LA FOTOGRAFÍA SEGÚN SU CONTENIDO: 61

“Toda fotografía es una ficción que se presenta como verdadera. Contra lo que nos han inculcado, contra lo que solemos pensar, la fotografía miente siempre, miente por instinto, miente porque su naturaleza no le permite hacer otra cosa. Pero lo importante no es esa mentira inevitable. Lo importante es como la usa el fotógrafo, a qué intereses sirve. Lo importante, en suma, es el control ejercido por el fotógrafo para imponer una dirección ética a su mentira” (Fontcuberta, 2011: 20).

Como hemos dicho anteriormente, la fotografía desde sus inicios constituyó en uno de los principales medios de documentación de hechos, por lo cual se empezó a fotografiar todo tipo de acontecimiento. Unas personas se dedicaron a fotografiar la naturaleza, mientras otros se dedicaban a realizar fotografías de personas y otra fotografía de hechos cotidianos, naciendo así las diferentes ramas. A continuación detallamos los principales tipos:

3.10.1. Fotoreportaje:

Según Freeman (2006) este género constituye uno de los principales campos de la fotografía, también denominado fotografía periodística. Supone una imagen o secuencia de imágenes con contenido narrativo, de interés humano, documental, o noticioso. El valor documental tendrá mayor valor que la calidad pictórica. Se aceptan imágenes digitales siempre y cuando no tengan ningún tipo de manipulación o retoque por ordenador. La fotografía periodística no debe limitarse a ser un equivalente visual del texto del reportaje, lo más difícil para el fotógrafo periodístico es saber cuando disparare, es encontrar ese momento decisivo. En el fotoperiodismo no se puede hablar de un lente ideal debido a las diferentes situaciones y naturalezas de los temas a tratar. Lo ideal sería llevar consigo un zoom corto como es el caso del zomm 28mm-80mm. Y un zoom largo como podría ser un 100mm-300mm

3.10.2. Retrato:

Lewinski y Magnus (1992) afirman que el retrato ha sido una de las ramas de la fotografía mas explotadas tanto por profesionales como aficionados, desde la invención de la fotografía. Ahora bien en una sesión de retrato es muy importante la relación existente entre la persona y el fotógrafo, para poder romper el hielo y entablar una relación de confianza, ya que las personas por lo general suelen intimidarse ante la presencia de una cámara y dejan de actuar con naturalidad, adoptando una posición rígida frente a está. La idea del retrato es tratar de lograr captar rasgos de la personalidad de la persona en la toma, para lo cuál se puede integrar elementos que hablen de la misma, sin que se roben la atención. Se debe lograr captar la atención de los espectadores en torno al rostro de la persona, y principalmente en sus ojos. Por lo general se utiliza varias fuentes de luz sean artificiales o naturales. Los objetivos más recomendados para realizar retratos son el 50mm ya que su ángulo de visión no distorsiona la simetría de las personas, también es recomendable utilizar objetivos tele de 100mm o más debido a que su poca distancia focal logra que los fondos se desenfoquen, haciendo de la persona el centro de atención, también es ideal para realizar retratos por sorpresa.

3.10.3. El paisaje:

Freeman (1992) afirma que la fotografía de paisaje puede ser fácil pero a la ves complicada, es fácil, ya que el paisaje no se mueve y en la actualidad se puede acceder fácilmente a las atracciones turísticas, pero es complicado desde el punto de vista en que tenemos que aportar con una dosis de creatividad a la toma para que no resulte en la típica foto de postal, además se debe dar primordial importancia a la luz y a las condiciones meteorológicas, lo más recomendable es permanecer en el lugar algunos días hasta lograr encontrarse con la mejor iluminación, cabe recalcar que las mejores condiciones lumínicas se presentan o bien sea al alba o al ocaso. El éxito en la fotografía de paisaje está en lograr transmitir, los sonidos, los olores, el clima y la naturaleza del sitio a fotografiarse, se debe lograr componer la escena con diferentes elementos, se puede jugar con primeros y segundos planos siempre y cuando no se robe el protagonismo del elemento principal motivo de nuestro

viaje. Lo más recomendable es trabajar con objetivos gran angulares como el 20mm o el 28mm, también interesante llevar un objetivo tele tipo 100mm para lograr acercar objetivos lejanos.

3.10.4. Fotografía de acción:

Este tipo de fotografía es aquella que se encarga de documentar la acción en las diferentes disciplinas deportivas, por tanto está íntimamente ligada al movimiento, por lo rápido de los acontecimientos en esta disciplina la clave principal es la anticipación. El fotógrafo tiene que estar preparado y visualizar de antemano la situación, es indispensable que este sepa distinguir los momentos de máxima tensión para apretar el obturador. Además en este tipo de fotografía lo mejor es utilizar teleobjetivos para acercar el encuadre, ya que por la naturaleza de las circunstancias no es posible estar cerca (íbid).

3.10.5. Macrofotografía:

No es otra cosa que la realización de fotografías en detalle de cosas pequeñas de la naturaleza y del entorno, como flores o insectos, gracias a este tipo de fotografía descubrimos otra forma de ver el entorno natural, como funciona esa parte del mundo del que pasamos desapercibidos y las texturas naturales crean imágenes fantásticas. Pero la macrofotografía también presenta grandes problemas por la necesidad de uso de equipo especial, la dificultad de iluminar objetos o criaturas tan pequeños y sobretodo la casi nula profundidad de campo que hace casi imposible enfocar sobretodo cuando son organismos vivos que tienen movimiento. Por lo dicho anteriormente es indispensable poseer un lente macro con aperturas de f/22, 32, o 44 para lograr la máxima distancia focal, también se puede empezar adquiriendo un juego de lentilla de aproximación que se adaptan a cualquier objetivo, estas son mas recomendables para fotografiar objetos no tan pequeños como flores, etc. (ÍBID)

3.10.6. Bodegones:

La fotografía de bodegones también llamada de naturaleza muerta, no es mas que la fotografía de objetos inanimados, la misma se la realiza en el estudio fotográfico y presta la misma libertad que la fotografía de retrato en estudio, también exige un planteamiento y una preparación rigurosas, sus fines son tanto comerciales como artísticos, lo más importante en la realización de fotografía de bodegones es el encuadre y composición del mismo, por lo cual es indispensable dar mucho énfasis en este punto. El equipo necesario para realizar este tipo de fotografía es el equipo básico de estudio más un lente macro. (ÍBID)

3.10.7. Fotografía de modas:

La fotografía de modas se refiere a la realización de fotografía de modelos mostrando prendas de vestir con fines comerciales, la misma que ampliaremos en el siguiente capítulo.