Hacerlo tangible y real: el funcionamiento de la producción

En este apartado se considera necesario evidenciar cómo trabajan las diseñadoras y cómo producen esas prendas tan creativas que ponen a disposición de la cliente. De acuerdo a las entrevistas y observación exploratoria, se determinó que las formas de producir moda en Quito se centran particularmente en dos tipos: la primera es a través de negocios pequeños o familiares conformados por obreras y familiares que se encargan de dar vida a los diseños; y la segunda por medio de la subcontratación, que consiste en enviar sus dibujos o patrones a pequeñas empresas o costureras de barrio, quienes trasladan sus ideas a la tela y entregan el número de prendas

solicitado, algo a lo que técnicamente denominan dentro del mundo de la moda maquila.15

Las dos formas de producir tienen ventajas para la pequeña industria. En el caso de los negocios familiares hacen que las marcas sean sostenidas y creen colecciones constantemente, pero esta manera de producción implica también establecer una relación constante con las obreras,

reconocer todos sus derechos laborales y pagarles un salario fijo, para que puedan tener mano de obra confiable y constante en sus talleres. Por otro lado, el trabajo por maquila les ha permitido a las diseñadoras, que apenas empiezan o que no tienen capital para implementar su taller, no tener

15 _{El concepto de maquila que se maneja entre los actores del sector de la moda en Quito corresponde a una fábrica o} taller que realiza trabajos a pedido. Son espacios pequeños y que tampoco producen en grandes cantidades.

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una relación directa con las obreras lo que implica no asumir costos de salario y seguro, porque solo pagan por prenda confeccionada.

3. ¿Cómo insertarse? Estrategias metodológicas

El trabajo de campo de esta investigación tuvo dos momentos temporales. El primero se desarrolló desde mayo a noviembre de 2017, con el objetivo de encontrar el contexto en el que opera la producción de moda quiteña, así como establecer los contactos y sujetos de estudio que estuvieron dispuestos a participar. El segundo momento del trabajo comprendió el período desde enero a marzo de 2018, etapa en la cual se hizo acompañamiento directo a la vida cotidiana de las mujeres diseñadoras, obreras y modelos que participan de este estudio.

Con el objetivo de conocer a profundidad la realidad de las mujeres que viven de y en la industria de la moda, esta investigación tiene un enfoque cualitativo basado en la etnografía sus

herramientas y algunas técnicas adicionales. La técnica conocida como bola de nieve permitió obtener contactos, informantes clave que conocían sobre el contexto y seleccionar los sujetos de estudio, cuyos parámetros e historias se señalarán más adelante.

La técnica de observación participante que se basa en el trabajo en campo en el que se tejen relaciones de familiaridad con los sujetos de estudio, brindó la posibilidad de involucrarse en todos los espacios productivos en los que interactuaban las diseñadoras. Con las marcas que tenían su propio taller, se me permitió trabajar como pares de las obreras realizando actividades como colocar etiquetas, planchar y sacar hilos, acciones que tuvieron como resultado el

establecimiento de relaciones de convivencia constante y conversaciones formales e informales, en las que estas mujeres dieron sus testimonios de lo que significa trabajar en la producción de moda. En el caso de las diseñadoras que no tenían un taller, se acompañó a sus actividades diarias que consistían en las visitas que realizaban a las maquilas para retirar prendas.

El siguiente espacio donde se realizó observación fueron los desfiles de moda, los cuales en un primer momento sirvieron como acercamiento al trabajo de campo, se establecieron contactos y se recopiló información para comprender el contexto. En un segundo momento se participó en otro desfile, como parte de los eventos que cumplían dos de las diseñadoras que son parte de esta

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investigación, en ellos para establecer relaciones de familiaridad se me permitió ingresar como asistente de vestuario y colaboradora del back stage,16 lo que me dio la posibilidad de conversar y observar los comportamientos de varios actores del circuito como: modelos, maquillistas,

fotógrafos, diseñadores, etc. El tercer momento de observación se produjo en una producción fotográfica en la que ingresé como asistente de producción, desempeñando actividades como guardar la ropa, cargar maletas, retocar a las modelos, entre otras actividades. Al asistir a estos espacios emblemáticos en los cuales la moda se exhibe y proyecta imaginarios, se observaron a nuevas actrices de la escena, como las modelos quienes también se abrieron para relatar parte de sus vidas en relación a la concepción de su cuerpo y feminidad.

La tercera herramienta consistió en la aplicación de entrevistas abiertas y semi estructuradas a todos los actores del mundo de la moda que se encontraban en los espacios descritos. Se obtuvo 19 entrevistas con diseñadoras de moda que oscilan entre los 25 y 30 años, 4 con estilistas y productores fotográficos que se manejan en el mismo rango de edad, 4 con modelos entre los 20 a 25 años, 9 con obreras que laboraban en talleres o haciendo trabajo por maquila que se manejan en un rango de edades de los 40 a 45 años, además de entrevistas con diseñadoras con trayectoria desde los años 90, directoras de la carrera de diseño de modas, organizadores de desfiles y fashion bloggers.