación de apto. Dichos mínimos exigibles están reflejados en la correcta interpretación de lo establecido en la “prueba técnica” que a continuación se detalla, y se verán superados cuando el alumnado obtenga una calificación positiva de dicha prueba, y además participe en tres audiciones públicas a lo largo del curso escolar con una correcta interpretación de la obra o pieza seleccionada por el profesor acorde al nivel.
V.- RECURSOS DIDÁCTICOS cnica y estudios
- u, Ed. Real Musical
- Two Octave Scales and Bowings for the Viola de Brown C. Susan - Escale System de C. Flesh, de Fischer.
Bloch. Escalas en 3 octavas para viola (arr. Toth)
- Sevcik op.2, 3 8 y 9: Sc n de Lionel Tertis, Ed. Bosworth.
- Introducing The Positions Vol. 1. Third and Half Positions. Harvey S. Whistler
- Introducing The Positions Vol. 2. Second, Fourth and Fifth Positions. Harvey S. Whistler
- Sevcik op. 1 pa n de Lionel Tertis, Ed. Bosworth.
- Sevcik op.2, Vol. 2
- School of viola technique vol. 1 Schadieck, Ed. I. M. C. - School of Mechanism Op. 74 Dancla, Ed. I. M. C. - Esecizi Sulle Doppie Corde F. Cocchia, Ed. Ricord - Technique takes off. Mary Cohen (Faber Music)
- 20 Estudio op. 86 de Hofmann, Ed. Peters - 24 Estudios de Blumenstengel. Op. 33.
- Technike takes off. Mary Cohen, de faber Music.
- 24 Estudios op. 32 1a y 2a parte de H. Sitt, Ed. Kunzelmann - Wohlfhart vol. 1 y 2, Ed. C. Fischer
- 42 Estudios de Kreutzer, Ed. I.M.C
- 1 u, Ed. Real Musical
- Studies de B. Volver, Ed. Schott Repertorio de obras orientativas
- 1 n para viola) Ed. Peters - Telemann, 12 Fantasias,.
- Haendel, Georg Frideric. Sonata en sol menor Op. 2 no 8. - Hammer. Sonata para Viola y Piano No 3 en Sol Mayor - a para Viola y Piano en Sol Menor Op. 44 - a.
- Marais. 5 antiguas canciones. - Haendel. Concierto en Si menor. - Schubert J. Concierto en do mayor. - Kaliwoda. Nocturnos.
- Haendel, Georg Friederic. Concierto. - Christian Bach. Concierto en do menor. - Falla. 7 Canciones de Falla (arr. Mateu) - Falla 3 Piezas para viola (arr. Mateu)
VI.- METODOLOGÍA DIDÁCTICA
Los principios metodológicos son las directrices que nos disponemos a seguir en el desempeño de nuestra labor pedagógica. Se apuntan aquí algunos
principios metodológicos de carácter general que se adecuarán al proceso de enseñanza-aprendizaje de la asignatura:
-Partir de los conocimientos previos: Adecuar los contenidos y su secuenciación al momento y situación del desarrollo evolutivo del niño y la niña, de forma que el aprendizaje sea constructivo, progresivo y motivador.
- Motivar al alumno para el estudio de la música mediante su actividad y participación en el proceso, dándole el protagonismo que le corresponda en su propia formación musical.
-Respetar las peculiaridades de los alumnos, individual y colectivamente, facilitando así la convivencia en el seno del grupo y la colaboración, de forma que se eviten las discriminaciones de todo tipo.
- Utilizar procedimientos y recursos variados que estimulen la capacidad crítica y creativa del alumno mediante la aceptación del diálogo y las argumentaciones razonadas.
- Conectar los contenidos. Procurar que la asimilación de contenidos conceptuales por parte del alumno se complete con la adquisición de contenidos procedimentales y actitudinales que propicien autonomía en el trabajo tanto en momento presente como futuro.
- Facilitar a los alumnos el conocimiento y empleo del código convencional de expresión a la vez que la corrección y la exactitud en el uso del lenguaje, con el fin de que aprendizaje y comunicación sean efectivos.
- Ejercitar la creatividad del alumno, de modo que adquiera estrategias propias de estudio y de realizaciones musicales con el fin de que pueda superar las dificultades que se le presenten en el proceso de enseñanza-aprendizaje.
Cuestiones a tener en cuenta con respecto al pianista acompañante Para poder interpretar las obras con el profesor pianista acompañante, las piezas que así lo requieran) será indispensable al menos realizar dos ensayos mínimos con el profesor pianista acompañante, aunque esto dependerá también del curso y de la dificultad de la obra a interpretar.
Además, para acostumbrar a nuestro alumnado a interpretar las obras con piano en público y durante las audiciones, se tendrán en cuenta las siguientes observaciones
El pianista acompañante tendrá el derecho de no estar en la obligación de acompañar al alumno si el alumno en cuestión no ha acudido a todos los ensayos programados.
El pianista acompañante podrá realizar todas las observaciones y correcciones necesarias, estando coordinado con el profesor tutor del alumno.
En el caso de que no haya sido posible realizar los ensayos mínimos para presentar la obra con el profesor pianista acompañante, el alumno podrá aún así interpretar la obra programada del trimestre sin piano, si el profesor tutor así lo considera oportuno o encuentra suficientemente preparado a su alumno en particular para la interpretación.
Principios metodológicos específicos de la asignatura.
Además de los principios metodológicos establecidos según la normativa, bajo el título principios metodológicos específicos, añadimos y con ello completamos, los que consideramos importantes específicamente para la práctica docente instrumental.
El profesor aplicará técnicas inductivas (observación, experimentación, comparación, abstracción, generalización), deductivas (aplicación, comprobación, demostración), analíticas (división, clasificación), sintéticas (conclusión, definición, resumen).
Es necesario que a principio de curso informemos a los alumnos sobre la programación, cuales son los objetivos del curso repartidos por trimestres, que contenidos van a tener que aprender y que sistema de evaluación van a tener. Esto queda contemplado con la programación de una UD destinada a tal fin.
Los niños/as aprenden construyendo su propio conocimiento. Debemos hacerlos participes de su propia enseñanza. Hacer preguntas para que ellos recapaciten sobre lo que han estudiado o realizado.
*Progresividad del aprendizaje. El éxito de la enseñanza es secuenciar los contenidos y objetivos de una manera tan progresiva que se produzca de un modo natural.
*Adecuar la enseñanza a los intereses de los alumnos. *Enseñar con el razonamiento.
*Ser firme con decisiones razonadas.
*La predisposición del alumno debe ser buena, de lo contrito hay que buscarla por medio de la motivación, etc.
* Ilusionar, estimular y motivar al alumno en todo momento, haciéndole partícipe de su propia enseñanza, realizando audiciones, asistencia a actividades extraescolares, actividades grupales, búsquedas en Internet, etc.
* Trabajar con el soporte técnico del CD. Esto estimula al alumno al estudio y se trabaja la afinación y el ritmo de una forma óptima.
* Utilización sistemática en clase de refuerzos positivos, que nos ayuden a crear en el alumno/a una cultura del esfuerzo.